溪橋覓句圖

畫外

孫逸是一位生活在明末清初時期的安徽畫家，他不僅生卒年不詳，生活軌跡也相當模糊。不過，他在中國繪畫史上的地位不容小覷——他是“新安畫派”的領軍人物之一，與弘仁、汪之瑞、查士標并稱為“海陽四家”。孫逸的畫作潔凈質樸、疏淡簡遠。《溪橋覓句圖》突出體現了這一特點，是孫逸的重要代表作。

畫里

根據畫面題跋（bá）可知，這幅作品是為元修社兄所作。畫面描繪了一個天高云淡、山石聳立、水波不興、人跡罕至的妙境。秀麗的山色也許是孫逸的夢想之境，并非完全照搬現實。古代文人、畫家將山水畫作為隱晦表達心情的載體，他們總是憧（chōng）憬自己生活在沒有紛擾、山清水秀、悠然自在的環境里。因此，孫逸僅在溪橋上安排了一位策杖而行的人；畫中的三兩間小屋，大約是孫逸為自己建的忘憂茅舍。

構圖

《溪橋覓句圖》的構圖奇崛。畫面左邊斜入的山峰高聳入云，仿佛比薩斜塔，形成強烈的壓迫感。右邊的山石寧靜、寂寥、平緩，云朵飛蕩，山澗潺（chán）潺，茂密的植被散落其間——一派江南風情，從容有序。畫面以水為界，切割成兩部分。上部的面積占三分之二，沒有人跡；下部則有了建筑和人活動的痕跡；橋上的人是畫面的中心，所謂“畫眼”。

勾畫

畫面所用線條勁健綿長，并非一味的剛強。所用墨色多為中墨、淡墨，僅樹葉、苔點用了些許重墨。在山石、云水轉折處的勾勒上，更多的使用圓角。山石的皴（cūn）擦（中國畫的一種技法，用淡干墨涂染以表現山石紋理、峰巒折痕及樹身表皮的脈絡、形態）極為克制，僅在體現結構、陰面處略作皴擦。凡此種種，均強化了畫面清麗、柔和之感。

用色

在用色上，《溪橋覓句圖》使用了青綠山水的方式，赭（zhě）石打底，再施以花青、石青、石綠等色。因皴擦較少，大面積的石壁經顏色的渲染，顯得空靈而通透。孫逸的審美格調超群，顏色的渲染雖薄而淡，卻顯得厚而潤，整個畫面洋溢著超凡脫俗的美感。