核雕藝術：指尖上的傳承

中國核雕最有名的兩大分支為山東濰坊的桃核雕和蘇州舟山的橄欖核雕。山東濰坊是桃核雕發源地，工藝源于宮廷，已有三百余年歷史。2008年核雕文化被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

核雕工藝復雜，一件好的核雕作品僅構思就需要幾個月甚至一年以上，雕刻下刀前要充分利用桃核本身的紋理，結合桃核本身的空心結構，全面進行構思布局。桃核表面的紋理下面還有暗紋，因此不能在紙上打草稿，完全憑作者在腦中呈現立體效果圖，非常考驗作者對素材的積累和隨機應變的能力。每一個桃核天然紋理不同，加上每一位核雕藝人構思不盡相同，造就了核雕作品的唯一性。

核雕集多種雕刻門類手法于一身，講究布局與層次。作者腦子里不僅要有美術基礎、豐富的素材，更在于借紋用紋、巧妙運用，正所謂手、腦、核“三位一體”。桃核雕刻的口訣為：“刻刀要鋒利，審紋要全面，布局要合理，開柸要闊斧，雕刻要逐步，層次要分明，主次要呼應，運刀要有光，線條要流暢，根部要清晰，細節要極致。”這些質樸的行話，囊括了桃核雕刻的靈魂所在。

我的作品特點是不拘泥于傳統，由傳統之樹綻放新的枝芽，在題材和工藝上做出大膽的創新和突破，讓作品既有時代韻味又體現現代潮流，更面對現代玩家和藏家。如典型代表作《風箏情》，該作品是為紀念2016年濰坊國際風箏會特意創作，采用圓雕鏤空手法，雕刻了16個小孩放風箏的惟妙惟肖場景。作品中的風箏絲線，細如人發，雕刻過程中多一微力即斷，對手與刀的力度是極大的考驗。又如《憶童年》，這是我自2015年開始構思，歷時四年多完成的系列作品。該作品首次突破了桃核雕作品沒有大場景制作的空白，融合了筆者記憶中80年代獨有的白墻黑瓦、斑駁夕陽、黃金藤蔓等自然元素，充分體現了時代感。作品采用立體圓雕、浮雕、鏤空相結合的手法，共創作出十二件精品，以后還會延續創作。該作品榮獲了“百花杯”金獎、“金鳳凰”金獎等系列國家級獎項，是對筆者創新精神的一種肯定。

同時，我大膽突破了單一核雕件創作的藩籬，結合金銀飾品等貴金屬鑲嵌工藝，創新研發了一套核雕與珠寶融合發展的全新道路。如作品《金剛杵》，使用桃核精雕面融合黃金的獨特制作工藝，極大提升了桃核雕作品本身的檔次與附加值。

在創作領域，我堅持創作更多獨具魅力的原創核雕作品、山東人文歷史主題系列作品。深入生活、感悟自然，挖掘豐富的題材與靈感源泉，讓每一件作品都成為藝術的獨特表達。積極探索核雕與其他工藝門類的巧妙結合，大膽創新研發新作品，為古老的核雕藝術注入現代活力。尤其著重開拓創新核雕與金銀珠寶鑲嵌工藝，大幅提升作品的藝術價值與附加值，使其在競爭激烈的藝術市場中脫穎而出。

展望未來，我憧憬著建立一個濰坊核雕名家藝術館或博物館，匯聚創作、培訓、展覽、銷售等多元功能于一體，打造完整且充滿活力的產業鏈。加強與國內外藝術機構的深度交流與合作，積極將核雕藝術推向國際舞臺，向世界展示中國傳統工藝的博大精深與獨特魅力。我堅信，憑借自己的不懈努力與持續創新，核雕藝術必將在新時代綻放出更加璀璨的光芒。