“邊塞詩”主要是指描寫邊塞生活、戰(zhàn)爭、風(fēng)情的詩歌。中華文化中以西北地區(qū)作為描寫對象的“邊塞詩”自唐朝盛極一時后,于文學(xué)史中漸漸失去了所謂的話語權(quán)。“萬物皆流變”,進入新時代后,“失語”多年的“邊塞詩”迎來了“新邊塞詩”的時代,為“邊塞詩”注入了新的活力。2024年8月,一支來自全國各地的詩人采風(fēng)隊伍到喀什采風(fēng),重新挖掘這座邊塞城市的文化內(nèi)涵,將喀什沉重的過往、獨特的人文以及壯闊的風(fēng)景與自己的靈魂深度交融,創(chuàng)作出一批具有新時代特色的“邊塞詩”。在我閱讀完“絲路上的詩路”喀什詩人疏附縣采風(fēng)作品選后,看到詩人們以敏銳的觀察力和深邃的思考力激發(fā)出的“新邊塞詩性”。
喀什地區(qū)古稱“疏勒”“任汝”“疏附”,作為古絲綢之路的交通要沖,是中外商人云集的國際商埠。現(xiàn)在的喀什是新疆唯一的國家歷史文化名城,集中體現(xiàn)了維吾爾族民俗風(fēng)情、文化藝術(shù)、建筑風(fēng)格及傳統(tǒng)經(jīng)濟的特色和精華。這次采風(fēng)作品選中呈現(xiàn)的“新邊塞詩性”就流露出強烈的歷史關(guān)懷。如詩人趙香城在《探訪明堯勒》中寫道,“拾起一只陶罐的把手,似有汗?jié)n斑斑/這陶,盛過戍卒的青春、期盼和呼喚//拾起一塊帶花的瓷片,似有淚光溢出/這碗,盛過苦澀的煙縷和淚滴//我沿著內(nèi)墻走過一圈,丈量著死寂的城池/計量著屬于此處死去的時間”。為滿足古絲綢之路出口貿(mào)易的龐大需求,古代明堯勒人民夜以繼日地趕制著各種精美的器物,作為意象,詩中的陶器、瓷器有著雙重隱喻。首先,無論是陶罐還是瓷器,皆出自勞動人民勤勞的雙手,在精心燒制的過程中凝聚著匠人們的心血與智慧。詩人從散落一地的碎片中,不僅窺見了器具往昔的華美風(fēng)貌,更深刻感受到了匠人們傾注其中的悲歡。這些器具的故事也是這些無名匠人們的故事,蘊藏著詩人深切的人道主義關(guān)懷。其次,無論是陶罐的把手還是帶花的瓷片,都作為文明曾經(jīng)豐饒于此的證據(jù)而存在。經(jīng)過時光的沖刷,雖然這些器具變得殘破不堪,徒留些許殘骸令人憑吊,即便“汗?jié)n”早已風(fēng)干,被時間遺棄在這“死寂的城池”,卻超越其本身的物質(zhì)形態(tài),成了那段遙遠卻令人神往的時光的象征。在面對歷史的同時,喀什詩人也將目光投入現(xiàn)在的疏附城。如邊智在《小巷》中寫道,“小巷彎彎曲曲/悠長、厚重、蒼老、古樸/延伸著喀什噶爾的歷史/展示著喀什噶爾的美”。面對此情此景,詩人自然而然地表達出對一座城的深情贊美。此外,許廷平的《克孜勒河畔》、唐興義的《蘭干辭》、王九洋的《烏帕爾日記》、李平原的《致疏附》、黃敏的《馕》也是寫給新時代疏附的,是詩人對家鄉(xiāng)發(fā)展的贊美之詩。
古老的器物、建筑或許會隨著時光風(fēng)化而流逝,但人們的精神信念卻始終不滅。詩人稻子在《枯木斷想》中寫道,“執(zhí)念。執(zhí)著/一定有這樣的隱形的力量”。惡劣的外在環(huán)境造就了疏附這座古城內(nèi)在的執(zhí)著與堅韌。正如馬可·奧勒流所說:“阻礙了行動的阻礙,反而促進了行動。”疏附古城的人們從來沒有因為古城在歷史中的“失語”失去生活的信心,而是自扎根于這片土地便熱愛著這里的一切,在裊裊樂音中演奏著他們的歡樂與哀愁。如甘靈輝在《在疏附樂器村》中寫道,“他瘦削黢黑的臉上/目光如炬 閃著快樂的光芒/點亮困頓的世界”。無論日子過得如何艱辛,音樂始終是不能缺失的調(diào)味劑,在樂者彈奏的片刻,悠揚的樂聲便構(gòu)成了他的世界,不僅他自己深深地沉醉其中,也讓聽者陶醉,忘掉塵世的一切煩憂。
趙香城在《琴匠》中寫道,“他神情專注地鑿著一件鋸坯成型的木件/在木件上鑿出一個碗的模樣/小砍刀,一下,一下,深淺有度/我認出這是一把艾介克琴的雛形/他點頭笑了,引我觀賞墻上懸掛的/一件件神品”。琴匠近乎虔誠地完成著每一個雕刻步驟,形象是如此真摯動人。因為在琴匠心中,樂器不單是一種表演工具,更是一件“神品”,是能夠與神溝通的憑借物。這質(zhì)樸的工匠精神以一種“非物質(zhì)化”的姿態(tài)“奪回”曾失去的文化傳承,其間蘊含的一個民族的“執(zhí)著”精神不僅是中華民族偉大復(fù)興的重要條件之一,也將匯聚成為一股溫暖而強大的情感力量,催生的詩意也就顯得更加珍貴。
歷史的深邃與精神的堅韌在疏附相互交融,碰撞出絢爛奪目的詩意火花,引領(lǐng)詩人們走向更為深邃廣闊的詩性思考領(lǐng)域。魏明德在《四十眼泉》中寫道,“四十眼泉/叮咚了幾個世紀/像是彈奏一首悠揚的樂章/從黃昏到黎明/穿過疏勒國/穿過沙漠/穿過河西走廊/穿過街巷/匯入護城河/這一刻/四十眼泉與長安對話/與商旅對飲/古老與現(xiàn)代交織/是自然的饋贈/是歷史的見證”。詩人將過往與現(xiàn)實并呈,用四個“穿過”巧妙地構(gòu)建了時空交匯的壯麗畫卷。從時間維度看,四十眼泉歷經(jīng)不同世紀的更迭始終流淌不息,跨越了時間的長河;從空間視角看,四十眼泉流經(jīng)了眾多地域并連接起不同的風(fēng)景與文化,實現(xiàn)了空間的跨越。作為時空的穿越者,四十眼泉不僅是歷史的象征,更是歷史的親歷者,其背后蘊含著深刻的哲學(xué)意味。甘靈輝在《一千條路》中寫道,“去明堯勒古戰(zhàn)場遺址沒有路/熱娜說,我們走的這條道/洪水來的時候是河流/洪水消退了,就是路/明堯勒,漢譯意為一千條路/一千條路,一千條消失的河流/一千條消失的河流,就是一千條路”。這是詩人造訪明堯勒遺址時寫下的詩句,體現(xiàn)出她對存在問題的思考。河流常被視作文明的搖籃,河流并非永恒不變,它們會隨著自然的力量而變化。明堯勒的河流似乎也在訴說著這片土地曾經(jīng)的繁榮與輝煌,無論是作為滋養(yǎng)生命的河流,還是洪水退去后留下的道路,同樣具有重要的價值,都以各自的方式展現(xiàn)著存在的意義與力量。此外,趙青陽的《蟬鳴》一詩則是對人生意義的思考。
喀什所在的西北地區(qū)的詩性曾沉寂了漫長的數(shù)個世紀,但隨著黨的十一屆三中全會的召開,文學(xué)的枷鎖被打破,朦朧詩如同一股清新的風(fēng),對中國詩人的藝術(shù)觀念產(chǎn)生了前所未有的強烈沖擊。從那時起,西部的詩人們也紛紛掙脫空洞浮華的創(chuàng)作窠臼,摒棄單純詠物贊頌的陳舊模式,攜手開創(chuàng)了屬于新時期的“新邊塞詩”,為這片古老的土地注入了嶄新的生命力。在“新邊塞詩”的影響下,喀什的詩人們在詩歌創(chuàng)作的道路上不斷探索,如唐曉冰的《冶鐵》、空白的《遇見·杏》、梅朵的《觀舞》、包訓(xùn)華的《雄鷹歌唱大地》,是詩人們懷揣著對這片土地的深情厚誼,將筆觸探向靈魂的深處,以真摯的情感回應(yīng)喀什深情的呼喚。在他們筆下,詩歌的地域個性得到了充分、生動的展現(xiàn),每行詩句都洋溢著來自邊塞的詩性魅力。彭金山在評價“新邊塞詩”的這種“雙向深入”的感受時認為,這種方式使“‘風(fēng)景’‘風(fēng)情’由習(xí)慣認識上的客體變成了完全意義上的生命主體和表述主體,新邊塞詩真正成為詩人‘心靈的聲音’‘情緒的方程式’”。
喀什這座歷史悠久的邊塞城市在新時代煥發(fā)出全新的光彩,正以開放的姿態(tài)向世人發(fā)出誠摯邀請。透過這些飽含深情與哲思的詩歌,我們有充足的理由相信,“新邊塞詩”正以前所未有的力度和深度,向著更加高遠的方向翱翔,書寫著新時代邊塞文學(xué)的輝煌篇章。