“田野采風”對于中國民族民間舞蹈表演教學與編創的重要性

【摘 要】中國民族民間舞蹈作為中華文化瑰寶的重要組成部分，它是中華文明能夠在世界舞蹈舞臺中夯實根基的關鍵力量。它承擔著各族人民的傳統習俗情愫，而且在與人民群眾的民俗節日、婚喪嫁娶等民間儀式中也承擔著舉足輕重的作用，他們不僅是民族舞蹈生態文化的體現，還是民族群眾人文精神的呈現，更是中華民族認同感的重要來源之一。而在中國民族舞蹈表演與創作中“田野采風”可謂是相當重要的一個環節，它相當于是我們在穿衣時的第一粒紐扣，如果第一粒紐扣不牢固，那么后面所做的工作將會異常困難。特別是在中國民族舞蹈表演與編創體系中，只有前期進行大量的“田野采風”堆砌與對本民族舞蹈文化的調查研究，才可以對本民族進行通篇的掌握和了解，也有助于我們進行舞蹈創作。本文通過梳理民族舞蹈表演與田野采風之間的關聯，試圖尋找出“田野采風”對于中國民族民間舞蹈的重要性。來與觀眾達到共鳴。

【關鍵詞】民族舞蹈；田野采風；表演風格；編創審美；舞蹈教學

【中圖分類號】J722.2 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）21—173—03

舞蹈演員、教師與舞蹈編導在“田野采風”過程前，應當注重舞蹈攝像機與錄音筆的運用，出發采風目的地前，可以準備多套調研工具，以備不時之需，提前預習該民族地區的舞蹈音樂風格節奏，同時要將舞蹈老藝人與該地區舞蹈高校教授所擅長的舞種做到詳細的準備，如：訪問老藝人的民間舞蹈非遺口述、記錄舞蹈動作的肢體表現手繪、錄制教授與老藝人現場即興的舞蹈動作視頻等，上述條件只要均可具備，那么就會為我們“田野采風”的中期階段夯實堅實的基礎；在采風調研過程中期，調研者需要詳細記載舞蹈中的每段舞姿與音樂，除此之外還需要將每段舞蹈動作背后所折射出的文化寓意與民族屬性敘寫下來，這也是為后續在舞蹈課堂教授學生提供了必要的條件，另外，如果在有條件的情況下，研究者還可以在征得老藝人與高校教授同意的情況下提取民間舞蹈光盤與DVD，來獲取第一手的新鮮舞蹈資料；最后在“田野采風”調研后，研究者將采風時所獲得的原生態舞蹈整理到自己的教學課堂中，從原生態舞蹈經過文藝工作者的整理加工到次生態舞蹈后，再經由舞蹈編導與演員的舞臺二度創作最后到舞臺中所呈現的再生態舞蹈。這三個環節也正是采風調研后所經歷的三個階段。只有通過如上的田野采風調研模式，文藝工作者才會編導表演出質量上乘的舞蹈佳作。

民族民間舞蹈是一個深邃的文化載體，每個民族都有它獨特代表的音樂舞蹈文化，當人們跳起這種舞蹈時，它就成為傳統舞蹈形式美的組成部分。“田野采風”作為中國民族民間舞蹈表演教學與編創的重要前提與保障，它所承載的不僅是中國民間舞蹈的舞蹈動作與音樂節奏，更是民族舞蹈背后所折射的文化內涵。在中國廣闊的地域環境中，從東北、華北、西北、長江中下游等延伸到其他江河流域以及西南云貴高原的丘陵河谷地帶，主要是農業經濟區，該地民間舞蹈屬于農耕文化型；東起東北地區的大小興安嶺，沿蒙古草原直到新疆的準葛爾盆地，生活在草原、森林的民族中，尚有游牧、狩獵以及漁獵經濟遺存的草原文化區，該地的民間舞蹈屬于草原文化型；中國東南有五大海區與漫長的海岸線，沿海居民以農、漁互補的經濟為主，其該地的民間舞蹈屬于海洋文化型；位于西南世界屋脊的青藏高原其特殊的地理環境，使得該地區文化具有農、牧合一的特點，其該地的民間舞蹈屬于農牧文化型；新疆在古代絲綢之路特定的自然環境與歷史條件下，當地民族創造并形成了融農、牧、商業為一體的綠洲文化，該地的民間舞蹈屬于綠洲文化型。因此我們要抓住這樣的民族文化內涵，正是由于中國獨特的地理構架導致中國的舞蹈文化豐富多彩、炫燦奪目，所以我們更要掌握其中的民族舞蹈文化內核，一部優秀成功且經典的舞蹈劇目，必定是舞蹈編導、舞蹈教師與舞蹈演員合力去完成的，前期是要經過“田野采風”；中期經過教室大量的排練與音樂隊形的磨合；后期在舞臺中的聯排，最終才可以與觀眾見面問世。

由此上述可見，舞蹈編導與舞蹈演員只有深入少數民族地區去了解中國每個民族舞蹈的文化類型與動作節奏，去學習這個民族最具有代表性的舞段與理論，進行深度“田野采風”與當地老百姓同吃同住同勞動后，才能夠去真正的把握中國民族舞蹈表演與編導的精髓所在，

一、田野采風對于舞蹈編創的重要性

在我國古代，民間的人們會把民間的歌謠稱為“風”，故采風的概念是采集民歌民俗的一種活動。后來到了近現代，“采風”一詞含義就此拓展開來，它不僅僅是代表著采集詩歌，也包含了收集所有民俗種的習俗來進行創作。如：音樂、舞蹈、美術等。采風作為一種戶外延伸學習活動，它是我們民族舞蹈創作中不可或缺的關鍵一環，我們通常在田野采風過程中去深入當地的民俗文化，身臨其境的去了解這個民族最為原生態的舞蹈與音樂種類，在這種情況下，更能激發出舞蹈編導的創作欲望，從而創作出質量上乘的舞蹈佳作。

我國著名舞蹈編導蘇婭菲所創作的維族男子群舞《葡萄熟了》中，在編創之前，編導團隊深赴新疆吐魯番、喀什、伊犁與阿勒泰等地區，游覽了南疆與北疆的葡萄園等地區，在于當地民間藝人與老百姓的深入交流與學習中，萌生了編導代表新疆男子樂觀積極向上的舞蹈作品。于是經過了近一年時間的準備新疆維族男子群舞就此誕生。在該劇目中，編導運用了新疆男子摘葡萄、踩葡萄與釀葡萄酒等舞蹈動作，將刀郎、賽乃姆、薩瑪、薩巴依等維族獨有舞蹈種類融入到其中，配合動聽的鼓點旋律與切分節奏，再現了維族小伙子們采摘葡萄的盛大景象；再如舞蹈家楊麗萍所導演的《云南映像》中，舞者所有的人物造型都是模仿洱海畔雪山下的植物花鳥造型；編排的隊形是仿照瀾滄江波濤飛浪的變化手段等。編導通過對云南特有風俗地理的概括，將云南各個少數民族用舞蹈與戲劇再現的方式搬到了舞臺中，也成就了一部經典的作品。最后在中央民族大學舞蹈學院蒙古族經典作品《奔騰》中，編導馬躍把萬馬奔騰與雄鷹的形象通過演員具象化的手段配合旋律優美的音樂共同抒發出來，將舞蹈中間“好來寶”舞段，通過他畢生在內蒙草原中采風時所獲得的“騎馬、遛馬、勒馬、跨馬”等舞蹈動作語匯串聯成一組綜合性強且視覺效果完美的舞蹈段落。同時將蒙族典型的“柔肩、碎抖肩、提壓腕、繞腕、軟手、柔臂、馬步、搖籃步”等代表性動作融入到了舞蹈表達中，將一部血氣方剛、堅忍豁達、英勇無畏的草原英雄形象搬到了舞臺中，這部作品在馬躍老師的編導下獲得了一個又一個的舞蹈大賽獎項。這也離不開編導深入草原深處進行“田野采風”的調查研究。一部優秀的民族舞蹈作品是來自于編導團隊深入細致的采風與思考，同時也正是因為在舞蹈編創中越來越重視采風這一環節，才使得民間舞蹈越來越原生態化，并且田野采風現在已經輻射到藝術類的各個領域中，如文學劇本寫作、音樂表演與創作、美術繪畫與設計、戲劇表演與舞臺美術制作等等，但是萬變不離其宗，最重要的根源在于作者在創作前必須要進行大量的“田野采風”。

二、田野采風對于舞蹈表演中的重要性

舞蹈演員在教室中學習掌握一個民族舞蹈劇目時，需要堆砌大量的時間與精力，才能夠掌握住這個民族的舞蹈風格性、地域性與民族屬性，但是只在教室中日復一日的訓練，學生會在這種環境滋養下愈發變得枯燥懶惰，從而喪失學習舞蹈的興趣，這對于學生的舞臺表演風格性形成是不利的，這就需要演員們深赴民族地區進行深入采風調研，將民族地區老藝人與老百姓喜聞樂見的舞蹈音樂形式記載下來，并加以思考和想象，在編導給予你動作素材的結構基礎上進行二度創作，這樣舞蹈演員也會更加有興致的參與到劇目排練中，所塑造的舞蹈形象演繹得會更加出彩。

如在舞蹈家敖登格日勒表演的蒙古族獨舞《蒙古人》中，她將鴻雁、駿馬、蒼狼等獨屬于草原的動物形象融入到了自己的表演中，又將自己在內蒙地區采風時所得到的表演真諦滲透到舞蹈情感表達中，從而塑造出的人物形象更加豐滿。再如藏族群舞《翻身農奴把歌唱》中，演員們所塑造的藏族人民對于壓迫在身上幾十年的奴隸徹底解放后而歌唱美好新生活的經典形象刻畫的淋漓盡致，這光鮮亮麗的背后是編導與演員多次深赴西藏青海地區進行深入采風調研，對云南、四川、青海與西藏地區不同藏區人民飲食、習俗、文化等了解的足夠詳細后，才可以誕生出這樣的經典佳作。最后在舞蹈表演藝術家姜鐵紅所表演的《生命在閃爍》中，演員曾數十次深入到內蒙、新疆的草原去感受每種草原文化帶給自己不一樣體驗，他曾說到；“內蒙古地區的草原是一望無垠的，具有遼闊之美；而新疆的草原是和山巒相連，具有此起彼伏之美”。因此，在他感受兩種草原文化的同時，他已經將草原的精髓吸收到了自己的舞韻中，將他對大草原的神往與迷戀的情緒通過舞蹈《生命在閃爍》在舞臺中體現，最后猜的已有這樣一部曠世佳作的誕生。采風是繼承與發展民族舞蹈的開始，舞蹈演員應當參加民俗節日中的舞蹈活動，感受群眾文化氣息，準確掌握該民族舞蹈的動律與風格性，之后通過訪談的方式，去了解該民族舞蹈的傳承情況，盡量查找其相關的文獻資料，最后升為舞蹈專業教材，供舞蹈學生與演員使用。

三、田野采風對于舞蹈教學中的重要性

舞蹈教育工作者在學校中的首要目的在于教書育人，將學生塑造成德、智、體、美、勞等全面發展的學生和在舞臺中有獨特表演風格的演員。除此之外還需要進行自己的學習，要學會進行“田野采風”與少數民族志的撰寫，投入到舞蹈學相關的理論學習，身處人民中，汲取人民智慧優秀文化，只有不斷深入人民中，將從人民中學習到的舞蹈知識，巧思琢磨、凝練升華，深挖其民族的深層舞蹈文化寓意，才能創造出真正典范，因為任何中國民族舞蹈作品與教學組合都要有依有據，要取得人民的認同感和共鳴。舞蹈教師在民間采風過程中，除了要關注舞蹈形式的動作、音樂與編排方式等，更重要的是理解其背后的文化內涵與民族屬性，這樣我們的舞蹈教師在課堂教學中才可以更加清晰地向學生介紹民族舞蹈的文化價值。其次民族舞蹈教材是不斷更新發展的，舞蹈教師不能僅僅停留在早期的舞蹈教材中循規守舊，而應該定期進行更新。其中最重要的則是深入邊疆地區采風來獲取最新鮮的舞蹈資源。對民族本來的文化屬性進行重新的定義、歸納與整理，逐漸修正教師的教學方式與教材， 如在中央民族大學舞蹈學院與北京戲曲藝術職業學院的民間舞蹈課堂教學中，老師們會根據自己在該民族地區采風時所獲得的舞蹈動作經過編導的系統整理后教授給學生們，這樣不僅可以讓學生們掌握到少數民族的舞蹈精髓、還可以使教師們的學習成果得以發揮，從而在學生身上得以完美體現。因此，田野采風對于民族舞蹈教師掌握民族舞蹈文化本質講是極其關鍵的。最后，在現代化的都市教學快節奏中，教育工作者一定要放慢節奏，不能急于求成的去追尋教學結果，而是要返璞歸真的去深入田野進行挖掘最原汁原味的民族舞蹈素材，將民族舞原生態的舞蹈經過舞蹈教師的加工與整理，從原生態到次生態最后到再生態，使其展現在我們的教學課堂中，否則我們的快餐吃多后會造成我們的腸胃不適，所以要定期嘗一嘗農家菜的綠色食物，出了事對健康的追求，也是對精神文化的訴求。

四、結語

“田野采風”作為中國民族舞蹈工作的一項重要工作內容，它是起到連接舞蹈編創到學生領會編導創作意圖并且對該舞蹈有一定認知的承上啟下的作用。舞蹈學生對于“田野采風”的把控必須要從幼時附中開始培養，在幼時民間舞課堂中學生除了要學習舞蹈動作，還應當注重民族舞蹈文化的塑造。在舞蹈大學階段，學生在理解動作表層含義外，還應當注重舞蹈的深層內核學習，如將采風時所獲得的動作收獲如何轉變為自己內在的動作內核驅動力，這是擺在現今舞蹈大學生的一道亟待解決的問題。在舞蹈碩士與博士階段，更應當注重舞蹈理論的學習，將在少數民族地區所獲得的采風收獲整理成書籍的形式展現在課堂中，從而為為后續論文寫作做準備。現如今“田野采風”已經輻射到藝術的各個領域，成為了藝術教育中不可或缺的重要力量。在“田野采風”過程中，對某個地域的民族進行實證的調查研究，親眼目睹、親身體驗、零距離接觸，站在藝術人類學、民族學、社會學與舞蹈美學的角度將人類生存和與之相關一切外化出的人類形態和審美進行比較，使我們能夠全面的考察民族舞蹈的生成理由與肢體動作背后的文化內涵，掌握最新資料，讓我們的采風回歸到最本真的田野采風，讓我們的田野調查回歸到最極簡的方式，返璞歸真的進行田野調查，唯有這樣，我們的中國民族民間舞蹈表演教學與編創才可以在世界舞蹈門類中大放異彩。

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作者簡介：朱玉彬（1994—），男，漢族，山東淄博人，博士，研究方向為舞蹈藝術。