“視角·構建·空間”下的無界音樂美育

無邊界學習是經合組織提出未來20年學校教育的四種圖景之一，無界學習，立體生長，是學校美育進化的必然追求。推動音樂教育創新，重新定義音樂美育的邊界：無界音樂美育的視角、構建、空間，在音樂審美教育中走向更高的育人模式，著力為學生傳遞與真實生活更接近的音樂知識內容，幫助學生發展無邊界的思維方式和學習能力。

一、無邊界音樂美育的路徑：音樂小玩家

1.課程結構無邊界：從課程碎片走向系統設計

“音樂小玩家”課程體系以培養學生“素質多元、視野廣闊、思維創新”為課程目標，構建以國家課程為核心、拓展課程、潛能課程、綜合課程為主體的課程框架，體現“基礎—發展—專業”三個漸進層次，凸顯學生全面且富有個性的發展。系統性的課程設計打破了原來雜亂無序的“課程碎片”，發揮出整體育人效果。

2.課程內容無邊界：從學科壁壘走向學科綜合

學科主題內容建構。探索學科邊界，構建起音樂+思政的“紅色音樂博物館”、音樂+校史的“跟著校歌去旅行”等一系列的跨學科主題學習，從不同的學科融合中全面整體地認識事物。如葫蘆絲教學，不只是演奏，學生在葫蘆上作畫，描繪出學生們無窮的想象力和色彩空間，傳承與理解葫蘆絲文化，實現“音樂+美術”跨界融合。

音樂項目學習開發。以音樂學科發起的項目學習，以音樂類的成果發布為結果，因問題而起、以問題為終。筆者帶領團隊開發的音樂故事繪本項目群為例，將樂器、創意律動、童謠通過繪本和語言連接在一起，打通學科，創作音樂繪本，表現繪本里的音樂。孩子們創意無限的作品背后，是他們收集處理信息能力、創意設計能力、動手繪制能力的綜合體現。

3.學習方式無邊界：從單一學法走向多元學法

教育從來不是給學生劃定邊界，在“音樂小玩家”無界音樂課程實踐中，多元拿的學習方式使學習有了探索、發現、創造的可能，讓學生的學習從原本單一的接受式學習變為豐富多彩的體驗式學習、項目式學習、探究性學習、表現性學習等，由此打破創造邊界，讓學習因多樣的學習方式變得“玩興無窮”。

4.課程評價無邊界：變結果評價為多維評價

無邊界學習理論倡導運用靈活多樣的評價方式評估學生的學習，從而得到更符合實際情況的反饋。課程評價順應學生個性生長，注重特色發展，指向音樂核心素養，評價方式采用音樂素養智能評價、綜合性藝術表演評價、音樂表現性評價以及即興創造表演評價相結合。

在跨界價值觀引領下的“音樂小玩家”無界音樂美育課程由樂器小玩家、校園唱想家兩大學習內容構成，對應的分別是器樂、歌唱兩大音樂學習。兩大內容、四條路徑，玩轉學科邊界、玩轉時空邊界、玩轉學段邊界、玩轉圍墻邊界、玩轉家校邊界，學生在課程中呈現出“玩轉音樂、跨界創作”的小玩家樣態。

二、無界音樂美育的空間：協同育人

1.傳統學習空間的營造

學習空間的設計著力構建一種有利于促進學生學習的具有生命活力的課堂新樣態，成為音樂美術的無邊界課程共同體。傳統學習空間包括學校功能室、教室，除此之外，校園長廊、舞臺、課程體驗館等也是傳統空間的外延，學習空間的設計要讓環境中的每一個物件都能融入教學情境之中，學習成果和學習過程營造一種沉浸式體驗，成為音樂美術的無邊界課程共同體。

2.現實世界與云端學習的對話

互聯網時代，網絡資源和通信技術使音樂學習得以打破時間空間邊界的束縛，時時、處處、人人皆可學音樂。老師們通過公眾號、抖音、QQ音樂等平臺，推送無界音樂課程資源，達成現實世界和云端學習的無縫鏈接。

3.館校空間的互動拓展

無邊界學習強調打破空間界限，促進學校、家庭、社會一體化，“館校聯動”不失為充分利用現有優質社會資源助力學校持續發展的有益嘗試。

“音樂小玩家”無界美育探索館校共建路徑，與音樂廳、大劇院、社區、以音樂藝術為載體，堅持“請進來”和“走出去”相結合，通過“參觀劇場、了解劇場文化—服務劇場、體驗職業崗位—館校結合、共建劇場”課程的“走！去音樂廳”三部曲，營造沉浸體驗，打造無墻的音樂學習空間，為學生創造了更優質的音樂美育成長環境。

責任編輯黃博彥