藝術歌曲中的古韻

【摘 要】藝術歌曲《花非花》，《釵頭鳳》旋律優(yōu)美，情感細膩，是中國古詩詞藝術歌曲中具有代表性的兩首作品，是美聲唱法學習中非常推薦的演唱佳作，也是眾多音樂會的備選曲目。本文以這兩首藝術歌曲為例，從思政教學的角度分析學習古詩詞藝術歌曲的重要性和必要性。

【關鍵詞】唐詩；釵頭鳳；文化；傳統(tǒng)；世界觀

【中圖分類號】J624.1；J614 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）09—159—03

藝術歌曲這種表演形式是源于歐洲國家，在抒情歌曲的基礎上而產(chǎn)生的，歌詞多采用著名詩歌。上世紀20年代這種藝術形式傳入中國，在中國藝術歌曲與我們的古詩詞相結合，便產(chǎn)生了具有民族特色的古詩詞藝術歌曲。這種形式是文學與音樂的完美融，具有很強的藝術感染力和較高的藝術境界。

下面我們要介紹的第一首藝術歌曲的歌詞就是一首唐詩，唐詩呢是唐代儒客文人的智慧佳作，代表著一個王朝的韻律，是一種文明的節(jié)拍。我們都知道唐詩很美，唐詩之美：意境先行，一草一木，一枝一葉，相輔相成，渾然一物；唐詩之美：韻律和諧，朗朗上口，語頗雋永，耐人尋味；唐詩之美：氣質(zhì)高雅，底蘊深厚，言有盡而意無窮，言有窮而情不可終。唐詩之美人杰地靈，有王維的靜謐自然、有孟浩然恬淡閑適，有高適“天下誰人不識君”的豁達開朗、有王昌齡的“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”的豪邁悲壯，更有李商隱的“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的相思深情，這樣的千古名句大家百讀不厭！

而我們要學習的這首藝術歌曲《花非花》是以唐朝詩人白居創(chuàng)作的一首雜言古詩為歌詞，這首詩編在《白氏長慶集》卷十二均為悼亡之作，抒發(fā)的都是往事不復可得之嘆。

《花非花》（圖1）據(jù)詩意，亦屬往事雖美，卻如夢如云，不復可得。說它是花亦不是花，說它是霧嗎不是霧。半夜時到來，天明時離去。來時仿佛短暫而美好的春夢？離去時又像清晨的云彩無處尋覓。

這就是白居易別具一格的朦朧詩《花非花》，讀罷，意境如夢，余味無窮，有人曾冠以中國古代文學第一朦朧的美譽。但這首詩究竟在寫什么，引發(fā)了后人無限的猜測，也許是寫“心凈無我”的一種境界。也許是用抽象的筆法在回味一次美麗的邂逅，只是與誰相會又無法說清。

這首藝術歌曲在美聲唱法學習中對于初學者是很好的練習佳作，因為古詩詞特有的工整押韻有利于初學美聲唱法的學生來駕馭，以便在歌唱中更有效的訓練平穩(wěn)的氣息，對之后進一步演唱有難度的作品打好基礎。

而在掌握好歌唱的技術技巧的同時還要注重拿捏情感的分寸，作為現(xiàn)代人去體會詩中朦朧的意境，用自己的理解來詮釋這首古詩詞藝術歌曲的美是一次很好的學習體驗，就好比“一千個讀者就會有一千個哈姆雷特”。每個人對作品的意境都會有自己不同感受。

歌唱也可以說是有旋律的朗誦，而中國字為單音節(jié)字，所以在唱歌的時候一定要保持我們的元音往前走，聲音才會往前走，哪怕是很弱的聲音也要保持氣息的流動，聲音自然也就送出來了；古詩句公正押韻，有起承轉(zhuǎn)合，歌唱中要注重樂句的連貫，而連起來的竅門，在于演唱時把每個詞組連起來，音樂的樂句就連起來了，保持好氣息的平穩(wěn)就控制住了聲音的走向，同時輔音不要破壞元音的連貫，保證合唱中氣息的閉合。

在古詩詞藝術歌曲中，論情感的細膩、旋律的優(yōu)美，宋朝愛國詩人陸游的《釵頭鳳》都堪稱是典范。不同于唐詩《花非花》的朦朧含蓄，《釵頭鳳》則是真實情感淋漓盡致的宣泄！

陸游曾有一段痛徹心扉的相思之情，以至跨越數(shù)十年扔耿耿于懷，而這都要從他的前妻唐婉說起……

宋高宗紹興十四年，20歲的陸游和美麗的表妹唐婉結為了夫妻，兩人從小青梅竹馬，共同的愛好有說不完的話，兩人的日子比密都甜。多年的愛讓兩人默默的融為一體，本想執(zhí)子之手與子偕老，可是陸游的母親在他們成婚第二年就不在接受唐婉，但是唐婉也是陸游明媒正娶的妻子，為何后來陸母又不接納她了呢，這是因為在中國古代的的家庭觀念中對妻子的要求除了要孝敬公婆還要督促丈夫求學上進，而陸游的母親不接受唐婉就是怕陸游沉迷于夫妻情感而荒廢學業(yè)，雖然中國的傳統(tǒng)家庭教育一直都是慈母嚴父，古代有身份的家庭無論父親多么愛這個兒子，一定也是不茍言笑的，而母親永遠充當溫暖的角色，但是陸游的家庭正好相反，母親對他要求是嚴格而苛刻的。陸母擔心陸游沉迷夫妻情感而失去青云之志，所以要求陸游跟唐婉分開，最后發(fā)展到強迫陸游和唐婉離婚，陸游和唐婉自然不愿分開，他一次一次懇求母親，也沒有用，只有責罵和決然，在那個孝大于天的時代，陸游無奈迫于母命于唐婉忍痛分離，另娶王姓女子，唐婉另嫁趙士程。這樣的美滿婚姻被拆散，但是兩個人卻無法與另一半契合，因為兩個人早已是對方為自己生命的唯一，至此除了回憶余生再無幸福可言。在十年后的春天，陸游滿懷猶豫的心情獨自一人漫游山陽城沈家花園，正獨坐獨飲借酒澆惆之時，卻意外看見了唐婉和她現(xiàn)任的丈夫趙士程，盡管此時二人分開了許多年，但內(nèi)心陸游依然牽掛著唐婉，趙士程深愛唐婉，便借故離開沈園，給他們留出空間敘舊，此時二人再度相逢，昨日的種種情景又浮現(xiàn)眼前，把酒話凄涼，陸游悲痛欲絕，在院子墻壁上提了一首詞，就是這首《釵頭鳳》（圖2、圖3、圖4）。

你紅潤酥膩的手里捧著呈上黃藤酒的杯子，

滿城蕩漾著春天的景色，你卻早已像宮墻中的綠柳那樣遙不可及，

春風多么可惡，歡情被吹得那么稀薄，滿杯酒像是一杯憂愁的情緒，離別幾年的生活十分蕭索，遙想當初只能感嘆：錯！錯！錯！

美麗的春景依然如舊，只是人卻白白的相思消瘦，淚水洗盡臉上的胭脂紅，又把薄綢的手帕全部濕透，

滿春的桃花凋零，寂靜空曠的池塘樓閣上永遠相愛的誓言還在，可是錦文書信再也難以交付，遙想當年只能感嘆：莫！莫！莫！

演唱這首作品時，要著重體會詩詞背景中的韻味。首先這首藝術歌曲中有很多具有旋律特色的七連音，而在演唱七連音的時候做到氣息平穩(wěn)、過度沒有痕跡是一個歌唱的難點，所以練習的時候要著重慢練這幾組七連音，先唱準音符，通過反復的練習讓我們的聲帶也記住這些音高，再逐漸加快速度。演唱時稍微自由一點，但是又不能把它們唱的非常自由，我們要把它們連貫在一起，要把這些小裝飾音唱成這一句話當中的感嘆，是一種無奈的表達。

其次我們在演繹這首作品的時候，不能強調(diào)用美聲或者民族的唱法，因為這個作品音域不寬，不需要用那種完全釋放的歌唱方式，古詩詞的韻味在于深沉內(nèi)斂，也不能唱的很嗲像山歌小調(diào)那樣彎彎繞繞，因為這首詞作者是陸游，他是一個文人，書生氣，情緒是很悲切的。所以要把握好詞組暗含的含義和人物內(nèi)心細膩的情感，同時也要注意情緒的轉(zhuǎn)換。第一段結尾的三個錯和第二段結尾的三個莫不能用一樣的情緒，第一段是表達內(nèi)心的后悔和怨恨，第二段是內(nèi)心的無奈。

最后，我們在演唱古詩詞藝術歌曲的時候，不要僅停留在學會幾首古詩、唱會幾首歌的層面，而是通過學習讓心中充滿詩意，在歌唱的過程中想象那些儒客文人所描繪的景象，感受他們的喜怒哀樂，從而領悟詩的穿透力。而這個學習過程也是尤為重要的，因為在大學階段學習古詩詞藝術歌曲，不僅可以使學生更好的掌握歌唱的技術技巧，還可以提升對傳統(tǒng)文化理念的領悟，從而提升學生的世界觀、價值觀、人生觀。

最后在我們學習和演唱《花非花》《釵頭鳳》這兩首藝術歌曲時，還有幾點值得同學們進一步思考：

一是文化修養(yǎng)。這是基于一個優(yōu)秀的演唱者的層面來說，在我們平時練習、比賽演出的時候會發(fā)現(xiàn)，歌唱技能方面同樣出色的學生演唱同等難度的作品的時候，所表現(xiàn)出來的感染力是不同的，有的人的表演很打動聽眾，有的人卻顯得很蒼白，主要的原因就是演唱者不同的文化底蘊而表達出對作品的不同層次的體會和詮釋。所以我們需要不斷努力學習來加強文化修養(yǎng)。

二是傳統(tǒng)美德。通過學習這兩首古詩詞藝術歌曲，給我們的一個警示是，我們要擺正個人的生活態(tài)度，規(guī)劃好自己的人生，努力學習努力工作實現(xiàn)自己的人生價值，不要為情感迷失自我，做一個對社會有貢獻的人。

三是正確的情感觀。正確理解中國傳統(tǒng)美德孝道。有的人認為陸游是愚孝，我不這么認為，古人云“百善孝為先”一片孝心足可感動天地。因為父母養(yǎng)育孩子的過程是很辛苦的，只有為人父母才能真正體會到期中的艱辛，我們一生中最愛自己的人也是生養(yǎng)我們的父母，“父母之愛子，則為之計深遠”，生活中有很多母親對兒女很嚴格，是希望他們能夠生活的更好。所以換一個角度去理解，陸母拆散陸游和唐婉的這種做法有些欠妥，但是她的初中是為了自己兒子的前途著想，也是用心良苦。在我們現(xiàn)代人的視角來看，如果陸游換一種方式來對待這件事，而不是在外面租房子偷偷的和唐婉生活在一起，如果他更加努力學習準備科考進入事途，用實際行動讓母親看到他并未喪失青云之志，也許陸母會改變看法，他跟唐婉的命運也許就會不一樣。

參考文獻：

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作者簡介：楊羚（1979—），女，漢族，山東牟平人，研究生，講師，研究方向為聲樂教育。