以現實主義塑造民族史詩 第十四屆全國美術作品展覽雕塑作品展觀察

7月8日，由文化和旅游部、中國文學藝術界聯合會、中國美術家協會主辦，中共浙江省委宣傳部、浙江省文化廣電和旅游廳、浙江省文學藝術界聯合會承辦的“慶祝中華人民共和國成立七十五周年——第十四屆全國美術作品展覽雕塑作品展”在浙江美術館開幕。

本次展覽共收到全國各地2673件雕塑作品，經過評選，343件作品入選，其中進京作品40件。本屆雕塑作品展充分反映了中國雕塑藝術在新時代的繁榮發展和整體風貌，呈現了當代中國雕塑家守正創新的藝術追求，展出作品題材豐富、兼收并蓄、風格多樣，表現了鄉村振興、科技發展、文化傳承、民族復興、人民幸福、國家富強等時代新貌新象，塑造了公共記憶，體現了社會意識和人民心聲，彰顯出歷史性、時代性、人民性與藝術性的統一。

塑人、塑史、塑風的藝術史詩

本次雕塑展覽呈現出三個顯著特點：

一是“塑人”。雕塑藝術家們為眾人立言立像，生動地表現出當代雕塑創作的核心命題——人民的形象。雕塑家們廣泛地謳歌不同歷史時期各個領域的革命者、建設者、勞動者、奉獻者，為典型人物造型造像，昭示奮發昂揚的時代精神。雕塑家們也敏銳地察覺到當下時代社會生活中普通人的喜怒哀樂、生活理想，以及不同地域的民風民俗，刻畫表現日常生活場景和新時代人的精神肖像，讓觀眾真切感受到社會發展帶來的生活變遷。

二是“塑史”。雕塑家通過對人物、場景的塑造反映社會歷史。通過刻畫眾多人物的大型群雕，反映黨領導中國革命，走向建設、走向改革開放的歷史，展現黨帶領人民邁步進入新時代的波瀾壯闊的歷程。尤其是通過表現各族人民團結奮斗的精神風貌，在靜態的造型中進行歷史的敘事，深刻反映了中國社會在大時代的變革和歷史的脈動，生動揭示了中國藝術史、革命史、社會發展史的重要脈絡，也是對革命歷史奮斗歷程的謳歌、對時代社會大命題的回應、對歷史文化脈搏的把握。

三是“塑風”。隨著社會發展，媒介、材料的選擇不斷擴展，雕塑形式風格涌現出許多新特征，形成多種材料、多種介質、多種語言、多種視角、多種面貌的多元之風。同時，雕塑家飽含熱情，把新時代人民內在的精神表現出來，表現新時代中國人民真實生活的生命之風。

當代雕塑家，尤其是中青年雕塑家，積極吸收國際雕塑的公共藝術經驗，注重把中國傳統雕塑盡可能地與當代的感受和表達結合起來，體現中國文化精神和審美趣味，推進中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展。在此基礎上，中國雕塑既存續代代傳承的特色衣缽，又凝成生生不息的時代新貌，薪火相傳、與時俱進、歷久彌新，將觀眾的視野帶向更加豐富多樣的審美空間。

現實主義創作的當代探索

1928年國立藝術院在杭州成立，在留法雕塑家李金發、劉開渠的帶領下建立了完整的法式教學體系，開始把西方的現實主義雕塑方法和觀念帶入中國，開啟了中國現代雕塑藝術的先河。1949年之后，蘇聯的革命現實主義雕塑方法、觀念和體系也融入了中國現代雕塑的教育體系中，共同為中國現代雕塑的發展奠定了堅實的現實主義基調。從人民英雄紀念碑浮雕到中國共產黨歷史展覽館前的五組主題雕塑，中國雕塑家始終遵循現實主義傳統，塑造國家記憶、記錄民族史詩。對現實主義題材的當代性探索也在此次展覽中得到了充分地體現。

中國美術家協會分黨組書記、副主席馬鋒輝表示，五年來，中國在社會、經濟、金融、生態環境等方面取得了顯著進步。科技、文化等各個方面實現了跨越式發展，這為雕塑家們提供了豐富的創作素材和靈感來源。五年來，雕塑家們創作了大量體現新時代精神氣象的優秀作品，塑造并凝固了公共記憶、社會意識和人民心聲。本次展覽中諸多現實題材的主題性創作讓我們感受到社會發展帶來的生活變遷，充分地展示了中國式現代化建設的奮斗足跡和輝煌成就。

在取得豐碩成果的同時，面對藝術觀念的發展和科學技術的進步，現實主義傳統在當代如何與時俱進也成為雕塑家面臨的新課題。

中國美術學院院長、中國美術家協會副主席高世名認為，現實主義對于我們今天創作具象雕塑是最熟悉、最現成的選擇。在當今的時代語境下，我們要選擇什么樣的現實主義呢？不是玩世的現實主義、不是批判的現實主義，而是史詩般的現實主義，或者稱之為“普羅米修斯的現實主義”。它在個人非常深刻的精神自覺中才能建立起來，是非常生動的日常的鮮活的那些部分。這種“普羅米修斯的現實主義”在這一次展覽中看到的還不夠多，還需要雕塑家們繼續努力。

中國美術家協會副主席李象群談道，本次展覽現實主義題材比較多，尤其是人物肖像類作品。對現實主義人物肖像的創作來說，對人物精神內涵的深度挖掘尤為重要，只有尊重藝術規律、善用觀察方法，深度挖掘人物內心復雜情感，才能打動觀眾。

景德鎮陶瓷大學黨委副書記、副校長呂品昌認為，這次展覽從整體來看是一次對造型本體力量的回歸，藝術家們普遍更加關注造型的本體語言，在形式感和抽象題材，包括材料語言的作品上還需要進一步探索，特別是在手法、題材，包括色彩上有趨同性的傾向。

中國美術學院學術委員會副主任楊奇瑞表示，本次展覽呈現出一些方面的突破，比如更多色彩的使用，場景化的、生活題材的作品居多等，這是一個尋求轉化、突破的表現。從此次展覽中可以看出，現實主義是活化的、與時俱進的，在今天呈現出開放性和多元性。在新時代，中國雕塑家應重新審視關于現實主義歷史的學術問題，深入思考現實主義在不同歷史時期的精神內涵，探索新時代現實主義雕塑的發展路徑。

中國藝術精神的展現

中國文聯副主席、浙江省文聯主席許江認為，本屆雕塑展體現出滿滿的東方情懷。他談道：“參展雕塑家們始終心懷中國藝術的傳統精神。他們有的吸收了中國造像的傳統，在混一的造型中體現東方風神；有的深入民間大地，汲取和轉化中國戲劇和地方生活的精魂……在他們的作品中，東方不僅是一個符號，還是一種與生命的源頭相應和的自信與堅守。這種自信與堅守深入到塑者以情塑形、以線抒情的塑造中?！?/p>

對中國雕塑家來說，在不斷尋求融入世界的過程中，探索中國雕塑的民族化之路，尋求自身主體性是一個必須面對的問題。中國美術家協會雕塑藝術委員會主任、四川美術學院院長焦興濤表示，此次展覽讓我們看到了中國雕塑民族化的幾個面向：一是文人化、寫意化的面向，尤其是注重對中國古典人物和世界的表達。二是民俗化、生活化的面向，這一點體現為本屆展覽中場景、色彩的豐富成為一個明顯的趨勢，在這個過程中也會帶來對一些材料的理解和思考的改變。

在學院派雕塑家回溯中國傳統藝術精神的同時，傳統民間工藝雕塑家的傳承與創新也值得關注。浙江省文聯創作研究處處長鄭斯奇在工作中了解到，今天的傳統民間工藝雕塑家希望在繼承傳統的基礎上有所突破，也在積極向學院派學習，結果出現了在民間工藝領域的評審中被視為不夠傳統，而在全國美展這樣的場域又被認為在專業上基本功不夠扎實，他們迅速在初步嘗試中敗下陣來，又回到傳統中去。鄭斯奇認為，此次雕塑展在傳統的題材上也有很多當代性的構思，能為傳統民間工藝雕塑家帶來創作上的啟發。

回望歷屆全國美術作品展覽雕塑展，中國美術館館長、中國美術家協會副主席吳為山看到了雕塑藝術語言隨時代發展而發生的變化。吳為山表示：“這些藝術語言的變化既是時代造就的，也是社會各種文化因素碰撞交融的結果。雕塑作品無論是表現現實生活，還是表現歷史題材，都體現了這樣一個深刻的主題——藝術正在發展，每個時代都有其代表性人物和作品出現。數風流人物還看今朝，相信這個偉大的時代一定會產生更多的優秀藝術家和藝術作品，向世界展示中華民族的智慧與民族之魂”?！?/p>