銀壺之韻 純凈優雅

陸羽曰：“雅則雅矣，潔亦潔矣。”從古至今，將銀制成茶器，形制多樣，雅致小巧，蘊含自然之道，傾注了匠人的心血。古時采銀實屬不易，再加上繁復的捶打工藝，創造一件集美觀與貴氣的手工銀壺尤為難得。

從自然界取材，錘揲成形，從礦脈中取一縷氣韻，留一注茶香氤氳滿堂，是人與茶之間連接的一座橋梁。這些純手工鏨刻的銀壺，每一道刻紋之間都深深潛藏著銀器手藝發展的歷史脈絡，既生動又獨特。

筆者潛心研制銀壺，個人鏨刻銀壺作品《山中留客》榮獲2024年第五屆福建省工藝美術創意設計大賽金屬工藝類銀獎。作品取名唐代詩人張旭同名古詩《山中留客》：“山光物態弄春暉，莫為輕陰便擬歸。縱使晴明無雨色，入云深處亦沾衣。”古詩中蘊含著“既來之、則安之”的深厚人文哲理，與筆者的創作理念不謀而合：使用辯證的觀點看待事物，正視困難，勇往直前，享受過程，讓藝術與人生更加動人。

在創作過程中，筆者將壺身的一面以小篆字體鏨刻，字形規整，筆畫靈動，結構工整；壺身字體過渡自然，筆畫流暢，質感較佳。對于創作者而言，鏨刻不僅是對手工技法的考驗，更需要具備深厚的書法功底，無論是筆畫的彎折，抑或是筆鋒的收尾，都能感受到鏨刻技法之精妙、用筆之嫻熟。壺身的另一面是山水畫，運用勾線鏨刻手法，刻畫和諧，詳略得當，既突出山水氣勢之秀美，又能感受到屋舍儼然之恬靜。以山勢為主體輪廓，巧妙地勾勒出春意盎然的繽紛美景，讓觀賞者如同置身山林秘境之間。

整件作品采用勾線技法進行鏨刻，細節考究，靈活運用殺鏨、直口鏨、碗勾鏨、套珠鏨等技法，錘頭采取踩、壓、琢等手法粗雕而成，再進行細部修飾，簡約大方，氣韻十足。銀壺器型端莊優雅、渾然天成，盡顯東方之美。銀壺圖案參考古代畫譜《芥子園》中的山水圖，按照壺形進行修改調整，屋舍旁佐以籬笆、果樹、松樹、竹子，每一種物品都以生動形象的外在構造加以體現，大氣而不失細節，于細微處盡顯筆者的精心與細心，彰顯作品的端莊和優雅。通過山水、屋舍、樹木等詩情畫意的搭配，傳遞出寄情山水、悠然自得和物我兩忘的境界，也與古詩《山中留客》的主旨前后呼應，壺中有畫，畫中有詩。這不僅可以在品茗之余感受銀壺之妙，更能夠在細細把玩間，領悟古人閑適灑脫的處世哲學，于繁忙的現代節奏中慢下來，為心靈松綁。

在銀壺的光面，筆者將其化為平靜如鏡的水面，以白描手法勾勒出在水面揚帆起航的孤舟形象，不失中國山水畫的留白藝術。觀之意境悠遠，畫面純潔美好，引人遐想。在山與水之間鏨刻出遠、中、近景，既能體現重巒疊嶂的雄渾氣魄，又能夠從畫面中感受到煙波浩渺的朦朧美感，山中秘境與水上孤舟在動靜之間虛實結合、交相輝映。

茶道與藝術的結合，既是品茗的方法和意境，又是修身養性的生活方式，尋求心中的寧靜。以銀壺為畫卷，將人生的感悟與山川流水相結合，從茶器中品出一絲的清冽、儒雅之氣，飽含雅致與詩意，融于茶道之中，表現出對于中華傳統文化的深入探索，也是傳承人文精神的不懈追求。

明代許次紓《茶疏》云：“茶注以不受他氣者為良，故首銀次錫。不受他氣，即是潔凈，銀之本身，純凈無染。”一把精致鏨刻且飽含韻味的銀壺，為茶席上品，潔凈無瑕，喚三兩好友，喝茶品茗，不失為人間樂事。

作者簡介：

董書同（1991—），福建詔安人，畢業于英國格拉斯哥藝術學院銀器與珠寶設計專業。畢業后從事珠寶首飾設計、金屬器皿設計、工藝產品設計等工作至今。鏨刻技藝師承北京市工藝美術大師曹宇。在英國金匠公司銀器設計比賽、國際酒文創產品設計大賽、第五屆福建省工藝美術創意設計大賽等賽事中獲得優異成績。