藝術創作需要兼顧大眾審美

每逢畢業季，各大藝術院校的畢業展吸引了社會廣泛的關注。眾多的藝術院校中，中央美術學院的教學理念與專業水準歷來備受矚目，眾多優秀的藝術作品和作者也不斷脫穎而出。然而，并不是所有優秀的作品都能夠被觀眾接受，甚至還有過于理念化的創作被吐槽、被批評。比如今年的畢業展中，一件名為《超級蜂巢》的裝置藝術作品引發熱議。

畢業展和當下的許多藝術展覽被公眾關注，在一定程度上說是一件好事，這說明社會公眾在日常的生活之外，在精神生活和社會審美層面更多了一些自主性，且在相互交流中可進一步增加藝術的傳播力和社會美育功能。

當然，這是藝術大眾化的突出表現。然而，一些藝術作品之所以引起爭議，其中一個重要的焦點便是藝術作品的大眾接受度，即如何把握專業與大眾的平衡，如何更好地解決他們之間的隔閡。從事藝術專業的創作者和研究者普遍認為，藝術品不同于一般事物。許多專業人士寧可舍棄一部分大眾性，也要保留藝術中的專業程度。然而，通常意義而言，一件藝術作品獲得成功的明顯標志則是，它是否在更大范圍內得到關注和接受。因此，專業性和大眾化之間的矛盾，如同硬幣的兩面，始終困擾著藝術從業者，古往今來，有曲高和寡的優秀作品，也有婦孺皆知的曠世杰作。毋庸諱言，社會進入大眾文化階段以后，藝術審美也更趨向大眾化，而藝術作品被大眾普遍接受與否，或許也是考量作品的成熟度與創作者心性的一種方式。

在藝術事件的眾多討論中，除了社會公眾的參與，也不乏專業人士，彼此針鋒相對，甚至許多是專業之間的探討，進而發酵為大眾關注的問題。因此，有評論說專業人士向不專業的公眾致歉，以及“不夠嚴肅的文章”將某些當代藝術作品做另類解讀，便被認為是不專業的行為，是對藝術作品的不尊重。對于此類探討，我們可以認為是不同藝術理念之間的沖突，如果把所有批評者都單方面“降維”成“不專業的公眾”，這顯然不是解決問題的最好方法，也不是正確面對不同觀點的態度，甚至可以說是一種逃避和自以為是。作為藝術從業者，我們樂于看到優秀的作品出現，優秀的作品不僅代表作者個人，也代表其所處的時代，可以激發人們對藝術創造的探索，或者通過藝術作品重新審視社會和人生。

作為藝術專業人士，無論是創作者還是研究者，都需要對自己的領域有堅實的業務能力和充足的自信心。當然，在獲得公眾矚目的同時，也需要有接受批判的承受力。因為無論是優點還是缺點，在專業光環的照耀下，都會被無限放大。

（作者系《中國美術報》編輯部副主任）