
一抹墨色染天際,細雨綿綿潤心田,云間深處藏故事。崔奕以柳夫人之名,輕啟《墨雨云間》的情感閘門。在這個充滿詩意與糾葛的作品中,崔奕以其細膩入微的演技,賦予了柳夫人這一角色鮮活的生命力,讓觀眾在紛擾的劇情中尋得一份溫暖的慰藉。
“柳夫人,是我在《墨雨云間》中遇到的一個特別的存在。她不僅是姜梨媽媽的閨蜜,更是一位性格鮮明、不畏權貴、善良勇敢的女性。”在崔奕的詮釋下,柳夫人仿佛跨越時空,成為那個時代下的一抹亮色,用行動詮釋著何為深明大義,何為真情至性。她不僅是姜梨生命中的貴人,更是劇情推進不可或缺的一環,以其獨有的方式,為這段故事添上了濃墨重彩的一筆。
“柳夫人對姜梨的幫助,是這部劇情感流轉的關鍵。”崔奕在談及角色時,語氣中透露出對劇本的理解,“她像一束光,照亮了姜梨灰暗的世界,給予她母親般的關懷與保護。”為了演繹出這種“暖心又可愛”的媽媽形象,崔奕并未刻意設計,而是自然地融入了自己對母愛的理解。“或許是因為我本身的氣質與這類角色相契合,在塑造時會更注重那份真摯與無私,希望觀眾能感受到那份不言而喻的溫暖。”
談及柳夫人最吸引人的地方,崔奕笑言:“是她的勇敢與擔當,是在姜梨最需要時站出來的那份堅定。”在表演中,崔奕通過細膩的眼神交流與肢體語言,將這份深情厚誼展現得淋漓盡致,“我試著將自己完全融入角色,想象自己就是那位在風雨中為孩子撐傘的母親,那份自然而然流露出的情感,我想就是最能打動人的。”
然而,柳夫人的形象并非單一維度的溫情,她也有其威嚴與兇狠的一面。“這是人物性格的多面性,也是生活的真實寫照。”崔奕解釋道,“作為高官太太,面對不公,她自然會展現出強硬的態度。”這種情感的轉換,對于崔奕而言,并非刻意為之,而是基于對角色生活背景的深刻理解。“我相信,每個人在生活中都會根據情境調整自己的狀態,柳夫人也是如此,她的每一面都是她,真實而立體。”
多年的演藝生涯,崔奕始終保持著對表演的熱情與新鮮感,這背后是她對藝術的執著追求。“表演于我而言,既是工作也是生活的一部分。”她笑道,“每個角色都是一個新的世界,我享受探索的過程,享受與觀眾建立情感連接的那份奇妙。”在《墨雨云間》中的表現再次贏得觀眾喜愛,崔奕將其歸功于對角色真實狀態的挖掘,“只有當角色活了,觀眾才能感受到她的溫度。”
歲月悠悠,六姊妹的故事在時光的長河中緩緩流淌,而崔奕飾演的劉媽,就fpZ9P1H5jGZwFJvx9mDibw==像那鄰里間不可或缺的一抹溫情。在《六姊妹》這部劇中,崔奕以其細膩的演技和深情的詮釋,讓劉媽這一角色躍然熒屏,成為連接過去與現在、傳遞溫暖與力量的橋梁。
“劉媽,就像是那個時代里,每個家庭都渴望擁有的那位好心鄰居。”談及角色時,崔奕的眼中閃爍著溫柔的光芒,“她不僅是鄔君梅老師飾演角色的好閨蜜,更是那個大家庭孩子們成長路上的見證者與守護者。”在崔奕的演繹下,劉媽仿佛從劇中走出,成為每個人心中那個“遠親不如近鄰”的溫暖存在。她用自己獨有的方式,關注著、幫助著這個家庭,雖不是親戚,但又勝似親戚。
“我覺得劉媽可能是導演設計上的一個小巧思,讓觀眾通過她的視角,看到這個大家庭的喜怒哀樂。”崔奕對于角色在劇中的作用有著深刻的理解,“她就像是一個溫暖的引路人,帶著觀眾一起感受那個年代的溫情與變遷。”

挑戰,總是伴隨著機遇而來。對于崔奕而言,飾演劉媽最大的挑戰是從40多歲演到80多歲。但挑戰也正是她激發創作激情的源泉。“我喜歡這種跨越年齡的感覺,它讓我有機會去探索一個角色的內心世界,去感受她的成長與變化。”除此之外,劉媽那一口地道的安徽話,也成為崔奕表演中的一大亮點。“能夠用家鄉話去演繹一個角色,對我來說,是一種莫大的幸福。”談及此事,崔奕眼中滿是自豪,“我跟導演商量后,決定將‘江淮普通話’的感覺融入角色,讓劉媽更加貼近那個時代,更加貼近觀眾的心。”
“我非常喜歡劉媽這個角色,她真實、溫暖,讓人忍不住想要靠近。”崔奕對于自己的表現充滿了自信與滿足,“我希望通過我的演繹,能夠讓觀眾感受到那份鄰里之間的真摯情感,感受到那個時代的溫度。”在《六姊妹》中,崔奕用自己的方式,詮釋了什么是真正的鄰里之情,什么是歲月的溫柔以待。
“表演藝術,是影視作品的靈魂。它讓角色活起來,讓故事動起來,讓觀眾在屏幕前感受到生活的溫度。”對于崔奕而言,表演是她與世界對話的方式,是她探索人性、理解生活的途徑。每一次站在鏡頭前,她都會全身心地投入,將自己融入角色,用心靈去觸碰那些或喜或悲的故事,讓觀眾在她的演繹中看到生活的真實與美好。

“我喜歡接地氣的角色,那些有著鮮明個性、充滿生活氣息的媽媽形象。”崔奕笑著描述自己的表演風格,“每個角色都是獨一無二的,我會根據她們的地域特色、性格特征去調整我的表演方式。”在崔奕看來,表演不是一成不變的套路,而是對角色深入地理解與詮釋。無論是山東的質樸、東北的豪爽,還是安徽的溫婉,她都能準確把握,將角色的地域特色與個人風格完美融合,創造出一個個鮮活生動的角色形象。
“平衡個人風格與角色需求,是我一直在探索的課題。”崔奕沉思片刻,繼續說道,“我會在角色中尋找與我相似的特質,然后將其放大,同時融入我對角色的獨特理解。這樣,我的表演既保留了個人特色,又符合角色的需求,達到了和諧統一的效果。”而談及演藝生涯中的挑戰,崔奕覺得每個角色都是一次全新的挑戰,它們讓她不斷突破自我,探索未知。有時候,為了更好地理解角色,崔奕會深入生活,觀察那些與角色相似的人,從她們的言行舉止中汲取靈感。這種體驗雖然辛苦,但當看到觀眾因為她的表演而感動時,所有的付出都變得值得。
在崔奕看來,優秀的演員應該具備扎實的表演功底、敏銳的觀察力和不斷學習的精神。常言道,表演沒有最好,只有更好。“我會不斷分析人物,找到她們最本真、最真誠的狀態,然后通過我的表演將其呈現出來。”崔奕的表演理念,是追求真摯、自然、生動、有個性的表演,她希望自己的角色能夠鮮活地呈現在觀眾面前,讓他們感受到角色背后的真實情感和對世界的態度。
隨著時代的變遷和觀眾審美的變化,崔奕認為演員在表演上需要不斷創新,但核心仍然是真誠。“我們要做的,就是找到角色身上最真實的狀態,用我們的表演去觸動觀眾的心靈。只有這樣,表演才能跨越時代,成為永恒。”她堅定地說道。
生活中的崔奕喜歡看書、唱歌、做手工,對新鮮事物總是充滿好奇。這份對生活的熱情與向往,不僅豐富了她的內心世界,更為她的表演注入了無盡的靈感。
在崔奕的世界里,演員的身份并非高高在上的光環,而是與普通人無異的生活體驗者。“我經常騎著電動車接孩子上下學,陪他們寫作業,這些平凡的經歷,讓我演起媽媽來更加真實。”她坦言,正是這些普通生活的點滴,讓她在表演中找到了共鳴,讓角色更加鮮活。
面對繁忙的工作與生活的平衡,崔奕坦言她喜歡在生活和工作中穿梭的感覺,工作時就全情投入,沒有工作時就立刻回歸家庭。保持身心健康,是崔奕應對高強度拍攝工作的秘訣。“拍攝之余,我會走一走,做一些運動,讓身心得到放松。”她深知,只有健康的身體,才能支撐起她對表演的無限熱愛。
旅行,是崔奕生活中的另一抹亮色。“每拍一部戲,都能到一個美麗的地方。”她享受著每一次旅程帶來的新鮮與啟發,“不拍戲的時候,我也會出去走走看看,對當地人文的了解,也是對后續角色的準備。”旅行不僅拓寬了她的視野,更為她塑造角色提供了豐富的素材與靈感。
面對生活中的壓力與挑戰,崔奕有著自己的智慧。“把壓力化成動力,這是我一直告訴自己的。”她的話語中透露出堅韌與樂觀,仿佛無論遇到什么困難,都能被她一一化解。
談及幸福與滿足,崔奕說:“孩子的進步,角色的認可,都是我幸福的源泉。”而對于未來,崔奕滿懷期待。“我會一直在表演的路上勤奮耕耘,希望能接到更多讓觀眾喜歡的角色,與觀眾一起走下去。”她的話語中充滿著對表演的熱愛與執著,仿佛每一次演繹,都是她與觀眾之間最深情的對話。
