民間音樂傳承中地域文化特色的保持與創新

我國地域遼闊，文化底蘊深厚，民間音樂作為中國文化寶庫中的瑰寶，以其豐富的形式和獨特的風格深受人們喜愛。作為民族文化的重要組成部分，民間音樂在傳承過程中發揮著提升大眾文化素養、豐富精神生活的關鍵作用。藝術創作不僅是人類智慧的結晶，更是對美好生活向往的深刻體現，民間音樂，作為這一追求的生動寫照，承載著豐富的文化內涵和情感寄托。膠東地區的民間音樂種類繁多，包括膠州民歌、膠東山歌、膠東大鼓等，每一種形式都蘊含著豐富的地域特色，成為膠東地區文化和歷史的重要載體。此外，膠東地區的民間音樂、舞蹈、戲曲等藝術形式豐富多彩，融入了膠東地區的獨特元素，體現出當地群眾的藝術創造力。基于此，文章將對不同類型的膠東民間音樂進行研究，探討當地民間音樂的風格特點和特有的地域性。

一、民間音樂地域性概述

各地區的語言、文化、歷史沿襲、風俗習慣等均有所不同，在音樂領域亦呈現差異化發展。在民間音樂的發展過程中，地域特征已成為其固有的屬性。以膠東地區特有的膠州秧歌為例，膠州秧歌的舞蹈動作多姿多彩，融合了男性的力量之美與女性的柔美之韻。男性舞者的動作展現出豪放與矯健，諸如“跨步”“跳步”及“抖肩”等動作，淋漓盡致地體現了男性的陽剛之氣；而女性舞者的動作則以“扭腰”“擺臀”及“搖扇”等細膩動作為主，彰顯出女性的溫婉。膠州秧歌舞蹈動作不僅節奏感鮮明，還注重身體各部位的和諧統一，使得整個舞蹈既富有力量又不失柔美。膠州秧歌不僅體現了膠東地區的文化特色，還與中原文化相結合，以獨特的方式呈現在大眾面前。隨著社會的進步，音樂理論變得更加多元，同時，地域性的民間音樂也在隨著社會的發展與進步不斷演變。

二、地域性民間音樂的風格特征

當前，部分人對民間音樂存在誤解，認為民間音樂只是依賴于口頭傳播的音樂形式，演奏技巧單一，缺乏多樣性。實質上，我國地域遼闊，各地區的名勝古跡、方言、飲食習慣等方面都存在差異，這種差異同樣反映在音樂文化上。民間音樂的核心特質是由其形式與內涵共同塑造而成的。下文將以膠東民歌《趕集》為例，概括民間音樂的幾個顯著特征。

（一）對方言的運用

膠東民歌具有明顯的地域特征，頻繁地使用兒化音，為民歌的語言增添了豐富的韻味。《趕集》中就充分展現了膠遼官話的特色。膠東地區方言中特定字詞有著特殊的發音，在《趕集》這首曲子中，“我”被替換為“俺（ǎn）”，這是膠遼官話中第一人稱代詞“我”的讀法。這種發音方式中元音較輕，透露出一種女性的羞澀與矜持，細膩地描繪女性內心的微妙變化。此外，“村”字的發音在普通話中為（cūn），而在方言中則變為（jūn），這種發音差異不僅能增添歌曲的地方色彩，還展現出濃厚的鄉土氣息和民眾的淳樸品質，與整首歌曲的風格相契合。

（二）內容的傳統性

這首民歌全篇均圍繞著“趕集”這一場景進行鋪陳。趕集作為生活中的一個重要活動場景，始終是地域文化中的重要組成部分。即便在當今社會高度發展的背景下，趕集作為一種深植于民間的傳統習俗，依然在許多城鎮和鄉村中廣受歡迎。

（三）旋律走向符合情感表達

這首民歌的旋律線條設計巧妙，幾乎每一樂句的句尾都采用下行走向，這種設計呼應了日常口語的音調習慣。全曲以敘事為核心，生動描繪了鄉村女孩偶遇心上人時的歡愉心境。在敘事進程中，運用一種“先揚后抑”的手法，先通過一個輕微的上揚音程模擬言語中的提升或詢問語氣，隨后再平穩下滑。如3532、61576這樣的旋律片段便是典型例證，不僅賦予旋律以細膩的美感，更深刻地傳達了少女內心情感波動的微妙層次。

三、地域性民間音樂的傳承策略

地域性民間音樂源于生活且高于生活，為大眾的生產生活增添了豐富的色彩，同時也促進了社會文化的發展。但社會的飛速發展以及民眾物質與精神生活的提升，給傳統民間音樂的傳承帶來了挑戰。隨著時代的變遷，大眾的審美趣味也發生了變化，一些傳統藝術形式漸漸失去了昔日的光彩。地域性民間音樂深深植根于民間，蘊含著鮮明的地域特征，然而其在理論研究方面相對薄弱。為了更好地傳承民間音樂，還需要社會多方面的共同努力。

（一）調動傳承主體的文化自覺性

對于那些在民間音樂傳承上作出顯著貢獻或展現出卓越成就的傳承人，可由有關部門頒發榮譽證書或授予傳承人等頭銜，以此增強民間音樂傳承人的文化責任感與自豪感，同時為整個傳承群體樹立典范。此外，還需重視民間藝術家在地域音樂傳承發展中的作用，不僅應鼓勵他們積極投身于民間音樂的搜集整理與作品創新，更應通過對優秀創作者進行獎勵等方式，激發傳承人的文化自信與傳承熱情。

（二）完善保護工作

按照當前民間音樂的傳承狀態與發展趨勢，不難發現，隨著老一輩傳承者的相繼隱退，民間音樂遭遇傳承斷層的嚴峻挑戰。與此同時，年輕人大多忙于學業與工作，對于學習周期長、前期投入大的地域性民間音樂，除專業學者和愛好者外，鮮有人愿意傾注大量精力。加之流行音樂與西方音樂文化的沖擊，民間音樂在年輕群體中的受歡迎程度受到一定影響。以膠東地區為例，有關部門可以在膠東民間音樂流傳的主要地域范圍內，建立“膠東民間音樂非物質文化遺產數據庫”，旨在廣泛搜集并系統整理膠東各地區的傳統曲目、曲牌資料及演奏視頻等，并借助現代信息手段對其進行深度挖掘與整合。具體而言，數據庫可細分為音視頻資料庫與文獻資料庫兩大板塊：音視頻資料庫側重于收錄藝人的現場演奏實錄及獨特演奏技巧等；而文獻資料庫則側重于記錄保存民間藝人的傳承背景、弦索樂的藝術特色、地域性發展差異、樂譜資料及樂曲分析等。在數據庫的建設進程中，有關部門需做好引領與監督工作。同時，還要吸納專業音樂工作者與傳承人等力量，確保數據的準確性與完整性。

（三）加大資金扶持力度

資金不足成為制約民間音樂進一步發展的主要障礙。特別是在人才培養方面，為拓寬民間音樂的發展道路并確保其可持續發展，有關部門可以考慮設立專項資助，專門用于民間音樂新生力量的招募與培養工作。同時，還應積極倡導并支持民間藝人自發組織文藝團體等，為他們提供必要的財政扶持。這樣的措施不僅能夠激發年輕一代學習、傳承民間音樂的興趣與參與度，還能增強其發展活力。同時，有關部門還可以鼓勵或指定民間藝人班（社）積極參與各類演出，并承擔部分相關費用。對于民間音樂的未來傳承與長遠發展而言，培養新一代的傳承人以及確保團體的穩定發展是不可或缺的關鍵環節。

四、地域性民間音樂的發展建議

盡管地域性民間音樂目前已在某種程度上確立了適應自身特點的發展路徑，但從全局視角審視，仍可以為膠東地區民間音樂提出以下幾點發展建議。

（一）開展民間音樂比賽活動

膠州民歌源自民間，深受民眾喜愛，雅俗共賞。目前，很少有較為專業的民歌團體參與演出，除了膠州民歌主要流行的地區外，其他地區的民歌藝人團隊鮮少有機會登臺。膠州民歌的演唱大多是閑暇時的自娛自樂，觀眾也多為鄰里親朋。因此，聽眾群體的擴大對膠州民歌的未來發展至關重要。舉辦膠州民歌比賽，既能有效激發傳承人的創作熱情和演出積極性，又能廣泛宣傳和推廣這一藝術形式。有關部門和文化機構可以舉辦“膠州民歌大賽”，設立評分與獎勵機制，吸引各地藝人團隊和民歌愛好者積極參與，并廣泛邀請群眾觀看。比賽可邀請專業歌唱家擔任評委，通過層層選拔，從鄉鎮（街道）初賽到縣級復賽，再到市級決賽，最終從團體和個人兩個類別評選出優勝者，并授予榮譽稱號。開展民歌大賽活動不僅能豐富膠東地區民眾的精神文化生活，還能擴大膠州民歌的影響力，更能夠激發民間藝人的傳承信念和創作熱情，為膠州民歌的發展注入新的生機與活力。

（二）推進城鄉藝人之間的合作

膠東地區廣為流行的“柳腔”藝人團體大致可以分為兩大類：鄉鎮藝人和專業劇團藝人。從團體特性上來看，民間藝人的表演團隊更富有本土民俗特色，而專業樂社團隊，則在表演和藝術整理工作上展現出了更高的專業化水平。因此，促進專業性院團與民間藝人團隊的合作與融合是一個可行的方案。在這種合作中，民間藝人可以為專業院團提供豐富的“柳腔”素材，為專業音樂工作者的創作和研究提供源源不斷的靈感。同時，專業的樂社樂師由于接受過系統的音樂教育，可以幫助民間藝人完成樂曲的專業化記譜等工作。二者的合作，不僅能夠探討“柳腔”的傳承問題，交流表演技藝，還可以共同演奏樂曲，近距離觀察和學習表演技法，實現深入交流。這種藝人之間的合作，促進了不同民間音樂團體之間的交流與學習。專業院團與民間班子的融合，不僅有助于“柳腔”走出小圈子，登上更大的音樂舞臺，還能推動民間音樂走向更加廣闊的發展空間。

（三）充分利用互聯網進行推廣

首先，發揮新媒體的獨特優勢，推動民間音樂文化的廣泛傳播。在堅守民間音樂文化內涵的基礎上，積極利用互聯網和新媒體，以更加貼近大眾、融入生活的方式傳播傳統音樂文化，實現創造性轉化與創新性發展。其次，積極運用AR/VR、人工智能等現代化技術，推動傳統音樂文化的創新發展。這些技術可以為觀眾打造沉浸式的體驗，激發觀眾對民間音樂文化的興趣，為民間音樂文化的發展注入新的活力。最后，基于“互聯網+新媒體”的傳播互動方式，加強創作者與受眾的互動交流。通過智慧體驗、在線交流等創新手段，讓受眾能夠與民間傳統音樂文化進行親密接觸，獲得深刻的互動體驗。

（四）全民推進民間音樂進校園

首先，要依據學生的年齡特征和認知水平，設計富有針對性的教學活動，使民間音樂在校園內生根發芽。通過組織豐富多彩的體驗活動，讓學生深刻感受到民間音樂的獨特魅力與文化價值，激發學生的學習興趣和探索欲望。其次，采用多元化的教學策略，結合學生在不同學習階段的需求，開展民間音樂教學探索。從基礎樂理知識出發，整合各類教育資源，為學生提供充分的學習資源和機會，讓學生在探索中加深對民間音樂的了解與熱愛，為培養未來的傳承人打下堅實基礎。例如，通過項目式學習的方式，讓學生在完成具體任務的過程中，深入了解民間音樂作品的類型、特點、內容及其中蘊含的文化內涵等。最后，靈活運用各種教學方法，特別是理論與實踐相結合的模式，讓學生在掌握理論知識的同時，通過實踐操作提升音樂素養。通過聆聽、表演等多種形式的實踐活動，讓學生在親身體驗中感受民間音樂的魅力，學會演唱和演奏的技巧，從而真正成為民間音樂的傳承者和發揚者。

五、結語

民間音樂，不僅承載著豐富的歷史記憶與地域特色，更是精神文明建設中不可或缺的組成部分。在傳承與創新的雙重驅動下，民間音樂正展現出前所未有的生機與活力。傳承工作方面，在加強資金保障與支持的同時，還要加速推進民間音樂的數字化進程，拓寬傳播路徑，以保障民間音樂文化遺產的持續傳承，使其不斷煥發出新的活力。在創新方面，要積極促進民間音樂元素與現代音樂形式的融合，鼓勵民間藝人與專業院團合作，并充分利用新媒體平臺的廣泛覆蓋面和影響力，擴大民間音樂的受眾范圍，特別是吸引年輕一代的興趣。在多方的緊密合作與政策的有力推動下，民間音樂定能在現代文化發展的進程中持續綻放光彩，為文化多樣性的豐富作出重要貢獻。

（作者簡介：李瀟晗，女，碩士研究生，曲阜師范大學音樂學院，研究方向：學科教學lt;音樂gt;）

（責任編輯 劉月嬌）