初中音樂鑒賞課程中模唱實踐策略分析

一、引言

在初中教育階段，音樂課程的教學目標不僅在于傳授音樂知識及技巧，同時也要注重培養學生的音樂素養，如此才能達到利用音樂促進學生身心健康發展的效果。而要實現上述目標，就要突破傳統教學模式和思維的限制，在注重音樂素養培養的同時，更要注重培養學生的音樂鑒賞能力，學生只有具備音樂鑒賞能力，才能夠真正在學習和欣賞音樂中領悟情感、產生共鳴。也正是鑒于音樂鑒賞能力的重要性，當前很多學校已經開始重點完善音樂鑒賞課程。基于此，本文以音樂鑒賞課程為研究對象，探討提升初中音樂鑒賞課程質量的積極影響，并就模唱在提升音樂鑒賞課程質量中的具體應用要點及保障措施進行研究，旨在推廣模唱在音樂鑒賞課程教學中的實踐和應用。

二、模唱概念分析

模唱作為一種音樂學習與表演技巧，其核心在于模仿，這種模仿不僅僅是對聲音的復制，而是一種全方位的學習體驗。它涉及對特定歌手或樂器的聲音、風格和表達方式的深入探究。模唱的概念強調的是通過聽覺感知，即對音樂的聆聽和理解，以及聲音的再現，即通過自己的發聲來復現所聽到的音樂。這個過程遠比簡單的聲音復制要復雜和深刻，它要求學習者對音樂有更深層次的認識和掌握。因此，模唱不僅僅是技術上的模仿，更是一種情感上的傳達。學習者需要通過模仿原唱的情感表達，能夠更深入地理解音樂背后的情感內涵，從而在演唱中更好地傳達這些情感。

三、音樂鑒賞課程中運用模唱方法的必要性

在現代音樂教學中，模唱占據著越來越重要的地位。作為一種綜合性的音樂學習方式，模唱對于培養學習者的音樂素養和藝術修養具有重要的意義。

（一）培養學生音樂感知

對音樂的深度感知是進行音樂鑒賞的基礎。通過模唱的親身體驗，學生能夠更加直觀地感受到音樂的魅力，從而提高音樂感知能力。模唱讓學生從被動接受音樂知識轉變為主動參與音樂實踐，有助于激發學生學習音樂鑒賞的興趣。同時，在模唱過程中，學生還需要感知并記住音樂作品的旋律、節奏等要素，這無疑鍛煉了他們的音樂記憶力，能夠幫助學生更好地把握音樂作品的內涵，提升音樂鑒賞水平。

（二）促使學生產生情感共鳴

模唱能夠促進學生在情感上與音樂作品產生共鳴，從而增強音樂鑒賞的體驗性。在音樂鑒賞課程中，通過模唱體驗，學生不僅僅是音樂的旁觀者，而是成為音樂的傳達者。在模唱過程中，學生需要將自己的情感融入音樂之中，這種情感的投入使得學生能夠更加真切地感受到音樂作品所傳達的情感和意境。模唱還能夠幫助學生更好地理解作曲家的創作意圖等，從而在鑒賞時能夠站在更高的視角去理解和評價音樂。這種深層次的情感體驗和認知理解，是單純聆聽所無法達到的。

（三）激發學生的音樂想象力

在模唱過程中，學生需要對音樂作品進行二次創作，用自己的聲音詮釋作品。這個過程激發了學生的想象力，使他們能夠在原有音樂基礎上，創造出屬于自己的音樂表達。在模仿的基礎上，學生可以嘗試改變作品的節奏、速度、音色等，從而培養自己的音樂創造力。這種創造力在音樂鑒賞課程中具有重要意義，有助于學生更好地理解和欣賞音樂作品。此外，音樂鑒賞課程中的模唱方法，不僅涉及音樂知識，還與其他學科密切相關。例如，學生在模唱過程中，需要運用語言、表演、舞蹈等其他學科知識，這有助于學生接觸更廣泛的藝術領域，在發揮音樂想象的過程中，潛移默化地學習到更多的知識。

四、初中音樂鑒賞課程中模唱實踐的策略

模唱教學具有獨特優勢，音樂鑒賞也是初中音樂教學的重要模塊，將模唱應用于初中音樂鑒賞課程有利于優化音樂鑒賞的教育作用，使學生在音樂鑒賞中了解音樂情感，為后續的音樂學習奠定基礎。

（一）前期準備

首先，模唱的準備策略是確保教學效果的關鍵所在，為后續的教學活動奠定了堅實的基礎。因此，在模唱活動開始之前，教師必須進行周密的準備工作，這一過程涉及多個層面，要確保每個細節都能得到妥善處理。

選擇合適的模唱曲目是課前準備的首要任務。教師需要綜合考慮學生的年齡特征、興趣愛好、音樂基礎以及心理發展水平，挑選出既能夠激發學生興趣，又具有教育意義和藝術價值的作品。這些曲目可以是經典的中外名曲，也可以是貼近學生生活的流行音樂，或者是富有民族特色和文化內涵的音樂作品。這樣的曲目選擇能夠讓學生在模唱過程中更好地與音樂產生情感共鳴，從而加深對音樂的理解和欣賞。

在設計教學流程時，教師應明確初中音樂鑒賞課程的教學目標，制訂清晰的教學步驟。這包括聽、唱、析、評等環節的合理安排，確保學生在模唱前對作品有一個全面的認識。教師可以先通過播放音樂讓學生感受作品的風格和情感，然后引導學生分析作品的旋律、節奏和和聲特點，最后再進行模唱實踐。這樣的流程設計有助于學生逐步深入地理解音樂作品。此外，教師還需向學生講授必要的背景知識，這包括作曲家的生平、創作背景、作品的時代背景等。這些背景知識能夠幫助學生建立起對作品的歷史文化理解，從而在模唱時能夠更準確地把握作品的情感和風格。

在技術準備方面，教師需要確保教學環境的舒適性和音響設備的良好狀態。音響設備的正常運作是模唱活動順利進行的基本保障，因此，教師應提前檢查音響系統，確保音質清晰、音量適中。同時，教師還應準備好樂譜、歌詞等學習材料，這些材料可以是紙質版，也可以是電子版，以便于學生在模唱過程中隨時參考。

最后，教師還應考慮如何激發學生的參與熱情。這包括設計互動環節，如小組討論、角色扮演等，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習音樂。通過這些準備工作，教師能夠為模唱活動的成功開展提供有力支持，確保學生在音樂鑒賞課程中能夠獲得最佳的學習體驗。

（二）模唱教學

模唱的實施策略是教學過程的核心，它直接關系到學生能否有效地學習和理解音樂，直接影響音樂鑒賞的成果。因此，教師應采取一系列精心設計的步驟來確保模唱活動的成功。

首先，教師需要通過設計情境導入等環節來吸引學生的注意力。可以是一個與音樂作品相關的故事、一段有趣的背景介紹，或者是一個簡單的互動游戲，目的是激發學生的興趣，讓他們對接下來的模唱活動充滿期待。

其次，教師可以進行示范演唱，這是讓學生對作品產生直觀感受的重要環節。在示范過程中，教師不僅要演唱，還要講解演唱技巧和情感表達，包括如何運用氣息、如何處理音色的變化、如何傳達歌曲的情感等。這樣的示范不僅讓學生對作品有了初步的認識，也為他們接下來的模唱提供了技術上的指導。之后教師可以組織學生進行集體模唱或分組模唱。在這個階段，教師應鼓勵學生積極參與。集體模唱可以增強學生的團隊協作精神，而分組模唱則有助于個別問題的發現和解決。在學生模唱時，教師應在旁指導，及時發現并糾正音準、節奏等問題，同時給予學生積極的反饋和鼓勵，以增強他們的自信心。

為了進一步提高學生的參與度和興趣，教師可以采用游戲化教學策略。例如，“接龍唱”游戲可以讓學生在輕松的氛圍中練習模唱，而“角色扮演唱”則能讓學生更深入地體會音樂作品中的情感和角色體驗。這些游戲化的教學方法不僅增加了模唱的趣味性，還能有效提升學生的音樂表現力。同時，教師應注重培養學生的音樂聽覺和感知能力。通過對比分析不同歌手的演唱版本、討論交流音樂作品的風格和情感，教師可以引導學生更深入地理解音樂。在這個過程中，學生不僅學會了模唱的方法，更重要的是學會了如何鑒賞音樂，如何在鑒賞中提升自己的模唱水平。

最后，教師應對模唱活動進行總結，讓學生反思自己在模唱過程中的表現和收獲。通過總結，學生可以更好地理解音樂作品的內涵，同時也能夠認識到自己在音樂學習中的進步和需要改進的地方。這樣的實施策略不僅能夠提升學生的音樂技能，還能夠促進他們的全面發展。

（三）教學評價

模唱教學評價是檢驗教學效果的重要環節，它對于促進學生的音樂學習和學生音樂鑒賞水平的發展起著至關重要的作用。評價不應僅限于活動的最后階段，而應貫穿于整個模唱活動的始終，形成一個持續性的反饋和改進過程。

在模唱活動中，評價的目的不僅僅是評估學生的最終表現，更重要的是要關注學生在學習過程中的進步和努力。因此，教師應采用多元化的評價方式，包括自我評價、同伴評價和教師評價，以確保評價的全面性和客觀性。自我評價鼓勵學生反思自己的學習過程和表現，同伴評價則促進了學生之間的相互學習和交流，而教師評價則提供了專業的指導和反饋。

在評價內容上，教師應綜合考慮多個方面。首先，學生的演唱技巧是評價的核心，包括音準、節奏、呼吸控制、發聲方法等。然而，教學評價不應僅限于此，還應包括學生的參與態度、合作精神、音樂理解和情感表達等方面。評價學生的參與度可以了解他們對音樂學習的熱情和投入程度，而對合作精神的評價則反映了學生在團隊中的互動和協作能力。音樂理解和情感表達方面的評價則有助于學生更深層次地把握音樂作品的內涵。

此外，教師應將評價結果以適當的方式反饋給學生。反饋應以鼓勵為主，肯定學生的努力和進步，同時提出建設性的改進意見。這種積極的反饋機制有助于學生建立自信， 激發他們繼續參與音樂鑒賞和模唱學習的熱情。教師在反饋時，應避免使用負面或批評性的語言，而是用積極的語言描述學生的表現，并提出具體的改進建議。為了使評價更加有效，教師還可以采用多種形式的反饋， 如書面評價、口頭反饋、視頻回放等。這些形式不僅可以幫助學生更直觀地了解自己的表現，還能夠為他們的學習、進步提供可視化的記錄。由此可見，模唱的評價策略是初中音樂鑒賞課程中教學開展的重要組成部分。通過全面、客觀、多元化的評價，教師能夠更有效地指導學生，促使學生在音樂學習的道路上不斷進步。

（四）模唱與數字化教學的結合

在初中音樂鑒賞課程中，模唱作為一項重要的教學實踐活動，讓學生親身參與其中， 能夠有效提升他們對音樂的感知和理解能力， 而數字化教學的融入，則為模唱提供了全新的教學體驗，豐富了教學手段，提高了學生的學習興趣和參與度。首先，教師通過利用數字化教學工具，如音樂制作軟件、數字音頻工作站、移動應用程序等，為學生參與模唱提供了更加多樣化的練習方式，使得學生能夠在不同的場景下進行音樂學習。在實際教學中，教師可以根據學生的實際情況調整音高、節奏和速度，使每個學生都能在適合自己的難度上進行練習，從而大大提高了學習效率。其次，教師還可以在課程之外，布置線上音樂作業，使學生利用平板電腦、智能手機等設備上的音樂應用程序進行跟唱練習，這些應用程序通常具備實時顯示歌詞和旋律線功能，能夠幫助學生更好地掌握歌曲的節奏和旋律。此外，數字技術還能實現即時反饋和評估，學生可以在模唱時獲得關于音準、節奏準確性等要素的即時反饋，有助于學生及時調整演唱方法，快速進步。在具體實施策略上，可以采用互動式教學，利用交互式白板或智能教室系統，讓學生通過觸摸屏幕就能參與音樂創作和模唱活動，增加課堂互動性和趣味性。教師還可以將優質模唱資源上傳到云端，供學生隨時學習，打破時間和空間限制，使音樂學習變得更加靈活。同時，教師還可以利用數字技術記錄學生的學習進度和模唱成績，設定個性化學習路徑， 滿足不同學生的學習需求。模唱與數字化教學的結合，提高了教學效率和質量，激發了學生的學習熱情，培養了音樂素養和創新能力，隨著數字技術的不斷進步，未來音樂教育將更加多元化和個性化，能夠為學生全面發展提供更廣闊的平臺。

五、結語

綜上所述，在初中音樂鑒賞課程中有效利用和開展模唱活動，不僅能夠有效提高學生的音樂素養，也是提升課堂教學質量的重要途徑，且能夠充分激發學生的音樂潛能， 培養他們的審美情趣和創造力。教師在未來的音樂教學中，應繼續深化對模唱實踐策略的研究，不斷創新教學方法，確保模唱活動更加貼近學生需求，更加富有教育意義，推動學生的音樂鑒賞能力和綜合素質將得到全面提升，為他們的音樂學習奠定堅實的基礎。

（作者簡介：曾小鋒，女，本科，江蘇省南通市通州區實驗中學，中學一級教師， 研究方向：初中音樂教育）

（責任編輯 張云逸）