堅持守正創新的曲藝文化傳統

貫徹習近平文化思想，對科學、理性、客觀地認識曲藝現狀，保持守正創新的優秀文化傳統與文化自覺，有著正本清源、精業篤行、揚美抑丑的積極作用和重要價值。

2024年初，《中國曲藝的“四梁八柱”》由山東大學出版社出版，并被“曲藝雜志融媒”連載12期，它是筆者與學生任健進行、完成的“師生曲藝對話”。之后的某日，在曲藝名家趙連甲華誕90年華誕座談會上，筆者代表其弟子們發言說，即使為曲藝發表了評論或作品不老少，但藝術須用質量而不是數量去論證傳承，從“立得住、叫得響、推得開”的視角看，對比趙連甲先生的《街頭哨兵》《賠茶壺》《懶漢相親》《勞動號子》等佳作，我等只能望其項背、徒有虛名。真正意義上的傳承，應該是“長江后浪推前浪”“青出于藍勝于藍”。這樣的傳承價值觀，是這些年來新時代、新曲藝賜予筆者對拜師學藝的認知與清醒。它讓筆者愈發懂得，若讓曲藝藝術緊隨新時代的新步伐，首先要懂哪些才是曲藝藝術傳承、發展應該具備的、本質性的優秀文化傳承傳統—

有句藝諺說“入門容易學藝難”。曲藝行界的門檻不高，想入這個行界的“門”，似乎容易，但若想踏進曲藝的藝術之門—成為實至名歸的曲藝人，則要付出許多艱辛與努力，而且最終仍有徘徊于門外的可能。縱觀一部曲藝發展史，它極為重視入門兒；卻始終以摒棄門戶之見為健康基因與優秀傳統。按曲藝行界的規矩，“入門擺知”如同男女結婚領取了《結婚證》。而學藝難3個字的含義，亦與結婚后過日子不容易的意思相近。只是，學藝術畢竟與結婚過日子不是一碼事，它是學藝之人天賦、修養、悟性、勤奮、機遇等多種條件的集成。所以，曲藝藝諺里還有“得師不得傳，磕頭也枉然”的說法，就是說師父若不是真懂藝術與教學規律的明白師父，或者徒弟修養不具備學藝的基本條件，或者師徒不想教（不想學）。“傳”，由此就只能停留在磕頭行禮的形式層面，而不可能得到真正意義的傳承。所以曲藝藝諺還特別強調“藝無常師”的價值，曲藝人對徒弟具備容得其多方學藝的意識、胸襟，且始終開明亦開放。“藝無常師”“能者為師”“一處投師，百處學藝”等藝諺，都說明藝人在收徒傳藝的實踐中，是認同乃至主張弟子，在藝術上廣受博取的。在曲藝由撂地玩意兒升華到藝術領域的近代，很多曲藝大家都積極倡導、鼓勵弟子讀萬卷書、行萬里路、交萬人友、求萬家師。相聲大家馬季先生是侯寶林先生的弟子，但很多人都知道，馬季先生的單口相聲《山東斗法》，卻是劉寶瑞先生一個字、一個字地“劉派親傳”。學習藝術，唯有由博而專，所謂“轉益多師是汝師”，方成大器。

“寧讓能耐壓著名利，別讓名利壓著能耐”，這是句體現藝人價值取向的藝諺。曲藝中的很多藝諺都對藝術與名利的關系作出過詮釋，如“黃金有價藝無價”“無財非貧，無藝為貧”“賜子千金，不如賜子一藝”“與其滿箱珠寶，不如藝精在身”“爭氣不爭財”等。曲藝自誕生之日起，便與市場與受眾有了扯不斷的聯系，但這句“寧讓能耐壓著名利，別讓名利壓著能耐”的曲藝藝諺告訴我們：在藝人眼里，市場、金錢對曲藝藝術只是從屬關系。“寧讓”二字，道出了藝人并不情愿的心境，這是因為以一己之技，換己所需，以至于靠著賣藝養家糊口，是包括曲藝藝人在內的所有藝人的謀生之路。但是即使如此，曲藝藝人依然堅守著“君子愛財，取之有道”的價值觀。其中的“壓”字，顯現了藝術與金錢在藝人心中的位置：“寧讓能耐壓著名利”，名利則排在了能耐之下。換個視角詮釋，這句藝諺亦顯現了藝人對所從事藝術的酷愛與敬畏，因為曲藝藝諺里還有諸如“見藝不要命”“爭氣不爭財”“班兒硬靠人，玩意兒好靠純”“賣面的憑湯，賣唱的憑腔”等內容的條款。它們體現了藝人“藝比天大”“黃金有價藝無價”的敬業精神與文化自信。面對某些曲藝藝人追求名利至上，為了盈利而不惜用低級、庸俗的表演賺取廉價笑聲的現象，有的批評家指出：“這是一種背離民族曲藝優秀文化傳統的丑惡。”

曲藝還有句藝諺說“想通江湖道，先要德行高”。“江湖”是一個中性詞。這則藝諺讓我們知道，即使舊時藝人走碼頭、闖江湖，若想立得住，也需要德行為支撐。曲藝行界這類藝諺很多，諸如“技好練，德難修”“管其藝，治其德”“德高才能藝精”等。香港企業家李嘉誠曾言：“大凡成功者，所依靠的都是德行的力量。”可見，人之德，是成就所有事業的根本。德，是一個藝人藝術的基石；藝，是一個藝人道德的外形。2000年相聲名家馬季到某地演出，在下榻賓館的美發廳染發，不曾想他圍上圍裙后竟為價格與美發師爭執起來：“這品牌我始終都用，你怎敢要這樣的天價，比北京貴一倍還多……”后來一旁的賓館領導忙出面協調，之后他給馬季先生道歉說：“對不起，理發師不認識您，我們免費為您服務。”馬季一聽將圍裙扯下，不再說話而轉身離去。后來馬季說：“我是為自己也是為大家的公平而與理發師爭辯，該爭的權益一定去爭，但莫名其妙地被人施舍，讓人家理發師白勞動我更不樂意。不認識我算錯么？有個出租車司機認識我，拉我死活不要錢。結果下車我給他丟下一張一百的，我反而賠了。”馬季是屬于典型的新時代的新曲藝人。新曲藝人不僅是曲壇新面孔、年輕人，而更需要具備與新時代相匹配的新思想、新觀念、新素養。它的“新”由許多“是”與“不”構成：是批判地繼承傳統，而不能回到老前輩當初的舊江湖里去；是站在侯寶林、高元鈞、李潤杰、馬三立等新中國優秀曲藝家的肩膀上接著往上攀；是推陳出新，以曲藝獨有之美滋養觀眾之心靈，從而陶冶并提升其情操與審美境界。無疑，馬季是新曲藝人隊伍里的扛鼎者。

曲藝的拜師學藝，“一日為師，終身為父”是句人們習慣掛在嘴邊上的藝諺。“天地君親師”在中國傳統文化中占有極其重要的位置，所以“一日為師，終身為父”不僅是曲藝藝諺，更是從古流傳于今的一則與倫理道德相關的“曲藝祖訓”。舊時，曲藝藝人“刮風減半，下雨全無”“畫鍋為地，平地摳餅”，它既是對藝人生活艱辛的描述，亦從另一個側面體現了藝人非凡的生存技能。由于其技其能，來之非常不易，所以江湖才有“寧給一錠金，不傳一句春”之說。所謂“春”，既指江湖暗語，也指技術秘訣。舊時曲藝的拜師學藝，彼此都有一段相互了解、考驗的時間，之后徒弟才向師父行叩頭大禮，舉行“擺知宴”。拜師后的徒弟在師父家吃住3年，由此師徒便朝夕相處，師父自然要像父親一樣對徒弟生活起居、專業學習、待人接物等負責教授。時至今日，傳授方式已有很多變化，拜師儀式也不像過去那般復雜，很多從藝者依然秉承“一日為師，終身為父”的觀念及其與之相關一些習俗。但有些曲藝人對師徒如父子亦有另外的解釋，有位亦有師承之門的前輩是位曲藝作家，他就說過這樣的話：“為父、為子絕非一個儀式可以解決的事情，有時彼此的了解甚至需要一輩子。記憶里我的父親生前沒對我說過一句認可、滿意的話，且常常令我掃興而潑冷水，我評上高級職稱他竟不屑一顧，說：‘不管到了什么朝代、什么地方，都有真的與假的攪和在一起的事。’言外之意，我就是個假貨。只是，待父親突然去世我為他整理遺物，發現他的床頭柜的抽屜里塞得都是報紙、雜志，打開看方知，父親如寶貝一般珍藏的它們，都是我發表過的文章……所以，父愛、師愛都是一種大愛，世間所有的美無一不是形式與內容的完美統一。”藝諺還有句“師徒如父子，慣子如殺子”，可見“嚴師出高徒”，更接近“師與徒”的應有本質。說到家，追尋的方向決定處事做人的方法與態度，倘若師父收徒與徒弟拜師，二者皆是為弘揚中國優秀的傳統文化，讓祖宗傳下來的曲藝藝術生命得以延伸，形式與內容便會水乳交融般地合二為一，嚴厲與疼愛亦會成為水到渠成的和諧、協調。

學習、貫徹習近平文化思想，深知唯有堅守中國文化守正創新的優秀傳統，才能夠讓民族曲藝得以健康、長遠的發展。堅持守正，才能在前進中不迷失方向，不犯顛覆性錯誤；創新才能把握時代、引領時代。守正是恪守正道，胸懷正氣，行事正當，追求心正、法正、行正，從而實現中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，抵達“出人出書走正路”的方向。

（責任編輯/鄧科）