論“石派”單弦的形成、特色及傳承發(fā)展

石慧儒是20世紀(jì)30-60年代繼榮劍塵、常澍田、謝芮芝、譚鳳元等之后涌現(xiàn)的又一位單弦大家，對單弦藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響，是女聲單弦的重要代表人物。她所創(chuàng)立的“石派”單弦被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，得到傳承和發(fā)展。

一、“石派”單弦的形成

石慧儒（1923-1967），北京人，11歲時剛小學(xué)畢業(yè)，隨經(jīng)商的父親移居天津。常聽曲藝，尤喜單弦，天賦一條珠圓玉潤的好嗓子，“每學(xué)一二句岔曲，韻味極厚”。父親覺得女兒是可造之材，開始培養(yǎng)她走上從藝之路。13歲時拜在當(dāng)時天津著名單弦教育家華（一說姓花）連仲門下，“華君循循善誘，未二載藝術(shù)猛進(jìn)，旋在各園表演，極得觀眾贊許。”①自1936年3月始，石慧儒在中華、仁昌、青年會等電臺播音，已能演《寧武關(guān)》《青石山》《五圣朝天》《杜十娘》《得鈔傲妻》《金山寺》《高老莊》《巧娘》《莊子扇墳》《水莽草》《翠屏山》以及《武十回》（部分）等十幾個中、短篇曲目，報紙上評論她是“八角鼓后起之秀”②。1939年至1940年獻(xiàn)藝于燕樂、玉茗春、志誠信、天晴等多處雜耍園子。1940年2月18日，在天津南市登瀛樓正式拜師單弦名家謝瑞芝，這一年石慧儒17歲。四十年代初正是她藝事猛進(jìn)的時期，在單弦女藝人王鳳久和雪艷花相繼告別舞臺之后，石慧儒“稱起碩果僅有的人物”。③ 1940年至1941年在燕樂和寶和軒兩處登臺，報紙評論說她“字正腔圓，音韻殊佳，在女生意中執(zhí)單弦牛耳”。④ 1943年至1944年在中型曲藝場玉壺春登臺并擔(dān)任大梁。同年，受邀到北京中央廣播電臺播音。短短幾年間她增加了《葛巾》《沉香床》《卓二娘》《舍命全交》《兩縣令競義婚孤女》《戰(zhàn)代州》《烏龍院》《珍珠衫》《瑞云》《畫皮》《莊公點化》《敬德打朝》《鐵冠圖》《蝴蝶夢》等曲目。20歲時，石慧儒以能曲頗多、獨樹一幟的“女單弦”蜚聲曲壇，形成了獨特的風(fēng)格和極高的名聲，時人評論對石慧儒齊聲夸贊：“她在雜耍界里，可以說首屈一指，她每一段唱詞，或是每一段說白，字字清楚，毫不含混。至于腔調(diào)，更是悠揚(yáng)朗亮，稱得起玉潤珠圓。”⑤1944年，在高檔曲藝場大觀園登臺，這一年天津娛樂圈著名雜志《游藝畫刊》上開始稱她為“單弦女王”⑥。1946年至1948年，石慧儒在小梨園、玉壺春登臺，排名始終位于前列。中行、華聲、天津等多家電臺播音。報紙評價她的單弦藝術(shù)更多是用“爐火純青”來形容，“慧儒藝事，愈臻佳境，現(xiàn)已入爐火純青之妙，每歌一曲驚聞四座，音潤之幽雅，詞句之頓挫，聽者無不神往入靜”。⑦民國不乏成名早的女藝人，但像她這樣能堅持站在舞臺上而久享盛名的卻不多見。

石慧儒于1952年參加天津市曲藝工作團(tuán)，其藝術(shù)繼續(xù)發(fā)展提高，她滿懷對新中國新生活的熱愛與熱情，排演了許多新曲目，如《二上廬山》《地下蒼松》《邱少云》《贊雷鋒》《沁園春·雪》《紅軍過草原》等，參演曲藝劇《新事新辦》，她唱的“三月桃花一齊開放”選段優(yōu)美動聽，通過電波家喻戶曉、人人學(xué)唱。整理、改編的傳統(tǒng)曲目有《杜十娘》《游春》《鞭打蘆花》《金山寺》《花木蘭》《孔雀東南飛》等，岔曲《風(fēng)雨歸舟》《雨打桃花笑》《虞美人》《瀟湘館》《緩解羅裙帶》《松月繞》《訪敬德》《太虛幻境》等，藝術(shù)上進(jìn)一步完善提高。中國唱片公司灌制了《二上廬山》《勞動模范張淑云》《杜十娘》等唱片，天津人民廣播電臺保存有她的多種錄音。石慧儒收鞍山市曲藝團(tuán)蘇良慎和中央廣播說唱團(tuán)馬增蕙為徒。

二、“石派”單弦的藝術(shù)特色

石慧儒在長期勤學(xué)苦練和舞臺實踐中，博采眾長并發(fā)展創(chuàng)造，逐漸形成為一個新興的單弦藝術(shù)流派——石派。她的嗓音甜潤清澈，唱法上有嫻熟的技巧，行腔上有獨到之功底。其藝術(shù)特色在于以下5點：

（一）基本功扎實深厚

石慧儒的開蒙教師是聞名津門的曲藝教育家華連仲，他在教學(xué)中針對女聲學(xué)習(xí)岔曲單弦不同于男聲的特點，研究出一套獨特的教學(xué)方法，先通過教唱高門大嗓的時調(diào)“靠山調(diào)”以打開女聲的高音區(qū)，再教唱聯(lián)珠快書鍛煉吐字清晰和嗓子等，把嗓音壓寬厚，然后再教唱岔曲和牌子曲，經(jīng)此訓(xùn)練，嗓音可高低自如。這套方法行之有效，培養(yǎng)了王鳳久、石慧儒、桂月樵、廉月儒等優(yōu)秀女演員和闞澤良等男演員。由于石慧儒嗓音條件最佳，華連仲所創(chuàng)造的單弦唱法在石慧儒身上得到了最完美的體現(xiàn)。他為愛徒操弦并精心傳藝，傳授了《寧武關(guān)》《青石山》《葛巾》《烏龍院》《水莽草》《莊公點化》等十幾個中短篇曲目。

（二）先聲奪人，猶如“話貼”

與大多數(shù)女演員先進(jìn)園子演出不同，石慧儒是先從電臺播音崛起而后進(jìn)入園子露演、純以藝術(shù)贏得觀眾的女演員。

石慧儒在華先生的教授下8個月便登臺演唱，1936年在中華電臺廣播一舉成名，并連續(xù)幾年在仁昌、中華等商業(yè)電臺播出單弦節(jié)目。電臺播放曲藝完全是聽覺藝術(shù)，對聲音的要求更高一些，若要聽眾聽清楚，非得在吐字清晰、字正腔圓上狠下功夫不可。而石慧儒的演唱高音時寬厚嘹亮，低回處圓潤婉轉(zhuǎn)，游刃有余，做到了字字入耳、聲聲傳情，受到廣大無線電聽眾的熱烈追捧。1937年有人在《大中報》上撰文說她的演唱“珠圓玉潤，引人動聽，大有繞梁三日不絕之概，深愛一般聽?wèi)魺崃覛g迎，譽(yù)為鼓界不可多得之才也”。⑧石慧儒最突出的過人之處是她在發(fā)音吐字上有“話帖”之美譽(yù)，不管是說是唱，都講究字頭字腹的真切，相聲前輩名家常連安“對石慧儒很推崇，說她咬字清楚，相聲演員都應(yīng)該向她學(xué)習(xí)”。⑨

（三）兼收并蓄，獨創(chuàng)女聲流派

石慧儒異軍突起后，許多鼓曲評論家思考她的藝術(shù)造詣之高，究竟從何而來，比較多的意見是認(rèn)為她“私淑”了榮劍塵的唱法，“石女慧儒，生而聰穎，而獨于榮之堂奧，深得三昧”。⑩“學(xué)榮（劍塵）極神似，頗惹顧曲人之狂捧。”11甚至有人誤認(rèn)為其為榮劍塵弟子，“歌來端莊穩(wěn)重且作派之傳神，頗有乃師榮劍塵之細(xì)膩委婉”。今天八角鼓票界也有石慧儒是女聲“榮派”或簡化“榮派”的說法。事實上她是有意借鑒了“榮派”唱腔，因為“榮派”唱腔韻味醇厚，“石慧儒在【太平年】【南城調(diào)】【羅江怨】等曲牌中，都吸收了一少部分‘榮派’唱腔，從而使她的唱腔韻味更加醇厚”。12天津曲藝學(xué)者佀童強(qiáng)拈出榮劍塵唱《晚霞》中“銀河耿耿”一句的拖腔來舉例，認(rèn)為石慧儒在唱《松月繞》時“舉杯邀月長松下”這一句后三個字“長松下”的唱法明顯借鑒“榮派”而來。但是不可否認(rèn)的是，石慧儒創(chuàng)立了第一個也是目前唯一一個女聲流派——石派單弦，其藝術(shù)壸奧并不是只學(xué)榮似榮這么簡單，而是汲取了前輩單弦榮、常、謝三家的藝術(shù)營養(yǎng)，華連仲教給石慧儒的唱腔基本上是按照常派的“筐格”來唱的。至于“謝派”，她只是“拜門兒”解決師承問題，傳承的只是在曲目方面，謝瑞芝傳授給她《珍珠衫》和《卓二娘》13，20世紀(jì)60年代石慧儒在張劍平重新編寫的《鞭打蘆花》中唱“原來是蘆花續(xù)在了里面”，唱腔設(shè)計用了半句“謝派”【太平年】唱腔，堪稱一絕。《中國曲藝志·天津卷》認(rèn)為她：“演唱既有榮劍塵韻味醇厚、委婉悠揚(yáng)、儒雅大方的特點，又有常澍田明快爽利、不粘不拖的特色，還具有她自己的華麗圓潤、嘹亮響脆、激越而不失穩(wěn)重、雍容而兼有巧俏等特點。”14可以說，這個概括是非常準(zhǔn)確的。

（四）注重文化修養(yǎng)，進(jìn)行改革創(chuàng)新

石慧儒在當(dāng)時的藝人中文化水平算是比較高的，而且注意繼續(xù)學(xué)習(xí)。比如，聘請書家教授國學(xué)，請文人（義父）整理唱詞15，學(xué)習(xí)書法，習(xí)工筆花卉，甚至能文，在報紙上發(fā)表人名妙對若干聯(lián)等。敢于對不合理的唱詞進(jìn)行修改，比如當(dāng)時人唱岔曲《贊劍》，都是唱“將劍抉彎松手崩直，神鬼皆驚”，而石慧儒唱此則改為“狐鬼皆驚”16，報紙因此大加揄揚(yáng)，認(rèn)為這一字改得好，因為神當(dāng)然不會怕劍，從此單弦演員都按她改過的來唱了。再有，在電臺播音結(jié)束時一般藝人都會說一句“我的節(jié)目演完了，下臺鞠躬”，而石慧儒卻與眾不同，她把這句話改為“鞠躬下臺”。當(dāng)時的報刊評論認(rèn)為，改了以后的行為邏輯更為合理，這是她讀過書、文化修養(yǎng)高的表現(xiàn)。

（五）演唱時感情飽滿，刻畫人物聲情并茂

石慧儒非常注重以唱功來塑造人物。在傳統(tǒng)曲目《杜十娘》中，只用“礙口當(dāng)然是礙口啦，我不得不講！”這有限的唱句勾畫出李甲的冷酷。唱《卓二娘》曲牌【靠山調(diào)】尾聲有“使碎心機(jī)，痛斷肝腸”八字，她處理得頓挫鮮明，“真是一字一淚、一淚一血，實非一般歌人之所及也”。17諸如《挑簾裁衣》《武松殺嫂》等曲目講述潘金蓮與西門慶的風(fēng)情故事，若尺寸把握不好，會給人帶來“妖冶淫蕩”的感覺，但“由她演來，也能改頭換面，卻打斷了一派靡靡之音，尤其是表情，精采細(xì)膩，有時歌到悲傷處，更會聲淚俱下，座客亦為動容”。18她演唱的《鞭打蘆花》家喻戶曉，尤其是唱到閔子騫不記母過，“母在一子單”的“單”字，有穿云裂石之威力，震撼人心；她首演的獨本《杜十娘》，融進(jìn)自己心酸的情感，在“四板腔”“湖廣調(diào)”曲牌中，唱出了人們對杜十娘的惋惜同情，對孫富、李甲之流的痛恨，達(dá)到了以聲抒情、聲情并茂的藝術(shù)境界。

在演唱新曲目時，通過細(xì)節(jié)的精雕細(xì)刻，輔之以精煉的表情動作，生動刻畫正反人物形象。如在《地下蒼松》中，不僅通過唱腔、說白和表演，栩栩如生地刻畫了華子良、齊曉軒、成崗等正面人物形象，對反面人物形象徐鵬飛等也刻畫得巧妙生動，其成功的立體呈現(xiàn)使這一作品成為立得住、留得下、傳得開的紅色經(jīng)典。

三、“石派”單弦的傳承與發(fā)展

（一）再傳弟子劉秀梅對“石派”單弦的發(fā)揚(yáng)光大

正當(dāng)石慧儒藝術(shù)不斷精進(jìn)，為單弦藝術(shù)發(fā)展作貢獻(xiàn)之時，1967年她不幸因心臟病去世，年僅44歲，為曲藝界的一大損失。由于新中國成立后單弦女演員舞臺實踐踴躍并成為專業(yè)曲藝院團(tuán)的主體，很長一段時期并迄今為止，女演員多以“石派”唱腔為圭臬。雖然石慧儒去世已久，但她的珍貴錄音卻成為后起者學(xué)習(xí)之樣板，跟著“錄師傅”學(xué)單弦成為單弦界的特殊現(xiàn)象。在天津，“石派”單弦早已成為從專業(yè)演員到愛好者們學(xué)習(xí)并傳承的核心流派，石慧儒如同京劇楊寶森一樣，去世后成為后人學(xué)習(xí)的一代名師。或可以說，石慧儒對單弦女聲演唱藝術(shù)的開拓和影響不亞于駱玉笙開辟的京韻大鼓流派“駱派”。2020年，天津市曲藝團(tuán)“石派”單弦被評為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，單弦表演藝術(shù)家、國家一級演員劉秀梅成為這一項目的代表性傳承人。

劉秀梅1955年生于天津，師承單弦藝術(shù)大家馬增蕙，是“石派”單弦承前啟后的集大成者。1971年，劉秀梅考入天津市曲藝團(tuán)后，繼承了石慧儒的風(fēng)格，成為當(dāng)今單弦演員里的翹楚。然而起初她的專業(yè)并非單弦，而是京韻大鼓，1971年至1974年間，駱玉笙先生口傳心授，為劉秀梅打下了非常堅實的唱曲基本功。但是當(dāng)團(tuán)里需要她來繼承“石派”單弦藝術(shù)時，她顧全大局，服從了組織的安排改學(xué)單弦。可是石慧儒先生早已故去了，怎么辦？她一頭扎進(jìn)電臺，跟唱盤記錄學(xué)習(xí)，并向廉月儒、闞澤良等單弦名家求教。后來，團(tuán)里的單弦演員新韻虹老師主動幫她把唱法往“石派”風(fēng)格上統(tǒng)一“歸置”。就這樣，劉秀梅借助“錄師傅”和許多名家的指點，通過狠下苦功，逐漸掌握“石派”藝術(shù)精髓并得到觀眾認(rèn)可的。她的天賦加上刻苦努力，完美地呈現(xiàn)了“石派”單弦藝術(shù)的魅力和風(fēng)采，被觀眾們稱贊為“小石慧儒”19。1992年，劉秀梅拜石慧儒的親傳弟子馬增蕙為師，成為石慧儒的再傳弟子，即“石派”單弦的第三代傳人。20世紀(jì)90年代末，劉秀梅參加了中國戲曲曲藝音配像工程，為石慧儒音配像十幾個節(jié)目并出版光盤。

劉秀梅嗓音圓潤、音色優(yōu)美、韻味純正、音域?qū)捔粒荞{馭不同風(fēng)格、不同情緒的曲目，善于表達(dá)人物悲歡心態(tài)，臺風(fēng)穩(wěn)健大方、瀟灑、俊俏、帥氣。她在繼承“石派”單弦的基礎(chǔ)上，與時俱進(jìn)，銳意創(chuàng)新，創(chuàng)編了許多膾炙人口的新曲目，如《山河淚》《將軍的情懷》《鹿乳奉親》《駿馬賦》等，豐富和完善了“石派”單弦唱腔，并形成了自己的藝術(shù)特色。她依據(jù)個人自身條件和時代審美特點，其表演基調(diào)一改過去的內(nèi)斂含蓄為外向開朗、生機(jī)勃勃，每于臺下欣賞劉秀梅的表演，感受到她“未曾開口便有笑意染上眉梢”20、讓人如沐春風(fēng)的舞臺風(fēng)范。劉秀梅在《游春》中借鑒民族歌舞的表演，輕舉八角鼓為道具表現(xiàn)姑嫂二人在農(nóng)村場面勞動的情景，在結(jié)尾句“春風(fēng)吹動搖擺酒旗”，特意把原來只唱兩拍的“動”字延長至四拍，舞動起八角鼓長穗象征示意酒幌隨風(fēng)飄搖，可謂神來之筆！

劉秀梅將“石派”單弦進(jìn)行了創(chuàng)新性發(fā)展的代表作是歌頌屈原愛國主義情懷的單弦《山河淚》，她為這個節(jié)目的唱腔設(shè)計嘔心瀝血，一邊騎自行車一邊琢磨新腔，直到闖了紅燈被警察攔下還在思考中。1986年，第一屆全國曲藝新曲（書）目比賽中，她榮獲了表演二等獎和唱腔設(shè)計三等獎，受到時任中國曲協(xié)主席劉蘭芳的夸獎。這個節(jié)目后來入選了1999年中宣部、文化部評選的《新中國舞臺影視藝術(shù)精品》。

劉秀梅勤奮鉆研，藝術(shù)精湛，為傳承和發(fā)展“石派”單弦不遺余力，與時俱進(jìn)，不斷創(chuàng)新，取得驕人的成績。1994年10月28日，在天津中國大戲院成功舉辦《94金秋劉秀梅個人鼓曲演唱會》。1999年9月2日，劉秀梅被天津市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會評為首屆“中青年德藝雙馨文藝工作者”。2000年6月，劉秀梅演唱的單弦《將軍的情懷》榮獲文化部“文華獎”“文華新節(jié)目獎”。2002年，劉秀梅演唱的整理改編曲目《葛巾》和朱學(xué)穎新創(chuàng)作曲目《駿馬賦》榮獲第二屆中國曲藝牡丹獎。

劉秀梅從事單弦演唱以來，演出了很多優(yōu)秀作品，如聯(lián)珠快書《排啞炮》《躍馬擒敵》，單弦《杜十娘》《鞭打蘆花》《武松殺嫂》《山河淚》《將軍的情懷》《地下蒼松》《雪域豐碑》《游春》《細(xì)柳》（頭、二本）《葛巾》（頭、二本）《鹿乳奉親》《曹雪芹在西山》《尤三姐》《怒打?qū)氂瘛贰痘咎m》《金山寺》等，岔曲《太虛幻境》《風(fēng)雨歸舟》《疾風(fēng)驟至》《清明賦》《秋聲賦》《駿馬賦》《贊雷鋒》等，達(dá)上百段之多，數(shù)量可觀，質(zhì)量上乘。

劉秀梅還是一位單弦教育家，她長期執(zhí)教于天津藝術(shù)職業(yè)學(xué)院曲藝系（原北方曲校），毫不保留地傳授藝術(shù)經(jīng)驗，對學(xué)生和藹可親，教學(xué)有方，深受學(xué)生們愛戴。她說，“雖然很多孩子不能從事單弦專業(yè)，但是我都好好地認(rèn)真地教他們，因為我的心愿就是，他們學(xué)成了，不管將來從事哪方面工作，都可以繼續(xù)學(xué)習(xí)和宣傳咱們的‘石派’單弦！”為了更好地傳承“石派”單弦藝術(shù)，2015年，劉秀梅收徒陳麗華、周玥、王帥、秦磊、王欣慧。2018年，她收徒周悅、禚冠志、李果、王延超、鄭曉鳳等，時任中國曲協(xié)主席姜昆分別題寫了“名師高徒”“薪火相傳”表示祝賀。2024年，“梅開”三度，又收了劉亮、楊平、郭佳木3位新弟子，迄今劉秀梅共收了13位弟子，以專業(yè)演員為主，為“石派”單弦開枝散葉。劉秀梅亦受聘于天津音樂學(xué)院、河?xùn)|區(qū)老年大學(xué)單弦班、天津大學(xué)影視班，現(xiàn)在天津市老年人大學(xué)戲曲系單弦專業(yè)教授單弦，在她的帶動下，越來越多的老中青年人喜愛上單弦藝術(shù)。

劉秀梅熱心社會公益和曲藝普及，她擔(dān)任天津市南開區(qū)政協(xié)委員、南開區(qū)曲藝藝術(shù)學(xué)會會長等職務(wù)，深知弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化任重道遠(yuǎn)，主動關(guān)心支持群眾性單弦普及活動。2008年，今承古韻岔曲研習(xí)坊成立，但沒有固定的活動場所，在劉秀梅和其他委員聯(lián)名提案的促成下，研習(xí)坊得到了南開文化宮的固定活動場所。現(xiàn)在她擔(dān)任今承古韻岔曲研習(xí)坊、秦皇島市老年大學(xué)藝術(shù)團(tuán)、津衛(wèi)鼓曲社、南開大學(xué)留學(xué)生曲藝體驗工作坊的藝術(shù)顧問等，經(jīng)常對新人新節(jié)目等提出指導(dǎo)意見。劉秀梅曾說，“我希望用單弦給大家?guī)g樂和祥和的氣氛，同時也希望單弦能夠得到傳承。我會把當(dāng)年老師教給我的精華再傳授出去，讓我們的傳統(tǒng)文化代代相傳，永遠(yuǎn)興盛。”

綜上所述，劉秀梅的藝術(shù)之路是堅守傳統(tǒng)之路，她堅守的是“石派”單弦的本體精髓，因而具有繼承與創(chuàng)新的雙重意義；她堅持以師徒有序傳承為紐帶，廣開山門，使“石派”單弦藝術(shù)后繼有人、薪火相傳；她堅持不懈地為單弦的傳播和普及而奔波呼吁，這也正是曲藝的生存之路、發(fā)展之路、“雙創(chuàng)”之路。

（二）借力非遺保護(hù) 營造良好生態(tài)

非遺學(xué)理論認(rèn)為：在全球一體化背景下，有必要保護(hù)人類文化創(chuàng)造的多樣性。曲藝非遺作為民間文化、地域文化的精華而理應(yīng)受到珍惜。單弦有200多年的歷史，有深厚的群眾基礎(chǔ)，有獨特的藝術(shù)魅力。天津市曲藝團(tuán)作為“石派”單弦非遺項目保護(hù)單位，認(rèn)真研究國家非遺保護(hù)政策，積極制定項目保護(hù)和發(fā)展規(guī)劃，主導(dǎo)非遺傳承人隊伍建設(shè)，多次舉辦單弦藝術(shù)公益講座和進(jìn)校園活動，參與全國曲藝非遺周、北方鼓曲非遺展演等活動。在社會各方面努力下，“石派”單弦傳承做到了“專業(yè)有梯隊、群眾有熱情、校園有傳承”，其活態(tài)性和存續(xù)性相對良好。

2023年和2024年，在紀(jì)念單弦藝術(shù)家石慧儒百年誕辰之際，有關(guān)方面舉辦了豐富多彩的石慧儒百年誕辰系列紀(jì)念活動，2023年12月28日舉辦“單弦大師石慧儒百年誕辰——石派單弦傳承人座談會”。“石派”再傳弟子劉秀梅與來自京津兩地的同門師姐妹、弟子、學(xué)生、單弦藝術(shù)愛好者們歡聚一堂，演唱“石派”單弦經(jīng)典節(jié)目，暢談“石派”單弦藝術(shù)。2024年12月28日，北方演藝集團(tuán)、天津市曲藝團(tuán)在中國大戲院舉辦“向大師致敬”紀(jì)念石慧儒先生百年誕辰暨劉秀梅收徒儀式，弟子們演唱了楊妤婕作詞的新岔曲《石韻長馨》、禚冠志演唱單弦《邱少云》、周悅演唱單弦《金山寺》、李果演唱岔曲《訪敬德》、陳麗華和周玥演唱《挑簾裁衣》、崔偉麗演唱岔曲《瀟湘館》《疾風(fēng)驟至》、劉秀梅演唱單弦《游春》和岔曲《太虛幻境》，演出結(jié)束后舉辦了收徒拜師儀式，現(xiàn)場氣氛熱烈，觀眾對精彩演出和“石派”單弦的有序傳承報以熱烈的掌聲。2024年12月29日上午，天津市曲藝團(tuán)在保利廣場謙祥益文苑舉辦單弦石派藝術(shù)研討會。來自京津兩地的專家學(xué)者與“石派”單弦傳承者輪流發(fā)言，暢談單弦的歷史和石慧儒、劉秀梅的藝術(shù)造詣，對“石派”藝術(shù)的優(yōu)秀特點的發(fā)現(xiàn)研究等。會議最后，劉秀梅作總結(jié)發(fā)言，講述了她對多年從事“石派”單弦演唱的心得和對曲藝觀眾的感謝，表示了“堅守一方陣地，傳承一門藝術(shù)”的決心。通過這些非遺宣傳活動，我們看到了新一代傳承人在保護(hù)和傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)方面所作出的努力和貢獻(xiàn)，同時也無比欣慰地看到了“石派”單弦藝術(shù)藝脈相承，后繼有人，薪火相傳，不斷發(fā)揚(yáng)光大。

曲藝流派是曲藝藝術(shù)發(fā)展到高峰的產(chǎn)物，以有個人獨特風(fēng)格、有傳唱曲（書）目、有追隨者（或傳人）以及觀眾認(rèn)可作為流派建模條件，而流派的傳承更需要接班人全面繼承藝術(shù)精髓和創(chuàng)新性的藝術(shù)實踐，“石派”單弦正是在這樣的守正創(chuàng)新中謀求生存發(fā)展。研究曲藝藝術(shù)家的成長軌跡和傳承發(fā)展之路，應(yīng)該是曲藝學(xué)科體系、學(xué)術(shù)體系和話語體系的重要組成部分，在此文即將完結(jié)時，筆者獲悉，劉秀梅正在準(zhǔn)備出書，這是一件大好事。“石派”單弦的傳承發(fā)展正是我國眾多曲藝非遺項目的縮影，對其藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗進(jìn)行整理總結(jié)，對其藝術(shù)傳承與創(chuàng)新規(guī)律進(jìn)行深入探討，繼承傳統(tǒng)，守正創(chuàng)新，可對曲藝藝術(shù)發(fā)展作出切實推進(jìn)，為創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展提供有益借鑒，將有助于推動中國曲藝藝術(shù)活態(tài)化、體系化、高質(zhì)量的發(fā)展。

〔本文系國家社科基金藝術(shù)學(xué)一般項目《晚清至民國時期京津滬報刊曲藝資料整理研究》階段性成果（編號：21BB029）〕

注釋：

①佚名：《石慧儒簡介》，《長春》，1946年第4期，第4頁。

②章武生：《談石慧儒》，《大中時報》，1937年6月7日，第5版。

③禮庭：《慧質(zhì)天生 單弦女藝人石慧儒稱起碩果僅有的人物》，《新天津報》，1941年3月4日，第8版。

④異同：《石慧儒前途大有望》，《天聲報》，1940年5月2日，第3版。

⑤鐵丁子：《石慧儒唱工與說白》，《新天津畫報》，1942年9月2日，第3版。

⑥佚名：《石慧儒之趕場忙》，《游藝畫刊》，第8卷第2期，第23頁。

⑦佚名：《津門歌場石慧儒》，《明報》，1948年10月19日，第2版。

⑧章武生：《談石慧儒》，《大中時報》，1937年6月7日，第5版。

⑨常寶豐口述，鮑震培執(zhí)筆：《我的父親常連安》，天津人民出版社，2018年，第192頁。

⑩琴廬：《石慧儒藝事孟晉》，《庸報》，1943年1月20日，第6版。

11琴廬：《石慧儒獲譽(yù)》，《新天津報》，1944年1月11日，第3版。

12杜放：《弦音起落總關(guān)情的石慧儒》，中國人民政治協(xié)商會議天津市委員會文史資料委員會編：《近代天津十一大曲藝家》，天津人民出版社，2014年，第317頁。

13杜放：《弦音起落總關(guān)情的石慧儒》，中國人民政治協(xié)商會議天津市委員會文史資料委員會編：《近代天津十一大曲藝家》，天津人民出版社，2014年，第315頁。

14《中國曲藝志·天津卷》編輯委員會：《中國曲藝志·天津卷》，中國ISBN出版中心，2009年版，第972頁。

15寶山：《石慧儒藝事益精進(jìn)》，《新天津報》，1944年1月8日，第3版。

16凄夜：《石慧儒之《贊劍》狐鬼皆驚改的好》，《游藝畫刊》，1944年第9卷第5期，第19頁。

17凄夜：《石慧儒之“大靠山調(diào)”》，《游藝畫刊》，1944年第9卷2期，第18頁。

18津客自津寄：《談石慧儒》，《戲劇報》，1941年3月6日，第2版。

19陳爽：《在繼承基礎(chǔ)之上的創(chuàng)造，才是真正有生命力的創(chuàng)造—劉秀梅單弦藝術(shù)之路及其啟示》，《藝術(shù)評論》，2024年12期，第84頁。

20陳爽：《在繼承基礎(chǔ)之上的創(chuàng)造，才是真正有生命力的創(chuàng)造—劉秀梅單弦藝術(shù)之路及其啟示》，《藝術(shù)評論》，2024年12期，第85頁。

（責(zé)任編輯/陳琪穎）