
自上映以來,《哪吒之魔童鬧海》(以下簡稱《哪吒2》)不僅以震撼的視覺效果和深刻的故事內涵征服了無數觀眾,其原創音樂更是成為影片不可或缺的靈魂。影片中動人的旋律皆出自作曲家阿鯤之手。阿鯤曾為《舌尖上的中國》《流浪地球》等多部影視作品配樂。
尋找人類共通的情感
在《哪吒2》中,最令人揪心的一場戲莫過于殷夫人在鼎中灰飛煙滅。在離開世界之前,身為母親,殷夫人忍著疼痛,也要最后一次抱緊渾身是刺的兒子哪吒,大量母子相處的情景不斷閃回涌現,讓不少觀眾潸然淚下。
這段旋律是阿鯤為《哪吒2》創作的第一段音樂作品,也是他最為動容的一段音樂。“接到《哪吒2》的任務后,我看到的第一個片段就是殷夫人和哪吒那段回憶的戲,當時特別打動我。當我看到媽媽跟哪吒踢毽子的片段時,就想起了我小時候,我的媽媽帶我去上鋼琴課的情景,很有感觸。”在回去的路上,阿鯤在出租車里就來了靈感,創作出了旋律。
在“媽媽的回憶”這段,阿鯤還加入了悠遠綿長的女聲哼唱,讓這份母愛更具感染力。“踢毽子這個情節能讓大多數人回憶起母親陪伴我們的那些美好瞬間,我用音樂去描寫故事里的人物和我們人類共通的情感,只有這樣才能真正打動觀眾。”
反復推敲與打磨是常態
對阿鯤來說,畫面感是他創作音樂的不懈追求,“無論在什么影片中我都希望我寫出來的音樂是具有畫面感和故事性的,讓人家一聽到我的音樂,就能想起自己看電影時的那些精彩的畫面。”
導演餃子超乎尋常的嚴格要求,也讓阿鯤不斷突破自我,挖掘創作靈感與潛力。每一個音符、每一個段落,都經過阿鯤無數次的推敲與打磨,力求達到最佳的藝術效果。
談及創作“哪吒敖丙敖光合體帶領萬妖沖鼎”的高光段落時,阿鯤早已忘記修改過多少次了。他不斷調整旋律創作方向,最終選擇了用3個音螺旋上升的方式來表現。用這種大道至簡的方式來呈現一段高燃的情節,正是阿鯤所要追求的,“如我參與作曲的《舌尖上的中國》中所言,高端的食材往往只需要最樸素的烹飪方式,都是同樣的道理。這3個音不僅代表了哪吒與敖丙不斷向上的精神,也象征著他們在逆境中頑強抗爭的勇氣。”(摘自《北京晚報》3.12 李娟娟/文)