探析明清時(shí)期清供畫(huà)中瓶花形象的藝術(shù)特征

摘 要：明清時(shí)期，隨著市民文化的繁榮和文人階層對(duì)雅致生活的追求，清供題材繪畫(huà)數(shù)量增多，并且藝術(shù)表現(xiàn)更為豐富，反映了文人審美趣味的轉(zhuǎn)變。圍繞明清時(shí)期的清供畫(huà)，通過(guò)構(gòu)圖形式、造型特點(diǎn)、色彩表現(xiàn)等方面對(duì)其中瓶花形象的藝術(shù)特征進(jìn)行剖析，揭示這一獨(dú)特藝術(shù)形象在明清繪畫(huà)中的重要地位與深遠(yuǎn)影響。

關(guān)鍵詞：清供畫(huà)；瓶花；藝術(shù)特征

清供作為中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)中獨(dú)具特色的題材之一，由于地域、時(shí)間、功能的不同可以分門(mén)別類(lèi)，主要有節(jié)日清供、文房清供、書(shū)齋清供等。明清時(shí)期，清供圖式日趨成熟，題材發(fā)展至繁盛階段，這時(shí)期的畫(huà)家規(guī)模龐大，畫(huà)作大量出現(xiàn)，帝王對(duì)清供圖也是十分喜愛(ài)。其間，瓶花形象大量盛行。清供畫(huà)中的瓶花形象不僅是對(duì)花卉的描繪，而且蘊(yùn)含著深厚的文化寓意，反映了當(dāng)時(shí)文人階層對(duì)自然生活和精神的追求。

一、瓶花形象的構(gòu)圖形式與空間營(yíng)造

構(gòu)圖在繪畫(huà)當(dāng)中起著十分重要的作用，從古至今，畫(huà)家們對(duì)此做出了詳盡的闡述。在魏晉南北朝時(shí)期，“經(jīng)營(yíng)位置”是謝赫“六法”當(dāng)中的第五法，強(qiáng)調(diào)的便是構(gòu)圖的重要性，需要畫(huà)家根據(jù)立意和審美來(lái)合理安排畫(huà)面中各個(gè)物體之間的關(guān)系，使之成為一幅既有表現(xiàn)力又具有美感的作品。

根據(jù)畫(huà)面表現(xiàn)的內(nèi)容來(lái)看，明清時(shí)期的瓶花畫(huà)可分為兩種類(lèi)型：一種是單物體的瓶花畫(huà)，即畫(huà)面中展現(xiàn)一組瓶花，強(qiáng)調(diào)通過(guò)對(duì)單一主體的深入描繪來(lái)傳達(dá)意境和情感；另一種是多主體的瓶花，畫(huà)面中包含兩組或兩組以上的瓶花形象以及其他元素。

在瓶花畫(huà)中，物體的構(gòu)圖形式比較單一，通常是直接將花材與瓶器按照一定的比例放在畫(huà)面當(dāng)中，花材則按照層次、大小、疏密進(jìn)行擺放。如明代畫(huà)家邊景昭的《歲朝圖》中，古樸的銅壺內(nèi)插梅、蘭、山茶、水仙、南天竹、靈芝、松、柏、柿子、如意十種花材，象征十全。除了梅花折枝以外，其他花材組合成半圓形的形態(tài)插在瓶中，瓶身與半圓形的半徑高度相同。梅花是以一種傲然挺拔的姿態(tài)展開(kāi)，給原本密集的插花開(kāi)辟了一個(gè)顯著的空間，減輕了花材繁多的壓抑之感。有了梅花的插入，瓶花整體表現(xiàn)出疏密有致、剛?cè)岵?jì)的顯著效果。南天竹與柿子的加入不再讓人覺(jué)得單調(diào)乏味，體現(xiàn)了一種靈活自由的熱鬧感。畫(huà)中的花器是青銅方壺，其在半圓形插花造型的基礎(chǔ)上增加了幾分剛硬的氣質(zhì)，讓整個(gè)畫(huà)面看上去顯得既隆重又典雅。

清代畫(huà)家郎世寧的《聚瑞圖》，瓶子里面插有粉色的荷花、卷曲的荷葉、谷穗、蓮蓬等。盤(pán)口瓶花插作為主體置于畫(huà)面中心，周?chē)鸁o(wú)背景襯托，以空白的絹素本色來(lái)展現(xiàn)。瓶身圓柱形頸、闊肩、鼓腹及圓形圈足等形態(tài)特征被清晰地描繪出來(lái)，凸顯出主體的立體感和質(zhì)感。畫(huà)家運(yùn)用西方的焦點(diǎn)透視法，使畫(huà)面呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的空間縱深感，讓觀者的視線聚焦于瓶花，強(qiáng)調(diào)了其在畫(huà)面中的重要性。

多主體瓶花畫(huà)中既有瓶花形象，也有其他物體，如博古器物、花籃等，在畫(huà)面中呈現(xiàn)疏密對(duì)比的層次感。畫(huà)家需在有限的畫(huà)面空間內(nèi)合理安排各組瓶花及其他元素的位置，既要保持畫(huà)面的和諧統(tǒng)一，又要通過(guò)對(duì)比和呼應(yīng)來(lái)增強(qiáng)畫(huà)面的動(dòng)態(tài)感和節(jié)奏感。這種構(gòu)圖方式不僅展現(xiàn)了各物體之間的相互關(guān)系，還反映了畫(huà)家對(duì)自然美和生活美的深刻理解。

明代畫(huà)家周之冕的《歲朝清供圖》中繪制了多種物體，使得畫(huà)面被分為了前、中、后三個(gè)層次。瓶花和盆景作為這幅畫(huà)的主體物位于第二層，二者在畫(huà)面中形成了高低對(duì)比，瓶花中的山茶花、梅花、蘭花等與散落在地面上的松枝、果實(shí)形成了疏密關(guān)系，使得畫(huà)面中的層次更加豐富。畫(huà)面中物體雖多，但并未影響主體物瓶花的中心地位，觀者的視線依舊會(huì)落到主體物上。

在多主體的瓶花畫(huà)中，主體物的構(gòu)圖比較簡(jiǎn)潔。畫(huà)面布局切忌左右平分，兩邊要齊平，需要呈現(xiàn)出明顯的錯(cuò)落有致的搭配。如可以選擇兩個(gè)高度不同的瓶子進(jìn)行插花，或一瓶插花，一瓶展示博古物件。兩個(gè)瓶子可以同時(shí)放在一個(gè)水平面，但前后要有遮擋關(guān)系，整體采用長(zhǎng)卷的畫(huà)幅形式，頂部留有大量空白。如清代畫(huà)家汪承霈的《瓶花圖》，左邊是一個(gè)圓肚矮小的瓶子，右邊是一個(gè)瓶身比較豐滿(mǎn)的長(zhǎng)瓶子，兩個(gè)瓶子當(dāng)中都插著與瓶身高度相等的菊花，使得高低對(duì)比更加強(qiáng)烈。

瓶花畫(huà)的構(gòu)圖形式充分體現(xiàn)了謝赫“六法”中“經(jīng)營(yíng)位置”的原則，無(wú)論是單主體還是多主體的瓶花畫(huà)，都通過(guò)精心的構(gòu)圖設(shè)計(jì)展現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)自然美的崇尚和對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)力的追求。這種構(gòu)圖藝術(shù)不僅增強(qiáng)了瓶花的視覺(jué)效果，而且豐富了其文化內(nèi)涵，使之成為明清時(shí)期繪畫(huà)中獨(dú)樹(shù)一幟的藝術(shù)形式。

二、瓶花形象的造型特點(diǎn)與線條運(yùn)用

明代袁宏道在《瓶史》一文中提到：“夫花之所謂整齊者，正以參差不倫，意態(tài)天然，如子瞻之文隨意斷續(xù)，青蓮之詩(shī)不拘對(duì)偶，此真整齊也。若夫枝葉相當(dāng)，紅白相配，此省曹樨下樹(shù)、墓門(mén)華表也，惡得為整齊哉？”[1]這是說(shuō)，如果人為刻意地將花枝修剪得枝葉對(duì)稱(chēng)、顏色相同，就像衙門(mén)內(nèi)種植的花樹(shù)，或陵墓前的華表，這種整齊是不適合插花的。

明張謙德在《瓶花譜》“品瓶”一章開(kāi)頭提到：“凡插貯花，先須擇瓶。”[2]明人插花最喜用青銅器，《瓶史》一文中有載：“嘗見(jiàn)江南人家所藏舊觚，青翠入骨，砂斑垤起，可謂花之金屋。其次官、哥、象、定等窯，細(xì)媚滋潤(rùn)，皆花神之精舍也。”[3]另外，明清時(shí)期人們的插花方式具有高低呼應(yīng)、大小對(duì)比、疏密對(duì)比等常見(jiàn)規(guī)律。

明代畫(huà)家陳洪綬《歲朝清供圖》中的瓶器為長(zhǎng)脖鼓肩縮腹青銅膽瓶，具有瘦高的形狀，它整體結(jié)構(gòu)偏長(zhǎng)，瓶底向內(nèi)收，瓶頸呈上大下小修長(zhǎng)狀。畫(huà)中的瓶器顯得尤為夸張，瓶子的身體被拉得修長(zhǎng)，瓶肩表現(xiàn)得又鼓又圓，瓶足向內(nèi)收的程度也是大幅增加，瓶肩與瓶足形成了鮮明的對(duì)比[4]。陳洪綬常用古樸有力的線條展現(xiàn)一種高古的氣質(zhì)，線條富有變化，能夠在簡(jiǎn)單的筆觸中展現(xiàn)復(fù)雜的姿態(tài)，這種線條的處理使得畫(huà)面非常生動(dòng)。

清代畫(huà)家陳書(shū)的《歲朝麗景圖》展現(xiàn)了精巧的布局和生動(dòng)的寫(xiě)實(shí)風(fēng)格。作品中的盆景將數(shù)種花株移于瓷盆之中，花卉錯(cuò)落有致，體現(xiàn)了插花與盆栽藝術(shù)的完美結(jié)合。畫(huà)面造型嚴(yán)謹(jǐn)、形象逼真，展現(xiàn)了過(guò)年迎新的歡快氣氛。畫(huà)中的線條格外靈活多變，畫(huà)家對(duì)山茶花、南天竹、梅花、水仙的造型進(jìn)行主觀取舍、有序組合，通過(guò)用線的疏密、虛實(shí)、長(zhǎng)短、頓挫等形態(tài)，使其達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч鸞5]。整體而言，陳書(shū)在《歲朝麗景圖》中的造型特點(diǎn)與線條運(yùn)用體現(xiàn)了對(duì)自然美的深刻理解和高超的藝術(shù)造詣，使得此幅畫(huà)愈加耐人尋味。

三、瓶花形象的色彩表現(xiàn)與情感表達(dá)

南齊謝赫提出的“隨類(lèi)賦彩”作為中國(guó)畫(huà)色彩運(yùn)用的理論基礎(chǔ)，在當(dāng)今的繪畫(huà)中已然可以運(yùn)用。在色彩上，清供圖中的瓶花形象講究花與花器之間的搭配調(diào)和。清代陳淏子在其著作《花鏡》中談到：“其中色相配合之巧，又不可不論也。如牡丹、芍藥之姿艷，宜玉砌雕臺(tái)，佐以嶙峋怪石，修篁遠(yuǎn)映……其余異品奇葩，不能詳述，總由此而推廣之?！盵6]可以看出，在傳統(tǒng)插花藝術(shù)中，人們?cè)缫阎匾暡寤伾拇钆?，盡量避免所選花卉與其他花卉、花器顏色相近，更多地講究突出色彩對(duì)比，給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)感受。

在傳統(tǒng)繪畫(huà)中，色彩的運(yùn)用受到了儒家思想的影響，五色背后體現(xiàn)的是封建社會(huì)中的尊卑等級(jí)。另外，道家所倡導(dǎo)的黑白色彩觀也影響了傳統(tǒng)繪畫(huà)的色彩運(yùn)用。

明清時(shí)期清供畫(huà)中瓶花形象的設(shè)色有兩種風(fēng)格：一種是雍容典雅、富麗堂皇的風(fēng)格，另一種是古樸雅致、秀逸淡雅的風(fēng)格。

明代陳洪綬的《歲朝圖》通過(guò)對(duì)梅花、蘭花、玉蘭、山茶、水仙等花卉的描繪，表達(dá)了對(duì)春天的喜愛(ài)。圖上所題“生花揮鳳管，香色煥春屏”的詩(shī)句，表達(dá)了畫(huà)家對(duì)春日生機(jī)蓬勃景象的贊美。畫(huà)中瓶花采用的花材種類(lèi)雖豐富，但整體遵守的是主次分明的原則。畫(huà)面精致細(xì)膩，展現(xiàn)了富麗的色彩風(fēng)格，通過(guò)花材與枝葉間巧妙的組合搭配方式[7]，使整個(gè)畫(huà)面呈現(xiàn)出井然有序的視覺(jué)效果，充滿(mǎn)了迎春之際特有的靈動(dòng)生趣，仿佛能讓人真切感受到春天即將來(lái)臨的歡快氛圍與蓬勃活力。

清代劉承德的《歲朝圖》（圖1）中，花器與花材為主體物，花瓶與花相互呼應(yīng)。圖中色彩呈現(xiàn)出富麗堂皇的風(fēng)格，多種亮色交織成絢麗的畫(huà)面，充分表現(xiàn)了新年的喜慶氣氛。畫(huà)作中對(duì)比色的巧妙搭配，如紅色與綠色的相互映襯，使得畫(huà)面活潑又不失和諧。暖色調(diào)主導(dǎo)全局，洋溢著溫暖祥和的氛圍，傳遞出歲朝時(shí)節(jié)的溫馨與喜悅。色彩層次的細(xì)膩處理賦予了物體立體感和鮮活感，增加了畫(huà)面的豐富性。畫(huà)中的色彩不僅在視覺(jué)上給人以美的享受，還蘊(yùn)含著吉祥的寓意，如紅色象征喜慶，金色寓意富貴，這些色彩特質(zhì)的完美融合，成就了作品濃郁的藝術(shù)感染力和深厚的文化價(jià)值。

明代畫(huà)家馬守貞的《歲朝圖》中沒(méi)有常見(jiàn)的柿子、牡丹、佛手、百合、石榴等極具象征意義的清供物，盆栽中的水仙花高雅脫俗，花瓶的顏色素而質(zhì)樸，整個(gè)畫(huà)面古樸雅致、清新脫俗又不失文人雅士自?shī)首再p之意，呈現(xiàn)出一派清逸秀美、春意盎然的氣象，完美地展現(xiàn)了清供中的“清”字。這種色彩處理不僅體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)自然美的深刻理解，而且反映了當(dāng)時(shí)文人對(duì)于色彩的審美趣味，即追求一種高雅的藝術(shù)效果。

清代綿億的《宜春呈瑞圖》（圖2）中，瓶后花卉的葉子以黃綠色為主，瓶中竹葉以深綠色為主，植物的枝干以淺褐色描繪，柿子是較為鮮艷的橘紅色。畫(huà)家在設(shè)色上結(jié)合自己的主觀感受，刻意弱化了物體的真實(shí)顏色，體現(xiàn)了一種秀逸淡雅的色彩風(fēng)格，更好地抒發(fā)了自己的心情。畫(huà)面上少有吸引人眼球的重色，花器以淡淡的墨色勾勒，再以清淺的黃綠色渲染，整體不跳脫，顯得很融洽。在姜黃色的底色上，畫(huà)家用鮮艷的顏色進(jìn)行繪畫(huà)，使圖中冷暖色不是很明顯，整幅畫(huà)依舊比較和諧自在[8]。

明清時(shí)期清供畫(huà)中瓶花形象的色彩表現(xiàn)呈現(xiàn)出典雅富麗、古樸雅致、秀逸淡雅等不同風(fēng)格。這些作品在視覺(jué)表現(xiàn)上給人們帶來(lái)了歡快的體驗(yàn)，并且在色彩的運(yùn)用上蘊(yùn)含著深厚的文化內(nèi)涵和吉祥寓意，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的精粹和藝術(shù)家們的高超技術(shù)。

四、結(jié)語(yǔ)

本文通過(guò)對(duì)明清時(shí)期清供畫(huà)中瓶花形象的重點(diǎn)研究，深入探究其發(fā)展軌跡、構(gòu)圖形式、造型特點(diǎn)、色彩表現(xiàn)等藝術(shù)特點(diǎn)，以此深入挖掘其中的藝術(shù)價(jià)值與文化內(nèi)涵，展現(xiàn)這一傳統(tǒng)繪畫(huà)形象的獨(dú)特魅力。了解明清時(shí)期瓶花形象在清供畫(huà)中的運(yùn)用，有助于我們更進(jìn)一步地研究這一時(shí)期的清供畫(huà)，促進(jìn)對(duì)文化現(xiàn)象的整體理解與深度認(rèn)知。這在一定意義上豐富了清供瓶花及清供這一繪畫(huà)題材的文獻(xiàn)資料，對(duì)于研究中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)有一定的積極作用。通過(guò)對(duì)明清時(shí)期清供畫(huà)中瓶花形象的深入研究，我們可以更好地理解傳統(tǒng)文化的精髓，同時(shí)能夠從中汲取靈感，為當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作注入新的活力。

參考文獻(xiàn)：

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[8]吳慶燁.清代宮廷瓶花畫(huà)研究[D].南京：東南大學(xué)，2020.

作者簡(jiǎn)介：

劉潤(rùn)，西安工程大學(xué)碩士研究生。研究方向：中國(guó)畫(huà)。

盧沛，西安工程大學(xué)講師。研究方向：中國(guó)畫(huà)。