近現代國畫山水教育模式的變革與發展

摘 要：隨著時代變遷和社會進步，國畫山水教育模式不斷變革創新。從歷史發展脈絡出發，系統梳理近代以來國畫山水教育模式的演變歷程。隨著藝術院校的創辦，國畫山水教育開始走向系統化、專業化。以林風眠、徐悲鴻等為代表的畫家，通過融匯中西、革故鼎新的理念改革國畫教學。中華人民共和國成立后，高等院校國畫教學體系逐步確立健全，各地涌現出一批國畫教育家和山水畫名家。改革開放以后，高等教育蓬勃發展，國畫山水教育模式日益多元，涌現出工筆重彩、潑墨潑彩、寫意水墨等多種風格流派。到了21世紀，國畫教育進一步拓展至中小學、社會培訓機構，并借助網絡平臺開展線上教學，呈現出專業性、普及性、多樣性、開放性的特點。

關鍵詞：國畫山水；教育模式；高等院校；多元化

國畫山水是中國傳統繪畫的主要門類之一，蘊含著深厚的文化底蘊和審美價值。近代以來，國畫山水教育模式經歷了從傳統師徒制向學院制的轉變、從注重技法傳授到兼顧藝術理論與創作實踐的變革。本文擬對近現代國畫山水教育模式的演變歷程、發展狀況進行系統梳理，總結其發展規律，以期為新時代國畫教育變革提供有益啟示。

一、近代國畫山水教育模式的演變

清末民初，西方繪畫藝術大量涌入中國，給傳統國畫創作帶來了巨大沖擊和危機。一些有識之士敏銳地覺察到，要振興國畫，必須改革舊式的師徒傳授模式，建立新型教育體系，重塑民族文化自信。1918年，蔡元培倡導創辦國立北京美術學校，開中國現代藝術教育之先河。這是中國歷史上第一所國立美術教育學府，也是中國現代美術教育的開端，對于中國美術教育的現代化發展具有里程碑意義。首任校長鄭錦是早期倡導革新國畫的先驅者之一，他不僅開設了專門的國畫山水課程，系統傳授山水畫創作的技法和理念，還聘請了當時諸多國畫名家前來講學，開創名家進校園的新局面。這些名家中既有擅長沒骨花鳥畫的湯滌，也有精通寫意山水的陳師曾，還有深諳工筆重彩的金城、張聿光等。他們帶來了不同流派、風格的繪畫經驗，極大地開闊了學生的藝術視野。

盡管這一時期的國畫教育在內容設置上仍以傳統筆墨技法為主，理論研究相對薄弱，但通過學院訓練使國畫山水人才培養初步實現了由師徒口傳心授向規范化、系統化過渡，為近代國畫教育奠定了一定基礎。不可否認，在當時社會轉型、文化激蕩的大背景下，傳統的山水畫筆墨語言和審美情趣已難以完全適應新的時代要求。這是對傳統國畫教學模式的延續，但也孕育著革故鼎新的契機。正是這些美術教育先驅者的不懈努力，才使瀕臨危機的國畫藝術得以保存并煥發出新的生命力。有“南張北齊”之稱的張大千、齊白石，就是在這一時期兼任美術教師，以其悠遠淡泊的南宗文人畫和渾樸蒼勁的北派寫意花鳥畫影響了一代又一代的國畫學子。雖然這一時期國畫教育的現代轉型尚處于起步階段，教學方法和內容都不夠成熟，但已初步形成了理論與實踐并重、師承與革新兼顧的改革共識，為國畫教育的進一步變革發展奠定了重要基礎[1]。

1912年后，國畫教育領域不斷涌現變革嘗試。留學日本的林風眠和留法歸來的徐悲鴻等中青年藝術家，以他們的真知灼見和文化自覺，刮起一股革新國畫的強勁東風。他們主張在繼承民族藝術傳統的基礎上廣泛吸收西方繪畫的表現方法，以現代精神改造、重塑國畫。1928年，林風眠在杭州西湖創辦了國立藝術院，提倡將現場寫生、互動討論、理論研究相結合的教學模式，使國畫山水教學開始注重生活實踐和理論提高，催生了蓬勃發展的新局面。林風眠強調繪畫要貼近生活，他經常帶領學生走出畫室，深入山川田野進行寫生，強調藝術創作要從大自然中汲取營養。同時，他還十分重視理論教學，親自講授美學概論、繪畫原理等課程，系統闡釋繪畫的構圖、色彩、筆墨、透視等要素，引導學生在掌握傳統筆墨的基礎上積極革新語言形式。正是在寫生與理論雙管齊下的教學實踐中，一批敢于突破傳統桎梏、勇于開拓創新的中青年畫家脫穎而出，如潘天壽、黃賓虹、吳冠中等，他們以自己的藝術實踐為現代國畫發展開辟了廣闊前景。

1946年，抗日戰爭勝利后，徐悲鴻重新組建國立北平藝術專科學校，切實貫徹“為人生而藝術”的目標，融匯中西、兼收并蓄的教學理念在此落地生根。國立北平藝術專科學校在曲折的發展歷程中，吸引了諸多藝術名家擔任教職，如齊白石、黃賓虹、溥儒等。他們以深厚的傳統功力和開闊的藝術視野，對學生進行了全方位、多角度的教導。例如，齊白石、黃賓虹分別開設花鳥畫和山水畫專門課程，溥儒則進行書法篆刻的輔助教學。在他們的悉心培育下，形成了“三家鼎立”的教學新格局。同時，學校課程設置也力求全面，既有傳統的寫生臨摹，也開設了速寫、解剖等西畫課程。在西畫透視、解剖、光影等表現方式的啟發下，國畫山水在構圖、用筆、皴擦、設色等方面展現出新的氣象。由于當時的北平地處文化發達、兼容南北繪畫流派的特殊地理位置，加之革故鼎新的辦學方針，國立北平藝術專科學校成為當時國畫教育的一面旗幟，為現代國畫的發展提供了充沛動力。這一時期，國畫山水教育以兼容并蓄的開放姿態，在吸收西方藝術先進教育理念的基礎上，進行了諸多有益探索，為國畫藝術注入了新的時代內涵。雖然尚未形成完備的教學體系，但已埋下革故鼎新的伏筆，為后來國畫教育的變革發展奠定了重要基礎[2]。

二、改革開放以來國畫山水教育模式的發展

（一）高等院校國畫山水教育模式的創新

改革開放以來，隨著我國高等教育事業的蓬勃發展，各大高校紛紛設立美術學院，國畫教學日臻完善，呈現出勃勃生機。中央美術學院、中國美術學院等國內頂尖高校率先開設了國畫山水專業，逐步形成了專業化、系統化、規范化的教學體系。一大批德藝雙馨的國畫名家，如詹建俊、何家英、郭味蕖、李庚、李寶林等紛紛投身教學一線。他們以高度的文化自覺和使命擔當，努力傳承民族藝術瑰寶，大膽改革創新教學理念和教學方法，使國畫山水教育模式煥發出勃勃生機與活力，也為國畫藝術的薪火相傳提供了強有力的人才支撐[3]。在教學實踐中，各大美術院校普遍重視對學生國畫基本功的訓練，強調筆墨技法如勾勒、皴擦、渲染等基礎練習，夯實學生山水畫創作必備的造型能力和筆墨語言駕馭能力，同時鼓勵學生在傳統經典山水畫筆墨技巧的基礎上，廣泛吸收現代藝術創作的多元手法，加強個性化風格的探索與嘗試，努力開拓國畫山水藝術的新境界。教師在教學過程中十分注重理論與實踐的結合，廣泛開展學術講座、研討會、寫生創作、社會實踐等多樣化的教學活動，極大地開闊了學生視野，提升了學生的理論素養和創作實踐能力[4]。

（二）社會美術培訓機構的國畫山水教育實踐

在我國社會主義精神文明建設和公共文化服務體系日益完善的大背景下，國畫藝術在社會上的影響力持續擴大，廣大人民群眾學習國畫的熱情空前高漲。在高校專業國畫教育的輻射帶動下，社會上涌現出一大批專業美術培訓機構和民間畫室，它們如雨后春筍般蓬勃發展，以靈活多樣的培訓形式，廣泛開展國畫培訓活動，成為國畫藝術普及和國畫人才培養的重要生長點。一批德高望重的國畫名家如賈又福、王明明、李小可等，紛紛投身社會美育事業，創辦畫室，以淵博的學識、高超的技藝吸引了眾多國畫愛好者前來學習。他們因材施教，針對不同學員的個性特點，融入生動活潑的教學方式，激發了每一位學員的藝術興趣，著力培養學員的綜合藝術素養和創造力，造就了一大批國畫藝術的中堅力量。此外，遍布城鄉的基層文化館、青少年宮也紛紛開設國畫興趣班，因地制宜地采取靈活多樣的教學方式，讓更多的青少年有機會接受專業、系統的國畫訓練，為國畫藝術發展儲備力量。值得一提的是，一些民間畫會、畫院等國畫團體組織也定期舉辦國畫講座、交流會、作品展、寫生采風等豐富多彩的活動，搭建廣大國畫愛好者切磋技藝、交流心得、共同提高的互動平臺。社會美術培訓機構已然成為高校專業國畫教育的重要補充，在推動國畫藝術的社會化傳播普及、提高全民族文化藝術修養、繁榮發展國畫事業等諸多方面，起到了重要作用。

（三）網絡時代國畫山水教育模式的嬗變

進入21世紀，伴隨互聯網信息技術的突飛猛進，全媒體時代極大地改變了人們的學習與生活方式，也為國畫教育插上了騰飛的翅膀，開啟了耳目一新的嶄新篇章。許多德高望重、享有盛譽的國畫名家緊跟時代發展步伐，紛紛開辦網上國畫課程，利用視頻錄播、在線答疑、網絡直播等多種形式，打破時空界限，讓人們渴慕已久的優質國畫教學資源通過網絡惠及天下熱愛國畫藝術的學習者。各大網絡視頻平臺、綜合門戶網站也競相開設國畫教學專欄，推出內容精良、制作精美的國畫教學視頻。一些優秀的國畫教學視頻點擊量動輒超過百萬，在廣大網民中引起強烈反響，形成了巨大的傳播效應與影響力。一些專業藝術門戶網站開設了國畫專題論壇、在線虛擬展廳，為師生與同行切磋技藝、探討藝術、展示作品搭建了便捷高效的網絡互動平臺。借助互聯網這一信息傳播的高速路，國畫教育徹底突破了時間和空間的桎梏，師生、同行之間教與學的互動更加頻繁，可利用的優質學習資源空前豐富，學習形式呈現出前所未有的靈活性與多樣性，國畫教育的廣度、深度、溫度都得到極大拓展[5]。

（四）當代國畫山水教育的多元化發展趨勢

時至今日，在經濟全球化、文化多元化的時代大潮中，藝術領域可謂百花齊放、百家爭鳴。國畫山水教育模式也呈現出多元化發展的鮮明時代特征與趨勢。一方面，歷史悠久、底蘊深厚的傳統國畫技法流派，如工筆重彩、沒骨寫意、潑墨潑彩等，在傳承創新中煥發出勃勃生機與旺盛活力；另一方面，當代國畫藝術家們以海納百川的開放胸襟，廣泛吸收借鑒西方現代藝術的先進理念，勇于突破傳統桎梏，以創新的藝術語言和表現形式，不斷拓展國畫藝術表現的廣度和深度。一些極富創造力、充滿時代氣息的新流派和新風格應運而生，如抽象山水、裝置山水、行為山水、觀念山水等，為傳統國畫藝術注入了鮮活的時代元素。面對多元文化交融碰撞的時代大勢，國畫山水教育必須立足本土，放眼世界，在堅守中華民族傳統文化特質和審美理念的基礎上，以兼容并蓄的態度，積極吸納各種有益養分，在豐富創作題材、創新表現語匯等方面持續發力，不斷提升國畫藝術的文化品格和審美感染力，努力推動國畫創作從形式語言到精神內核的革新。在教學內容上，教師要有機融合中華優秀傳統文化與當代社會生活，注重培養學生的人文修養、批判性思維和創新能力；在教學模式上，教師要傳承發揚師徒口傳心授、耳濡目染的優良傳統，深化課堂教學的理論內涵，更加彰顯學生學習的主體地位，大力倡導啟發式、研討式、參與式教學，因材施教，關注學生個性特長和審美傾向的培養。此外，還要進一步加強國內外美術院校、不同區域之間的對話交流，互鑒共進，博采眾長，在良性互動、協同創新中共同推進新時代國畫事業的傳承與發展，為建設社會主義文化強國、提升國家文化軟實力貢獻智慧和力量。這不僅是時代發展賦予當代國畫山水教育的崇高使命，更是每一位國畫教育工作者義不容辭的責任。讓我們攜手共進，在繼承與創新中譜寫國畫藝術發展的嶄新篇章！

三、未來展望

面向未來，國畫山水教育要準確把握時代脈搏，以開放包容的胸懷擁抱多元文化，以革故鼎新的勇氣突破傳統桎梏，在傳承與創新中實現國畫藝術的可持續發展。首先，要進一步深化課堂教學改革。在教學內容上，有機融合傳統文化精華與當代社會生活，注重培養學生的文化品位、審美情趣和創新能力；在教學模式上，深化師徒傳道授業的優良傳統，更加凸顯學生的主體地位，廣泛倡導啟發式、研討式、參與式教學，因材施教，關注學生個性特長和興趣愛好的培養。其次，要積極拓展國畫教育的外延，充分利用網絡信息技術打造國畫教育新平臺，建設優質網絡課程，創新教學組織形式，讓優質教育資源惠及更廣大的學習者。最后，要進一步加強國內外美術院校、不同地域之間的交流互鑒，搭建合作共贏、協同創新的發展平臺，集聚各方力量共同推進國畫事業的傳承創新。國畫藝術要立足本土、放眼世界，努力提升在國際藝壇的話語權和影響力，綻放出更加奪目的時代光彩。

四、結語

近代以來，國畫山水教育在繼承發展民族藝術傳統的基礎上，積極吸收現代教育理念，改革創新教育模式，取得了豐碩成果，為中國美術事業發展做出了重要貢獻。新的歷史時期，國畫山水教育要立足當代、面向未來，堅持弘揚民族精神與借鑒吸收外來文化相結合，堅持繼承傳統與鼓勵創新相結合，不斷深化教學改革，完善教學體系，努力培養德藝雙馨的國畫人才，為傳承創新中華民族優秀文化藝術、提升國家文化軟實力貢獻更大力量。

參考文獻：

[1]霍文脈.基于核心素養提升的高中語文古詩詞教學[J].名匯，2022（18）：70-72.

[2]鄭雪霞.黃賓虹山水畫的藝術特色研究[J].大觀（東京文學），2022（5）：151-153.

[3]韓昊.拋磚引玉：我對現代山水畫的一些理解[J].書畫世界，2023（5）：37-42.

[4]賈成良.當代中國山水畫面臨的問題：以長江題材山水畫為例[J].中國美術，2023（2）：29-33.

[5]李倩倩.淺析色調在山水畫創作中的重要性[J].喜劇世界，2022（8）：112-114.

作者簡介：

徐意，云南大學碩士研究生。研究方向：中國畫。