摘 要:隨著現代藝術與設計的快速發展,綜合材料作為藝術創作的重要元素,日益受到教育界和藝術界的重視。在數字媒體藝術專業背景下,探討綜合材料課程改革對學生創新能力的培養。通過平面構成、色彩構成、立體構成與綜合材料實驗基礎教學的實踐,分析這些構成元素在綜合材料創作中的運用,以及它們如何促進學生創新思維的發展。研究結果顯示,這種教學模式不僅能夠提升學生的藝術表現力,還能夠增強他們的實踐能力和創新能力。
關鍵詞:綜合材料;創新能力;三大構成;數字媒體藝術
基金項目:本文系2024年度北海藝術設計學院校級教學改革工程項目“融合與創新——《綜合材料》課程的教學改革與學生創新能力培養”(BYJG202417)研究成果。
自1919年包豪斯學院成立起,材料研究便成為其教育體系的核心內容。在基礎課程中,學生通過實驗探索木材、金屬、玻璃等材料的特性與應用,并將這種基于材料特性的方法論融入設計基礎教學與工作坊實踐。這一突破性的教育模式不僅塑造了現代設計教育的基因,其百年歷程更持續影響著當代材料創新與設計思維的發展。材料作為藝術設計的重要元素,逐漸居于藝術教育的核心位置。特別是在數字媒體藝術專業中,綜合材料作為基礎課程,不僅能夠拓寬學生的藝術視野,還能夠有效激發他們的創新思維并提升其實踐能力。然而,在實際教學過程中,該課程面臨著學生學習動力不足、與專業課程關聯性不強以及理論與實踐脫節等問題。因此,本文將通過研究平面構成、色彩構成、立體構成與綜合材料實驗基礎教學的實踐,在教學內容、教學方法和評價體系等方面,探索一種融合與創新的教學模式,以激發學生的學習興趣,培養學生的創新能力。
一、綜合材料課程概述
數字媒體藝術專業下設諸多課程,其中,綜合材料課程作為基礎課及專業課之間的過渡與銜接,起著承上啟下的重要作用。
綜合材料課程的目的在于引導學生應用構成的原則和規律表達自己的設計意圖,不僅要培養學生的邏輯思維能力,還要培養學生的審美能力和開拓創新精神,為以后的設計課程打下良好的基礎。這對于藝術院校學生來說至關重要。
(一)綜合材料課程現狀
當下,綜合材料課程在許多藝術專業中都有設置,不同專業的綜合材料課程通常會融入各自專業的獨特屬性。在數字媒體藝術專業中,綜合材料課程側重于激發學生的創新思維,培養學生的創新創造能力和專業審美能力。然而,在實際教學中,從課程設置到教學理念,從課題設計到訓練內容,綜合材料課程教學仍處于實踐探索階段。另外,關于綜合材料的教材或專著較為稀缺,它們大多僅僅局限于描述或解釋材料的物質形態,而對于材料形式表現手法的分析以及不同材料間共性的對比與關聯則鮮有涉及。在實際教學中,該課程并未充分發揮其應有的作用,再加上學生對其重視程度不夠,導致教學效果不佳。因此,應對綜合材料課程進行改革,鍛煉學生的創新創造能力。
(二)綜合材料作為藝術媒介
“Material”(材料)一詞源自拉丁語,意為“物質的”。在藝術設計過程中,材料是用以表達情緒或靈感的物質媒介。綜合材料即多物質媒介,泛指在藝術創作中有機地運用多種媒介材料。藝術創作通常包含精神和物質兩個層面,材料是藝術創作的物質基礎,也是藝術觀念表達的重要載體以及藝術設計的重要手段和媒介[1]。
在20世紀現代主義藝術的發展進程中,眾多藝術家早在藝術變革初期便致力于材料創新,立體派代表人物畢加索正是進行先驅性實驗的藝術家之一,他提出“拾來的材料”概念,采用“拼貼”手法,并使用“現成品”進行創作[2]。以收藏于巴黎路易·雷里美術館的作品《公牛頭》為例,畢加索將廢棄的自行車車座和車把進行組合拼接,創作了此作品。此后,杜尚將工業量產的小便池直接放到了藝術展中,使“現成品”作為一種新的藝術媒介開始被人關注。德國藝術家博伊斯提出“社會雕塑”理念,認為材料不僅是作品語言的形式表現,也使人類的創造力開始從感情和思想上由一種特殊的語言材料表現出來[3]。這些藝術家的實踐表明,材料作為藝術媒介在現代藝術中越來越被重視。
二、三大構成在綜合材料創作中的運用
(一)平面構成與綜合材料創作
平面構成主要研究在二維平面內如何運用點、線、面等元素進行視覺形象的創造[4]。在綜合材料創作中,平面構成能夠引導學生運用各種材料在平面上進行構圖和表現。例如,通過紙張、布料、金屬等不同材料的拼接和組合,可以創造出豐富多樣的紋理和圖案。此外,平面構成中的重復、對比、節奏等原則也能夠指導學生在綜合材料創作中進行有效的視覺表現。
(二)色彩構成與綜合材料創作
色彩構成深入探究色彩的起源、分類方法、搭配原則以及色彩對人心理產生的影響等多個維度。在綜合材料藝術創作的過程中,色彩構成能夠指導學生巧妙地運用多樣化的材料來展現和搭配色彩。例如,通過不同顏色紙張、布料、油墨等材料的運用,可以創造出豐富多彩的色彩效果。色彩構成中的對比、調和、色彩心理等原則對于指導學生在綜合材料創作中進行有效的色彩表現具有重要作用。
(三)立體構成與綜合材料創作
立體構成主要研究在三維空間中如何運用點、線、面、體等元素進行立體形態的創造[5]。在綜合材料創作中,立體構成能夠引導學生運用各種材料進行三維形態的構建和塑造。例如,通過金屬絲、木板、塑料等不同材料的拼接和搭建,可以創造出各種具有立體感的雕塑或裝置作品。立體構成中的空間、比例、結構等原則,對于指導學生在綜合材料創作中進行有效的三維形態表現具有重要意義。
三、融合與創新視角下綜合材料課程改革實踐
本文提出的融合與創新視角下的綜合材料課程改革,旨在通過平面構成、色彩構成、立體構成與綜合材料實驗基礎教學的實踐,培養學生的創新能力。以下對該課程改革的具體實踐進行分析。
(一)課程改革目標
本次課程改革的主要目標是提升學生的創新能力,使他們能夠在數字媒體藝術專業背景下,運用綜合材料進行藝術創作。經過平面構成、色彩構成以及立體構成的學習與實際操作,學生可以深入理解并掌握基礎的構成原理及技巧,進而在綜合材料創作中靈活應用。同時,通過綜合材料基礎教學的實踐,學生能夠深入了解材料的特性和表現方式,拓寬藝術視野,豐富表現手法。
(二)課程改革內容
基于以往的課程教學經驗,我們將綜合材料課程更新為以平面構成、色彩構成、立體構成為基礎的內容,并依次開展教學。
1.平面構成與綜合材料實驗
以平面構成為基礎,培養學生的平面造型能力。通過平面構成的學習,打破學生高中時期立體造型的狹隘視野,培養學生的平面造型能力和審美素養。
在平面構成部分,教師將重點講解點、線、面的構成原理及其在綜合材料創作中的運用。通過實驗課程,學生將親手操作各種材料,如紙張、布料、金屬等,進行平面構成實踐。他們將通過拼接、組合、剪切等方式,創造出具有獨特紋理和圖案的作品。
2.色彩構成與綜合材料實驗
通過色彩構成的學習,學生能夠深入理解形式美法則,并學會運用色彩來表達自己的創意和情感。
在色彩構成的課程內容中,教師將深入剖析色彩的產生原理、分類方法、搭配技巧及其引發的心理效應,通過實驗環節的實際操作,利用多樣化的材料展現和搭配色彩。學生將通過調色實踐、染色工藝及拼貼技術等手段,制作出多樣的色彩效果。同時,教師會引導學生思考如何在數字媒體藝術中運用色彩構成原理進行創作。
3.立體構成與綜合材料實驗
以立體構成為踏板,結合不同材料的特性來完成立體的綜合材料創作。通過立體構成的學習,結合不同材料的特性,引導學生進行綜合材料創作,鍛煉學生的創新能力和實踐能力。
在立體構成部分,教師將重點講解空間、比例、結構等原理及其在綜合材料創作中的運用。在實驗課程中,學生將使用各類材料來構建和塑造三維形態。他們將通過搭建、拼接、雕刻等方式,創造出具有立體感的雕塑或裝置作品。同時,教師還將引導學生思考如何在數字媒體藝術中運用立體構成原理進行創作。
4.綜合材料實驗基礎教學
針對綜合材料實驗基礎教學部分,教師將重點講解材料的分類、特性及表現方式等方面。通過實驗課程,學生將深入了解各種材料的性能和用途,并學會如何有效地運用這些材料進行創作。他們將借助多樣化的材料和技巧探索,以拓寬自身的藝術視野并豐富表現手法。同時,教師還將引導學生思考如何在數字媒體藝術中運用綜合材料進行創作。
在三大構成的基礎上,我們注重提升學生的專業審美能力、鍛煉學生的創新能力,并完善學生對專業的認識,激發學生的學習興趣。該教學內容改革已經過學科帶頭人及課程組的討論,并得到了有效實施。
(三)課程改革實施方法
1.采用“翻轉課堂”教學理念
為了加強理論與實踐的結合,我們采用了“翻轉課堂”的教學理念,將課堂還給學生,引導學生上講臺分享自己喜歡的藝術家或優秀藝術作品,并結合自己的分享完成綜合材料創作。
首先,鼓勵學生上臺分享。在課堂上,我們鼓勵學生上臺分享自己喜歡的藝術家或優秀藝術作品,并闡述自己的見解和感受。通過分享,學生可以加深對藝術作品的理解和認識,同時鍛煉自己的溝通表達能力。
其次,學生結合分享進行綜合材料創作。在分享的基礎上,我們引導學生結合自己的感受進行綜合材料藝術創作。通過創作,學生可以將所學知識應用于實踐,實現理論與實踐的有機結合。
該形式已在課堂上實驗并取得了有效的成果。學生積極參與課堂討論和創作,課堂氛圍變得更加活躍,學生的學習興趣和創新能力也得到了顯著提升。
2.理論講授與案例分析
在課程開始階段,教師通過理論講授的方式向學生介紹平面構成、色彩構成、立體構成的基本原理及其在綜合材料創作中的運用。同時,教師結合藝術家的作品案例進行分析,引導學生深入理解這些構成元素在藝術創作中的重要性。
3.實驗課程與動手實踐
在實驗課程階段,學生將通過親手操作各種材料進行實踐。他們將根據教師所給的課題或自己的創意進行創作,運用平面構成、色彩構成、立體構成等原理進行構圖、塑造和色彩搭配。在實踐過程中,教師會給予指導和反饋,幫助學生不斷完善作品。
4.作品展示與課賽結合
為了增強學生的專業自信心和創新能力,我們鼓勵學生多多參加展覽賽事,實現“課賽結合”,如校內外藝術展覽、設計比賽等。通過參加展覽賽事,學生可以大大提高自己的創作水平,增強自信心,同時了解行業內的最新動態和趨勢。
在課程結束后,我們組織學生進行作品展覽,讓學生有機會展示自己的作品,并與其他同學進行交流和學習。通過作品展覽,學生可以互相借鑒和啟發,增強自己的創作能力。同時,對學生展示的作品進行評價,包括教師評價、同學互評和自我評價三個方面。教師從專業的角度對學生的作品進行評價和指導;同學之間會相互欣賞和評價作品,促進彼此之間的學習和交流;學生也會對自己的作品進行反思和總結,以進一步提升自己的創作能力。
(四)完善評價體系與改革效果評估
為了全面評價學生的學習成果和創新能力,我們完善了評價體系,邀請課程組教師到不同班級進行綜合評價。不同教師對課程作業有不同的評價和意見,可以為學生提供更全面的幫助和指導。除了過程性評價外,我們還注重結果評價,以全面評估學生的學習成果和創新能力。
通過完善評價體系,我們可以更全面地了解學生的學習情況和創新能力,為后續的教學改革提供有力的支持。
四、結語
本文通過對三大構成與綜合材料課程教學的融合實踐進行研究,探討了其對學生創新能力培養的影響。研究結果表明,三大構成與綜合材料教學的融合有助于拓寬學生的藝術視野、激發學生的創新思維和培養學生的實踐能力,能夠有效解決教學過程中存在的問題,提升學生的學習興趣和動力,鍛煉學生的創新能力和實踐能力。
參考文獻:
[1]魏冉.藝術設計專業綜合材料課程教學實踐探索[J].絲網印刷,2024(9):114-117.
[2]許國先.芻議低碳雕塑及其發展[J].群文天地,2012(6):259.
[3]路玲娟.《平面構成》教學過程中如何培養學生的創造性思維[J].常州信息職業技術學院學報,2007(4):59-61.
[4]李丹.動漫立體構成之我見[J].安陽工學院學報,2012(3):87-89.
[5]王瀚.淺談《立體構成》課程教學中的思考與創新[J].長江叢刊,2016(12):149-150.
作者簡介:
譚鴻超,碩士,北海藝術設計學院教師。研究方向:美術學。