廢墟文學對20世紀后期德國文學中死亡意識的影響

廢墟文學是一種荒誕又夢幻的文學，興起深刻植根于第二次世界大戰終結的土壤之中。廢墟文學作為一種特定的文學流派，具有一種獨特主題風格。

廢墟文學產生的歷史背景。第二次世界大戰對德國來說，造成了史無前例的破壞，不僅將繁華都市化為斷壁殘垣，更在民眾心田刻下了難以愈合的傷痕。在此背景下，戰敗國德國在軍事、 政治、經濟和文化等各方面都不可避免地受到了他國影響。文化，首當其沖的是文學，不顯于形，卻最容易在無形之中受到影響。

此時，一群敏銳的文學家應運而生，他們選擇以筆為劍，通過創作深刻反映戰爭遺痕與人類苦難的文學作品，進而孕育了廢墟文學這一獨具風格的文學現象，以其獨特的視角和深邃的情感，成為文學史上不可忽視的篇章。

廢墟文學在文學領域的影響。廢墟文學在世界文學史上有著深遠的影響。首先，在這類文學作品的主題和內容上，都具有深刻性，一方面反映了戰后的社會創傷、時代創傷。因為20世紀后期德國廢墟文學的主要題材集中在描寫法西斯專政和第二次世界大戰帶來的深重災難，以及這些災難在德國人民心靈上留下的巨大創傷。廢墟文學具有強烈的社會認同感，深入民心。另一方面廢墟文學更多地表達了當時人民對社會的批評、對時代的反思。此類作品不僅揭露了法西斯主義的斑斑劣跡，更對導致那場災難性戰爭爆發的深層次原因進行了深刻的剖析與反思，同時，它們也積極致力于根除法西斯遺毒的影響。這種對戰爭根源的深入探索，激發了德國人民對于歷史與當前社會的深刻思考，進一步強化了文學作品的教化功能及在德國20世紀后期時代中社會責任感層面的擔當。

此外，廢墟文學還具有獨特的藝術風格。廢墟文學的作品語言都通俗實際，沒有過多的浪漫主義情感，沒有過重的英雄主義色彩，對事物持有質疑或審慎的立場。這種現實主義的深化，賦予文學作品以更強的生活貼近感和說服力，使它們能夠更加真實地反映社會現象，深入人心，讓人民感受到強烈的共鳴與震撼。

與此同時，廢墟文學的藝術風貌之中，還融入了深切的社會批判、犀利的諷刺以及荒誕離奇的元素，共同構建了其獨樹一幟的敘事手法。這種手法不但深度剖析了社會的癥結所在，為文學作品賦予了揭示現實問題的強大力量，而且巧妙地在批判里融入了審美意蘊，讓作品在反映社會現象之際，也擁有了不可小覷的藝術欣賞價值。

廢墟文學深化了20世紀后期德國文學中死亡意識的影響，使死亡不再是一個單一的結局，而成為一種深刻的、對生命意義的反思；一種精神動力的深遠傳遞；一種堅定信念的塑造。

德國文學中死亡主題作品的涌現。在探討德國文學中對死亡主題作品的深刻描繪時，托馬斯·曼無疑是一位率先躍入人們視野的杰出作家。他的作品《布登勃洛克一家》、《死于威尼斯》以及《魔山》等都有大量描寫死亡的場面。以《魔山》為例，文中從卡斯托爾普向肖夏夫人勇敢表達愛慕之情的行為中，讀者可以窺見一種深情的流露與情感的袒露，與此同時也可以看出拉斯托爾對死亡的一種隱隱的渴求。可見死亡對“魔山”人所具有的強大誘惑力及危險性，非其他地方所能比擬，更沒有其他地方像在“魔山”上那樣能讓死亡與愛欲緊密地相互共存，互相碰撞，形影相隨。

德國文學中死亡意識表達方式的改變。在古典德國文學中，死亡是一個神圣的主題，通常會與主人公的英雄主義、崇高的品格、勇敢的犧牲精神緊密相連，或者是與神以及宗教的救贖、心靈的凈化牢固結合。但在現代主義的作品中，作家更加關注的不再是死亡的這個時刻，而是人物在死亡之前的情感、心理以及精神的變化和細節描寫，深刻地描繪死亡給人們帶來的恐懼、陰影抑或是生的希望。

德國文學中死亡意識表達方式的改變，最為直觀的感受便是人物情感色彩的豐富性從單一到多元的轉變。承接上文，古典德國文學中，死亡往往代表著崇高或者悲壯，而現代文學作家們則更加注重表現死亡所帶來的多種情感體驗，不僅增強了文學作品的情感深度，還拓寬了讀者對于生命與死亡這一永恒主題的獨特理解與感悟。

《大河背后的城市》簡介

赫爾曼·卡薩克是戰后德國文學界最著名的人物之一，他不僅是一名優秀的、有自己獨特風格的作家，創作了《大河背后的城市》《織布機》《巨大的網》等優秀小說作品，還是一位杰出的劇作家、詩人，備受其他作家尊敬。

“如果說人們經常草率地對待‘大師杰作’這個術語，那么這里的情況被證明是不負眾望的：因為敘事者的確是大師，我們生存狀況的描述大師。”（威廉·萊曼）可以說卡薩克是敘述者，是描繪戰后國家社會主義時期陰森恐怖的現實描述大師。

文學創新性的體現。《大河背后的城市》不同于同時期的廢墟文學作品，它更像是一本充滿神秘色彩的哲學小說，有些看似荒誕的描述，實則其中深藏著哲理，揭示了萬物運行的內在規律，展示了智慧之光對復雜世界的精妙洞察。

小說通過描述主人公羅伯特·林德霍夫博士在生死中轉站的經歷，用全新的視角和獨特的情景描述了羅伯特博士在這座荒誕的城市遇到自己已過世的父親和曾經的情人，仿佛走入一個循環往復的鏡像世界，并且隨著故事的發展，博士發現大河背后的城市其實是一座死亡之城，而這條大河則是陰陽之界，將兩座城分離，又將其連接，作者在文中不斷地探究存在主義哲學中關于生命、死亡、存在等核心議題，這在同時期的文學創作中是罕見的存在，為文學創作提供了新的思路。

此外，《大河背后的城市》運用了獨特的寫作結構——循環往復式。文章的開頭與結尾描述的場景相同，形成了一個閉環。獨特的敘事結構增添了文章的趣味性和藝術性。正如該作品全文最后一段：“這個時候，旅客們已經在終點站下車了。他是眾多旅客中的一個，在黎明的曙光中走向一個他極其熟悉的城市，盡管他已經不記得自己之前曾經來過這里。”一切又回到了最初的起點，這種輪回展現出一種超越生死的宏大敘事與哲學思考。正如著名評論家艾弗·約瑟夫·德沃雷基在評《大河背后的城市》文章中說的最后一句話：“這種循環往復不限于小說本身，它也包括了我們的宇宙萬象……”

在德國文學史上的重要性。該書與托馬斯·曼的《浮士德博士》、君特·格拉斯的《鐵皮鼓》等經典作品并列為二戰后深刻治愈德國人民心靈創傷的重要小說，榮獲了首屆馮塔納文學獎，在德國文學領域內，此獎項被賦予了無與倫比的崇高地位，它不僅是對文學作品深刻文學價值的高度肯定，也是對其卓越藝術成就所給予的權威認可，彰顯了獲獎作品在文學殿堂中的非凡地位。

《大河背后的城市》是卡薩克一生中最有名的作品，其獨到的哲學視角與深邃的情感抒發，為德國文學界帶來了全新的生機與活力，顯著地豐富了文學創作的內涵與外延。

死亡意識主題在《大河背后的城市》中的體現

“廢墟”在小說中的象征意義。“廢墟”字面意思為：作為一種空間，暗示著過去的現實與文化的斷裂，代表了歷史的殘存。在《大河背后的城市》這本書中，“廢墟”這一意象被賦予了極為豐富且深邃的象征意蘊。

在小說中，“電車似乎駛入了一片寬闊的空地，空地上零星散落著幾棟房屋，周遭的這些只能依稀辨認出大致的輪廓”，“在熹微的晨光籠罩下，殘破的房屋、柵欄和道路設施仿佛都被蒙上了一層灰塵”，這座城市被描繪成一片“廢墟”之地，而這種荒誕的景象不僅僅是單純的環境描寫，更是暗示著幾個主要人物最終會走向已成定局的死亡。在這條作為陰陽之界的大河之上，隔離著現實世界與逝者之城，此時“廢墟”象征著虛無的生活，人們在死亡之城每天重復著無用的工作，過著被時刻監控的人生。

“廢墟”不僅是對生命終章與虛無縹緲之境的藝術化呈現，更是生死輪回間那條微妙界線的具象表達，引領讀者探索靈魂的最終歸宿與涅槃重生的奧秘。作為思想的觸發器，“廢墟”深刻地承載了對存在本質的不懈追問與深刻反思，促使人們在廢墟的殘垣斷壁間，尋覓生命的意義與價值，以及對宇宙萬物生生不息之理的哲思領悟。此等描繪，不僅豐富了文本的內涵層次，更引領著讀者的心靈，跨越現實與幻想的邊界，達到對生命真諦的更高理解。

死亡意識的體現。羅伯特教授在死亡之城再次與曾經的情人安娜相遇時，“她臉色慘白，連嘴唇都變得蒼白”。“安娜的手腕上纏著厚厚的繃帶，有彈性的繃帶讓他無法感受到她的脈搏”，安娜作為已在死亡之城生活了一段時間的女主人公，起初她的生存意識并不強烈，這也激起了羅伯特教授對這座城的疑惑和探究欲。羅伯特教授還遇到了自己已過世的父親，死者以某種方式繼續存活在這里，并且他的行為持續對羅伯特以及其他生者產生不可忽視的影響。這種存在讓生者近距離地感受到了死亡的臨近，帶領著讀者去反思死亡的意義與價值。

在對死亡觀念進行意識形態批判、挖掘藝術作品中的真理性內容的過程中，批判理論最終生長出奠基于死亡之上的烏托邦精神。卡薩克巧妙地將現實主義和烏托邦元素融合在一起，看似幻想的東西又基本上是真實的。麻木的生活，復雜的情感，對這個環境的疑惑與迷茫，讓羅伯特不得不繼續走下去，他還有史書要編寫，還有真相要探究，但是死亡意識從他進入這座虛無之城起，就一直伴隨他。在惡魔之路上，羅伯特·林德霍夫和庫梅城的女巫探討了那個關鍵問題：

“你為什么要費心去記憶這半個世界？”

“為了防止遺忘。”

“再告訴我一件事，人為什么而活？”

“為了學會死亡。”

最后，熟悉真相的羅伯特選擇成為流浪者，輾轉于兩個世界，他放棄了選擇留在死亡之城繼續在檔案館的工作，也沒有回到對岸繼續走生者的旅途。這種選擇體現了他對生死的掙扎與接受。他既不愿意完全放棄生命，也不愿意被死亡所束縛，而是選擇了一種超越生死的存在方式，因為他知道“死亡是一切事物的尺度”。

生死中轉站概念。生死中轉站是介于生與死之間的一個象征性概念，或者可以定義為靈魂在經歷了生和死之后，繼續流轉的一個地方。生死中轉站是這本小說的核心主題之一。廢墟的環境，沒有精神的人們隨著做無休止、無意義的勞作而意識逐漸消失，這座城市的設定營造出了一種生命與消逝交織的模糊界帶。

與此同時，主人公羅伯特與安娜、父親這種超越生死的重逢，讓讀者逐步發現這座城是流轉于生命的終止“站臺”，終身都在研究《吉爾伽美什史詩》的羅伯特教授則在這里收集人在生命表現形式喪失后遺留的永恒的精神。而大河在一定程度上就是生死中轉站的象征，它是一條位于陰陽兩座城之間的界限，也是生命的界限，大河背后便是死亡之城，是靈魂的歸宿。

《大河背后的城市》的獨特貢獻與影響

在深化死亡意識探討中的作用。《大河背后的城市》以獨特的視角對死亡意識進行探究，推動了文學界對死亡議題的探究與思考，打破了傳統死亡議題的局限性，消除了作家對該議題的避諱或是美化。以一種更新穎的方式探討死亡，豐富了文學作品在表現形式和生死主題上的多元性。

對當時人們生死觀的理解拓展。“但是死亡，至少凝視死亡，讓人類重新獲得了連貫性的體驗。”作品對模糊的生死界限的描述，對羅伯特、安娜、博士的父親和母親等主要人物的刻畫，讓人們對生死不再畏懼，敢于凝視死亡，從而引發了他們對生死輪回的哲學思考。兩次世界大戰對德國人民的影響巨大，人們渴望能從戰爭中站起來，無論是身體還是精神。

卡薩克是一位具有敏銳眼光的作家，他終其一生都在用自己的作品反映西方現代世界存在的問題，啟迪了許多新人作家、戲曲家。《大河背后的城市》在德國文壇歷史上造成了巨大的影響，并被翻譯成了許多種語言。該書對死亡意識的微妙描寫，在藝術結構中的徹底表現，對20世紀后期德國文學產生了深遠影響，也是對二戰后德國人民心靈創傷的一次深刻治愈，正如書中所言：死亡或許并不是生命的終結，而是另一種形式存在的開始。

作者簡介：

王煒玥，2003年出生，女，本科，研究方向為德語語言文學；王亦佳，1983年出生，女，碩士，講師，研究方向為德語語言文學。本文為吉林外國語大學校級大學生創新創業訓練計劃項目“廢墟文學對二十世紀后期德國文學發展的影響”（項目編號：X202410964060）項目研究的階段性研究成果。作者單位：吉林外國語大學。