傳統藝術與新媒體藝術的融合策略

摘 要：藝術既是一門學科，也是人類精神追求的主流方向。從人類藝術發展歷程來看，每一次技術革新都推動著藝術形式的演變。傳統藝術歷經歲月沉淀，積累了深厚底蘊，而新媒體藝術的衍生，則憑借現代科技展現出無限創新活力。兩者看似處于藝術發展的不同軌跡，但在時代需求導向下，融合已是必然所趨。本文聚焦傳統藝術與新媒體藝術的融合，通過對兩者內涵的深入剖析，揭示其在促進文化傳承與創新、豐富新媒體藝術內涵以及發揮藝術美育作用等方面的重要意義。進而從技術、內容與傳播維度提出具體融合策略，以期為藝術融合發展提供新思路。

關鍵詞：傳統藝術；新媒體藝術；融合發展；藝術融合

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）03-0-03

藝術始終與時代發展緊密相連，在科技飛速發展的當下，藝術領域正經歷深刻變革。新媒體藝術作為現代科技催生的藝術新形態，憑借強大的創新技術手段與互動體驗迅速崛起，為傳統藝術開辟了新的發展方向。如今，大眾對藝術的需求日益多元，推動傳統藝術與新媒體藝術融合已成為藝術發展的必然趨勢。在此背景下，如何讓傳統藝術在新媒體時代重煥生機，并與新媒體藝術實現有機融合，已成為藝術領域的一個新熱點。面對日益迫切的融合需求，探究兩者的有效融合策略十分必要。

一、傳統藝術與新媒體藝術概述

（一）傳統藝術

傳統藝術具備歷史傳承性，代表特定的歷史文化和社會背景下的藝術表達方式[1]。歷經時間長河，傳統藝術涵蓋了各個歷史階段所產生的藝術創作，具有豐富的表現形式，包括傳統繪畫、書法、雕塑、戲曲等。基于地域文化環境與民族特色的影響，傳統藝術蘊含著深厚的歷史文化內涵，是中華民族智慧、思維方式以及審美價值取向的集中體現。就其特點而言，傳統藝術是文化傳承的重要載體，隸屬于中華優秀傳統文化的重要構成部分，具備較強的文化傳承性。同時，傳統藝術的文化特性也決定著其表達形式和內涵層面具有多樣性特征，能夠反映特定文化背景下人民群眾的價值觀、文化信仰、生活習俗及審美感官等。此外，傳統藝術還呈現出較強的社會功能性，能夠在宗教儀式、社會禮儀、文化交流教育等多個領域發揮重要作用。

（二）新媒體藝術

新媒體藝術是以技術的高度發展為載體的一種新興的藝術形態[2]。其藝術創作依賴于現代科技，融合了數字傳媒技術，呈現出多元化的藝術形式，且不同藝術形式具備不同的美學規律與特征。從這一層面而言，新媒體藝術表現出明顯的科技依賴性。首先，基于技術支撐，新媒體藝術賦予了作品更強的互動性，可改變作品狀態與創作方式，使觀眾能夠參與作品的創作，有助于增強觀眾的感官體驗。其次，新媒體藝術還展現出多媒體融合的特征，通過整合圖像、視頻、音頻及文字內容，使作品藝術形態更加豐富和多元。最后，新媒體藝術作品通常與時代發展密切結合，不僅反映了當代社會的科技發展水平與人們的生活方式，還對當代人民群眾具有引導作用。因此，新媒體藝術還具備鮮明的時代特征與文化意義。信息時代，新媒體藝術為藝術文化發展提供了全新思路，使藝術家迎來更廣闊的創作空間與表達手段，不僅能夠充分激發藝術家的創新思維，還有助于推動藝術領域的不斷發展與變革。

二、傳統藝術與新媒體藝術融合的意義

（一）促進文化傳承與創新

受歷史因素影響，傳統藝術在長期發展中傳承困境遲遲未得以解決。伴隨著新媒體藝術興起，傳統藝術與之融合可走出歷史桎梏。就表現形式而言，兩者融合使藝術創作想象空間得以延伸，傳統藝術呈現方式在新媒體藝術支持下，被賦予強烈的視覺效果，使藝術展現由靜態向動態發展，增添了藝術與觀眾的互動體驗。這對于激發群眾對傳統藝術的興趣與熱愛、促進傳統藝術的傳承具有較好的促進作用。同時，在兩者融合作用下，傳統藝術元素與新媒體技術相結合，可創作出新作品，拓展傳統藝術表現邊界，如將傳統剪紙藝術與數字動畫結合等，這既是文化傳承的重要表現，也是藝術創新的過程體現。另外，在新媒體藝術的融合過程中，傳統藝術還可借助數字技術實現對藝術作品的高精度數字化采集與存儲，可避免傳統藝術因時間、環境因素受損，從而實現永久保存，達到相對理想的文化傳承效果。

（二）豐富新媒體藝術內涵

社會文化環境的不斷變化，使大眾對藝術的追求不再局限于感官上的直接體驗，而是更加注重藝術作品所體現的精神品質[3]。新媒體藝術以技術創新為特色，突破了傳統藝術對材料與表現形式的限制，然而新媒體藝術優勢凸顯的同時，也隱藏著不容忽視的核心缺憾，尤其體現在藝術作品內涵匱乏、作品質量參差不齊等方面。通過融合傳統藝術，新媒體藝術則可汲取傳統藝術深厚的文化底蘊、豐富的創作素材，以增添藝術作品的文化內涵，使藝術作品具備思想性、文化性。另外，挖掘傳統藝術的審美觀念與表現手法，通過將其與新媒體藝術相融合，新媒體藝術亦可借鑒傳統藝術的創作理念進行作品創作，以賦予藝術作品內涵、提升藝術價值。以傳統繪畫藝術為例，新媒體藝術在作品創作時則可借鑒傳統繪畫對意境、“虛實相生”等方面的追求，將其融入畫面構圖、色彩運用等方面，通過營造意境，增強新媒體藝術作品的感染力。

（三）發揮藝術美育作用

藝術作為一種文化價值形態，本身具備較強的美育功能。基于個人發展視角而言，藝術美育價值通常表現在提升個人審美素養、深化生活理解、促進全面發展等方面。將傳統藝術與新媒體藝術融合，可以擴大藝術作品的影響力。一方面，藝術家可以獲取更多藝術創作靈感，以藝術作品為載體表達思想情感、個人意志；另一方面，新媒體藝術的表現形式賦予了藝術作品廣泛的傳播渠道，可以將藝術家創作的藝術作品、藝術思想進行大范圍傳播，以藝術傳達思想情感。在藝術作品的宣傳與推廣下，藝術本身的美育價值將得到充分傳播。社會大眾可以通過藝術作品獲得審美體驗、獲取多元化的藝術知識，亦可以從中獲得思想引領與情感支撐。

三、傳統藝術與新媒體藝術融合的具體策略

新媒體藝術的語言特點讓形式重組、內容重構、傳播多向變為可能，消解僵化的思維模式，突破時空和感知層次的限制[4]。

（一）技術維度：媒介融合與交互設計

新媒體藝術是以技術為支撐，具有較強的科技依賴性，將其與傳統藝術相融合，則可以充分發揮新媒體藝術技術優勢，助力傳統藝術向技術層面延伸，賦予傳統藝術更具科技感、創新意義的創作特色。一方面，可以深度應用數字技術，對傳統藝術作品進行數字化保存與復原，如依托圖像采集技術，對傳統書法、繪畫、雕刻等作品進行數據采集、細節精準捕捉。相較于傳統記錄方式，在數字技術作用下，可最大限度地還原傳統藝術的色彩與清晰度。不僅如此，還可以借助智能算法，對傳統藝術作品中的瑕疵、缺失部分進行識別、填補與還原，以輔助恢復作品原貌，促使傳統藝術作品長久保存。另一方面，可以適當引入互動技術，賦予傳統藝術實時交互功能，使觀眾從欣賞者轉變為參與者。如利用體感交互技術，讓觀眾通過身體動作來操控傳統藝術作品中的元素。這種沉浸式的體驗不僅可以賦予藝術作品創新呈現方式，還有助于促進觀眾對傳統藝術作品的深刻理解。目前已有一些博物館還融入了觸摸感應技術，觀眾可以通過觸摸屏幕或對應裝置的方式，獲取傳統藝術作品的詳細信息、實現對藝術作品的多角度旋轉與放大縮小等功能，使觀眾獲取更多的作品細節。此外，基于技術維度對傳統藝術與新媒體藝術的融合，還可以從搭建新媒體展示平臺等方面進行落實。例如，建設線上虛擬展覽平臺，利用虛擬現實和增強現實技術，打造沉浸式虛擬展覽環境，為觀眾提供更加便捷的欣賞平臺，使觀眾可以足不出戶地欣賞各地傳統藝術作品，直接利用電腦、手機等移動設備，身臨其境地參觀展覽。

（二）內容維度：傳統藝術的數字化轉譯

傳統藝術豐富的資源為新媒體藝術創作提供了大量素材與靈感之源。在融合傳統藝術與新媒體藝術的過程中，可以通過提煉傳統元素，如中國傳統色彩體系、圖案與造型等，實現藝術作品的再創作。基于傳統藝術領域的色彩體系，每種顏色都蘊含著特定的象征意義。通過兩者融合，在新媒體藝術創作中，則可以通過對傳統藝術色彩意義的借鑒，賦予新藝術作品的意蘊氛圍。如傳統藝術作品青花瓷，其色彩以青藍為主色調，蘊含中國傳統審美對淡雅、含蓄之美的追求，可反映古代中國人對自然、宇宙的深刻理解。基于此，在新媒體藝術創作中，則可以通過對青藍色彩的巧妙運用，為目標作品賦予文化意蘊，如將青藍色彩用于動畫場景渲染，搭配簡潔的線條和傳統圖案元素，營造古樸而典雅的視覺氛圍等。

除此之外，在新媒體藝術創作中，還可以從故事層面提取傳統藝術作品元素，以賦予藝術作品靈魂，如民間傳說、神話故事、歷史典故等，這些故事元素不僅具有豐富的情節和生動的人物形象，更蘊含著深刻的文化內涵和價值觀。再創作環節，可以依托新媒體藝術展示形式，如現代動畫、微電影、互動游戲等，對傳統藝術中的故事元素進行重新演繹。例如，運用現代動畫技術，將傳統繪畫風格與數字特效相結合，讓傳統故事在當代社會煥發出新的生機與活力。在內容維度進行藝術融合的過程中，還可以從跨文化視域實現兩者的融合創新，即依托不同民族的傳統藝術特色，將其進行相互融合，以創造更加新穎獨特的藝術風格和文化體驗。在此基礎上，還可以從多民族走向跨國際，挖掘不同國家的藝術特色，在傳統藝術與新媒體藝術融合的基礎上，進一步融入國際藝術元素。如融入西方現代藝術觀念、抽象元素以及表現手法，創造出一種既具有東方韻味又具有西方現代感的獨特藝術風格。通過跨文化融合創新，傳統藝術與新媒體藝術能夠在相互借鑒、相互學習的過程中，創造出更加豐富多彩、富有創意的藝術作品，從而促進不同文化之間的交流與理解。

（三）傳播維度：跨平臺與社群運營

在傳統藝術與新媒體藝術融合過程中，藝術傳播與推廣也是兩者融合的重要方向和實踐舉措。一方面，可充分利用社交媒體平臺，發揮社交媒體信息傳播核心陣地的主要作用，依托微信、微博、抖音等新媒體平臺，對傳統藝術與新媒體藝術融合作品進行深度內容傳播。創作者與藝術機構可以將創作理念、作品圖片、創作過程等發布到平臺中，以此吸引用戶關注與互動。基于線上平臺優勢，還可以舉辦線上藝術展覽、作品征集活動等，提高作品的曝光度與話題性。如設置互動話題“你對傳統國畫元素在新媒體藝術中應用的看法”等，借此引發用戶留言討論。另一方面，在傳播路徑上，還發揮傳統線下活動推廣模式的積極作用，對傳統藝術與新媒體藝術融合作品進行線下推廣。如舉辦線下藝術展覽、藝術演出、工作坊等活動，將傳統藝術與新媒體藝術融合的作品直接展示給觀眾。其中，工作坊活動強調觀眾的參與性，鼓勵觀眾親身參與藝術創作。如將傳統扎染藝術與新媒體藝術相融合舉辦工作坊活動，讓觀眾在活動中親手制作扎染作品，并依托數字技術將其用于手機殼、T恤等日常用品的設計中，以此增強觀眾對傳統藝術與新媒體藝術融合的體驗感，使觀眾在親身體驗與參與中更深入地了解融合作品的創作過程，激發其對傳統藝術與新媒體藝術融合的興趣。此外，還可以采取合作推廣的方式，與其他行業、品牌相互合作，聯合推廣傳統藝術與新媒體藝術融合作品。如與旅游機構合作，將傳統藝術與新媒體藝術融合的作品融入旅游線路中，打造具有文化特色的旅游產品，或是與商業品牌合作，推出以傳統藝術為主題的新媒體藝術廣告、宣傳活動等，實現互利共贏。

四、結束語

作為藝術生態系統的重要組成部分，傳統藝術與新媒體藝術的融合不僅是新時期藝術發展的內在需求，也是滿足社會文化傳播與創新的外在要求。其融合意義體現在諸多方面，既有助于促進文化傳承與創新，也能夠豐富新媒體藝術內涵，還有利于發揮藝術的美育功能。結合新媒體藝術語言特點，在推動傳統藝術與新媒體藝術融合過程中，可以分別從技術維度、內容維度、傳播維度等層面出發，以構建立體化、全方位的融合路徑，使兩者得以優勢互補，為藝術創新帶來源源不斷的動力，實現傳統藝術與新媒體藝術的深度融合。

參考文獻：

[1]沈子為.基于互聯網+數字化時代背景下新媒體藝術與傳統藝術融合探析[J].河北畫報，2024，（02）：119-121.

[2]周仕杰.融合才是發展的未來——傳統藝術與新媒體藝術傳播的思考[J].戲劇之家，2020，（16）：204.

[3]周洪濤.傳統藝術與新媒體藝術的融合策略分析[J].明日風尚，2024，（01）：185-187.

[4]葉林節.傳統藝術的新媒體呈現與傳播[J].中國包裝，2021，41（06）：60-62.

作者簡介：李冰（1982-），女，江蘇南京人，碩士研究生，副教授，從事新媒體藝術研究。