數字媒體背景下高校美術教育的創新發展探索

數字媒體環境下的教育，是指在數字技術基礎上開展教學活動，通過數字技術革新傳統教學模式，逐步提升學生學習成效，深化學生對知識的理解。在數字媒體浪潮的沖擊下，高校美術教育要求教師主動將數字藝術元素融人課堂教學中，云、網、端相結合的全新數字藝術教育模式應運而生，這標志著一種教育新范式的誕生。

一、數字媒體背景下高校美術教育的創新發展意義

（一）實現教學手段創新

數字繪圖軟件、三維造型軟件、虛擬現實（VR）及增強現實（AR）等新興技術的應用，不僅模擬了傳統藝術媒介，更開創了全新的藝術表達空間。這些技術打破了物質與形式的限制，使教學內容與方式更加多樣化。教師可以利用數字繪圖軟件，引導學生創作多種風格的數字藝術作品，不受物質條件束縛。同時，云存儲和協同編輯功能使學生能夠跨地域進行集體創作，提升團隊協作能力。數字媒體技術不僅使教學更加生動多元，還提高了學習的便捷性和趣味性，激發了學生的學習興趣，促進了其藝術素養與創新能力的提升。

（二）實現教學即時互動

數字媒體時代，線上教學平臺與多媒體教學系統的普及，實現了課堂內外的即時反饋與深度互動。教師可以即時展示、點評學生的作品，增強師生互動，提高教學效率。更重要的是，數字媒體技術能根據學生學習進度與能力，提供個性化的學習路徑與資源，實現因材施教。網絡直播授課、互動白板、彈幕提問等功能的應用，提升了學生的課堂參與度，使遠程教育具備“面對面”的教學效果。此外，數字技術還能監控學生學習進度，幫助教師及時調整教學方案，確保每位學生跟上學習節奏。數字媒體技術的應用，構建了即時互動、定制化的教學模式，打破了傳統教學的局限，關注學生的個性化成長，使教育更加普及、高效。

（三）促進文化遺產數字化保護與傳承

將數字媒體技術融人美術教育，不僅為古老的文化與藝術遺產注人了新活力，還改變了保護與傳承方式，實現了跨時空、跨地域的教學與文化交流。高分辨率掃描、三維建模等數字化手段，可以對古籍、壁畫、雕塑等實體文物進行精確復制與保存，實現跨越時空的保護與傳承。數字復原技術能夠對受損文物進行“虛擬修復”，為文物保護、科學研究及公眾教育提供了基礎。這些技術不僅促進了文化遺產的數字化保存與傳播，還為美術教育提供了豐富的素材與靈感，推動了藝術與科技的深度融合與發展[2]。

二、數字媒體背景下高校美術教育的問題

（一）高校美術教育觀念滯后

數字媒體技術飛速發展，但教育資源的地域差異導致美術教育資源配置不均，與現代教育理念存在一定差距。當前，一些美術教育工作者對新時代美術人才規格的理解尚顯不足，仍將美術教育局限于繪畫技能的傳授。他們固守傳統教育觀念，忽視學生綜合素養的發展，這對學生的長遠發展構成了制約。另外，滯后的教育觀念還削弱了學生的學習興趣，導致學生缺失了學習動機。

（二）數字媒體技術應用不足

當前高校美術教育中，部分教師仍采用傳統教學手段，教學媒介單一，課堂氛圍沉悶，難以激發學生的積極性。隨著藝術教育理念的更新，教師應致力于培養學生創新思維，應用數字媒體技術，讓學生體驗多元化創作方式，激發其創造力。然而，傳統教育模式束縛了教師的教學思路，難以全面培養學生的藝術創新能力。部分教師過分強調繪畫技能訓練，忽視了美學觀念和審美能力的培養，導致學生缺乏美學認知，喪失了藝術創作靈感與鑒賞能力。

（三）課程設置缺乏合理性

目前，部分高校美術教育課程設置內容陳舊，未能反映美術教育新理念和新要求，與人才培養目標脫節。同時，課程內容過于淺顯，難以激發學生學習興趣。部分教師觀念保守，未能將最新的美術教育理念和內容融入實踐教學，一定程度上制約了學生創造性思維與想象力的發展。再加上一些教師過分強調對國際知名美術大師的模仿，注重繪畫技能精細訓練，導致教學內容單調乏味，缺乏藝術性和創造性[3]。

三、數字媒體背景下高校美術教育的創新發展策略

（一）升級教育設施

在數字媒體技術日新月異的時代背景下，加大對高校美術教育資源的投資力度，全面升級教學設施，已成為提升教學質量、加速學科發展、激發學生創新潛能的重要途徑。

第一，硬件設施。高校應劃撥專項經費，對現有美術教室、創作工作室及作品展示區域實施全面改造，以適應數字媒體時代的教學需求。同時，積極引進高性能圖形工作站、3D打印設備、虛擬現實及增強現實技術等尖端數字媒介工具，為數字藝術創作提供強有力的技術支持。此外，還需構建高精度投影系統、觸摸屏互動教學系統等現代化教學設施，為學生打造既專業又富有現代感的藝術創意實踐空間。

第二，圖書資料與信息資源。高校應拓寬美術類圖書的收藏范疇，不僅涵蓋傳統藝術領域的經典著作，還應廣泛搜集國外各類美術教材、專著、期刊及電子數據庫資源，特別是關于不同藝術流派、歷史時期以及當前數碼藝術、新媒體藝術等領域的最新研究成果與前沿信息。這將為學生提供寬廣的學術視野，為他們的藝術創作提供豐富的靈感源泉與堅實的理論基礎。

第三，軟件資源。高校應制作高品質的藝術教學視頻教程，邀請國內外知名專家進行專題講座與線上授課，構建集藝術作品欣賞、藝術家訪談、創作展示等多功能于一體的網絡教學資源庫。同時，積極研發或與第三方合作開發藝術教育相關的移動應用（App），或接入云端教學資源平臺，實現教學資源的無縫對接。這將極大地提升學生學習的靈活性與便捷性，滿足學生多樣化的學習需求與個性化的發展。

第四，實踐教學資源。高校應通過舉辦國際藝術交流活動、競賽以及實習實訓項目，為學生提供更多現場創作與觀摩學習的機會。同時，與國內外知名的美術館、設計公司、影視動畫制作公司等建立長期穩定的合作關系，搭建校企合作平臺，為學生創造更多實踐鍛煉與就業創業的機會。這將有助于學生在真實的工作環境中提升專業技能與綜合素質，為未來的職業生涯奠定堅實的基礎[4]。

（二）設計數字藝術課程

在數字媒體技術迅猛發展的當下，促進高校藝術與數碼藝術的深度融合已成為推動高校美術教育創新的重要驅動力。因此，精心設計與數碼藝術緊密相關的課程體系顯得尤為迫切。設置這類課程的核心目的在于引領學生深入理解并掌握最新的數字媒體技術，同時激發他們的創意靈感，將傳統文化精髓與現代科技巧妙結合，創作出既具有深厚文化底蘊又富含時代氣息的藝術作品。

第一，高校可考慮開設“數碼繪畫原理”課程，該課程旨在通過數碼繪圖軟件的基礎教學，引導學生對比數碼繪畫與傳統美術的異同，掌握數碼筆、調色板等數字工具的使用技巧，在數字平臺上自由表達創意想法。同時，在課程中融入色彩搭配、構圖設計等藝術基礎理論，確保學生既能掌握數碼技術，又能提升對美學原理的把握和創造能力。

第二，隨著數字媒體技術的不斷進步，高校應緊跟技術發展趨勢，設計并開設更為高階的數字藝術課程。例如，“3D造型與繪制”課程能夠提升學生的三維空間認知能力，教授數字建模與渲染技術，使學生能夠熟練地進行3D對象的創作與呈現。這類課程的增設，不僅拓寬了高校美術教育的邊界，也為學生提供了更為廣闊的學習與發展空間[5]。

（三）創新教學手段

1.借助數字媒體技術推動高校美術教育課堂革新

在教育改革的浪潮中，高校美術教育正逐步轉型，從以教師為中心的教學模式向以學生為主體的教學模式轉變。這一轉變要求教師必須尊重學生的主體性，根據學生的學習需求和發展特點進行教學設計，以營造開放、包容的課堂氛圍。數字媒體技術的融人，為高校美術教育帶來了前所未有的變革。學生可以利用手機等數碼設備，根據自己的興趣和創作需求，自由選擇繪畫主

題，調整色彩，完成個性化的藝術作品。這不僅為學生提供了更多的實踐機會，也顯著提高了學習效率。同時，通過教學平臺，學生可以上傳自己的創作思路，經過教師的指導和自我反思，不斷完善作品，從而縮短問題解決周期，增強實踐操作能力。數字媒體技術的應用，使課堂教學更加直觀、高效，有效突破了傳統教學的限制，營造出活躍、生動的學習氛圍，構建了一種全新的美術教育模式。

2.利用虛擬現實技術拓展高校美術鑒賞維度

虛擬現實技術憑借其獨特的沉浸感、交互性和構想性特點，拉近了人與藝術之間的距離，重塑了人與藝術之間的審美和創作關系。在高校美術教育中，通過虛擬現實技術構建教學情境，可以實現從二維到三維的跨越，極大地提升學生的藝術鑒賞水平。借助虛擬現實設備，學生可以不受時間和空間的限制，從多個角度欣賞藝術作品。例如，利用《夜間咖啡館：向文森特·梵高致敬VR》模擬凡·高的《夜間咖啡館》，讓學生在虛擬環境中身臨其境地感受畫作，深入體會其中的情感和意境。

3.依托慕課教學平臺實施高校美術翻轉課堂教學

慕課（MO0C）的興起打破了傳統教學模式的局限，實現了優質網絡資源的共享和整合，豐富了高校美術教育的內容，激發了學生的學習興趣。為推動高校美術教育向現代化轉型，高校需要積極引入MO0C教學模式。在課前準備階段，教師會為學生提供與課程內容相關的最新影視作品和文獻資料，幫助學生初步了解所學內容。在課堂教學過程中，教師引導學生對所學內容進行闡述，明確學習目標，有效利用網絡資源。同時，教師也會指導學生研讀相關理論著作，設計教學活動和教學流程。在課后復習階段，通過對作業的評價、總結和糾正，充分發揮教師的指導作用，促進學生對美術課程內容的深入理解。

（四）深化高校教師數字化教學能力培育

在當前教育轉型的緊要關頭，加強教師的數字化素養與技能培育顯得尤為重要，目的在于提升教師在教學、科研及管理上運用信息技術的能力，加速教學信息化步伐，保證每位教師均能順應數字化時代的要求，具備良好的專業素養。

第一，建立完善的數字化教學能力培育體系。此體系不僅應包含計算機基礎操作，還應涵蓋在線教學平臺、課程管理系統、教育資源庫等專業軟件與平臺的實際操作訓練。在此基礎上，需進一步強化高校美術教師對信息的檢索、篩選、分析及整合技能，使之有效利用網絡資源，豐富教學內容，創新教學手段。

第二，鼓勵并指導教師掌握現代信息技術。教師應熟練運用多媒體技術，創作出既富有創意又充滿趣味的教學軟件，借助在線教育平臺與學生進行實時交流，同時利用大數據、人工智能等前沿技術，實現教學的精準化與個性化。此外，教師還要通過虛擬現實、增強現實等先進技術的培訓，打造更具沉浸感與吸引力的美術教育環境，激發學生對美術的學習熱情。同時，加強高校學生的信息倫理教育，提升其網絡安全意識，使之在享受信息技術便利的同時，了解并遵守網絡規則，尊重網絡權利，培養健康的網絡道德觀。

四、結語

在數字媒體背景下，深人探索并推進高校美術教育的創新發展，是確保美術教學質量穩步提升的關鍵路徑，同時也為學生綜合素養的提升奠定堅實基礎。教師應密切關注高校美術學科的獨特性，勇于在美術教學中進行創造性嘗試，遵循學生的認知規律，有效提升學生的美術學習能力。在營造適宜的教學環境的同時，推動美術教育的高質量發展，使之滿足學生的個性化藝術學習需求。在高品質的高校美術教學改革引領下，美術教育的育人價值定能得到切實體現與升華。

參考文獻：

[川楊琳，王相生.數字媒體技術在美術教育中的應用探討[J].美與時代（中），2023（6）：87-89.

[2]牛杰.數字媒體藝術教育中的技術與美術[J].山西財經高校學報，2023（增刊1）：259-261.

[3]劉曉明.科技改變教育：數字媒體時代下高校美術教育改革探究[J].大眾文藝，2023（8）：127-129.

[4]周玉鵬.數字媒體時代下高校美術教改思考[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2022（11）：95-98.

[5]黃睿妹.數字媒體時代下高校美術教育的創新與發展[J].美與時代（中），2022（6）：108-110.

[6]宋書魁.數字媒體視域下高校美術教育的實施策略[J].美與時代（中），2021（10）：72-73.

作者簡介：

張曉冉，博士，德州學院講師。研究方向：藝術設計與工藝美術。