傳統與現代的碰撞

當前，經濟的飛速發展在不斷推進全球化的進程，世界各地文化的交流也越來越頻繁和緊密。各種各樣的音樂文化活動也正在吸引來自世界各地的音樂文化的參與。無論是線下的各類音樂節、音樂比賽，還是因互聯網的發展而興起的線上音樂平臺，都已經可以看到來自亞洲、歐洲、非洲、美洲等全球各個區域的不同的音樂類型和音樂作品。這些帶有強烈的地域風格和色彩的音樂已經為世界各地的人們所熟知和喜愛。并且，這種頻繁和無障礙的交流，也促使各種音樂文化之間的融合，更多新的音樂形式、流派也隨之誕生，讓世界音樂文化獲得了前所未有的繁榮發展。國內很多音樂人會在流行音樂創作的過程中，根據創作需求選擇民族器樂，這些經過多年音樂文化積淀，流傳至今的器樂，在現代再度煥發出生命活力。比如，一些歌曲中運用二胡的凄美音色來烘托悲傷的情感氛圍，使歌曲更具感染力；一些歌曲則會選用琵琶清脆的音色來為歌曲增添活潑靈動的氣息。在影視配樂方面，民族器樂更是大顯身手。為了能夠展現更加濃郁的文化底蘊，在影視作品創作中，創作者也更加樂于使用民族器樂演繹相關的背景音樂，比如，在以歷史為主題的作品中，會采用編鐘、琴簫等器樂，展示古韻古風。當前，現代音樂創作中，各種民族器樂的廣泛應用，不但充分發揮出了傳統音樂文化的魅力，也為現代音樂發展注人了新鮮的內容。民族器樂讓傳統與現代的溝通和融合更加順暢，也促進了更多音樂流派的誕生和世界音樂文化的繁榮。

一、民族器樂在現代流行音樂中的融入形式

在現代流行音樂中，民族器樂的融入方式有很多種，如旋律融合、節奏融入、音色融入等。下面筆者結合一些現代流行音樂作品，簡要分析民族器樂的融入形式。

（一）旋律融合

民族器樂旋律作為現代流行音樂作品中的主導，是民族器樂融人現代流行音樂創作的一種重要形式，也是極為常見的形式。比如，現代流行歌曲《涼涼》的創作中，就使用了民族器樂古箏。古箏的旋律主導，給予了整首歌曲以溫婉動人又帶有凄美色彩的感情，同時，古箏天然的古韻，也賦予了歌曲更多的詩情畫意，讓其在主題表達上更加充分。再如，現代流行歌曲《青花瓷》中，融入了民族器樂二胡的旋律，這不但讓歌曲帶有更多的古典味道，也增加了音樂的層次感，讓觀眾體會到現代與傳統融合的獨特韻味。像這樣的在流行音樂中融人民族器樂旋律的還有很多，如《東風破》《菊花臺》《新貴妃醉酒》等。

（二）節奏運用

民族器樂的節奏感、律動感十分強烈，如傳統器樂中的擊打樂器鑼、鼓、鑲等，就因為強弱變化明顯而獨具特色，有的音樂人、歌手會將這種節奏融入歌曲創作中，增強作品的動感和生命力。比如，鳳凰傳奇所演繹的很多流行歌曲中，就有很多使用了這種民族器樂的節奏，因此很能激發觀眾的熱情。有的音樂制作人也會充分地利用打擊樂器的這些特點，將現代打擊樂器與民族器樂中的打擊樂器結合起來，比如，編鐘與電子鼓的融合能得到意想不到的演奏效果，能讓聽眾在流行音樂中感受到民族音樂的魅力2

（三）音色搭配

民族器樂的音色通常都是別具一格的，在現代音樂創作中，將這種獨特的音色與現代器樂的音色進行合理的搭配，可以創造出更有特點的音樂風格。比如，吉他與古箏的音色融合，可以達到婉轉柔美與清脆動聽合二為一的效果，給予聽眾十分特別的聽覺體驗。此外，有些民族器樂的獨特音色能夠創造出特別的場景效果，讓人一聽即知。比如，馬頭琴音色是悠揚的，能夠迅速地營造出廣闊無邊的草原景象，極富畫面感，有助于作品的情感表達。如韓紅的《天路》、阿云嘎的《希拉草原》、烏蘭圖雅的《套馬桿》、鳳凰傳奇的《我從草原來》等，這些作品中馬頭琴的加人為歌曲增添了草原文化的豪邁與自由，展現了音樂作品中的民族特色。

二、民族器樂在現代流行音樂中的影響

民族器樂與現代流行音樂文化的碰撞能夠產生微妙的化學反應，不僅能夠豐富流行音樂的音樂風格，提升作品的藝術表現力，拓展流行音樂的創作思維，使作品耳目一新，還能夠重塑流行音樂受眾審美，提升作品的文化底蘊，并且能夠傳承傳統文化，增強文化自信，促進文化交流，推動音樂文化創新發展3。可見，不容小。下面筆者將結合一些案例展開分析。

（一）能夠豐富流行音樂的音樂風格，提升作品的藝術表現力

現代流行音樂的音樂風格豐富多變，其中一個重要原因是民族器樂的融入。民族器樂獨特的音色、節奏感及其能夠營造特定氛圍的能力，使得傳統民族器樂與現代流行音樂的結合極大地提升了作品的藝術表現力。比如，當前的說唱歌手，會嘗試將嗩吶加入作品中，嗩吶的音色極富穿透力，高亢清越，與說唱作品的節奏感相得益彰，形成了獨特的音樂效果，也給聽眾帶來了不同的聽覺體驗。這種創作方式打破了傳統與現代之間的界限，豐富了現代流行音樂的風格。再如，現代流行歌曲中使用傳統民族器樂，能夠帶來濃郁的古風感，在情感表達上更為細膩，也能夠營造更為豐富的文化意境。其中，古琴、古箏、琵琶等經典民族器樂常與現代流行音樂融合，為歌曲增添表現力，從而使音樂作品的風格更加多樣化

例如，周延的說唱歌曲《華夏》便是一個典型案例。這首歌運用了已有兩千多年歷史的中國傳統彈撥樂器琵琶，琵琶的清脆與極具力量感的說唱相得益彰，使歌曲既具有動感的節奏，又有濃郁的傳統文化氛圍，從而使整首歌在風格上獨樹一幟，廣受聽眾喜愛，讓更多人感受到了說唱音樂與民族器樂融合后的獨特魅力。此外，周延的《滄海一聲笑》《虎山行》等作品也運用民族器樂，進而提升了作品的表現力[5]。

（二）能夠拓展流行音樂創作者的創作思維，使作品耳目一新

民族器樂在音樂理論及演奏方法上都有著自我獨特的體系，其與現代流行音樂的邏輯是全然不同的。這些特性如果被現代音樂制作人融入創作中，能夠為現代流行音樂的創作打開新的思路，激發出制作人更活躍的靈感。比如，民族器樂中常用的打音、顫音等，使聽覺效果富有新鮮感，作品更加靈動。而且，民族器樂中的一些獨特理論，也能在和聲、音樂編排等方面為創作者帶來更多的啟發。比如，某一流行歌曲中，創作者使用了民族器樂琵琶演奏技巧中的輪指，這種融入打破了流行音樂一貫的平穩節奏，從而創造了一種歡快雀躍的風格，給聽眾帶來了前所未有的體驗。這種技巧的融人可以促進流行音樂在創作方面的不斷推陳出新。

周深的《光亮》便是很好的例證。這首歌融入了諸多民族音樂元素，在旋律創作上，借鑒了古箏獨特的按滑音技巧。在歌曲的高潮部分，旋律的走向猶如古箏按滑音般婉轉曲折，音符之間的過渡充滿了靈動性，與傳統流行音樂旋律的線性進行方式不同，給聽眾帶來了全新的聽覺感受。這種對民族器樂演奏技巧的運用，不僅豐富了歌曲的旋律表現，也展現了創作者在流行音樂創作思維上的創新，為流行音樂的發展注人了新的活力。

（三）能夠重塑流行音樂受眾審美，豐富作品文化底蘊

現代音樂受眾群體在現代流行音樂中浸潤已久，對旋律的豐富性、音色的獨特性、情感的表達以及文化底蘊等方面提出了更高的要求。流行音樂中融入民族器樂，既滿足了聽眾的這些需求，也為音樂作品展開了更為豐富多彩的美學畫卷。民族器樂與流行音樂的融合，提升了聽眾的音樂審美能力，也改變了他們傳統的審美觀念。比如，隨著越來越多的流行音樂中加人民族器樂的元素，聽眾逐漸接受其強大的表現力，并在欣賞音樂作品時，更加能感受到民族器樂帶來的獨特韻味。如今，從聽眾的審美角度來看，優秀的現代流行音樂作品不再局限于音色是否動聽、節奏是否明朗等基本要素，而更加注重作品在意境塑造、情感表達以及傳統與現代融合方面的深度。這種轉變促使現代流行音樂創作者不斷創新，提升作品的底蘊和深度。

以薩頂頂的《左手指月》為例，歌曲中融合了竹笛、古箏等多種民族器樂。竹笛清脆的音色與古箏的悠揚韻味交織在一起，配合薩頂頂極具穿透力和辨識度的嗓音，營造出一種空靈、奇幻的音樂氛圍。聽眾在欣賞這首歌的過程中，逐漸被民族器樂所展現出來的獨特音色和深厚文化內涵所吸引，不再僅僅關注歌曲的節奏感。同時，歌曲在編曲上巧妙地將民族器樂與現代音樂制作手法相結合，使得傳統與現代元素完美融合，滿足了聽眾對音樂整體性的審美要求。長期接觸此類作品，使得聽眾對流行音樂的審美逐漸向追求音色豐富性、文化內涵以及整體協調性的方向轉變[8]

（四）能夠傳承傳統文化，增強文化自信

中華優秀傳統音樂文化很多都是依托民族器樂流傳至今的，所以民族器樂融人現代流行音樂文化，對于傳統文化的傳承和發展也有著重要的推動作用。當前的很多年輕人對傳統音樂文化不夠了解，但是在現代流行音樂作品中，大量傳統民族器樂的使用，讓他們也開始關注傳統器樂，并且感受到了傳統文化的獨特韻味。比如，某流行歌曲中融入了編鐘元素，獨特的音色和節奏迅速吸引了年輕人，讓他們主動去查找關于編鐘的資料，了解其演奏方式和歷史背景等。這種關注使編鐘這種承載了幾千年傳統文化的器樂在現代社會環境下煥發新生，并且強化了人們的文化自豪感。很多民族器樂都帶有非常鮮明的地方特色，如瑤族的長鼓、蒙古族的馬頭琴等。當這些樂器在現代流行音樂中展現魅力時，也促進了地方傳統文化的交流與傳承。這些作品不僅展示了中國民族音樂的獨特魅力，也為傳統文化的傳承與創新提供了新的思路

（五）能夠促進文化交流，推動音樂文化創新發展

在世界文化交流舞臺上，民族器樂與現代流行音樂的融合，也扮演著重要的角色。流行音樂中使用了更多的傳統民族器樂的元素，這類作品對于國外觀眾也是極具新鮮感和吸引力的。而且，這種新穎的作品還能夠讓國際觀眾對中華傳統器樂產生濃厚的興趣，從而達到文化交流的目的。比如，一些電子音樂中融入傳統古箏音色并在國際音樂節上亮相，迅速引發熱潮，讓觀眾對古箏這一中華傳統文化的重要載體產生濃厚的興趣。此外，民族器樂還可以與世界音樂文化相融合，促使多種新的音樂風格的誕生，從而使現代音樂作品更加多元化[0]。比如，許多音樂人已經嘗試將傳統器樂與爵士樂相結合，創造出既具特色又富有中外文化底蘊的音樂形式。跨國界、跨文化的交流，不僅為中國現代流行音樂創作提供了更多契機，也為世界音樂文化的發展和繁榮做出了重要貢獻。

三、結束語

在本文中，筆者對民族器樂在現代流行音樂中的融入形式以及產生的影響展開了論述。民族器樂能夠為現代流行音樂創作提供更多的靈感和表現形式，能夠賦予現代流行音樂文化更多的文化內涵與藝術魅力，因此在流行音樂創作的過程中，應該不斷從民族器樂中汲取力量，使民族器樂與現代流行音樂的融合更加緊密，從而為中華文化的傳播與全球音樂文化的繁榮貢獻更多力量。

參考文獻：

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[9]王婷.傳統民族器樂基因的現代重組—談“新民樂”現象及其創作趨勢[J].藝術評論，2022，（02）：144-150.

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（責任編輯：趙靜琪）