個性化發展背景下大學音樂美育教學模式的構建

個性化發展已成為當今教育的時代主題，尊重差異、鼓勵個性、發掘潛能成為培養創新型人才的關鍵。大學作為培養高素質人才的重要陣地，必須順應時代發展，以學生為本，促進學生全面發展，音樂美育作為美育的重要組成部分，在提升大學生綜合素養、陶冶情操、啟迪智慧等方面具有不可替代的作用，然而，目前大學音樂美育教學仍存在諸多問題，難以適應學生個性化發展需求。因此，探索個性化發展背景下大學音樂美育教學模式的構建，對于深化教育教學改革、提升人才培養質量具有重要意義。

一、個性化發展理念對大學音樂美育的啟示

（一）尊重學生個性，發掘音樂潛能

每個學生都是獨特的個體，具有不同的興趣愛好、能力稟賦和成長背景，個性化發展強調尊重學生個性差異，因材施教，激發學生內在潛能，大學音樂美育教學應秉持這一理念，摒棄“一刀切”的教學模式，從學生實際出發，提供豐富多樣的音樂課程，滿足不同學生的學習需求，教師應充分了解學生的音樂基礎和興趣特長，因勢利導，激發學生的學習熱情，挖掘每個學生的音樂潛能。例如，可以開設聲樂、器樂、音樂理論、音樂欣賞等不同類型的課程，讓學生根據自身特點和興趣愛好自主選擇，對于有一定音樂基礎的學生，教師可以提供更有針對性的指導，幫助他們進一步提升，對于音樂基礎薄弱但有興趣的學生，教師應給予更多鼓勵和幫助，增強其學習信心。

（二）滿足學生需求，拓展音樂視野

隨著社會的多元發展，大學生的審美情趣和精神需求日益多樣化，個性化發展要求教育者從學生需求出發，為學生提供豐富的成長資源，幫助學生拓寬視野，提升綜合素養。大學音樂美育教學應順應這一趨勢，緊跟時代脈搏，不斷更新教學內容，拓寬音樂類型，除了傳統的古典音樂賞析外，可以適當增加流行音樂、世界音樂、電影音樂等更貼近學生生活、易于接受的內容，同時，應充分利用現代信息技術手段，通過音樂網站、數字音樂圖書館等拓展學生音樂視野，組織高雅藝術進校園、名家大師講座、音樂沙龍等活動，為學生提供與專業音樂人士零距離交流的機會，提升學生音樂鑒賞力和審美能力。引導學生關注音樂發展動態，了解音樂在當代社會生活中的多元價值，增強學生對音樂的興趣和熱愛。

二、大學音樂美育教學現狀與問題分析

（一）教學內容趨同，缺乏個性特色

目前，許多高校的音樂美育課程設置大同小異，主要以音樂基礎理論、視唱練耳、中外音樂作品賞析等必修課為主，選修課較少，難以滿足學生不同的學習需求。教學內容多局限于教材，缺乏廣度和深度，與學生生活實際聯系不夠緊密，此外，部分高校對音樂與辦學特色、地域文化特點結合不夠，音樂美育缺乏鮮明個性。

（二）教學模式單一，忽視學生主體

傳統的大學音樂美育教學仍以教師講授為主，教師照本宣科，灌輸式教學，學生被動接受，這種“滿堂灌”的教學模式忽視了學生的主體地位，壓抑了學生的個性發展，不利于學生創新能力和實踐能力的培養。部分教師重知識傳授，輕能力培養，重結果評價，輕過程指導，難以調動學生的學習積極性，不利于學生音樂素養的提升。

（三）教學評價片面，偏重結果導向

大學音樂美育教學評價多以期末考試成績為主要依據，重結果輕過程，這種評價方式較為單一，不能全面、客觀地評價學生的學習狀況和進步情況，容易導致學生重分數輕能力的應試心理。部分教師主觀臆斷，缺乏科學的評價標準，評價結果往往不能真實反映學生的音樂素養和能力水平。

（四）教學資源匱乏，難以滿足差異化需求

大學音樂美育教學需要大量的音樂素材、多媒體課件、網絡資源等作為支撐，然而，許多高校受場地、設備、經費等條件限制，教學資源明顯不足，尤其是數字化音樂資源匱乏。在線課程資源利用不足，難以滿足學生日益增長的個性化、差異化學習需求，教師缺乏整合利用各種教學資源的意識和能力，難以為學生營造良好的學習環境。

三、個性化發展背景下大學音樂美育教學模式構建

（一）優化課程設置，彰顯音樂特色

為了給學生打下良好的音樂基礎，培養其終身學習音樂的興趣和能力，大學應面向全體學生開設音樂美育必修課，這些課程應涵蓋音樂基礎理論、音樂賞析、音樂史等內容，幫助學生掌握基本的音樂知識和鑒賞能力，但僅有必修課是遠遠不夠的，大學還應開設豐富多樣的選修課，滿足不同學生的個性化需求，可以開設各種樂器演奏課，如鋼琴、吉他、小提琴、古箏等，讓學生學習自己感興趣的樂器，開設音樂創作課，教授學生歌曲創作、編曲配器等方法，激發學生的創造力，開設歌劇賞析、爵士樂賞析等不同風格的音樂賞析課，開闊學生的音樂視野，開設樂隊合奏課，鍛煉學生的合作意識和默契能力，選修課的設置要盡可能全面，為學生提供廣闊的選擇空間。除了廣度，音樂美育課程還要注重深度和特色，要充分挖掘中國豐富的傳統音樂瑰寶，如戲曲、民樂等，將其引人課堂教學，革命音樂也是寶貴的教學資源，要加強對革命音樂的挖掘和利用，引導學生傳承紅色基因，對當代優秀音樂創作成果也要及時納入教學內容，使學生了解音樂發展的最新動態，同時，要發揮學校和地方的特色優勢，形成獨具一格的音樂美育課程，如地處少數民族聚居區的高校，可重點開設民族音樂賞析與演奏課，藝術類院校可發揮專業優勢，開設高水平的專業音樂課程供其他專業學生修讀。高質量的課程需要高水平的師資，學校應聘請國內外知名音樂家來校舉辦講座、大師班，讓學生近距離感受大師風采，學習專業技藝，要定期舉辦高質量的專業音樂會，邀請優秀青年音樂家、知名音樂團體來校演出，用高雅藝術感染、教育學生，課堂內外相結合，才能營造濃厚的音樂學習氛圍，還要充分發揮學生社團的作用，組織學生成立各種音樂社團，如合唱團、管弦樂團、民樂社等，開展豐富多彩的音樂活動，為學生提供施展才華的舞臺，學校要大力支持社團活動，提供經費、場地、指導等保障，促進特色社團的健康發展，引領校園音樂文化建設

（二）創新教學方法，突出學生主體

傳統的音樂教學多以教師講授為主，教師照本宣科，學生被動接受，形成“一言堂”局面，這種“填鴨式”的教學模式已不能適應新時代教育發展要求，要把以教師為中心轉變為以學生為中心，把知識傳授轉變為能力培養，把被動學習轉變為主動學習，教學方法要從單一向多元轉變，靈活運用啟發式、參與式、體驗式等教學方式，激發學生的學習興趣，調動學生的學習積極性。差異化教學是構建個性化教學模式的關鍵，教師要全面了解學生的音樂基礎、學習需求、個性特點等，進行學情分析，然后“因材施教”，制定個性化教學方案，對音樂基礎較好的學生，可布置一些富有挑戰性的學習任務，如音樂創作、獨奏等；對音樂基礎薄弱的學生，可通過分段教學、重點輔導等加大指導力度。學生的主動參與是高質量學習的前提，要改變學生“坐聽”的被動局面，通過開展各種互動交流活動提高學生的參與度，如在課堂上組織音樂小組討論，引導學生交流學習心得，成立各種音樂社團，如音樂沙龍、音樂劇社等，組織學生開展自主學習活動，舉辦班級、年級乃至校級的音樂會、音樂劇會演，搭建展示交流平臺，激發學生學習熱情。沒有實踐，就沒有真正地學習。大學音樂美育要高度重視學生實踐能力的培養，在完成基礎音樂課程學習后，要引導學生參與各種音樂實踐。開設音樂創作課，讓學生嘗試創作歌曲、進行編曲；開設演奏課，組織學生排練各類音樂作品；開設表演課，創排音樂劇、歌舞劇等，教師要因勢利導，在實踐中啟發、指點，幫助學生掌握基本技能技巧，提高音樂素養，學校要為學生提供充足的實踐條件，完善音樂教室、排練廳、小型音樂廳等教學設施，增加實踐教學經費投入。課堂教學改革要與信息技術深度融合，運用慕課、微課等在線課程形式，引導學生課前自主學習，教師精心設計課前學習任務，提供學習資源。學生利用碎片時間自主學習，課上則以討論、交流、動手實踐為主，教師參與其中，啟發點撥，課后鞏固提高，進一步拓展，這種“翻轉課堂”模式，能充分發揮學生學習的主動性、參與性，培養自主學習能力，教師也由單純的知識傳授者轉變為學習過程的組織者、指導者，教學相長，共同成長2。

（三）改革教學評價，注重過程評估

教學評價對教與學具有重要的導向作用。傳統的大學音樂教學評價多以結果為導向，通過期末考試、技能測驗等對學生進行總結性評價，這種評價模式具有片面性，無法全面、客觀地評價學生的學習狀況，也難以有效指導、改進教學，建立科學的多元評價體系，將過程性評價與結果性評價相結合，成為大學音樂教學改革的重要內容。過程性評價貫穿于教學全過程，通過平時表現、作業、音樂實踐、學習態度等進行綜合考察，及時發現學生學習中的問題，改進教學策略和方法。過程性評價不僅看重學習結果，更注重學習過程，努力挖掘每個學生的音樂潛能，肯定每個學生的進步。教師要深入了解每個學生的音樂學習狀況，因材施教，有的放矢地實施評價，要引導學生主動參與評價，鼓勵學生開展自我評價和互評，提高評價的主體性和參與度。學生通過回顧總結自己的學習歷程、查找存在的不足，明確今后的努力方向，增強自主學習和自我管理的意識，生生互評有助于學生相互學習、取長補短，在合作交流中共同進步。增加形成性評價的比重，堅持以促進學生發展為目的，改進傳統的期中、期末考核方式，可以在期中舉辦專場音樂會，每個學生展示自己學習的階段性成果，教師根據學生的表現給出評價和指導，幫助學生查漏補缺，改進不足，增強學習信心和動力。期末考核要打破單一筆試的局面，采取多元考核方式，如舉辦期末匯報音樂會，全面展示學生一學期的學習成果，成立考核小組，由任課教師、外聘專家等組成，從演奏水平、編創能力、舞臺表現等方面對學生進行綜合評價，將平時成績、期中展示和期末考核進行綜合，給出科學合理的學業評價[3]。

（四）拓展教學資源，滿足學生需求

教學資源是保障教學質量的物質基礎。隨著信息技術的發展和學生個性化學習需求的增長，傳統的音樂教學資源已遠遠不能滿足音樂美育教學改革的需要，學校必須轉變觀念，加大投入，優化資源配置，為音樂美育教學改革提供有力保障。學校要制定音樂教學資源建設規劃，統籌安排，分步實施，加強課程資源庫建設，組織骨干教師開發高質量的音樂微課、音樂鑒賞課件等優質數字化教學資源，滿足學生隨時隨地學習的需求，建設一批在線開放課程，邀請國內外知名音樂家、教育家參與課程開發，錄制視頻公開課，供校內外師生共享學習，擴大優質教育資源的輻射面。加強教學平臺和實踐教學條件建設，建設網絡教學綜合平臺，為師生互動交流、在線學習提供支持，教師利用平臺發布學習任務和資料，組織音樂欣賞、視唱練耳等在線學習活動，學生在平臺上提交作業、參與討論，使學習隨時隨地都能進行。加強實踐教學條件建設，建設功能齊全、設施先進的多功能音樂廳和排練廳，增加各類樂器、音響設備等投人，建設數字音樂創作實驗室，配備計算機音樂制作系統，讓學生親身體驗現代音樂創作的過程。整合校內外優質教學資源，除學校自有資源外，還要充分利用社會優質教育資源，加強與其他高校音樂學院、專業藝術院團的合作交流，互聘專業教師授課，建立“雙師型”教學團隊，與社會藝術團體、演出機構開展產學研合作，搭建校企合作平臺，讓學生參與社會實踐，提升專業技能，要善于利用圖書館、博物館、音樂廳等公共文化資源，拓寬學生視野。創新資源使用機制，提高資源使用效益，學校要制定資源開放共享制度，提高資源使用率，在全校范圍內實行音樂教室、排練廳等資源的共建共享，避免資源閑置浪費，加強音樂資源管理信息系統建設，及時發布資源使用信息，方便師生查詢使用。圖書館要發揮音樂資料信息中心的作用，加強音樂圖書、期刊、音像等資源的征集整理，建立特色資源庫，為師生教學科研提供服務4。

四、結束語

音樂美育關乎大學生綜合素養與健康人格的培養。在個性化發展理念下，大學必須牢固樹立以學生為本意識，遵循因材施教原則，順應時代發展需求，努力構建個性化的音樂美育教學模式。要優化課程設置，創新教學方法，改革教學評價，拓展教學資源，全面推進大學音樂美育教學改革，為培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人做出積極貢獻。

參考文獻：

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[2]任偉，謝珍玉.大學生創新創業背景下“四位一體”教學模式的構建實踐研究[J].科教文匯，2023，（08）：63-67.

[3]焦豫丹.基于個性化發展的大學音樂美育教學模式建構[J].陜西教育（高教版），2024，（03）：24-26.

[4]郝宏歌.新時代美育浸潤中的紅色流行音樂在大學生群體中的傳播及影響[J].黃河之聲，2024，（21）：130-133.

（責任編輯：胡軼凡）