《論書絕句百首》的書學哲思

啟功先生（1912—2005），字元伯，滿族，雍正帝九世孫，是中國近現(xiàn)代書法史上舉足輕重的人物。他不僅是書法家，還是古文字學家、碑帖大家、書畫鑒定家和教育家，曾任北京師范大學教授、故宮博物院顧問、中國書法家協(xié)會主席等職，其學術(shù)與藝術(shù)成就深刻影響了中國書法教育及傳統(tǒng)文化的傳承。

《論書絕句百首》是啟功先生窮其一生對詩詞格律和書法理論的卓越貢獻，是啟功先生系統(tǒng)研究中國書法、評點歷朝歷代名家墨跡與碑帖、論述書學觀點的經(jīng)典薈萃，內(nèi)容涉及數(shù)以百計的碑帖、書作、書家、書法理論家，其詩信手拈來、深入淺出而見解深刻，可謂博觀約取，厚積薄發(fā)。

啟功先生《論書絕句百首》創(chuàng)作時間跨越三十九年，前20首作于1935年，后80首完成于1961至1974年間。這一時間跨度不僅反映了啟功先生個人藝術(shù)風格的成熟歷程，也映射了中國社會變遷下書法藝術(shù)的堅守與革新。

《論書絕句百首》中還深入探討書法與傳統(tǒng)文化的關(guān)聯(lián)。例如第32首“學書別有觀碑法，透過刀鋒看筆鋒”，既是對臨摹碑帖方法的總結(jié)，也暗含對歷史與藝術(shù)本質(zhì)的洞察——通過表象（刀刻痕跡）探尋內(nèi)在（筆墨真意）的智慧。此外，啟功先生在詩中多次提及對歷代書法家的敬仰，如王羲之、顏真卿等，展現(xiàn)了他對傳統(tǒng)的尊重與批判性繼承，將書法升華為一種“文化延續(xù)”的使命。

《論書絕句百首》不僅是理論著作，更是藝術(shù)實踐的典范。啟功先生以其獨創(chuàng)的“啟體”書法書寫全詩，字體以小行楷為主，間雜草法，字形清瘦挺拔，結(jié)構(gòu)嚴謹而富有書卷氣。這種風格既繼承了晉唐楷書的法度，又融入了個人的靈動創(chuàng)新，形成“古典與現(xiàn)代交融”的獨特美感。

啟功先生通過這部作品架起了傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代文化之間的橋梁。他既堅守傳統(tǒng)筆墨的法度，又以現(xiàn)代視角重新詮釋經(jīng)典，他反對將書法局限于形式模仿，主張在繼承中創(chuàng)新，提出“亦自矜持亦任真，亦隨俗媚亦因人”，強調(diào)藝術(shù)與生活的統(tǒng)一。這種理念對當代書法教育影響深遠，促使學習者從單純臨帖轉(zhuǎn)向?qū)ξ幕瘍?nèi)涵與個人表達的探索。

《論書絕句百首》自問世以來，不僅成為書法研習者的必讀之作，更被普通讀者視為感悟傳統(tǒng)文化的窗口。其成功在于將高深的藝術(shù)理論轉(zhuǎn)化為雅俗共賞的詩句，既滿足了專業(yè)領(lǐng)域的學術(shù)需求，又激發(fā)了公眾對書法的興趣。

《論書絕句百首》是一部跨越時空的藝術(shù)經(jīng)典，它以詩為媒，以書為體，將技法、哲思與文化使命熔于一爐。啟功先生不僅以筆墨書寫了書法之美，更以智慧揭示了藝術(shù)與人生的深刻聯(lián)系。在傳統(tǒng)文化面臨挑戰(zhàn)的今天，這部作品如同一盞明燈，指引著后來者在傳承中尋找創(chuàng)新，在筆墨間體悟生命的真諦。