數字化敘事主體：新媒體時代圖片攝影敘事的多元表達與互動變革

敘事包含兩個方面，一是敘事內容即故事本身，二是敘事方式，也就是如何敘述故事。在新媒體時代，隨著社交平臺、博客、短視頻等數字化工具的普及，傳統的敘事主體（即講故事的人，作者或創作者）角色發生了根本性變化，出現了“數字化敘事主體”這一新概念。數字化敘事主體不僅僅是內容的創作者或傳播者，更是一個互動參與者，他們在內容創作與傳播過程中充當著多個角色，不僅是發起者，同時也是觀眾、評論者和分享者。

而新媒體下的圖片敘事主體是在新媒體時代圖片攝影敘事的背景下提出的，旨在揭示數字技術和社交平臺的興起如何改變了視覺藝術創作中的“創作者”與“觀眾”之間的關系。在傳統的攝影敘事中，創作者通常是單向發出信息的主體，而觀眾則是被動接受信息的對象。然而，在新媒體時代，隨著智能設備的普及、社交媒體的興起，以及用戶生成內容（UGC）的廣泛傳播，圖片攝影的敘事模式變得更加互動、靈活和多維。

從藝術的角度來講，“數字化”也包含兩種方面，第一是指利用數字技術，將傳統形式的藝術作品以數字化的形態進行表達。第二種是指直接利用計算機技術進行創作。數字化敘事主體的形成，首先得益于新媒體技術的發展。智能手機、數碼相機、社交媒體平臺等技術的普及，使得任何個體都可以通過數字設備拍攝、編輯并分享自己的視覺作品。這種技術賦能使得創作者不再局限于專業攝影師，任何人都可以成為攝影敘事的主體。

數字化敘事主體強調信息傳遞的雙向性

社交媒體平臺的算法和互動機制，推動了數字化敘事主體的形成。通過點贊、評論、分享等功能，創作者與觀眾之間的界限逐漸模糊。創作者不僅在創作過程中扮演主導角色，在傳播和接收反饋的過程中，觀眾也能參與其中，形成一個動態的互動關系。這種創新的交互方式不僅豐富了藝術作品的內涵與外延，也為觀眾提供了更為豐富、多元且個性化的藝術體驗。

在傳統攝影中，敘事通常是單向的，創作者向觀眾傳遞固定的信息。而在數字化敘事中，創作者和觀眾的互動性增強。數字媒介進行交互的主要特點體現在其具有主動性。在數字技術的語境下，互動就是數字機器與用戶之間來往的溝通過程。觀眾的反饋 （如評論、分享）可以反過來影響創作者的創作方向，形成一種雙向甚至多向的交流模式。創作者不僅是信息的傳遞者，還是一個在社交互動中不斷調整和修正自己敘事方式的參與者。一些新聞攝影作品開始嘗試運用虛擬現實技術，將受眾帶入事件現場，使他們身臨其境地感受新聞事件，增強了新聞攝影的震撼力和表現力。《紐約時報》的《TheDisplaced》（流離失所者）通過VR記錄了三個戰爭與沖突中的難民兒童的生活，作品使用 360^° 全景視頻和圖片進行敘事，結合沉浸式音效，讓觀眾“進入”這些兒童的世界，體驗戰爭帶來的沖擊。展現了他們在戰亂后的日常艱難與希望。觀眾反響熱烈，被認為是VR技術在人文敘事中的一次成功應用，激發了廣泛的社會關注與捐助。

數字化敘事主體具有更強的自我表達意圖。通過社交平臺，個體不僅是內容的消費者，更是內容的創作者和傳播者。每個人都可以通過攝影作品展示自己的個性、情感、思想等，形成一種以自我為中心的敘事結構。這種自我表達的個性化趨勢，使得圖片攝影敘事不僅僅是對外界現實的呈現，也是對個體內心世界的展現。

新媒體時代的圖片攝影敘事往往不再局限于線性敘事結構，創作者可以通過碎片化的圖像、瞬間的捕捉，形成非線性的敘事模式。這種碎片化的視覺元素，反映了后現代主義藝術中的解構主義和非線性思維的特征。在數字化敘事中，時間與空間的界限被模糊，創作者與觀眾共同構建的敘事進程具有開放性和多樣性。

社交平臺的進步推動數字化敘事主體強化與發展

社交平臺的進步，如同一股強勁的東風，有力地推動著數字化敘事主體的強化與發展。在過去，信息傳播渠道有限，敘事主體多為專業媒體或作家，大眾發聲機會寥寥。但隨著社交平臺興起，其開放性和便捷性徹底打破了這種壁壘。如今，每個人都能在社交平臺注冊賬號，成為敘事的創作者。短視頻功能讓普通人能通過生動影像講述自己的生活故事，像美食博主分享烹飪過程、旅行達人展示異國風情。圖文形式則方便記錄日常感悟、分享知識經驗，比如攝影愛好者發布作品并闡述拍攝心得。數字化敘事主體不僅在創作上有所突破，也在社會身份的構建中扮演重要角色。每個人在社交平臺上分享的照片和故事，都在不斷塑造著自己的社會身份。這種身份不僅受到他人反饋的影響，也由個人通過持續的自我表演進行構建。在這種情況下，創作者和觀眾之間的互動不僅僅是文化的傳播，也是文化認同與身份認同的互動過程。

新媒體平臺提供了豐富的互動功能，觀眾可以對攝影圖片進行評論、點贊、轉發等，參與到圖片的敘事過程中。這種互動不僅增強了觀眾的參與感，還能引發更廣泛的討論和傳播。如“EverydayAfrica”項目由攝影師PeterDiCampo和AustinMerrill在Instagram上發起，旨在打破西方媒體對非洲的刻板印象，展現非洲日常生活的多樣性。項目以社交媒體為主要平臺，邀請非洲當地人和攝影師分享他們的日常生活照片。觀眾可以使用相關標簽（如#EverydayAfrica）投稿，擴展項目內容。通過大眾上傳的真實圖片，構建了一個去中心化的敘事空間讓觀眾看到一個更全面的非洲。社交媒體的互動性強化了圖片攝影敘事作為文化橋梁的作用。

新媒體平臺的全球化特性，使得數字化敘事主體的作品能夠跨越地域和文化的界限進行傳播。一個地方的攝影作品可以通過互聯網迅速傳播到全球，從而在不同文化之間形成共鳴與交流。這種全球化的傳播，不僅促進了文化的多元化，也使得個體在全球范圍內構建起了新的文化身份和社會聯系。如蘋果女孩 （iPhoneGirl）是一張意外留存在一名外國蘋果用戶的iPhone中的照片，其展示了一位中國女工微笑工作的場景，這張照片作為員工測試手機時的隨手拍下的照片。但它意外曝光了蘋果流水線背后的人文環境，引發對勞動者和全球化生產的關注，同時凸顯數字設備隱私問題，在最開始的傳播中，極具圖片攝影敘事性，引發了人們對背后故事的猜測，在此之后也成為現代科技與人性化勞動背后深思的象征。

通過圖片攝影敘事，個體能夠與他人建立起深度的情感連接。特別是在社交平臺上，創作者通過自己的作品表達情感和思想，觀眾則通過互動回應這些情感。這樣的互動構成了一種虛擬的社會關系網，通過視覺敘事強化了個體與社會之間的聯系。

技術依賴性致數字化敘事主體面臨挑戰

數字敘事“集合了靜態照片、動態影像（包括視頻）、聲音（現場同期聲、后期編輯等聲音元素）、交互圖表、FLASH等，是為適應當下多種傳播渠道的立體視覺表現形式”盡管數字技術為圖片攝影敘事提供了更多的可能性，但它也帶來了創作的技術依賴性。

這些技術的融合使數字化敘事不再是單向的信息傳遞，而是動態、互動的創作與傳播體驗，為創作者提供了更加個性化和創新的創作空間，也為觀眾帶來了更加多維和沉浸的藝術體驗，突破了傳統二維、靜態敘事的界限。但與此同時，隨著圖像和視頻的日益普及，用戶對內容進行編輯加工，容易出現偽造行為，虛假信息會損害社會的和諧發展。

在數字化敘事的過程中，個體的隱私和數據安全問題也愈發重要。尤其是在社交媒體上傳播的個人照片，可能被他人篡改或惡意使用，給創作者帶來風險。因此，在進行圖片攝影創作和傳播時，創作者更加需要更加關注版權保護、隱私權利和倫理道德問題。如2024年1月，美國社交網絡上出現了大量由人工智能技術合成的泰勒·斯威夫特虛假色情、血腥照片。這些照片雖然形象酷似泰勒斯威夫特本人，但實際上都是通過人工智能合成技術憑空捏造的，這尤其說明了在數字化敘事的過程中，個體的隱私和數據安全問題至關重要。

同時創作者可能會過于依賴濾鏡、AI編輯等工具，從而影響作品的原創性和個性化表達。此外，社交平臺的算法推薦系統可能導致創作者迎合大眾審美，而忽視了個性化與創意的真正表達。

從圖片攝影的角度來看，社交平臺的算法推薦系統在推動創作者迎合大眾審美的同時，也限制了個性化和創意的表達。平臺如抖音和小紅書的推薦機制鼓勵創作者發布符合流行趨勢和視覺標準的攝影作品，以提高曝光率和互動量。例如，在抖音、小紅書上，許多攝影作品展示的往往是精致的“生活方式”照片，如咖啡杯、時尚穿搭、旅行景點等，這些內容符合平臺對視覺美感的偏好，并容易獲得大量點贊和分享。為了迎合這些需求，許多創作者開始使用類似的構圖、色調和拍攝手法，導致攝影風格趨于雷同，缺乏創新。這些作品雖然符合平臺的流行審美，卻常常忽略了個體創作者的獨特視角和情感表達。由于算法推薦對圖片的曝光依賴于觀眾的互動數據，創作者容易為了吸引更多關注而放棄探索新的視覺風格，轉而迎合現有的審美趨勢，從而導致作品的創意和個性化受到壓制。這種趨勢不僅在社交平臺上傳播，也使得攝影創作逐漸偏離藝術創作的本質，變成了迎合平臺流量和熱度的工具。

多元化的數字技術為數字化敘事主體的創作賦能

在數字時代的浪潮下，多元化的數字技術宛如一座蘊藏無限可能的創意寶庫，正源源不斷地為數字化敘事主體的創作賦能。AI技術以其強大的數據分析和學習能力，幫助創作者從海量信息中精準提煉靈感，讓故事的內核更具深度與吸引力；虛擬現實（VR）和增強現實（AR）技術則打破了傳統敘事的二維局限，構建出沉浸式的三維敘事空間，使觀眾仿佛置身于故事之中，親身感受角色的喜怒哀樂；而云計算技術提供的便捷存儲與高效協作平臺，讓創作者無論身處何地，都能隨時獲取資料，與團隊成員即時溝通，極大地提升了創作效率。

隨著人工智能、虛擬現實等新興技術的進一步發展，數字化敘事主體的表達方式將更加豐富與多元。AI生成的圖片、虛擬現實中的互動敘事將進一步突破傳統敘事的界限，帶來更加沉浸式和個性化的創作與傳播體驗。AI技術，如“MidJourney”，允許創作者通過文字描述生成圖像，突破了傳統攝影和手繪的局限，使得創作者能夠以更加個性化的方式表達創意。AI還能根據個人的偏好和審美標準優化作品，進一步推動個性化敘事的發展，同時，虛擬現實的沉浸式體驗讓創作者在虛擬世界中設計獨特的環境，觀眾則可以通過互動影響故事發展，形成多向的交流模式。

“互聯網 $+ ^ { ＼dprime }$ 時代媒介融合的深入推進繼續打破著不同媒介形態之間的技術、消費及產業壁壘。AI技術的應用進一步推動了作品的個性化發展，結合觀眾的情感和偏好，自動調整視覺效果，提供了量身定制的創作空間。通過這種數字化敘事，創作者將個性化、創意與傳統藝術結合，為觀眾呈現出一種既富有文化深度，又充滿現代感的全新藝術形式，突破了傳統二維、靜態敘事的界限，推動了數字化敘事主體的多元化和互動性的發展。如數字時尚公司TheFabricant使用AI生成虛擬時裝其著名的作品“Iridescence”（光暈），這是世界上第一件售出的完全數字化服裝。這件虛擬服裝不僅采用AI技術模擬真實的布料質感和動態，還可以根據用戶的體型、姿勢和偏好進行定制，使服裝呈現出獨特的個性化效果，以數字圖片的形式進行了商品的輸出，印證了在AI技術下個性化的數字敘事主體的能動性與互動性。

數字化敘事主體是新媒體時代圖片攝影敘事的重要組成部分，它突破了傳統攝影敘事的框架，創造了一種多向、互動、個性化的敘事模式。通過新媒體技術，個體不僅能夠進行自我表達，還能通過社交平臺參與全球化的文化交流和社會互動。隨著技術的不斷發展，數字化敘事主體將在未來的文化傳播與社會互動中扮演更加重要的角色。