平面化語言在油畫中的應用研究

0引言

在當代藝術多元發展的語境下，油畫創作正經歷著深刻的視覺語言變革，其中平面化趨勢的崛起尤為引人注目。這一趨勢突破了傳統油畫以透視、光影和體積塑造為核心的寫實體系，轉而強調二維空間的構成關系、色彩的純粹性以及符號化的視覺表達。平面化探索并非對傳統的簡單背離，而是在當代視覺文化影響下對油畫媒介的重新詮釋，它既保留了繪畫的手工性和物質感，又融人了數字時代的審美邏輯，形成了一種兼具傳統基因與現代特質的藝術語言。

1何為平面化語言

“平面”作為幾何學中最基本的概念之一，在《辭?！分械慕忉尀椋骸皫缀沃凶罨镜母拍钪?，可以無限伸展，也可以看成是由直線的無限運動所產生的?！盵1]在現當代油畫創作中，平面化語言作為一種重要表現手段，呈現出多元化的藝術形態，構成繪畫最基本的要素就是點、線、面[2]?？梢詮谋憩F形式、視覺感受和審美體驗三個維度進行深入解析：在表現形式層面，平面化創作首先體現為造型語言的簡化。藝術家刻意弱化物象的立體感，通過幾何化的形式提煉，強化畫面的結構性構成。色彩運用則突破傳統明暗體系，采用平涂色塊的表現方式，這種主觀化、裝飾性的色彩處理，成為藝術家情感表達的直接載體。從視覺角度而言，平面化創作通過消解傳統繪畫的明暗梯度和焦點透視體系，引導觀者將視覺注意力從空間縱深感轉向畫面本身的二維特質。這種處理方式迫使觀者重新建立視覺認知框架，從而更專注于畫面整體的形式構成與視覺張力。

自19世紀末以來，西方藝術逐漸從對客觀世界的精確再現轉向對主觀精神世界的探索，在藝術創作領域，創作者們日益關注內在情感的外化呈現，持續探索繪畫藝術的本真特性。這一藝術實踐促使繪畫表現手法呈現出多樣化的演進態勢，其中平面化的視覺表達方式尤為突出。美國藝術評論家克萊門特·格林伯格在《走向更新的拉奧孔》中首次提出“平面性”這一概念，并在《現代主義繪畫》[3]中進一步深化闡釋，為西方繪畫的平面化轉向奠定了理論基礎。格林伯格在其藝術理論中曾深刻指出：“整個現代藝術發展的歷史就是平面化的歷史，就是解構三度空間造型的歷史。”這一論斷精準概括了自19世紀末以來西方現代藝術發展的核心趨勢。油畫作為西方繪畫的重要形式傳入中國后，經過長期的本土化發展歷程，逐漸形成了獨具特色的藝術風格和表現方式。在這一過程中，平面化繪畫語言因其獨特的藝術表現力而受到中國藝術家的廣泛關注和應用。

在中國當代油畫創作中，平面化語言呈現出豐富多樣的表現形式。有的作品借鑒傳統民間藝術的平面構成方式，有的吸收西方現代主義的抽象表現手法，還有的融合了中國傳統繪畫的寫意精神。這種多元化的探索不僅拓展了油畫的表現維度，也推動了中國油畫藝術的創新發展，使其在保持油畫媒介特性的同時，展現出鮮明的本土文化特色和時代精神。平面化語言的應用，使中國油畫在當代藝術語境中形成了獨特的視覺表達方式，為油畫藝術的當代發展注人了新的活力?？v觀現代藝術的發展歷程，從印象派對光影的平面化處理，到后印象派對色彩和形式的簡化，再到立體主義對空間的多角度解構，直至抽象主義徹底剝離具象元素，平面化繪畫語言不斷演進，展現出豐富多樣的表現形式。

2油畫平面化語言趨勢

原始時期平面化開始萌芽，在人類藝術的起源階段，平面化表現是最早的繪畫語言形式。無論是西方原始洞窟壁畫中的動物形象，還是中國新石器時代彩陶上的幾何紋樣，都以簡練的線條和平面化的色塊構成，呈現出二維裝飾性特征。這一時期的繪畫尚未發展出空間透視觀念，而是以符號化、象征性的方式表達原始先民的生存體驗和精神信仰，奠定了平面化藝術的雛形。隨著文藝復興時期科學透視法的發現和人文主義思想的興起，西方繪畫開始追求逼真的三維空間表現。藝術家運用明暗、透視、解剖等技法，使畫面呈現出極強的立體感和縱深感。這一時期的油畫以寫實主義為主導，平面化語言逐漸退居次要地位。然而，到了19世紀中后期，學院派的保守風格開始受到挑戰，年輕藝術家們渴望突破傳統束縛，藝術表現逐漸向主觀化和形式化回歸。到了19世紀末，光學理論的發展促使印象派畫家走出畫室，以更加自由的筆觸和色彩表現自然光影。馬奈摒棄了傳統的空間縱深感，采用扁平化的色塊和強烈的明暗對比，使畫面呈現出平面裝飾效果，成為現代藝術平面化轉向的重要標志。此后，塞尚進一步推動平面化語言的發展，以幾何結構重構物象，弱化透視關系，強調色彩對比和形式構成。他的畫將自然形體簡化為幾何塊面，為后來的立體主義和抽象藝術奠定了基礎。進入20世紀，野獸派、立體主義等流派在塞尚的理論基礎上繼續探索平面化表現。馬蒂斯的作品以強烈的純色平涂和裝飾性構圖著稱，使畫面呈現出純粹的情感表達。馬蒂斯在《畫家筆記》中說：“構圖—這是一種以裝飾的形式把畫家想要用來表現自己的感覺的各種要素加以排列的藝術?！盵4]而畢加索所代表的立體主義則徹底打破傳統透視法則，采用了多視點觀察和幾何分割重組的方式，使物象在二維平面上以抽象化的形式呈現。這一階段的平面化語言不再局限于視覺真實，而是轉向對形式、結構和主觀精神的探索，推動了現代藝術的多元化發展。20世紀中后期至今，平面化語言在抽象表現主義、波普藝術、極簡主義等流派中繼續演變。藝術家們結合新材料、新媒介，使平面化表現不再局限于傳統油畫，而是拓展至綜合材料、數字藝術等領域。當代平面化創作更加強調觀念表達，在形式簡化的同時，賦予作品更深層次的文化和社會內涵[5]。

3平面化語言在中國當代油畫創作中的形式呈現

中國當代油畫的平面化探索已超越單純的形式革新，藝術家們通過重構西方油畫的空間體系，將書法、民間藝術等傳統表現轉化為二維平面上的當代美學范式，形成具有東方特質的造型系統。這種形式革命具體呈現于造型凝練、色彩建構、空間解構與材料融入四個維度，構成完整的平面化語言體系。

3.1平面化語言在中國當代油畫中的表現

在藝術發展的不同歷史時期，隨著社會的快速變遷，西方油畫傳入中國已有百年歷程，逐漸形成了多樣化的藝術表達方式。油畫的形式探索始終是創作者關注的核心課題。其中，平面化的藝術語言體現了風格的多樣性，在當代多元文化背景下，藝術表現手法不斷豐富，正經歷著理念與形式的創新變革。

隨著藝術家審美認知的提升和社會需求的變化，當代藝術創作中，平面化表現手法正受到新生代創作者的青睞。回溯歷史可見，中國油畫在20世紀初就已萌生簡化空間層次的探索傾向。這種視覺表達方式既順應了現代審美潮流，也成為油畫本土化轉型的有效途徑之一。正如格萊茲所說，“繪畫是一種使平面生動的藝術，平面是一種二維空間的世界”。在畫作的物質平面上，藝術家通過簡化自然物象為形狀元素，組織排列，形成有序的畫面，從而創造出形式美感[6]。

3.1.1 色彩與構圖的平面化

在許多中國當代油畫作品中，色彩成為構成平面化語言的核心元素。藝術家們通過強烈的色塊對比，形成了平面化的視覺效果，摒棄了傳統油畫中的細膩漸變和光影變化。其中趙無極的作品以其色彩的純粹性和筆觸的簡練感為人稱道，其畫面往往呈現出一種平面感極強的效果，通過色彩的對比與疊加，創造出具有情感沖擊力的視覺體驗[7]。

3.1.2形態簡化與符號化

另一種常見的平面化呈現方式是形態的簡化與符號化處理。許多中國當代油畫創作者通過對傳統人物、風景或物品的簡化，去除復雜的細節，采用純粹的幾何形態或符號進行表達。吳冠中的作品對自然景觀進行抽象化處理，作品中的樹木、房屋等元素往往被簡化為平面化形態，呈現出獨特的藝術表現力[8]。

3.1.3敘事與象征的平面化

在中國當代油畫中，平面化語言的另一層次表現體現在敘事與象征意義的構建上。許多藝術家在其作品中運用平面化形式呈現深刻的社會性、文化性議題，通過象征化的圖像和符號化的表現，表達對社會、歷史和文化的反思。崔如琢通過將傳統文化元素與現代藝術語言相結合，用平面化的形式表達對當代社會變遷的關注與思考[9]。

3.2平面化語言的文化意蘊與影響

平面化語言在中國當代油畫中的廣泛應用，不僅僅是藝術形式上的革新，更蘊含著深刻的文化意蘊和時代背景。中國當代藝術創作的多元性，使得油畫創作不再局限于傳統的寫實或表現主義的形式，平面化語言的運用成為一種對傳統藝術觀念的反叛與重新審視[10]

3.2.1對西方現代藝術的吸收與轉化

中國的油畫藝術在經歷從寫實主義到現代主義的轉型過程中，逐漸受到西方現代藝術流派的影響，尤其是在20世紀80年代后期，隨著中國改革開放的推進，西方的抽象藝術、立體主義、波普藝術等逐步進入中國藝術創作的視野[11]。平面化語言成為藝術家表達對現代社會和藝術思潮認同或反思的一種方式。一些藝術家借鑒波普藝術中對大眾文化的符號化處理，創造了具有中國特色的平面化作品[12]。

3.2.2對中國傳統藝術的對話與突破

在中國的傳統藝術中，繪畫往往注重空間的表現、自然景物的寫實刻畫以及畫面的層次感[13]。而在當代藝術的背景下，平面化語言為藝術家提供了一種新的突破口，使其能夠超越傳統藝術的限制。藝術家們通過平面化的表現形式，與中國的書法、工藝美術等傳統藝術形式展開對話，同時又突破了傳統對空間與物象再現的追求，形成了更具現代感和實驗性的藝術風格[14]。

4結論與展望

平面化語言在中國當代油畫中的形式呈現，反映了藝術家對傳統繪畫技法和語言的大膽突破與創新。在全球化和多元文化交流的背景下，平面化語言不僅成為藝術創作的一個重要趨勢，也成為藝術家們反映社會變革、探索自我和文化身份的重要方式。通過平面化的表達，藝術家們在全球化的藝術語境中找到了屬于自己的獨特位置，同時也為當代藝術創作提供了更為廣闊的創作空間和無限的可能性[15]。

5結語

平面化語言在中國當代油畫中的創新運用，展現了藝術家對傳統技法的突破與對時代精神的敏銳捕捉，這種形式不僅是藝術表達的新范式，更成為連接個體身份與社會議題的橋梁。它既賦予了創作更多自由，也拓展了藝術的邊界，為當代油畫注入了鮮活的生命力與多元可能。通過簡化造型、壓縮空間等，打破傳統油畫的寫實框架，轉而追求更具表現力和象征性的視覺語言，讓藝術與社會現實形成更緊密的對話。

參考文獻：

[1］羅奕.《舊居》系列油畫“平面化語言”的創作實踐與學習［D］.南昌：江西師范大學，2024.

[2]康定斯基.點線面［J].明日風尚，2011（10）：179.

[3」李燁，譚亞琪.格林伯格現代主義繪畫理論的三個維度[J].美術教育研究，2024（23）：49-51.

[4]黃思成.平面化語言在現當代繪畫中的表現形式：以亨利·馬蒂斯為例[J].美與時代，2025（1）：93-95.

[5］王菲.淺析中國當代油畫平面化發展趨勢［J］.美術大觀，2013（8）：79.

[6］趙明強.淺談中國當代油畫藝術的平面化語言特征［J].西部皮革，2021，43（2）：94-95.

[7］程媛媛.當代油畫的構圖特點與發展趨勢［J］.藝海，2013（8）：77-78.

[8］ManonS.油畫創作中平面化圖式實踐［J］.藝術大觀，2024（27）：22-24.

［9］高敏.淺談平面化傾向的油畫［J］.藝術科技，2017，30（11）： 214.

[10］韓雨婷.當代油畫藝術創作中視覺平面化的呈現［J].美與時代，2018（4）：25-26.

[11］靳尚誼.西方油畫之我見[J].美術大觀，2011（2）：6-9.

[12]趙明.平面化語言[J].美苑，2000（4）：15-17.

[13］張璨.淺談西方傳統美術和現代派美術的差異［J].美術教育研究，2015（8）：42.

[14］張亞茹，王相生.中國當代油畫的平面化傾向研究［J].美與時代，2024（7）：24-26.

[15］陳淼.新時代油畫技法中的視覺平面化探析［J］.美與時代，2021（4）：58-60.