當鏡子成為探詢者,它會探詢到什么?而我們又會從鏡中看到什么?
今年夏天,有幸邂逅兩件令人矚目的藝術事件,它們如同雙子星辰,照亮了深圳的精神天際線。大灣區最令人矚目的藝術盛事之一,是“鏡子宇宙——葉錦添個展”。在深圳市當代藝術與城市規劃館,葉錦添構筑的“鏡子宇宙”正在打開魔盒。這并非一場尋常的展覽,而是一次以科技為鏡、叩擊靈魂的哲思風暴。這場醞釀已久的藝術邀約,為深圳的盛夏注入了一股沁涼的哲思之泉,五年期待,終成此境。
當我們在“鏡子宇宙”中凝視本質,另一場關乎“存在”的對話也在深圳鋪展。愛馬仕匠心工坊邀請這座城市觸摸另一種永恒:自1837年傳承至今的信念——創新傳承與功能美學。當指尖感受皮料的溫度,當目光追隨工匠的專注,我們同樣在思考:在轉瞬即逝的時代洪流里,何為真實?何為雋永?那精心雕琢的皮革,與葉錦添賦予虛擬少女Lili的每一次“呼吸”,看似殊途,實則同歸:皆是對純粹意義的執著。葉錦添的“鏡子宇宙”以藝術之光連接混沌,引領我們在虛實交織的鏡像中思辨;而愛馬仕的工匠之手則于經緯之間,鐫刻著物質世界可被觸摸的恒久信念。愛馬仕的匠心工坊如同一座藝術的燈塔,照亮了傳統與現代的交匯點。
藝術與工藝,恰似兩股清泉,潺潺流淌。我俯身于匠心的精微之處,感受著工匠們的手藝,他們作為時間的雕刻者,將每一件作品打磨得無懈可擊。我亦仰望鏡像深處,葉錦添,這位奧斯卡與英國電影學院獎得主,以他獨特的“新東方主義”理念,為我們構建了一座充滿哲思的藝術世界,虛擬少女Lili既是杜尚式“身份實驗”的當代回應,又承載著東方“明心見性”的宇宙觀。
在“鏡子宇宙——葉錦添個展”開展的當天,我曾在與Lili的凝望里失神片刻,想到了無我與永恒。而在愛馬仕匠心工坊,我也在工匠繪制瓷器的過程中駐足良久。工匠運用各種色彩和不同的畫筆,將設計繪制在盤子、花瓶及其他瓷器上。看馬鞍的制作匠人指尖劃過皮革經緯間時,仿佛感受到了他觸摸時光的承諾。
七月,不妨在深圳的流光溢彩中駐足片刻:俯身,感受一下匠心跳動的溫度;凝眸,與永恒的十六歲少女展開一場跨越時空的對話。在真實與虛擬、物性與靈光的邊界,或許,我們正踏在屬于自己的那條“莫比烏斯環”上,每一步,都有可能留下存在的光痕,每一次凝眸,都在觸摸永恒。