公眾文化需求變化下藝術語言與形式創新實踐

中圖分類號：J943 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）16-0119-03

隨著社會的發展和科技的進步，公眾對文化的需求日益多元化，人們不再滿足于單向的文化輸出，被動接受既定的審美范式，而是期待更加個性化、互動性和沉浸式的藝術體驗，這種需求變化對藝術創作提出了新的挑戰。作為人類情感表達和審美追求的重要載體，藝術必須以開放包容的姿態擁抱時代變革，在語言、形式、內容上不斷創新，以多元化、立體化、富于互動和沉浸感的全新面貌呈現在公眾面前，唯有緊跟公眾需求脈搏，以創新的藝術形式引領文化潮流，滿足公眾日益增長的精神文化需求，藝術創作才能煥發蓬勃生命力。

一、新時期公眾文化需求的演變趨勢

（一）文化需求個性化趨勢凸顯

隨著社會的進步和生活水平的提升，人們的價值追求日益多元，個性特征愈發鮮明，在文化消費領域，公眾不再滿足于被動接受標準化、程式化的文化產品，而是期待與自身情感和生活經驗產生共鳴的藝術體驗，他們希望在欣賞過程中彰顯與眾不同的個性品位，尋找契合內心情感的獨特觸動。這種個性化需求促使文化生產從“大眾化”走向“精細化”，更加注重發掘細分受眾，提供獨具一格的文化產品和服務，在文化旅游市場，私人定制文化游、主題式文化體驗等個性化服務備受青睞，大數據技術的發展，更為精準畫像用戶、匹配個性化文化產品提供了依據。順應并滿足人們日益增長的個性化文化需求，成為當代文化生產和傳播的必然趨勢，藝術創作要主動適應這一趨勢，深入挖掘大眾的個性化需求，以獨特新穎的藝術語言和表現形式，引發欣賞者的情感共鳴，提供貼合內心的藝術體驗[1]

（二）文化需求互動性特征增強

在新媒體時代，人們早已習慣“人人都是麥克風”的互動傳播模式，面對日新月異的信息技術，單向、被動的文化接收方式已不能滿足大眾的互動訴求。在藝術欣賞領域，觀眾不再滿足于坐在臺下“隔岸觀火”，而是希望打破“第四面墻”，參與到藝術表演和創作中來，與藝術作品進行直接對話，表達自我見解，留下個人印記2。博物館正在積極探索互動式服務，通過虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等技術讓觀眾“走進”展品，在虛擬的歷史場景中探索文物的前世今生。數字藝術展也為觀眾提供了較多參與機會，人們可以利用交互裝置與數字作品“對話”，改變作品的形態和內容。在VR藝術體驗中，觀眾化身藝術家，創作個性化的虛擬作品。互動參與讓美術藝術變得更加鮮活生動，拉近了藝術與大眾的距離。互動參與已成為當代文化生活的重要特征，藝術創作要融入互動元素，通過問答、討論、現場參與等形式，拉近與欣賞者的距離，在平等、開放的交流碰撞中展現藝術魅力，激發大眾參與熱情，共同打造豐富多彩的藝術生活[3]。

二、公眾文化需求變化下藝術語言創新實踐

（一）跨界融合：探索藝術語言新疆域

面對公眾日益多元的文化需求，藝術創新必須突破固有藩籬，博采眾長，不斷拓展語言表達的疆域，跨界融合為藝術語言注人了新鮮活力，成為當代藝術創新的重要路徑。跨界就是打破不同藝術門類之間的界限，實現不同表現形式和美學樣式的交融與碰撞。將VR技術融入戲曲舞臺，讓傳統藝術煥發出新活力，跨界融合讓高雅藝術走進尋常百姓家，又讓通俗文化披上了藝術的外衣，拓展了藝術表達的維度，為大眾帶來耳目一新的審美感受。藝術語言的跨界實踐，不再局限于藝術門類，還大膽吸納科技、商業等領域的表現元素，催生出更加豐富多元的創新成果。開辟了“網生內容”的新藍海。商業美學與產品設計的碰撞，讓耳機、家居等日用品華麗轉身，成為時尚藝術單品。跨界融合正成為藝術創新的富礦，其打破了不同領域之間的隔閡，為藝術語言的創新提供了無限可能，藝術工作者要立足時代，以開放包容的態度，積極實踐跨界融合，讓多元藝術形式在交織中閃耀火花，以更加立體、生動的語言，書寫時代詩篇[4]

（二）科技賦能：拓展藝術語言新維度

隨著數字技術的迅猛發展，VR、AR、CG、3D打印等技術與美術藝術的融合日益深入，成為藝術語言創新的新動力。在博物館中，VR讓觀眾身臨其境探索歷史文物的前世今生；CG技術使平面文物“活”起來，觀眾可與文物進行實時互動。在美術創作領域，CG插畫、數字雕塑、3D打印為藝術家提供了全新創作媒介，使靜態作品變得栩栩如生，充滿靈動之美。VR畫廊打破了時空限制，人們足不出戶即可欣賞世界名畫。科技讓美術藝術有了更廣闊的表現空間，為藝術語言注人了新的活力。科技與藝術的融合之路還將不斷延伸，在人文精神引領下，藝術家要主動擁抱科技，以嶄新的數字語言講述動人故事，創作出感動人心的美術作品。科技為藝術開辟了嶄新的疆域，拓展了語言表達的維度。科技與藝術的融合之路還將不斷延伸，帶來更多意想不到的可能性，面對科技革命的時代洪流，藝術工作者要立足人文情懷，以人為本，讓科技服務于藝術表達，而非為技術而技術，要在人文精神的引領下，用好“科技利器”，賦予藝術創作以嶄新的內涵和形式，在“詩與遠方”的道路上，書寫人類文明的新詩篇[5]

（三）情感共鳴：提升藝術語言感染力

藝術語言是人類情感的載體，感染力是藝術生命力之所在，在創新表達的過程中，藝術語言的情感底色尤為重要，要始終以情動人。在商業利益的驅動下，部分藝術作品過于追求視聽的華麗，情感表達卻愈發浮躁膚淺，難以與受眾形成共情。對此，藝術創作要以人為本，聚焦人的情感需求，以真摯、質樸的語言講述動人故事，抒發人們的喜怒哀樂，方能引發情感共鳴，喚起心靈的震撼。例如，CG動畫電影《姜子牙》以古樸優美的畫風、細膩動人的刻畫講述了姜子牙的心路歷程，質樸真摯的臺詞、靈動傳神的形象，將人物的復雜情感娓娓道來，引發了無數觀眾的情感共鳴。又如，公益廣告《健康快車》，以明快的節奏、真摯的情感講述了西部山區孩子的求醫故事，樸素的語言、質樸的畫面，卻讓人感受到“健康快車”為山區兒童帶去的關懷和溫暖，廣告的感染力和號召力由此而生。

三、公眾文化需求變化下藝術形式創新實踐

（一）沉浸式藝術：打造身臨其境的藝術體驗

隨著VR、AR、全息投影等技術的普及，沉浸式藝術逐漸走近大眾生活，為觀眾帶來身臨其境的美術體驗。在博物館，觀眾戴上VR眼鏡，可在虛擬場景中“觸摸”歷史文物，了解其前世今生。在數字藝術展中，AR技術將平面作品“帶入”現實，觀眾可與虛擬形象互動。3D投影、全息成像等新技術也為沉浸式體驗注入了新活力。在裝置藝術中，觀眾化身“體驗者”， 360^° 沉浸在光影、聲音織就的夢幻空間，感受藝術魅力。VR美術課堂讓學生在沉浸式場景中學習創作技巧，寓教于樂。沉浸式藝術以數字技術為翼，為當代美術提供了更加廣闊的表現空間，在虛擬與現實的交織中，藝術語言更加豐富立體，藝術表現力得到極大提升，在參與互動中，欣賞者的主體性得以彰顯，審美體驗更加生動鮮活，沉浸式藝術正成為新時期美術創新的重要方向，以嶄新的技術語言和表現形式，為公眾帶來身臨其境般的美的享受。面對沉浸式藝術的蓬勃發展，美術工作者要開拓創新，在人文精神的指引下，運用新技術、新媒體，講好新時代的中國故事，創作出更多觀照現實、反映時代、引領風尚的優秀作品，不斷滿足人民日益增長的美好生活需要。

（二）智能藝術：開啟人機共創的嶄新篇章

人工智能（AI）的崛起，正深刻影響著文化藝術的未來圖景。以智能算法為底層邏輯，機器也開始涉足美術創作領域，人機共創正成為新時代藝術生產的重要趨勢。AI可以根據海量藝術作品進行深度學習，掌握不同流派、風格的創作規律，再結合當下流行元素，生成富有創意的美術作品。例如，藝術家輸入“凡·高風格 ⁺ 星空 + 城市”，AI就能夠根據凡·高獨特的筆觸、色彩運用方式，結合星空、城市意象，自動生成一幅融合了梵高風格與當代元素的創意畫作；藝術家若選擇“莫奈風格 + 婚禮 + 公園”，AI則可創作出一幅結合了印象派色彩與婚慶、自然意象的夢幻畫卷。

不過，AI僅是美術創作的得力助手，為靈感提供了更多可能，而非取代人類的創造力。優秀的藝術作品，仍離不開藝術家獨特的審美視角、豐沛的情感表達和豐富的思想內涵。例如，文藝復興時期畫家借助明暗對比、透視等數學原理革新繪畫語言，追求極致的寫實效果。但達·芬奇等大師之所以能夠傳世，在于他們的作品蘊含著人文關懷和哲學思考，而非簡單的形似。因此，在AI時代，美術工作者更應堅守藝術創作的人文內核，用人文精神駕馭技術，賦予智能生成的作品以思想深度和情感溫度，切忌一味追求技術噱頭、數字炫技。例如，一位數字藝術家嘗試用AI生成宇宙星云圖像，再通過手繪的方式，將人物融于壯闊的星空背景中，用寫實與抽象的碰撞、宏大與微妙的對比，引發人們對生命意義、個體價值的思考。

（三）參與式藝術：增強公眾的文化主體意識

隨著社會的進步和文化的繁榮，公眾不再滿足于被動接受藝術的滋養，而是渴望成為文化活動的參與者、藝術作品的創造者，文化主體意識持續增強。參與式藝術為順應這一趨勢，以開放、互動的姿態吸引公眾參與到藝術表達中來，讓不同人群在藝術舞臺上成為“主角”。與傳統藝術“高高在上”的姿態不同，參與式藝術通過互動裝置、開放劇情等形式，拉近了藝術與大眾之間的距離，激發了公眾的參與熱情，人們不再是藝術的旁觀者，而是書寫者、點評者、傳播者，能夠表達自我、彰顯個性、傳遞價值。

例如，近年來興起的參與式博物館，以互動游戲、角色扮演等形式，激發觀眾的參與興趣，觀眾可以走進博物館“后臺”，參與文物的修復和復原；可以化身史前原始人，體驗遠古時代的勞作與狩獵；還能參與策展，為心儀的藏品定制個性化展覽，參與式博物館增強了觀眾的文化主體意識，讓博物館成為全民參與、共建共享的文化客廳，人們在參與互動中對歷史文物有了更加鮮活立體的認識，文化認同感、獲得感顯著提升。在互聯網時代，大眾參與文化創造的熱情空前高漲，網絡文學猶如一面鏡子，映射出大眾共同的文化訴求，折射出時代的喜怒哀樂，生動記錄著普通人的生活百態。

四、結束語

新時代公眾日益走向文化生活的舞臺中央，個性化、互動性、沉浸感等成為文化需求的顯著特點。面對公眾文化需求的新變化，藝術創新肩負著引領時代風尚、滿足人民美好生活向往的神圣使命，藝術語言創新要立足人民，植根生活，在跨界融合中汲取營養，在科技賦能中拓展疆域，在情感抒發中升華品格，努力探尋更加豐富、立體、生動的表達方式，用心講述動人故事。在人民的關切與厚愛中譜寫文藝事業新的華彩樂章，為實現中華民族偉大復興的中國夢凝心聚力，不懈奮斗！

參考文獻：

[1]楊志.傳統陶瓷藝術語言的創新轉化與思政教學模式研究[J].陶瓷科學與藝術，2024，58(05)：11-13.

[2]楊青德.威海錫鑲藝術語言的表達與傳承[J].收藏與投資，2023，14(11):191-193.

[3]柳興.當代藝術語境中的民俗題材油畫研究[D].西北師范大學，2023.

[4]師超帥.山西中陽剪紙藝術語言及創新設計研究[D].江蘇大學，2023.

[5]郭蘭萍.圖形創意設計中光影藝術語言的探究[D].江西師范大學，2023.

（責任編輯：趙靜琪）