海洋奇遇

時至今日，不少意大利人還是習慣把優雅考究的手工盤子和蓋碗統稱為“Ginori”，無論它們是否來自Ginori 1735。

出身名門的卡洛·基諾里（Carlo Ginori）于1735年在佛羅倫薩近郊建立了自己的瓷器工廠，開始探索這門游走在化學、人文和藝術之間的奇妙手藝。他精通礦物學，鉆研瓷土比例，又喜歡從神話史詩和美第奇家族的文化遺產里取材，親自設計造型，全身心描繪其理想的早期文藝復興風格；1923年，意大利巨匠吉奧·龐蒂（GioPonti）成為第一任藝術總監之后，他將現代美學與古典傳統相結合，為品牌注入了新的生命力；近100年后，英國藝術家盧克·愛德華·霍爾（Luke Edward Hall）用“海神之旅”系列，將古老神話帶入到現代生活，更顯輕松、浪漫。

無論是2019年開啟第一季的合作，還是如今第二季的揭幕，從一開始，故事的核心就是圍繞海底世界展開的——羅馬神話中的海神尼普頓帶領他的隨從在海底巡游，邂逅各種角色，最終返回他那如夢似幻的洞窟宮殿。在新的篇章里，我們依然能看到熟悉的角色，Luke在零星點綴新圖案的同時，將更多精力放在繪畫風格與色彩的轉變上。“這一次，我嘗試讓筆觸更有平面設計感，更趨向單色調，并通過全新配色營造出夏日氛圍，喚起人們對地中海度假風情的想象：阿馬爾菲的檸檬、晴空的蔚藍、深邃的陶土紅與松綠色調。”

他曾在牛津的阿什莫林博物館的藏品中沉浸良久，那些古希臘與羅馬陶器上的紋樣——尤其是邊飾圖案——為該系列提供了諸多靈感。“長久以來，我始終癡迷于布魯姆斯伯里派（BloomsburyGroup）的陶瓷作品，尤其是鄧肯·格蘭特（Duncan Grant）和（昆汀·貝爾（Quentin Bell）創作的那些。我熱愛它們大膽的筆觸與充滿生命力的手工痕跡，這種無畏的氣魄正是我想在這個系列中延續的。”

布魯姆斯伯里的藝術世界永遠是Luke的靈感源泉，而手繪是他的創作核心，早在圣馬丁求學時，他便專注于此，堅持至今。細細想來，他的創作始終貫穿著幾條清晰的脈絡——對色彩的熾烈熱愛總是躍然紙上，又帶著幾分手作的質樸隨性。Luke筆下的輪廓線條并不完美，背景也特意保留了手繪的筆觸感，他最感興趣的是Ginori1735通過具有百年歷史的精湛工藝，使印花圖案呈現出自然細膩的手繪氣質。

“手繪的原始筆觸帶著些許不規則的拙趣，斑駁的肌理若隱若現——我鐘愛這種不完美之美。”Luke深信色彩具有改寫心境的魔力，能構建場景，更能營造獨特氛圍，加上神話故事的想象和敘述，誰不會愛上這趟海洋之旅呢。