之禾 在經緯之間 編織東方敘事

在浮躁的時代，專注做“正確的事”。之禾（ICICLE）以沉靜篤定的姿態，深耕于東方美學的現代表達，并將目光投向永恒意義的風格塑造與文化傳遞，用針腳和面料，在經緯之間編織出一段段屬于東方的當代敘事。

之禾的成長史，恰如一部中國現代時尚的進化縮影。從最初被冠以“中國版MaxMara”的稱號，到如今成為“中式老錢風”的代表，之禾完成的不只是市場身份的轉變，更是一套完整價值體系的構建。它把“天人合一”的古老哲學，轉化為可感知、可觸摸的當代生活語言，用可持續的高品質設計，贏得了一批又一批消費者的深度認同。而這種認同，遠不止于對產品本身的喜愛，更源于對一種生活方式與文化態度的共鳴。

走進之禾的店鋪，你會感受到一種與眾不同的氛圍。這里更像是一個美學空間。原木、陶瓷、回收瓷磚等可持續材料的使用，營造出溫潤而謙和的氛圍，每一處細節都在無聲地訴說著東方智慧中的包容與和諧。服裝在這里不再是簡單的商品，而是文化的載體，是連接過去與現在、人與自然的媒介。

但之禾的“野心”遠不止于商業的“成功”。通過收購MaxMara的代工廠、設立巴黎創意中心、加入巴黎時裝周官方日程，之禾正在實踐一條“中國制造+國際設計”的獨特路徑。其產品策略也彰顯出獨特定位——近年來高端面料使用比例提升至50%，成為Loro Piana在中國內地唯一授權使用其面料標的服裝品牌。而與上海博物館等文化IP的聯名，更是一種水到渠成的文化實踐，核心款式首月售罄率超70%印證了中國消費者對文化傳承的渴望。

在全球化與本土化之間，之禾找到了屬于自己的平衡點。它既扎根于東方美學的深厚土壤，又敞懷迎接國際視野的洗禮；它既是一家商業實體，也是一座文化的橋梁，向世界講述中國時尚的獨特價值。之禾的故事，不僅是一個品牌的成長史，更是一種文化自信的建立過程——在經緯交錯之間，編織出東方的當代敘事。

《時尚北京》對話之禾品牌Qamp;A

品牌內核：東方美學的當代表達

《時尚北京》：之禾“天人合一”理念如何體現在產品設計和空間體驗中？

之禾：在產品設計上，堅持使用優質天然材質，以順應人體行動舒展的剪裁創作自然舒適的時裝。這體現在諸多設計細節和制造的考量上：香云紗源自中國古法天然染絲工藝，是品牌探索的可持續材質，如今已投入大規模生產；購物袋采用原色棉布，生命周期長，可回歸土地；生產羊絨雙面呢時，裁剪產生的余料會收集起來打碎重制成絎縫填棉，實現資源充分利用。

在空間設計中，我們采用原木、陶瓷、回收瓷磚等可持續材質；空間摒棄銳利棱角，采用弧形頂角線，營造舒適的連通感。在上海之禾卡紛花園，我們為室外花園留出最大空間，將自然詩意融入都市生活。

《時尚北京》：與文人、藝術家合作是否代表品牌對中式審美的新定義？

之禾：與其說是定義新審美，不如說我們在尋找被遺忘的穿衣智慧。內斂、自然是流傳千古的東方審美觀。中國傳統文化中，文人注重“內外兼修”——衣服既要得體，也要有精神內涵。

與文人藝術家合作，能通過他們的視角理解東方傳統如何以當代思維重返生活。這并非為了故作高深，而是探索服裝何以承載比時尚、國潮更經久的東西。

《時尚北京》：如何看待“中式老錢風”這一市場標簽？

之禾：我們欣然接受消費者錨定的市場標簽，但更關注這種標簽的內核——很高興看到越來越多消費者擁抱回歸著裝本質的設計。他們關注自我感受與穿著舒適度，在意材質是否道德、天然，產品是否雋永、實用、耐久。

我們相信人和物的關系不在于滿足欲望的一瞬間，而是長時間彼此成就的情感聯結。優質的產品能被反復穿著和全然感受，為其注入生生不息的能量。從這個角度出發，我們不曾擁抱趨勢，而是自創立以來從未停止的追求。

匠心之本：供應鏈與用戶體驗的雙重深耕

《時尚北京》：面對市場環境的不斷變化，之禾如何平衡產品與用戶多元需求？

之禾：受世界經濟環境不斷變化的影響，越來越多消費者回歸對品質、工藝、風格和耐久性的追求。消費者變得更為理智謹慎、關注質價比、追求少而精。回應這些需求，我們歐洲進口面料使用比例從30%提升至50%，高單價產品豐富度有所提升。

同時，ICICLE客群年齡跨度很大，核心消費人群集中在35歲-55歲。不同的產品線以及膠囊系列，涵蓋不同年齡層的著裝風格，通過多元經營滿足更立體的消費群需求，提供充足的性價比產品。

《時尚北京》：如何通過線下體驗與內容傳播，深化消費者對品牌工藝與價值的認同？

之禾：線下店鋪體驗中，我們融入服裝原材料展示科普，開展制作工藝工坊活動，邀請工藝師、設計師為顧客講解，讓顧客了解一件衣服從原料到成衣的歷程。內容傳播上，我們傾力詮釋品牌標志性工藝的流程。

通過“MADE IN ICICLE”系列視頻，以簡潔明了的視覺闡述，把工藝始末提煉為關鍵步驟，向顧客說明之禾經典工藝的價值所在。

《時尚北京》：供應鏈與創意端的國際布局，為品牌帶來了哪些核心競爭力？

之禾：收購工廠是為了研習卓越織造技術，從源頭了解何以定義高品質。如今，ICICLE在上海松江臨港建造了超10萬平方米的時尚制造產業園；海門工廠正在升級，擴建后將從2萬平方米達到7萬平方米。制造工廠覆蓋成衣全流程，實現工藝嚴控，成就了我們的核心競爭力。

巴黎創意中心匯集歐洲優秀創意人才，建立全球人才池。運用巴黎在高級時裝設計與工藝方面的知識，整合海外原料采購等資源，與中國優秀制造經驗相結合。通過巴黎與上海雙中心協同工作，構建品牌獨特性。

全球視野：中式審美的世界共鳴

《時尚北京》：西方消費者對“東方自然主義”理念的接受度如何？

之禾：跨文化溝通極具挑戰性，這也是我們大力發展巴黎創意中心、吸納歐洲創意人才的原因。他們逐步理解品牌內核，通過自身視角助力詮釋并傳播中國文化。在這一過程中，我們將東方美學從抽象晦澀的刻板印象，轉化成具體鮮明的當代風格。

2025年3月，ICICLE正式加入巴黎時裝周官方日程并發布2025秋冬工坊系列，獲得國際媒體及巴黎時裝工會主席Pascal Morand先生的高度認可，這是ICICLE收獲國際市場積極反饋的又一里程碑。

《時尚北京》：與上海博物館等文化IP的聯名是否為國際化鋪墊？

之禾：準確地說，是一個水到渠成的實踐。與上海博物館共創合作系列，讓我們深度聚焦“將傳統藝術文化精粹融入當代生活”這一議題。我們希望文物脫離知識的沉重，成為生命中真實可觸的樂趣。

國人深諳文物本源美學，獲得中國消費者的認可是首要條件。與上海博物館合作的第三個系列中，核心款式首月售罄率超過70%。

除了上海博物館，我們與國際權威藝術機構及藝術家、作家、書法家等保持緊密合作。從2024年開始，全年舉辦中法當代藝術系列展覽，實現中法兩國藝術作品互文與對望。讓國際市場理解也將是一個“水到渠成”的過程。

《時尚北京》：中國品牌在國際市場建立審美話語權，最關鍵的是什么？

之禾：首先是人才。卓越的人才是時裝公司的創意源泉。2013年我們設立之禾巴黎創意中心，與上海設計中心構建“雙中心”運營模式，打通歐洲高端人才引進通道。

其次是制造。啟動制造鏈布局是關鍵里程碑。ICICLE位于上海及周邊的自有工廠實現工藝嚴控，成就了我們的核心競爭力，也為品牌國際化發展奠定了堅實基礎。

再次是全球業務。通過參與巴黎時裝周并加入巴黎時裝工會，ICICLE正從“內循環”向“外循環”轉型升級。巴黎設計中心已設立逾10年，我們計劃將其升級為業務中心，直接開拓海外市場，建立全球業務網絡。