贛南客家女性題材繪畫現狀分析

◎付璐瑤

一、創作贛南客家女性題材繪畫的起源及意義

畫家的生活區域和民俗文化對畫家的創作具有很大的影響。因此，他的創作主題往往與自己居住的自然風光、人文景觀、民俗風情等內容分不開。畫家深受地域文化的影響和滋養，不斷從地域和文化環境中汲取多角度的元素，產生出不同的創作題材，創造出獨特的贛南女性風情。

客家婦女在繁衍生息中扮演著重要角色，她們還不同于傳統中國“男主外，女主內”的社會分工。著名詩人郭沫若曾賦詩贊美客家婦女：“健婦把犁同鐵漢，山歌人夜唱豐收” ，正是這些健婦，在中國歷史上起了重要的作用，也負起了“執干戈以衛社稷”的使命。

二、贛南客家女性題材繪畫創作的群體及畫種

贛南客家女性題材繪畫創作群體主要在江西省，其他省份較少。在贛南地區有贛南師范大學美術學院的老師，如張啟鋒、索啟等創作的中國畫，江鋒、劉君等創作的油畫作品和贛州市畫家劉世群的油畫作品等；在贛北有楊金星、蔡群、陳一文等畫家創作的中國畫。畫種以油畫國畫居多，其他畫種較少。

三、贛南客家女性題材繪畫的表現手法及代表作品

贛南客家女性題材繪畫的表現形式是多樣的，具有對傳統題材的推陳出新，也有充滿現代意識的繪畫創作，都反映了新的藝術追求和審美趨勢，具有鮮明的個性，獨特的表現形式和手法。

（一）再現寫實

“寫實”一詞最早出現在19世紀末的中國繪畫史上，隨著徐悲鴻對西方現實主義概念的大膽引入和政治經濟的發展，畫家逐漸開始關注自己的社會環境，而不是閑暇趣味。

在劉世群的《客家妹子》和《客家婦女》的油畫創作中，注重營造氣氛，也就是說注重周圍情與景的營造。在人物臉部用筆力求精雕細寫，著力于細微的表情刻畫，而衣著處理上則求整體；畫風質樸自然，背景描繪清新的自然風光、質樸的客家農具；以油畫多彩的筆觸和獨特的藝術表現形式，表現客家女質樸的藝術形象。

（二）意象造型

“意象”自古以來就是繪畫中一個重要的美學概念。魏晉南北朝初步明確了這一美學范疇，劉勰的《文心雕龍·神思》中有言：“獨照之匠，窺意象而運斤，”揭示出在藝術創作過程中產生的明顯的審美意象，即在作畫途中情感表達的重要性。中國傳統水墨人物畫，追求“意在筆先”，所以中國畫中的人物，不是男人相貌奇特，身形不均，就是把女人畫成櫻桃小嘴，細眉，柳腰。若是把這些人物的衣服脫掉，想必其形態是很丑的。但也是因為這種奇特的形態，卻成為了中國傳統人物畫的特色。

意象造型的形成來自于傳統哲學，它強調畫家主觀情感的表達，在構思和創作時將客觀對象置于畫家的思維中，要求畫家具有極強的主觀色彩。在創作中，畫家追求“意在筆先” ，旨在表現人物的狀態和心理意象的特征，但不太注重人物各部分的大小和比例，陳一文的客家女系列寫意人物畫創作如《商秋》中，臉部和身體比例都被畫家主觀拉長，不似普通女性的嬌弱，更體現出客家女吃苦耐勞和堅毅勇敢的性格。

在江鋒《客家印象》和《客家女人》的油畫創作中，客家女的身體比例和陳一文相反的是被壓縮，女性的手掌也被畫得很粗糙，在現實中很少有像這么壯碩身材的客家女，這都是畫家的一種主觀藝術處理，《客家女人》油畫中的服飾以及磨盤都被畫家處理成紅色，整個交代出一個客家女辛勤勞作的畫面，大片的紅色體現出勞動的喜悅。

四、贛南客家女性題材發展問題的思考

客家作為漢族分布較廣影響深遠的民系之一， 現階段的文化影響力較弱，像閩南地區的惠安女在繪畫領域已經有一定文化傳播力，兩者同樣作為中國畫人物女性題材，惠女風情作為一個特殊的風情畫門類，由來已久，雖然它是極富地方性特色的繪畫題材，但卻有著廣泛的欣賞人群。令許多畫家癡迷不已，從早期的黃胄，周思聰到翁振新等，各個時期和地方的畫家都有此題材的作品問世，而客家女性作為繪畫題材的中國畫在當代來說并不是十分流行，選擇這個題材也是對繪畫創作作品的一個查漏補缺。

身處贛南地區的我們，有責任有義務去傳承發揚贛南客家的研究與保護，積極推進贛南客家女性題材美術創作有機融入校園文化中，重新包裝展現客家精神，讓廣大師生與其親密接觸，在寓教于樂中人們直觀感受傳統文化的魅力，這對文化的傳承有重要意義，而且是增強地方民族自豪感最好的方式之一。美術元素在豐富地方文化資源的同時，還可以為地方旅游業和經濟發展添磚加瓦。