周玉明
樂譜上的一個黑點(diǎn),
作曲家的一滴血汗。
——題記
也許,因為她是作曲家,是由七個音符構(gòu)成的音樂精靈,她才受到年輕的音樂愛好者們?nèi)绨V如狂的迷戀。瞧,她一下子就被包圍住了,她一下子就得對付那么多個甩來的“?”!
“谷建芬,你原來是女的?女的怎么有這么厲害,六年里竟寫了五百多首曲子!”愛唱谷建芬歌曲的大學(xué)生,見到矮個子、清秀端莊的谷建芬本人,竟毫不掩飾地叫嚷起來。
“男的有叫芬的嗎?”谷建芬也覺得奇怪了。
“貝多芬不是男的嗎?”那大學(xué)生可真聰明。
有意思,谷建芬自己召開新歌試唱會,自彈自唱自己新創(chuàng)作的歌曲,并發(fā)給每個到會者一張民意測驗表,請他們寫上意見和評語。
惜時如金的大學(xué)生被作曲家的真誠吸引了。他們傾巢出動,匯集到禮堂里,圍聚在谷建芬周圍。
她似乎太累了,眼圈有點(diǎn)兒發(fā)黑,那早就失去了紅暈的臉也有點(diǎn)兒蒼白,可她的眼睛是晶亮的,閃爍著青春和活力。她微微彎身,向大學(xué)生們鞠了一躬,用她低沉而有節(jié)奏的聲音,誠懇地說:“今天,我是來接受開門考試的,真的,你們都是我的老師。”她不會客套,也不善詞令,但心胸里奔涌著感情的潮水。她撩開散在額前的頭發(fā),露出寬闊的額頭,她竭力想使自己平靜下來,可鼻尖上已沁出了汗珠。不多說了,還是讓作品說話吧。
當(dāng)谷建芬的雙手按在黑白分明的琴鍵上,她的歌聲隨情而生,傾瀉而出……作曲家并非天生的歌手,沒有珠圓玉潤的歌喉,她的嗓音是略帶沙聲的,但她質(zhì)樸而又深切地把自己的感覺和感情,變?yōu)榭筛小⒖梢暋⒖陕牎⑸踔潦巧焓挚捎|的東西。是的,她那中音偏低的音色算不上美,卻充溢真情,煥發(fā)著魅力。她用奇妙的七個音符勾勒著、描繪著大學(xué)生所熟悉的一幅幅生活圖景……
誰說這個既不在音樂廳、又沒有樂隊伴奏的試唱,出不了效果呢?大學(xué)生們的眼界夠高的,也挺會挑剔的,但他們現(xiàn)在還真算得上是注目凝神,洗耳恭聽!
是嘛,他們不是說臺灣校園歌曲很好聽,很有味道,盼著有大陸特色的校園歌曲?不是給作曲家寄去了歌詞,寄去了希望嗎?現(xiàn)在你們可以如愿以償了。
陽光透過綠葉的縫隙從窗外輕輕灑落下來,灑滿在作曲家那汗珠閃閃的臉頰上。已經(jīng)唱了十七首歌了,整整兩個多小時的自彈自唱,谷建芬的嗓子啞了,十指也有點(diǎn)麻木了,可當(dāng)主考官的大學(xué)生們卻紋絲不動,他們還想聽下去,考下去,誰也沒有察覺作曲家的嗓音已經(jīng)聲嘶力竭了。
應(yīng)試的谷建芬也想一直唱下去,考下去,可肉做的嗓子終于啞不成聲,提出無聲的“抗議”了。她只好歉意地站起來,大學(xué)生們這才也如夢初醒似地,感到該讓作曲家下臺喘口氣了。
哦,她是太累了。她先后出現(xiàn)在北京大學(xué)、人民大學(xué)、北京廣播學(xué)院、大連工學(xué)院、大連海運(yùn)學(xué)院和上海同濟(jì)大學(xué)等十三所大專院校的新作品試唱會上。谷建芬?guī)е约盒伦V的校園歌曲上門征求意見,年輕的大學(xué)生們作出了熱情的酬答,有一萬余名同學(xué)認(rèn)真填寫了自己的感受和評價。
谷建芬無意陶醉在充滿太多太多贊美和鼓勵的評語里,卻鄭重其事地從幾千張民意測驗表中,選出一張珍藏著。那上面的評語是一個數(shù)字:“17=1”。谷建芬懂得這是說她的歌曲雷同,變化不多。她懷著特別感激的心情認(rèn)真思考著這個問題。
真的,谷建芬心里一直裝著這個“17=1”,這個沉重的等式。當(dāng)我與她交談時,她是那么坦誠地感嘆說:“這幾年,我寫了幾百首歌,可金子太少,沙子太多,經(jīng)常雷同,有的格調(diào)不高。能算是好歌的不就才《年輕的朋友來相會》、《校園的早晨》、《那就是我》幾首嘛!”作曲家一邊說一邊搖頭,她對自己不滿意,真心真意的不滿意。
一
藝術(shù)的責(zé)任感,常常會使藝術(shù)家內(nèi)疚不安。1980年5月,一個春光明媚的日子,谷建芬和小女兒在北海公園散步。看到幾個青年彈著吉他,嘴里哼唱著音不準(zhǔn)、調(diào)不對的歌,有的還學(xué)著海外歌星的腔調(diào)象斷了氣似的唱歌,手中的吉他也只是做做樣子在亂彈……谷建芬與他們擦肩而過時,只覺得心里“格登”一下,好象被什么東西猛砸了一下,火辣辣地疼。是同情,憐憫?還是慚愧,內(nèi)疚?一種復(fù)雜的感情纏繞著她。回到家里,谷建芬坐立不安,那怪聲怪調(diào)一直追隨著她。
“是啊,他們唱得是不好聽,可我這個作曲的也太無能了,還算什么‘作曲家?為什么不給他們好歌唱呢?!為什么我們的抒情歌曲竟奇缺到不得不靠‘引進(jìn)來填補(bǔ)的地步?”谷建芬急不可耐地翻找著歌詞。哈,太好了,《年輕的朋友來相會》這首詞恰好反映了谷建芬的心境,她的激情和靈感火一樣呼呼地燃燒了。青春的火光、青春的熱力,化成了青春的旋律:“啊,年青的朋友們,美好的春光屬于誰?屬于你,屬于我,屬于我們八十年代的新一輩。”
一曲《年青的朋友來相會》,一下子把谷建芬的心和青年人的心緊緊貼在一起了,她贏得了青年人的信任和友誼。年青的朋友們一封封傾訴感情的來信飛向中央歌舞團(tuán),飛向他們所尊敬的作曲家,“這首歌唱著它帶勁,向上,好似美好的未來在向我們招手。”
當(dāng)谷建芬走在大街時,她欣慰地看到那些平時愛亂彈吉他,哼唱胡謅亂編的沒有準(zhǔn)詞兒的街頭音樂家,也彈唱起《年輕的朋友來相會》,還得意地叫著:“這首‘蓋了!”
這首《年輕的朋友來相會》連同谷建芬的《清晨,我們踏上小道》,獲得了八一年《歌曲》月刊優(yōu)秀作品獎。谷建芬是唯一的得獎女作曲家,也是唯一的有兩首歌曲得獎的作曲家。后來,《年輕的朋友來相會》,又被聯(lián)合國文教組織評為亞太地區(qū)優(yōu)秀歌曲。
二
貝多芬早就精辟地說過,音樂能夠“從心靈——到心靈”。
可不,年輕的朋友來相會了。一個搖輪椅車的殘疾青年,懷里揣著一張他自己寫的歌詞《希望的曙光》,冒著六、七級西北風(fēng)在偌大的北京城里,走街串巷,他的后面有一串長長的跟隨他匆匆往前移動的影子。他要找作曲家谷建芬,可他只知道谷建芬在北京的一個樂團(tuán)工作,卻不知道究竟是哪一個。輪椅車從中央民族樂團(tuán)搖到中央樂團(tuán),又從中央樂團(tuán)搖到中央歌舞團(tuán)。好心人告訴了他谷建芬的家庭住址,四個多小時的輪椅車的運(yùn)行,對他來說,實(shí)在是太艱難了,艱難得猶如一次長征。他終于氣喘吁吁地來到了谷建芬的宿舍樓前。
門口一個男孩望著殘疾青年凍得僵紫的臉和手,自告奮勇地當(dāng)通訊員,他爬上四樓,對正在洗衣服的谷建芬報告:“阿姨,樓下有個坐輪椅車的人找您。”
谷建芬顧不上擦掉手中的肥皂泡,急匆匆地下樓迎客。她站在殘疾青年面前,象個大姐姐對小弟弟似地?zé)崆閷λf:“我是谷建芬,外邊冷,請到家里坐吧。”她攙扶著這位青年一級一級樓梯地挪上了一個拐,又挪另一個拐,青年的身軀壓得那付木拐杖發(fā)出陣陣“吱吱”的呻吟,胸部發(fā)出拉風(fēng)箱的喘息聲。青年不時地朝著小心翼翼扶著他的谷建芬報以自我嘲諷的一笑。谷建芬意識到,他是以此作為后盾來抵御殘疾者與正常人在一起時所感到困窘。
殘疾青年在沙發(fā)上一坐下,就從懷里掏出一張被捂熱了的歌詞。谷建芬送上一杯熱騰騰的茶水,關(guān)切地問:“你們生活得好嗎?”
“我們雖然殘了,卻不想廢了!”青年淡淡地一笑,隨即便急切地向谷建芬訴說自己的心境。他是一群殘廢青年中的一個,很喜歡唱谷建芬的歌曲,他們有著共同的陰影——共同的自卑、痛苦和不幸,但又有著共同的陽光——追求美好的、豐富的精神生活,這追求高于一切。他們雖然沒有工作,卻都在刻苦自學(xué),為了開拓和豐富自己的精神,每人都訂有一份刊物,還互相交換著閱讀。正是從這些刊物中,從電臺播音中,他們知道了谷建芬的名字,熟悉了谷建芬的歌。這個年輕的朋友,帶著期待的神色和語氣,對谷建芬說:“你近年來寫的歌曲,我們幾乎都學(xué)會唱了,我們多么渴望有一首自己的歌啊。”這是真情的請求,卻又無異是前來下戰(zhàn)書!
殘廢青年抬起頭來凝視著谷建芬,只見她的眼睛里有一道奇異的熱情的亮光在跳動。谷建芬接過歌詞,輕輕地讀了兩遍,認(rèn)真地說:“我一定寫!一定寫!”“您同意啦!”青年人的一聲歡呼,充滿了感激和信賴。
靈巧的手指在琴鍵上翻滾,倔強(qiáng)的音符,不向命運(yùn)低頭的音符在跳動。那位上門請求作曲家并下了戰(zhàn)書的青年,一接到谷建芬新為他們譜的歌曲,第二天又來到自己敬愛的作曲家的家里。他用大伙兒湊錢買來的磁帶,錄下了作曲家親自彈唱的《希望的曙光》。他帶著無以抑制的感激,帶著如獲至寶的滿足,不辱使命地回去了。他帶著錄音機(jī)一家家放給殘疾青年聽,他們一個個跟著學(xué)唱。生命的綠樹,希望的火光,美好的理想,全都在這歌聲中映現(xiàn)、閃爍……
歌聲似一條友誼的彩帶,把作曲家和殘疾青年緊緊連在一起。谷建芬和一批殘疾青年相約,相會在景山公園,她還和中央歌舞團(tuán)的幾位青年演員一起,為殘疾青年舉行聯(lián)歡會。沒有雙手的青年書法家劉京生,把筆綁在胸前,寫下了“青年之摯友,抒青年之真情”的條幅,贈送給谷建芬。四十七歲的谷建芬卻象個害羞的孩子似地漲紅了臉,她覺得受之有愧,心里在責(zé)備自己:我寫的歌呀,太少!太少了!張海迪一到北京,就托人帶信問谷建芬好。她真摯地說:“我最愛唱谷老師的歌,感謝她為我們殘疾人寫了好歌。”在我國第一部立體聲廣播劇《海迪》中,張海迪又在劇中自己演唱了這首希望的歌。歌聲呼喚著更多人的心靈,飛入更多人的心靈。在團(tuán)中央和中國音協(xié)向全國青年推薦的十八首歌曲中,谷建芬的《大地的愛》、《校園的早晨》也被列入推薦之列。是啊,音樂的世界是感情心聲的世界,而谷建芬的歌恰恰是長于抒情而無意說教,發(fā)自肺腑的音符,才能飛進(jìn)和撞擊千千萬萬人的心靈。
三
對于谷建芬來說,生活不可能是一首和諧、美麗的歌,她的藝術(shù)生涯布滿了烏云。生活中的不幸和痛苦的打擊接踵而來,而她的創(chuàng)作熱情卻有增無減。樂圣貝多芬說得好:痛苦誕生了歡樂,誕生了樂曲。谷建芬愈是豐富地體味了人生的艱辛,便愈能產(chǎn)生綿綿真情,在旋律中“寄此無窮音”。歌曲往往能真切地展現(xiàn)出作曲家的生活和心境。
“當(dāng)我還是少年的時候,
我也曾苦苦追求。
但那生活中卷起的洶涌浪濤,
卻把我?guī)нM(jìn)滾滾激流。
我走過漫長的道路。
尋找我失去的夢。
如今你終于回到了我的身旁,
啊,生命的星,
請你不要離我去遠(yuǎn)方!……”
這首題為《生命之星》的歌,是谷建芬的摯友和合作者,歌詞作家王健,在了解了谷建芬的藝術(shù)生涯后,特意為谷建芬寫的歌詞。谷建芬稱《生命之星》為自己的歌,也是奉獻(xiàn)給中年人的歌。這首歌以優(yōu)美、深沉、舒緩的旋律,概括了生活的坎坷和曲折,傾訴了人生的艱難和歡樂,鳴響著記憶的足音。
谷建芬從小是由音樂“喂”大的。在日本經(jīng)商的父親,經(jīng)常帶她去看日本歌舞伎、民歌手演出。這使她很小很小的時候就會唱一口日本民謠。谷建芬六歲回到故鄉(xiāng)大連。她雖然不會說中國話,可長得伶俐、活潑,童花頭下那雙烏溜溜的大眼睛里終日閃著好奇、探尋的目光,似乎對什么都感興趣。
圣誕節(jié),谷建芬變成了白雪公主,穿上閃光的帶亮片的衣服,踩著優(yōu)美的音樂聲,爬上由孩子們搭起來的象金字塔似的圣誕樹的最頂峰。她跟琴有著不解之緣。每次排練時,谷建芬一走到老師彈奏的風(fēng)琴旁,她的雙腳就象在地上生了根,挪不動了。眼睛緊緊盯著老師在黑白分明的琴鍵上彈奏著的雙手,一只小手偷偷地?fù)崦L(fēng)琴。“快往前走!”老師拍了她一下頭,她才戀戀不舍地挪動了雙腳。可是當(dāng)她第二圈轉(zhuǎn)到風(fēng)琴旁邊時,她又停住了,貪婪的眼睛盯著老師的手發(fā)愣,老師又拍著她的頭:“咦!又是你!”
“爸爸,我要用手彈的琴,就象老師那樣的。爸爸,給我買,給我買……”谷建芬一回到家就纏住爸爸,她不是在請求,而是在苦苦哀求,不,簡直是“最后通牒”了,足有一股爸爸不買她死不罷休的蠻勁。慈祥的父親屈服了,他不忍讓女兒傷心,給她買了一架處理的教堂用的管式風(fēng)琴。從此這架琴便天天和谷建芬作伴,她的小手每天在琴鍵上冬冬亂敲,心里怎么想就怎么敲,琴成了谷建芬最好的對話者,妙語如珠的對話者啊!
大連解放時,日本僑民紛紛回國,把一架架鋼琴拉到大街上兜售。谷建芬又被鋼琴迷住了,她一走到那鋼琴旁,腳又牢牢地被粘住了。她一架架地看,一架架地試彈,竟癡癡地從大街的這一頭彈到大街的另一頭。再向后轉(zhuǎn),又回過頭來從那頭彈到這頭,連上學(xué)都忘了。父親怕她思物傷神,便給她買了一臺亞馬牌1號鋼琴。
谷建芬第一次打開琴蓋,真象新郎第一次揭開新娘的面蓋,高興得心里冬冬直跳。從此,她一放學(xué)就直沖回家,撲到鋼琴上,她要趕在哥哥回家前“獨(dú)占鰲頭”。以后父親把這架鋼琴作為谷建芬結(jié)婚時的陪嫁運(yùn)到了北京。啊,這架珍貴的綱琴,喚起谷建芬和她丈夫邢波幾多回憶。
小學(xué)時,五年級的谷建芬是學(xué)校唯一的鋼琴伴奏,六年級的邢波是校歌詠隊的指揮。他們老是親密合作,可謂青梅竹馬,兩小無猜。邢波家境困難,每當(dāng)吃中飯時,他總是悄悄地一人躲到平臺大石頭那兒趴著,不愿看別的同學(xué)吃飯,谷建芬就偷偷從家里拿來餅干等點(diǎn)心,塞給邢波吃。邢波總象大哥哥似地護(hù)著谷建芬,他到哪兒,總希望谷建芬也跟他到哪兒。
谷建芬還在念初中三年級時,已經(jīng)到大連文工團(tuán)工作的邢波來找他,急切地問:“你想進(jìn)文工團(tuán)嗎?”
“那兒有鋼琴嗎?”
“有,你把鋼琴練好可以擔(dān)任伴奏。”
“光伴奏?能不能獨(dú)奏,我真想當(dāng)鋼琴家。”谷建芬在大哥哥面前,想說什么就說什么。
“彈好了,行!”邢波簡直象個大權(quán)在握的文工團(tuán)團(tuán)長,他哄著她,唯恐小妹妹不去。他多想跟她在一起啊!
兩個人一起去大連文工團(tuán)工作,又一起去東北魯藝學(xué)習(xí)。被同學(xué)稱為小精靈的谷建芬可真有股韌勁。幾乎每天清晨五點(diǎn),她就搶占好鋼琴位置,隨著起床號一響,她的雙手“當(dāng)”地敲響琴鍵,一天的緊張生活就在這“當(dāng)”的一聲中開始了。她還真是學(xué)習(xí)得如饑似渴呢!1955年,她以優(yōu)異的成績,與邢波一起分配到中央歌舞團(tuán)工作。邢波既當(dāng)舞蹈演員,又能編舞。那時的谷建芬已不滿足于光彈好鋼琴了,她已經(jīng)大徹大悟世界上再也沒有任何職業(yè)能象作曲那樣,把自己的思緒、幻想、激情和喜怒哀樂都融為一體。作曲就是她的生命。作曲于她,不僅是事業(yè),而且是生與死的必要性。
誰想到,反右時,谷建芬和邢波因為對個別黨員干部提了意見,被定為“極右思想”,差點(diǎn)劃成右派。加上谷建芬有海外關(guān)系,兩個人都成了“內(nèi)控對象”,被發(fā)配到蘇北的窮山溝勞動改造去了。谷建芬含著眼淚,賣掉了在京的全部家具連同那心愛的鋼琴。當(dāng)那鋼琴被搬走時,她感到心被掏空了,一切都?xì)缌耍瑴?zhǔn)備一輩子死心塌地地當(dāng)農(nóng)民了。
“文化大革命”爆發(fā)了,邢波又被打成“5·16”分子,隔離審查了兩年多。作為妻子的谷建芬“理所當(dāng)然”地受到牽連,連當(dāng)農(nóng)民的權(quán)利也被剝奪了。她也被隔離,關(guān)在一個只有一個小透氣孔的羊圈里。冷啊!徹里徹外、徹頭徹尾的、徹骨徹髓的冷!
又冷又疼,谷建芬的風(fēng)濕性關(guān)節(jié)炎發(fā)作了,渾身止不住地顫抖,真象《賣火柴的小女孩》里的那個可憐的小姑娘。
黃金般的青年時代,就在被“內(nèi)控”的整整二十年中,從生命中猝然離去了。在這期間,谷建芬整理、改編了五十首民歌,上海文藝出版社本要出版,卻因不能署谷建芬的名而報廢了。心中的淚流織成抑郁如咽的旋律,記錄在《我的小路》這首歌中。后來,第一個選唱這首歌的李谷一動情地說:“無論誰唱《我的小路》這首歌,都會被觸動心扉,喚起對自己一生的回顧而涔涔淚下。”
失去的夢終于回來了,帶著金色的光環(huán)回來了。谷建芬的生命開始了新的樂章。人到中年的她,一股勁兒地要把二十年憋在心底的歌唱出來。回顧起來,她痛苦過、酸楚過,然而心靈的鍵盤不能僅僅彈奏一個主題一一悲哀。她的淚留給了艱難而孤寂的昨天。她張大著充滿活力的眼睛,尋找生活的亮點(diǎn),不放過每一個今天。詩意,柔和的旋律從心田潺潺流出。生活那么充實(shí),人生的每一步都象是一個單獨(dú)的音符,孤零零看沒什么含意,但組合起來就是旋律、和聲、律動和復(fù)調(diào)……就能產(chǎn)生巨大的回響。時代需要作曲家,她在日新月異的生活中,捕捉更新更美的旋律,來表現(xiàn)她親愛的祖國,親愛的父老兄弟。
令人驚異的是,經(jīng)過漫長痛苦折騰的谷建芬,身上依然保持著孩童般那種純真、好奇的性格,絲毫沒有“成熟”后的衰朽和暮氣。谷建芬的歌曲有一個共同的特點(diǎn),那就是感情真誠、樸素。她的作品的風(fēng)格和色彩,近似繪畫或文學(xué)中的“白描”,純系天籟自鳴。她善于用通俗易懂的音樂語言來表白自己的感情,不摻假,不造作,這正是她的歌曲的魅力所在。她的筆伸向各個角落。她的足跡遍及工廠、農(nóng)村、工讀學(xué)校……
歌聲在飛揚(yáng),輿論也隨之而起。谷建芬的歌被傳唱得多,被評頭論足的機(jī)會自然也多。眾說不一。
好在歌聲只要屬于人民,人民就會保護(hù)歌聲。非議,反而使谷建芬贏得了更多的知音。近幾年來,她的歌曲被錄制盒帶與唱片的就有一百多首。無論是試稱為嚴(yán)肅唱法、西洋傳統(tǒng)發(fā)聲方法演唱的,還是民族民間唱法的歌唱家羅天嬋、樓乾貴、靳小才、劉淑芳、梁美珍、朱逢博、李谷一、王潔實(shí)、謝莉斯等都向谷建芬要歌曲唱。歡快明麗的歌、深沉愛戀的歌、如泣如訴的歌,象流不盡的小溪,從谷建芬的鋼琴上、心靈上,飛向四面八方、五湖四海……
四
心臟病的警報已拉響了多次,谷建芬騰不出時間去看病,她從不憐惜自己,因為她一直在想著比她自己更為重要的七個音符。再說她是個賢妻良母,總想把家務(wù)全包了,讓丈夫工作,讓孩子多讀點(diǎn)書。她珍惜每一分鐘,經(jīng)常一邊在鍋臺旁操勞,一邊歌聲瑯瑯。
什么時候心臟開始出故障的?谷建芬自己也鬧不清。記得第一次發(fā)作,是她在一次巡回演出歸來:她看見女兒海娃右手懸吊著,象個“傷員”,她著急了。邢波哄騙他說:“海娃的手不小心被燙了!”燙傷的手怎么要吊那么長時間?谷建芬生疑了。當(dāng)她知道,女兒的手指在學(xué)工勞動中,被機(jī)器軌斷了,她只覺得頭腦轟地一下,心都碎了。
小女兒海娃,是谷建芬失去的夢中的精靈,她要將自己二十年所失去的在女兒身上奪回來。五歲的女兒跟著母親學(xué)鋼琴,她任性、不聽話,不愛學(xué)那大玩意兒,她更愛跟自己的布娃娃談心。谷建芬望女兒成材心切,從不發(fā)大火的她,不知打過多少次海娃,海娃就反過來打鋼琴。媽媽一走,她就對著鋼琴“拳打腳踢”。女兒哪里懂得母親的心哪!母親執(zhí)著的追求,終于使女兒彈得一手好鋼琴,十歲的她前途在望。不料,災(zāi)星降臨,纏住了海娃,谷建芬讓女兒成為一個鋼琴家、繼承自己未竟的事業(yè)的愿望破滅了。
谷建芬確實(shí)疲乏不堪,醫(yī)生建議她靜養(yǎng),邢波也在她耳邊多次說:“去海邊吧!”
海,好象久違了,又是那樣熟悉。
潮水涌來了。海浪的巨手拍打著,象無數(shù)熱情的聽眾在鼓掌歡迎她。真的,在谷建芬看來,遠(yuǎn)處那彎彎曲曲的一條條浪波,真象五線譜;而那飛翔著的海鷗,就象五線譜上的一個個音符。嘿!這是怎么了?真是職業(yè)性神經(jīng)質(zhì),想入非非!連她自己都覺得可笑。
谷建芬望著大海在思忖:人的胸懷應(yīng)該象大海。象大海那樣豪邁,象大海那樣堅定,象大海那樣深沉,象大海那樣激情,象大海那樣不息地運(yùn)動……海,給了谷建芬氣勢和靈感。《那就是我》《啊!生活》《大海,我不會忘記你》,等歌曲,從她的心海里、琴鍵上滾滾滔滔流瀉出來了……
“無論我走到那里,
大海我怎能忘記你,
我將追隨你奔騰的波浪,
永遠(yuǎn)為你歌唱。
……”
她又遠(yuǎn)離大海了,但她是海的女兒,胸中起伏著海的聲音。是的,她這個從海的搖籃里誕生的作曲家,應(yīng)該感到欣慰和自豪:七個音符之所以有蓬勃的、旺盛的、乃至無限的生命力,是因為它所反映的這個世界是無限的,就象這永恒的大海……
(大為摘自《萌芽》1985年第8期,原題為《心曲》)