整理中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的工程既艱巨、復(fù)雜、困難,又重要、迫切、現(xiàn)實(shí)。中國(guó)畫的理論學(xué)科建設(shè)更是迫在眉睫。中年畫家董欣賓、中年美術(shù)史家鄭奇完成的《中國(guó)繪畫對(duì)偶范疇論》由江蘇美術(shù)出版社出版了。
作者認(rèn)為:中國(guó)畫有體無(wú)系,或曰有系無(wú)統(tǒng)。要建立中國(guó)畫的理論學(xué)科,就必須從中國(guó)畫業(yè)已形成的初始和不斷展開的范疇入手,進(jìn)而考察中國(guó)畫的整個(gè)辯證歷程,才有可能獲得一個(gè)邏輯起點(diǎn)。此書是中國(guó)畫理論學(xué)科建設(shè)的一個(gè)重大成果。
一、中國(guó)畫在思維機(jī)制方面的特殊性。作者認(rèn)為,中國(guó)畫的思維機(jī)制包含在太極圖中。它既包含著辯證思維的邏輯性,同時(shí)也包含邏輯思維的形象性;既是概念性的觀念,又是形象性的感性;既是思維圖象的符號(hào),也是圖象思維的符號(hào)。它構(gòu)成了我們民族思維機(jī)制的基本性格,從而決定了中國(guó)畫的思維機(jī)制必然是“以主觀辯證為核心,以客觀辯證為基礎(chǔ)的一種辯證象性思維”,或曰“東方式的宏觀復(fù)合性思維”。
中國(guó)畫思維機(jī)制的特殊性又決定了中國(guó)畫家在處理主體(人)與客體(這里指對(duì)象世界)、本體(繪畫)之關(guān)系時(shí),始終以主體居于首位,主張借自然形象、藝術(shù)創(chuàng)作來表現(xiàn)人的主體精神,反映到作品中則是意為心源、境生象外,以主體精神的高低來決定藝術(shù)境界的高低。其優(yōu)勢(shì)正如作者所描述的。中國(guó)人以自己的心胸為熔爐,把天、地、人、時(shí)空即萬(wàn)事萬(wàn)物都收容進(jìn)去煉成了一塊合金。
中國(guó)畫的思維機(jī)制的特殊性應(yīng)是中國(guó)水墨繪畫、黑白形象之所以形成并占據(jù)統(tǒng)治地位的最根本的認(rèn)識(shí)論根源。
二、中國(guó)畫對(duì)偶范疇的由來及其特點(diǎn)。由于辯證的象形思維構(gòu)成了中國(guó)畫的思維機(jī)制,又由于一與二的關(guān)系構(gòu)成了這種思維機(jī)制的一對(duì)基因,或曰母范疇,便引導(dǎo)出了中國(guó)畫的一系列對(duì)偶范疇。這一系列的對(duì)偶范疇便構(gòu)成了中國(guó)畫發(fā)展的主調(diào)。
民族思維的性格決定了中國(guó)畫對(duì)偶范疇的特點(diǎn)是兩個(gè)結(jié)合,即:哲學(xué)性與藝術(shù)性的結(jié)合;辯證性與靈悟性的結(jié)合。具體特點(diǎn):“二方連續(xù)”或“二方意續(xù)”,不具有西方范疇的嚴(yán)密性、絕對(duì)性;常常是“一元多偶”或“一偶多元”,避免了機(jī)械性;其內(nèi)涵具有不確定性,需要意會(huì),難以言傳。
三、中國(guó)畫對(duì)偶范疇的設(shè)立。該書采用系統(tǒng)方法,將中國(guó)畫大系統(tǒng)分為主體(創(chuàng)作主體、中國(guó)畫家),客體(中國(guó)畫形象的自然原型,即山水、花鳥、人物等),本體(中國(guó)畫的自身及接受過程)三個(gè)子系統(tǒng),每個(gè)子系統(tǒng)下面又有若干個(gè)分支系統(tǒng),如中國(guó)畫本體下面,分列了章法、筆法、墨法(色彩)、創(chuàng)作過程、接受過程(鑒賞)、發(fā)展等六個(gè)分支系統(tǒng)。在這些系統(tǒng)下面,是全書所論述的68對(duì)范疇:意—境、意—象、情—景、意—趣、意—匠、造化—心源(以上為主體方面);受—識(shí)、觀物一取象、形—神、似—不似(以上為客體方面);開一合、聚—散、主—賓、動(dòng)—靜、整—亂、一畫—眾畫、虛—實(shí)、疏—密、簡(jiǎn)—繁、有—無(wú)、氣—?jiǎng)荩ㄒ陨蠟楸倔w章法),書—畫、點(diǎn)—線、筆感—筆力、提—按、頓—挫、行—止、疾—徐、曲一直、凹一凸、方—圓、轉(zhuǎn)—折、中鋒—側(cè)鋒、剛—柔、清一濁、潤(rùn)—燥(以上為筆法),類相—自相、黑—白、濃—淡、干—濕、水墨—色彩、淺繹—青綠、冷—暖、,強(qiáng)—弱、主—輔、節(jié)奏—韻律(以上為墨法),師古人—師造化、跡—意、延續(xù)—開拓、有法—無(wú)法、熟—生、生知—學(xué)知、漸悟—頓悟(以上為創(chuàng)作),觀道—味象、應(yīng)目—會(huì)心、雅—俗、南宗一北宗、天樸—雕琢、野逸—富貴、文—硬、氣—韻、意境—格調(diào)、神—逸、妙—能(以上為鑒賞),變一常、盛—衰、成就—誤區(qū)、古—今、中—外(以上為發(fā)展)等。可謂包羅齊全、少有闕遺,確是一次對(duì)中國(guó)畫對(duì)偶范疇系統(tǒng)的全面剖示。
四、中國(guó)畫特點(diǎn)的再認(rèn)識(shí)。作者堅(jiān)持:主體是主導(dǎo),客體是支撐點(diǎn),本體才是理論學(xué)科的真正主干,而在主干中,筆法、墨法、章法又是核心,其余皆為枝、葉、花、果。
本來,對(duì)中國(guó)畫特點(diǎn)的理性認(rèn)識(shí)和分析是較難的,然而卻是該書寫得最精采的部分,它為建立中國(guó)畫的理論學(xué)科作出了可貴的貢獻(xiàn)。
例如對(duì)中國(guó)畫章法原理的認(rèn)識(shí),該書提出了一個(gè)關(guān)于“0”的美學(xué)觀點(diǎn),即:中國(guó)畫的一切構(gòu)圖形式皆可以通過“米字格”說清楚,而“米字格”本身是一個(gè)最和諧的形象,它表現(xiàn)為開中有合、合中有開、開即是合、合即是開,從而使開勢(shì)與合勢(shì)完全抵銷達(dá)到平衡。所謂完全抵銷,用數(shù)學(xué)直角座標(biāo)原理解釋,就是力的分布約等于“○”。中國(guó)畫的章法奧秘即在于此。只不過畫家不是靠數(shù)學(xué)或物理的方法,而是靠對(duì)美的直覺判斷來控制,判斷得準(zhǔn)即美感好或?qū)γ赖乃季S能力強(qiáng)。由此,作者在該書中得出了一個(gè)重要結(jié)論:最佳數(shù)布所引起的最佳感受就是美。
再如,全書寫得深入得體的一節(jié):點(diǎn)—線、筆感—筆力。作者認(rèn)為,點(diǎn)是中國(guó)畫最基本的語(yǔ)言,相當(dāng)于語(yǔ)言學(xué)中的文字,線是點(diǎn)的延伸,相當(dāng)于語(yǔ)匯。中國(guó)畫的點(diǎn)、線不僅可以造型、寫神、體意,而且點(diǎn)線本身也極其講究,具有獨(dú)立審美價(jià)值和自律性。點(diǎn)、線的核心問題是:這中間包含了力,由此,引起了筆力的問題。點(diǎn)、線的物質(zhì)基礎(chǔ)有五個(gè)方面:一、腕力,二、宣紙,三、毛筆,四、墨,五、水,其中力與水是關(guān)鍵。力既包括施力的法度,即提、按、頓、挫、轉(zhuǎn)、折等,又蘊(yùn)含了理與情的因素。
為歷來畫家所稱道的“圓柱”(又稱綿里針)即是空心點(diǎn)十速度;而“劍脊”即是實(shí)心點(diǎn)十速度。中國(guó)畫家之所以偏愛中鋒用筆,將其推為筆法之正宗,其科學(xué)原理在于:中鋒與紙面垂直,下水速度快,筆尖與紙的接觸面小,故壓強(qiáng)也大,這樣的線當(dāng)然最具力度,進(jìn)一步講,中鋒用筆乃轉(zhuǎn)而圓之極,故而顯得沉著、渾圓、飽滿、蘊(yùn)藉、氣度雍穆、簡(jiǎn)潔洗練。這與民族審美心理忌淺、浮、飄、滑、尖也有密切關(guān)系。
如何才能在點(diǎn)、線中用好力呢?作者認(rèn)為,真正的力如馬鞭打馬,鞭梢最柔處最著力,畫家將全身的力運(yùn)至臂、肘、手腕和手指,最后送到筆端,正如馭手運(yùn)全身之力到鞭梢一樣,因此,畫家的筆感(微妙而細(xì)膩)能力的高低是至關(guān)重要的。這些都說明,該書在本體的認(rèn)識(shí)方面,已超越了經(jīng)驗(yàn)、心得的層面,而上升到了理論學(xué)科的高度,同時(shí)又保留了必要的經(jīng)驗(yàn)成分。對(duì)中國(guó)畫的本體認(rèn)識(shí)來說,只有豐富的實(shí)踐,才能有深刻的認(rèn)識(shí)。
五、中國(guó)畫前途的樂觀論。在該書的卷首,作者寫道:“中國(guó)繪畫是中華民族辯證形象性思維的結(jié)晶體,是中國(guó)哲學(xué)的行為性存在,與武術(shù)氣功學(xué)、中醫(yī)學(xué)構(gòu)成了中華文化的三大支柱,它包含著巨大的生命力,可以說是最現(xiàn)代文明的前文化。”該書還斷言:未來的時(shí)代必將在古代精神文明和現(xiàn)代科學(xué)文明的基礎(chǔ)上進(jìn)入精神科學(xué)(包括中國(guó)畫的理論學(xué)科在內(nèi))的文明時(shí)代。
基于這樣的認(rèn)識(shí),該書提出了中國(guó)畫前途的樂觀論,認(rèn)為一個(gè)中國(guó)畫家,坐著傳統(tǒng)、造化、創(chuàng)造的三輪馬車,就只有前程,沒有窮途。
對(duì)東西方藝術(shù)的異同比較和交流的事實(shí),在總體趨勢(shì)上,該書強(qiáng)調(diào)的是:條條大路通羅馬(世界藝術(shù)的未來)。即是說,世界藝術(shù)一方面要在自身的民族基礎(chǔ)上發(fā)掘,完成其自身體系的光輝前途,另一方面又都在交流、融合中表現(xiàn)出對(duì)自身的超越。基礎(chǔ)——是今天的立足點(diǎn);超越——是明天的目標(biāo)。
總之,該書在廣度、深度、高度上都是比較可觀的,而且多有古人、今人未言之處和新見解(如中國(guó)畫的起源說,三種文化形態(tài)說等)。在方法論上,該書也有所改革,除了辯證法這個(gè)基本方法之外,還吸收了系統(tǒng)方法、數(shù)理方法、心理學(xué)方法等成果。縱覽全書,它有助于重新認(rèn)識(shí)中國(guó)畫的內(nèi)在優(yōu)質(zhì)、魅力、價(jià)值;有助于提高中國(guó)畫的國(guó)際地位;有助于促進(jìn)中國(guó)畫由傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)換;有助于從理論高度完成中國(guó)畫的體系建設(shè),這也是該書最主要的價(jià)值所在。