沈榮椿
小提琴被人們稱為樂器中的皇后,除了她那優美的外觀、演奏時的高超技藝和迷人、純凈如水的音質外,她確實和最輝煌的女高音歌唱家、舞蹈家有著相似之處。她在演奏《梁?!窌r表現的凄婉動人,演奏《吉普賽之歌》中表現的狂野奔放,演奏《托賽里小夜曲》中表現出的心的震撼……她跟叮叮咚咚的鋼琴不同,小提琴那四根弦變幻出來的聲音可柔可剛,能曲能伸,時而悠長纏綿,時而鏗鏘有力,既有復調之迷離,又有泛音之空曠,人間有這樣表現傳神的樂器,是很有幸的事。
相傳小提琴起源于十六世紀意大利的不雷細亞,但同一時期,意大利的克冒蒙納城也在制作小提琴,而且那里制造的琴質量更好。這樣,小提琴制造業就有了兩大主要學派。不雷細亞學派中最負盛名的是瑪蒂尼??死酌杉{學派中最有名的是阿瑪蒂、斯特拉第瓦利和瓜乃利。
很多有名的小提琴家都擁有這些學派的一,二件珍品。偉大的小提琴大師海菲茨同時擁有一把斯特拉第瓦利古琴和一把瓜乃利古琴。不過他從不讓別人摸一下他的琴?,F存世上的這兩種牌子的古琴每種僅一、二百把,若是考慮因意外或其他原因引起的損失。實際存世的還沒有這么多。許多國家都在大量制造這種琴并貼上了這種牌子。有記者訪問了當代著名的捷克制琴世家莫尼格。而那兒小提琴的制作仍采用古老的手工工藝。甚至還用火爐燒彎鐵、用木制的弓弦式老式鉆鉆孔。在世界上其他樂器工廠,早已使用機械化生產。但手工生產有它的好處,也只有手工生產能制造出傳世的精品。在莫尼格的工廠里,選材極其嚴格。要采用生長了100年以上的楓木,這些楓木必須生長在一、二百米以上的山腰里。即使這樣也不是每棵楓木都合用,需要經有經驗的工匠用木棍敲擊后附耳聆聽,方可決定。采伐后的樹木不能馬上鋸切,要先放置幾年,讓原木自然干燥。原木鋸成板材后,更需要放進地下室去徹底風干,大約需要一、二百年。就是說。這一代人采伐的木材要過好幾代才可應用,似乎和名酒的釀制有異曲共工之妙。
經過這樣苦難歷程的木頭也不是每塊都可制出名琴來,那要依賴名師的精雕細作,因材施藝,更需要緣分了。
演奏家們都很愛護自己的琴。他們認為琴拉的時間長了會發生疲勞,所以為了讓那些珍品永葆青春又不影響平時練琴有必要再準備一只琴。這只模仿品要和原來的琴外形相似,發音也差不多,否則會影響練習的效果。小提琴家和他們的琴在心理上似乎溝通了。
一把新琴確實需要經過演奏家的“啟發”才合用。一把真正的好琴常常要經過它的主人演奏過十多年后方才發出耀眼的光彩。演奏者的能力,諸如揉強的力度,音準的精確都有使樂器變得更好的重要作用。
德國人曾試用機械的方法來促成小提琴的合用,不過效果甚微??赡苋说闹饔^能動性在“啟發”中十分重要,機械的東西總是比較死板,沒有藝術細胞。
(責任編輯/楊劍鳴)