愉悅身心的戲曲

■溫長路

戲曲在先秦時期就有，那時的戲曲還不是一門融唱、做、念、舞為一體的完整藝術，以后它才逐浙完善，具有代表性的是浙江永嘉一帶的“南戲”，也叫“永嘉雜劇”。第一個劇目是《趙貞女蔡二郎》〈就是現在的《秦香蓮》的前身。它經歷了從初始到《琵琶記》、《鍘美案》等幾度變遷，歷時近千年而不衰，可以說是我國戲曲史的縮影。那時還沒有“演員”一詞，對表演者的稱呼為“優”、“俳優”。至于稱“梨園弟子”則是唐以后的事，原是指樂器演員的，緣于李隆基在皇宮的梨園里集訓樂工演奏《法曲》之舉。到了元末明初，高則誠《琵琶記》開場白中已有“今日梨園弟子，唱演琵琶記”的話，說明“梨園弟子”是指戲曲演員了。“演員的叫法是非常現代的，是20世紀初才從外國引進的，不過百年而已。

中國的地方戲劇種很多，每個省份都有自己的代表劇種，有的還不止一種。不少地區、縣，甚至一些鄉都有自己的劇種，全國劇種的數目在360種以上，用“百花齊放”來形容它一點也不夸張。中國戲曲的代表是被稱為“國粹”的京劇，它的影響不僅遍及全國，而且已經超出了國度，成為世界流行的劇種。它早期稱為“皮簧戲”，包括西皮、二簧兩種腔調，后業逐浙溶入了昆曲、吹腔、秦腔、民歌等多劇種特色，才形成了目前所看到的京劇。京劇有生、旦、凈、末、丑、五大行當，出現了像梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云、徐碧云等“五大名旦”。京劇不僅講究唱腔和做派，而且講究穿著和臉譜，特別是象征人物形象、性格、政治特征的臉譜，更引起人們的興趣。在中國，普通老百姓都會通過臉譜認出戲中的“好壞人”：紅臉表示忠烈耿直，如關羽；黑臉表示剛正不阿，如包拯；白臉表示奸作，如曹操；綠臉表示草莽好漢，如蔣平等。此外，還有表示干煉勇猛的黃臉、熱情巷謹的紫臉、少壯毒辣的灰臉、邪惡寇盜的藍臉、神怪仙佛的金銀臉等。臉譜不僅是舞臺角色的演出道具，而且已成了民族文化的象征。近年來，這些臉譜還被印在布料上，畫在蛋殼、鵝卵石上，作為工藝品出口國外市場，從另一側面展現也京劇藝術深遠的文化內涵。

欣賞戲曲，包括聽音樂唱腔、看做派演技和領會劇目的故事情節等綜合內容，給人最直接的收益是放松了心情、愉悅了耳目、休息了身體、緩解了疲勞、受到了感染和啟迪。有些戲曲看了之后使人心情平靜，起到安神鎮靜的作用；有些則使人興奮不已，起到提神助興的作用；有些使人怒發沖冠，起到激勵鼓舞的作用；有些使人茅塞開，起到舒心解郁的作用。湯顯祖說，戲曲能使“瞽者欲觀，聾者欲聽，啞者欲嘆，跛者欲起”，甚至鉤魂攝魄，令人絕倒。我國的戲曲，屬于用傳統樂器演奏的一種古曲音樂，對人的鍵康是有益的。近幾的在不少地方興起的“戲曲茶座”、“戲迷角”、“票友會”等，是具有中國特色的鍵康娛樂形式，頗受老百性歡迎。親身參加演唱活動，對鍛煉心肌和肺部機能，對提高大腦氣血供應和增進食欲都是有幫助的。