我的父親劉寶瑞

劉婭婭

我的父親劉寶瑞一生坎坷，九歲時為了生存，開始接觸相聲藝術，為了藝術他以畢生的精力和才華去鉆研，去探索，向藝術的高峰不懈的努力。在展現給人們的藝術形象中，不難看出他對藝術的理解和深厚的功底，從他的藝術作品的字里行間也不難看出他樸實的人格，他的愛與恨，新社會的幸福與舊社會的辛酸。然而，就是這樣一位德高望重，有口皆碑的藝人，卻沒有躲過“文革”的劫難。在１９６６年中秋節，人們闔家團聚的日子，他卻被殺害，然后又遭剖尸，躺在了一條干涸的溝渠里。沒有更衣、沒有棺木，吻著他熱愛的人間熱土，永遠地去了，年齡的句號畫在了五十四歲。

我父親的一生，是艱苦的一生，也是對藝術追求不懈的一生，在我的記憶里，他向我講過兒時的苦，更講過共產黨給他的甜，他給我講做人的宗旨，強調為人的樸實。少年時的他，由于生活所迫，選定了從藝之路，拜在相聲大師張壽臣門下，從他拜師之日起，他也就開始品嘗舊社會藝人的辛酸——身份的卑微，世俗的白眼，黑勢力的壓榨，做人的艱辛……

在唐山演出，一場下來“零打錢”，輪到傷兵面前，放在笸籮里的不是錢，而是一把手槍。一貫以“膽小”聞名的父親，忘記了自己的怯懦，撲向傷兵，咬住了傷兵的耳朵。做人的恥辱，多年的積怨一時迸發出來，就連所有觀眾都驚呆了，當然，后果可想而知。日偽時期，一場“君臣斗”把王八說成日本人的翻譯官，被劉中堂提來面圣，聽眾開懷大笑，解了心頭之恨，可出了場子，一把手槍頂在了父親的腰間。父親說的這件事使我悟到，在舊社會受盡欺凌的父親居然也意識到了藝術是反抗的武器，是民眾的喉舌，他能把最犀利的語言運用到相聲當中，去諷刺賣國求榮的敗類，如匕首投槍。壞人的反應正說明他擊中了那些人的痛處，讓仇者痛親者快正是我父親藝術的追求和人格的表現。

在他藝術臻于成熟之時，由于種種原因，他帶藝南下，順濟南沿江而去，久居南京。業內人士一致認為是他此舉把北方的藝術帶到南方，使其在南方的土壤上得到了進一步發展。父親把北方藝術與南方藝術相互融匯，雖不是驚天之舉，但也是功德之一。

在我的記憶中，有一種感覺是刻骨銘心的，就是他對國家的親，對黨的愛，達到了超乎常人的狀態。解放前夕由于生活所迫他去了香港，在那里他的生活境遇有了較大的改變，有了自己的聽眾群體、立足之地。１９４９年１０月１日，中華人民共和國成立，父親就毅然立即返回祖國，加入進步藝術團體，寫新、唱新、演新，報效祖國母親。此時，他的藝術已廣為國人所知，但他的筆記中卻清楚地記著這樣一段話：“我是舊社會過來的藝人，身上肯定有不符新社會的毛病，藝術上也會留下舊的痕跡，故此，我要認真學習。”話雖樸實，但既有起點，又有目標，更可貴的，是他自我反省的精神。

在他的藝術顛峰期，他多次走進中南海，為領袖和開國元勛們展示才藝。都知道毛主席愛聽《關公戰秦瓊》，殊不知，主席、總理對我父親表演的具有豐富歷史和文學知識的相聲更是情有獨鐘，《解學士》、《君臣斗》使這些偉人贊不絕口。

生活上我父親是個瀟灑的人，在藝術上他卻是極嚴格的人。“許你不演，但不許你不懂”是他的座右銘。六十年代初春節，徒兒拜年，一句玩笑話，“師傅，慈禧的廁所叫什么﹖”父親當時語塞。初四他便冒著大雪，連續四進北京圖書館查閱資料。最后在故紙堆中查到宮女生活一節中提及慈禧的便廁在宮中叫“官房”。他不僅查了名稱，連同使用中的規矩、附屬用品都一一記下。正月十五與徒兒們再聚時，“官房”的來龍去脈便傳到了徒兒們的耳中。

人民的藝術家，就是在這樣的“喜、怒、哀、樂、悲、恐、驚”中走完了他從九歲到五十四歲的道路。幾十年里，他受過軍閥、土匪欺壓，受過達官貴人的白眼，受過生活無計的清貧，受過拜師學藝的艱辛，他清清楚楚地記得這一切。而在他的一生中最不能讓他忘卻的是共產黨把他救出了苦海，是共產黨把他從一個貧苦藝人培養成為了一名藝術家。

現今父親離我而去已經三十余載，但他的一句話始終在我耳邊回響：孩子，記住聽共產黨的沒虧吃!