陜北民間藝術(shù)四論

試論陜北民歌對民族文化藝術(shù)的貢獻(xiàn)

馬莉萍

陜北民歌是陜北文化乃至黃土文化的重要組成部分，就其藝術(shù)地位而言，可稱中華民族文化的一塊奇珍異寶。陜北民歌的藝術(shù)功底在于她亦莊亦詼、亦雅亦俗的意蘊(yùn)之中。陜北民歌既有意蘊(yùn)層面，又有敘事層面。正是有了這兩個層面，才使他的藝術(shù)審美至高至上，高屋建瓴。陜北民歌的研究工作千頭萬緒，成果非凡。談到陜北民歌的貢獻(xiàn)，我想最大莫過于政治貢獻(xiàn)，這已被人們所公認(rèn)。在社會主義市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展過程中，我們有必要進(jìn)一步審視陜北民歌和陜北黃土文化的經(jīng)濟(jì)藝術(shù)貢獻(xiàn)。

陜北民歌的音樂旋律為中國音樂民族化、性格化奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。陜北民歌昂揚(yáng)著黃土地上泥土的芳香，流淌著黃河兒女最通俗的詞匯和最亮麗的激情。她是我們黃土地的母語和家園，更是我們黃土文化的特色和精粹。不論是古老的陜北信天游，還是具有劃時代意義的陜北民歌，當(dāng)她穿過歷史的塵埃煙云，在游牧文明和農(nóng)耕文明、本土文化和外來文化共同熔鑄的時空中，回旋在冰山雪嶺、戈壁荒漠、森林草原、大河峻嶺和高原溝坡的時候，恰是一種有力度和深度的藝術(shù)審美范型。陜北民歌的藝術(shù)審美范型：即外在的美學(xué)風(fēng)貌——蒼勁、悲涼、雄渾、質(zhì)樸，與內(nèi)在的精神風(fēng)貌——傳統(tǒng)的黃河文化精神與新的時代精神的有機(jī)結(jié)合。她有鮮明的地域特征：土氣、大氣、美氣，土得掉渣、大得雄奇、美的撩人。這種通俗亮麗的特色足以使其站在歌壇圣殿之上，用小調(diào)小曲渲寫黃鐘大呂之勢，既是中國音樂的基石，又是民族音樂的導(dǎo)引。

陜北民歌推動了中國民族藝術(shù)的傳播。說起陜北民歌，人們首先就會想起《蘭花花》等優(yōu)秀民歌。《蘭花花》是一首十分動人的反封建情歌，是陜北民歌中流傳最廣的典范作品之一。這首優(yōu)美的民歌，從30年代唱至今天，受到幾代中國人的喜愛，家喻戶曉，久唱不衰。《蘭花花》是根據(jù)延安臨鎮(zhèn)的一個真實(shí)的愛情悲劇編寫創(chuàng)作，后經(jīng)延安魯藝音樂工作者收集整理，迅速傳遍了陜甘寧邊區(qū)和大江南北。全國解放后，唱遍了新中國，也傳到了海外。1942年5月，毛澤東發(fā)表了《在延安文藝座談會上的講話》。在毛澤東的號召下，廣大文藝工作者紛紛奔赴農(nóng)村，和陜北群眾打成一片，在陜北文化中汲取豐富的營養(yǎng)，寫出了長詩《青年近衛(wèi)軍》、《吳滿有》、《十里鹽灣》、《王貴與李香香》等，出現(xiàn)了《黃河大合唱》、《東方紅》、《繡金匾》、《翻身道情》、《南泥灣》、《高樓萬丈平地起》等民歌，并且迅速傳布開來。以《十二把鐮刀》為開端，以《兄妹開荒》為代表的大秧歌運(yùn)動轟動了延安，波及到全國。自從1943年以魯藝為主的文藝工作者，學(xué)習(xí)改造陜北舊秧歌，創(chuàng)作了新歌劇《白毛女》以來，中國特色的民族歌劇走上了大雅之堂，極大地豐富了祖國的藝術(shù)品類。近年來，陜北藝術(shù)家不斷挖掘創(chuàng)新陜北民歌，把她與各種民間藝術(shù)相互嫁接，創(chuàng)作出大量的藝術(shù)作品，多次在港澳和國外演出交流，由此吸引了大批海外人士。今年參加安塞春節(jié)民間文化藝術(shù)活動的海內(nèi)外藝術(shù)家達(dá)200余人，掀起了研究推廣開發(fā)陜北民歌和陜北民間藝術(shù)的新熱潮。

陜北民歌引導(dǎo)造就了一批優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)家。以歌推人，以人推歌這種相得益彰的藝術(shù)效應(yīng)，使《東方紅》、《蘭花花》、《三十里鋪》、《趕牲靈》、《黃河船夫曲》等陜北民歌和李有源、劉燕平、白秉權(quán)、李治文、王向榮、孫志寬、郭云琴等民歌演唱家屹立于中國民族音樂之林。在陜北民歌藝術(shù)魅力的感染下，延安時代，群星燦爛。作家丁玲、詩人艾青、音樂家冼星海、版畫家羅工柳、漫畫家華君武、攝影家吳印咸、說唱藝術(shù)家韓起祥、外國文人斯諾、史沫特萊、斯特朗、海倫、王安娜、鄭律成、愛潑斯坦、卡爾遜、李敦白等都作為中外文學(xué)藝術(shù)巨匠載入史冊。毛澤東曾經(jīng)驕傲地說：我們有兩支軍隊(duì)。一支是朱（德）總司令的，一支是魯（迅）總司令的。至今，仍有許許多多如劉文西老人一樣孜孜不倦地研究陜北黃土文化的藝術(shù)家，還經(jīng)常深入陜北各個角落為藝術(shù)而辛勤耕耘，深受陜北人民的擁護(hù)和愛戴。

以陜北民歌為代表的黃土文化推動了文化旅游經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。革命圣地延安是國家級歷史文化名城，是全國愛國主義教育、革命傳統(tǒng)教育和延安精神教育的三個教育基地。無論是“延安——黃陵——壺口”三點(diǎn)一環(huán)旅游線路，還是“兩圣兩黃”（即中華民族圣地、中國革命圣地、黃河壺口瀑布、黃土風(fēng)情文化）精品旅游品牌，每一處都蘊(yùn)涵著陜北民歌和陜北民間藝術(shù)所特有的藝術(shù)韻味，吸引了眾多的海內(nèi)外游客。黃土風(fēng)情文化藝術(shù)已成為延安旅游的新亮點(diǎn)和不斷發(fā)展壯大的主導(dǎo)產(chǎn)業(yè)之一，旅游接待人數(shù)和旅游綜合經(jīng)濟(jì)收入直線上升。1990年至2001年，延安市累計(jì)接待海外游客2.6萬人次，旅游外匯收入370萬美元；接待國內(nèi)游客967萬人次，國內(nèi)旅游綜合收入21.95億元人民幣。2002年是旅游業(yè)發(fā)展史上具有里程碑意義的一年，共接待海內(nèi)外游客279.9萬人次，旅游綜合收入首次突破了10億大關(guān)，跨入全國優(yōu)秀旅游城市行列。

陜北民歌的綜合欣賞價值

馬莉萍

提及陜北民歌，人們大都會把它與幾十年前的貧窮落后聯(lián)想在一起，也會與中國紅色革命的誕生發(fā)展和壯大聯(lián)系在一起。陜北民歌有其愛國性、有其對舊制度和剝削壓迫的抗?fàn)幮浴⒏衅鋵γ篮蒙畹臒o限憧憬和向往。陜北民歌的內(nèi)涵很深、外延較大。從傳統(tǒng)文化的角度看，陜北民歌反映了一定的地域性特點(diǎn)和特定環(huán)境下的風(fēng)俗人情。欣賞陜北民歌就好比欣賞一朵花，各種人有各種人的解釋，可我們沒有在某一個東西是不是花朵上爭論，就是因?yàn)槲覀円呀?jīng)達(dá)成了欣賞共識。

從歷史背景欣賞陜北民歌。陜北民歌反映了人民群眾的生活、理想、要求和情緒。正因?yàn)榕c人民生活息息相關(guān)，才保證了在廣大人民群眾中廣為傳唱。無論何時，聽到《走西口》中不加掩飾的嘹亮悲愴，心頭都會莫名一震——這分明是離歌，然而離歌又怎么可以唱得如此豪氣干云？那個時代，天下黃河，唯富一套，以銀川為中心的河套、寧夏地區(qū)，自古富庶，是陜北人心目中淘金寶地，因其地處陜北西部，故稱“走西口”。當(dāng)陜北人用歌聲生動而真誠記錄自己的生活與心靈歷程，被贊為“陜北民歌離情之王”的《走西口》便應(yīng)運(yùn)而生，盡管有著不同版本，卻都承載著陜北人獨(dú)一無二、撼天動地的離情。看著黃土地的極度貧乏與封閉苦悶，扯開嗓子縱情喊起小調(diào)，這比錦衣玉食更能安慰陜北人淳樸而激情四溢的心靈。于是，蒼涼的溝壑間便誕生了無數(shù)的璞玉渾金——《藍(lán)花花》、《走西口》、《五歌放羊》、《趕牲靈》……代代傳唱，經(jīng)久不衰。

從人間真情欣賞陜北民歌。陜北民歌語言通俗、感情真切、簡單易懂、節(jié)奏自由，高亢悠長，托物言志，借景抒情，把陜北人民的豪邁奔放性格表現(xiàn)的淋漓盡致，對追求美好生活，表現(xiàn)人間真情起到了潛移默化的社會功能。最能代表陜北民歌風(fēng)韻的是信天游，其中最精彩的部分是情歌。“羊羔羔跌下前腦畔，哪個女人不想自己的漢”，“前溝里糜子后溝里谷，哪噠兒想起哪噠兒哭”唱出了愛的思念；“蛋殼殼點(diǎn)燈半炕炕明，燒酒盅盅量米不嫌哥哥窮”，“青揚(yáng)柳樹風(fēng)擺浪，死死活活相跟上”，“走不完的大路過不盡的河，鋼刀刀割不斷你和我”唱出了愛的堅(jiān)定；“紅格丹丹的日頭照上畔，艱難呀不過莊稼漢。白日里山上淌大汗喲呵，到夜晚抱上婆姨當(dāng)神仙。”“避風(fēng)灣灣陽崖根根，這噠正沒人跟咱身格陣陣……砂糖冰糖都嘗遍，沒有三妹妹唾沫甜。一把摟定你細(xì)腰腰，好像大羊疼羔羔。”唱出了情深意篤。從這些無比粗獷遼遠(yuǎn)、直白露骨的歌曲，我們能夠體會到黃土地人們的愛與恨、喜與怒。

從藝術(shù)內(nèi)涵欣賞陜北民歌。陜北民歌音樂形象生動，藝術(shù)形象比較集中、單純，表現(xiàn)的方法比較直接、樸實(shí)，與地區(qū)方言語言特點(diǎn)和人民的生活條件聯(lián)系緊密，純樸而濃郁地體現(xiàn)了地方音樂風(fēng)格與特色，淋漓盡致地表現(xiàn)著“吃”之艱難，“愛”之痛苦，以及自由灑脫的名字和旋律，牽引著沉重凄惶的靈魂，跌跌撞撞地越過千百個春秋。蒼涼的調(diào)子，生長在蒼茫大地，自有它健旺的生命與質(zhì)樸的豪氣，一聲聲唱不盡那是非恩怨，俠骨柔情。從陜北民歌中不難體會到他的文學(xué)美術(shù)內(nèi)涵。音樂與文學(xué)是藝術(shù)姐妹。陜北民歌“信天游”已升華成一種文學(xué)藝術(shù)，著名詩人賀敬之的《回延安》這首詩采用“信天游”格式，朗朗上口，從內(nèi)心深處激發(fā)人民對延安時代、對陜北延安的思念和向往。音樂與美術(shù)是姐妹藝術(shù)。畢生研究陜北黃土文化的老藝術(shù)家劉文西所拍攝的反映陜北今昔的作品，那窯洞、那秧歌、那剪紙，何嘗不是“音樂凝固的畫面”或“美術(shù)流動的音樂”，我們可通過這些時代的定格更深地理解陜北民歌的意義。

從政治高度欣賞陜北民歌。1935年，中央紅軍經(jīng)過二萬五千里長征，剛剛踏上這片土地，便給陜北文化注入了新的活力。從此，陜北開始了一個嶄新的時期——延安時代。一批批文人通過重重封鎖線奔赴延安，“割掉皮肉還有筋，打斷骨頭還有心，只要還有一口氣，爬也爬到延安城”便是當(dāng)時大多數(shù)文人的心理寫照。延安成了文學(xué)藝術(shù)的樂園，各種文化組織如雨后春筍般成立起來了，陜北民歌也得到了革命的升華。著名秧歌劇《夫妻識字》就是當(dāng)時陜北農(nóng)民學(xué)習(xí)文化真實(shí)的寫照。《延安頌》號召了多少年輕人投身到革命圣地延安，投身到解放全國人民的偉大斗爭中。《義勇軍進(jìn)行曲》鼓舞了億萬人民起來保家衛(wèi)國。全國解放以后，陜北人民認(rèn)真貫徹毛澤東《復(fù)電》精神，“迅速恢復(fù)戰(zhàn)爭的創(chuàng)傷，發(fā)展經(jīng)濟(jì)建設(shè)和文化建設(shè)”。陜北的文藝工作者，繼續(xù)按照毛澤東“5·23”《講話》指引的方向，深入工廠、農(nóng)村、部隊(duì)、學(xué)校，創(chuàng)作出一大批優(yōu)秀作品。改革開放以來，陜北的作家、藝術(shù)家們用不同的藝術(shù)形式反映著這里的一山一水一草一木，創(chuàng)作出一大批令人矚目的藝術(shù)作品。安塞腰鼓、洛種蹩鼓、宜川胸鼓、志丹扇鼓、黃龍獵鼓響徹環(huán)宇。安塞剪紙、洛川麻繡、延川布堆畫、綏德石雕、子長嗩吶，還有陜北民歌、陜北秧歌、陜北說書、陜北道情等民間藝術(shù)形象巨大的磁場，吸引著中外游客，使他們流連忘返。而今，陜北秧歌特有的舞姿，扭出了陜北人民過上幸福生活向小康邁進(jìn)的喜悅，新編陜北民歌唱出陜北翻天覆地的變化。

談?wù)勓輪T與角色的關(guān)系

曹伯炎

我們通常把表演中的主體稱之為演員，客體稱之為角色，或者叫做第一自我與第二自我，在表演藝術(shù)上既對立又統(tǒng)一的關(guān)系，兩者的矛盾只有通過演員的藝術(shù)形象的再加工，而展現(xiàn)在觀眾面前。俗話說：“裝龍像龍，裝虎像虎。”演員在未上場之前，未進(jìn)入角色，這時的角色是“死”的，當(dāng)演員出場演出，完全進(jìn)入角色，這時演員出場演出（第一自我）“死”了，而所演的角色即（第二自我）“活”了，這就是演員與角色之間的相互依賴的辨證關(guān)系。

在舞臺上，演員總是以兩重身份出現(xiàn)，一是劇中人，二是演員自己。演員在舞臺上不能沒有自己（主體），但又不能表演自己。而必須表演角色（客體）。并要求演員在表演中必須忘掉自己的一切而讓位給劇中的角色，在角色的生活環(huán)境中，在劇本所規(guī)定的情景中，把自己放在角色的位置上，同角色完成一樣地去思想、去生活、去動作，也就是全力以赴重合于藝術(shù)形象，做到演誰象誰，主客一體。要做到這點(diǎn)很不容易，因?yàn)檠輪T是個活人，有自己的生活、思想、感情。在表演過程中很難避免把自己的生活、感情、習(xí)慣帶到舞臺上，這就要求演員深刻地理解體會，去接近角色。逼真地表演，正如斯坦尼斯拉夫斯基說的，演員在舞臺上表演角色時，應(yīng)該作到演員原來的我，把生存中的地位讓給了他，自己退居次要位置。而盡其全部的力量與愉快為他，即所扮的角色服務(wù)，換句話，是為他而活著。

戲曲所塑造的現(xiàn)代藝術(shù)形象，由于舞臺程式化以及時空觀的特點(diǎn)，對演員與角色之間形成了較之其他舞臺藝術(shù)更大的矛盾和角色，另一方面要進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，也就是三度創(chuàng)作。既要生活在角色之中，又要高居于角色之上，按照生活的原則和藝術(shù)規(guī)律去，創(chuàng)造藝術(shù)形象。只有這樣，才能達(dá)到“演誰像誰、是我非我”的境界。所表演的角色才能受到廣大觀眾的接受和好評。當(dāng)然，要達(dá)到這種要求，并非易事。演員要有堅(jiān)實(shí)的生活基礎(chǔ)和豐富的知識，對每一個角色要有深刻的理解。不但要有感性認(rèn)識，還要有理性認(rèn)識，要很好地掌握表演的技巧，苦練基本功，使表演時內(nèi)心與形體和諧地統(tǒng)一起來，只有這樣，才能創(chuàng)造出觀眾歡迎的角色。

但是，在我們平常演出過程中，一些演員習(xí)慣于以自己的生活形象、自己的思想感情去代替角色，表演上公式化、程式化、死板教條、脫離人物性格，有在表演上犯自然主義和形式主義的毛病。其原因就是他們對自己所扮還的角色缺乏理解和認(rèn)識，只是在外表上模仿，對角色的環(huán)境、生活、思想感情等活動內(nèi)容不清楚，表演與劇中人物處于游離狀態(tài)，這些只能說是一種“匠藝”，在表演藝術(shù)提高上是沒有多少出路的。實(shí)踐證明，要當(dāng)好一名演員，特別是一名出色的表演藝術(shù)家，必須要有高度的思想、文化、技巧的鍛煉和修養(yǎng)。要在長久的生活當(dāng)中去發(fā)掘、感受、體驗(yàn)，掌握第一手材料，培養(yǎng)自己觀察生活的能力。才能使自己的表演有所長進(jìn)，有所提高，使其達(dá)到成熟，才能使自己所表演的每個角色活靈活現(xiàn)，完善逼真。

陜北說書的技藝演變

甄三梅

陜北說書，在陜北是人民群眾的主要娛樂形式，也是陜北人民享受文化精神生活的重要途徑。不僅在過去科技不發(fā)達(dá)，整個中國農(nóng)村看戲難、看電影難的時代是這樣，就是現(xiàn)在，科技高度發(fā)達(dá)，電視普及到農(nóng)村，電影在城里已沒有多少人看的今天，陜北說書仍然是陜北人民喜愛的娛樂形式，而且還會從聽書過程中受到教育，得到啟迪。你到延安街上，或縣城的街上轉(zhuǎn)一轉(zhuǎn)，走一走，便會聽到處處都有陜北說書的錄音，不管城鎮(zhèn)的居民還是農(nóng)村的農(nóng)民家中，你也可以隨時聽到陜北說書的聲音。

陜北人民為什么會對陜北說書如此喜愛呢？那就是陜北說書的藝人們把陜北說書的精華（包括她的內(nèi)容和形式），一代又一代地繼承下來，而且在不斷地發(fā)展。“物竟天擇，適者生存”，這一道理在大自然界的生物進(jìn)化中是真理，對文藝形式來說也是如此。

在陜北說書的繼承與發(fā)展方面，前人和現(xiàn)在的藝人、藝術(shù)家們已經(jīng)做了大量的工作。比如陜北說書自古以來是盲藝人們口傳心授。到了延安新文化運(yùn)動時期，延安的文藝工作者編新書、改編舊書、培養(yǎng)盲藝人、出了不少的好作品和藝術(shù)家。如韓起祥以及他的代表作《翻身記》、《劉巧團(tuán)圓》等。后來文化部門組織曲藝宣傳隊(duì)，移植改編樣板戲進(jìn)行分角色的群口和對口說書，改變了過去的一人自彈自唱的單調(diào)形式。七、八十年代，張俊功等一些民間藝人，又將坐唱改變?yōu)樽邎稣f書，將一直坐下說的陜北說書一下活躍起來。加上文藝工作者的創(chuàng)作，逐漸將陜北說書搬上舞臺，化妝表演，大大地豐富了陜北說書。

但僅有這些，我覺得還不夠。還應(yīng)做大量的繼承與發(fā)展工作。首先應(yīng)該把陜北說書全部拾回來，要像搶救文物一樣地?fù)尵人驗(yàn)檫^去的說書藝人大概有百分之九十五的是盲藝人（俗稱書匠），他們以此糊口，明眼人是不許干這一行的，否則干這一行的明眼人將被視為不道德，搶盲人的飯碗。因此就很少有明眼人涉足這一行，這些盲藝人們看不見，當(dāng)然也就受不到文化教育，背書詞、唱曲兒，只能靠老藝人們給小徒弟口傳心授，“有多少文章全在肚子里裝著哩。”所以現(xiàn)在得盡快將這些“文章”從他們的肚子里挖出來，否則會被他們帶到墳?zāi)估锶ィ覀儗⑦z恨萬年。我們只有把現(xiàn)在僅有的書目，盡最大努力去搶救過來，才能去其糟粕，吸取精華，加以改造，流傳百世。這是從內(nèi)容上的繼承。

從形式上，我們也應(yīng)該把僅有的資料用現(xiàn)代的手法，照相、攝像、錄音等先進(jìn)手段盡可能地留下來，然后學(xué)習(xí)借鑒。陜北說書小型精悍、靈活多樣的演出形式，是其他文藝形式都無法比擬的。無論是工廠、農(nóng)村、田間、炕頭，到處可以有說書人足跡。陜北說書這一古老的民間藝術(shù)過去一直被視為是不登大雅之堂的小玩藝，但近年來，她在中央電視臺頻頻露臉。這既是陜北說書的榮耀，也是陜北人民的光榮。由于她靈活多樣，隨時隨地可編演說唱，對于宣傳黨和國家的方針政策極其方便，群眾易于接受。一些政府部門也愿意經(jīng)常組織陜北說書這種曲藝形式下基層、下農(nóng)村去做宣傳演出，他們深有感觸地說，一段小小的陜北說書所宣傳的內(nèi)容要比領(lǐng)導(dǎo)的長篇大論在老百姓心中的印象深得多。

老藝人們一專多能的本領(lǐng)，是值得現(xiàn)在陜北說書的文藝工作者們認(rèn)真學(xué)習(xí)的。他們像相聲演員一樣，說學(xué)逗唱，無所不能。為什么一個人的演出能吸引那么多的觀眾？那就是他們一個人就可以成為紅火熱鬧的一臺戲。他們可以時而是男人聲，時而是女人聲，時而慟哭，時而傻笑，時而是雞叫，時而又是狗咬，真乃十八般武藝。樣樣精通。現(xiàn)代表演的專業(yè)化程度越強(qiáng)，適應(yīng)能力反之越差。我們現(xiàn)在的新藝術(shù)家和文藝工作者們應(yīng)博采眾長，“圣人不以獨(dú)見為明”，要不斷地豐富、充實(shí)自己。

要想讓陜北說書真正走出去， 必須要語言規(guī)范化、大眾化，當(dāng)然這里也有個宣傳我們優(yōu)秀的、精美的地方語言的問題。如“白格生生、紅格當(dāng)當(dāng)、俊格蛋蛋、綠格英英、解下解不下”等等，這些地方語已經(jīng)基本被外地人接受了。只要我們不斷地宣傳陜北說書，不斷地演出，陜北語音、地方語言逐漸地滲透，我們優(yōu)秀的東西將會被他人接受的越來越多。

另一個問題是關(guān)于表演。過去的盲藝人說書，基本只有說唱，幾乎沒有表演。光有說唱沒有表演或者說低劣的表演藝術(shù)已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的口味了。現(xiàn)在陜北說書的專業(yè)演員或民間的說書藝人，明眼人已經(jīng)占到這支曲藝隊(duì)伍的85%以上，這對提高陜北說書表演技巧是件好事。這些專業(yè)或業(yè)余的曲藝演員都應(yīng)加強(qiáng)訓(xùn)練，在學(xué)習(xí)過程中，應(yīng)該博采眾長，學(xué)習(xí)相聲演員的道白，學(xué)習(xí)戲曲演員的唱腔與表演，而且還應(yīng)學(xué)一些科學(xué)的發(fā)聲演唱技巧。使陜北說書的演員們能成為一專多能的人才。演員們的表演技巧提高了，陜北說書的藝術(shù)質(zhì)量也自然地就提高了。愿這一民間藝術(shù)之花，更加絢麗奪目。