愚人節的恐怖秀

導演：阿甘

主演：王志文、吳倩蓮、張耀揚、李小冉、廖凡、于娜、黃智賢、宋佳

類型：恐怖/片長：90分鐘

上映：2004年4月1日

“2004年度，第一部恐怖驚悚影片”

所謂“殺人游戲”，是時下在年輕人中十分流行的紙牌游戲。據說90年代末，引入中國時曾是MBA的課程之一，后來變成休閑玩藝兒，風靡中國各色酒吧、辦公室。[天黑請閉眼]就是以這“殺人游戲”貫穿始終，表面看是由一個游戲而引發恐怖故事，其實是講述人與人之間的虛偽、猜忌與不信任，尤其是當恐懼襲來時，人本質上的自私與自我保護欲望的表露。

故事

八個朋友在酒吧玩“殺人游戲”，凡在游戲中被“殺”者，當晚就真的死了。起初大家沒有把它和游戲聯系起來，可當悲劇重演，就免不了對這個游戲產生了恐懼。但游戲必須玩下去，每個人都想知道誰是兇手。于是游戲在繼續，血案也在繼續，恐怖達到高潮，秘密即將曝光……

精心的確良車人激戰

這是阿甘的第四部恐怖片，更重娛樂性，曲折的故事內容借“殺人游戲”展現，結果每每弄假成真，很有創意。影片投資近一千萬，還特地請來曾擔任[第五元素]特效制片的好萊塢華裔特技師，精心制作各種“死亡場景”，是國內少有的融心理恐怖與視覺沖擊為一體的影片。

阿甘：不純粹娛樂

目前凡看過這片子的觀眾都覺得不錯，而且很多同行，包括國外同行看了覺得這是代表亞洲最高水準的恐怖片。首先劇情好，節奏張馳有度，氣氛烘托完美，后期制作更是精良，而且我們的演員都是優秀演員，一點不比日韓的差，所以他們認為是最高水準。

[天黑請閉眼]最大的看點首先它是恐怖片，再加上演員的表演使得影片更有聲色。其實這是我鮮少的一次用明星演戲，因為經驗不足的演員難以勝任里面的角色。與我之前影片不同的是，電影沒有去探討正邪的問題。這部電影中沒好人，所以不存在正邪問題。它也不是一個關于教化的問題，在道德方面沒有太多描述，也沒有這樣的結論。但它也不是一個純粹的娛樂片。這個劇本的靈感來源是因為我玩了“殺人游戲”。我剛開始和朋友玩的時候覺得挺好玩的，但第二次你發現我生活中自以為我很了解的人，在游戲中都變得我不認識了，完全陌生了。漸漸的就會把這件事放大去想，雖然只是一個游戲。但那種讓你看透人的虛偽和難以捉摸的情緒會一直牽動你，就覺得人與人之間的關系真是悲哀和傷感啊。而且你會發現在游戲中大部分的贏家，在生活中都顯得完全沒有殺傷力。我是希望在這部娛樂片的背后有這么點人性的感慨在里面。

張耀揚：有段激情戲

我在片中演酒吧老板，一群朋友經常到我的酒吧玩紙牌游戲。我們幾個演員在片中的戲份差不多，但我和李小冉有一段激情戲。其實拍那場戲的時候我們不熟，事先也沒有很好的溝通，演的時候我很緊張，生怕會令她有不舒服的感覺。好在她是一個有經驗的演員，那場戲合作很好，沒有過分尷尬。

這部電影是我第二次和內地的導演合作，而且還是個恐怖片。我看的恐怖片不多，演的也不多，演出時除了靠現場的氣氛烘托外，就是自己杜撰著來演。[天黑請閉眼]對我來說是個很新鮮的嘗試。阿甘導演在我看來是一個非常“恐怖”的導演，因為我們都不知道他下一步會弄什么“鬼點子”出來嚇人。影片究竟恐怖到什么程度，觀眾只有看了才知道。

吳倩蓮：這個導演有點玄

這個電影重要的是在整個情節，我們這個戲主要有8個角色在里面，我這個角色屬于比較文靜的一個，比較不鬧事的。但這個文靜呢，還是有玄機在里面。她的文靜是屬于心理因素，其實她不是像表面看上去的那種人。我同意廖凡關于“這是一部講報應的 電影”的說法。阿甘是屬于思考型的，話不多，說出來會有點玄那種感覺。王志文挺適合演恐怖片，他表現出的那種陰森的感覺確實恐怖。

于娜：熱舞的露露

片中我演酒吧老板的朋友，是個視愛情為游戲的女人，叫露露。我平時就很喜歡看恐怖片，但沒想過有一天自己也會去演。因為經驗少，演的時候完全按導演要求做，就像完成作業一樣。有一場我跳熱舞的那段有點困難，我總覺得不好意思，總跳不好，后來一豁出去表演很快就能達到要求。最恐怖的是一場我在衛生間鏡子前的戲，那場戲讓我回到賓館好幾天不敢看鏡子，一看就覺得恐怖。

李小冉：我給自己打80分

我的角色是一個開酒吧的女孩，然后一幫朋友在酒吧玩了個游戲，叫“天黑請閉眼”，實際上這個游戲又叫“殺手游戲”。我和張耀陽演一對，中間于娜插進來，有點第三者的感覺吧，（我）就有點吃醋。我覺得導演這個題材選得很好，因為當下在酒吧有很多人玩這個游戲，這是一個賣點，也確實很有看頭，因為它是人殺，而不是鬼殺，所以應該是恐怖加推理，更偏向于懸疑。這是和導演阿甘的第二次合作演恐怖片，之前是[兇宅幽靈]。這次劇本更成熟，阿甘是一個挺努力的導演，盡管大家對他的片子褒貶不一，但有一點很說明問題，那就是阿甘導演的每一部電影票房都很好。我們這個片子演員陣容不錯，像王志文、吳倩蓮、張耀陽、廖凡、黃志賢，這也是很好的一個看點，王志文老師的臺詞特別棒。我對自己這次的表演也比較滿意，可以打80分。

廖凡：恐怖來自于本身

我這是頭一次演恐怖片。

我從沒給自己定位，總想嘗試不同的表演方式，恐怖片也試，偶像劇也演，雖然人不是那么偶像。老本行話劇也是我喜歡的東西。舞臺表演的經驗對影視表演有非常大的幫助，兩者表演分寸不一樣，拍影視劇時，鏡頭推到你的臉上，你不可能有那么大的動作去做，但是你的內心可能會更充分，而舞臺演員的內心無論什么時候總是滿滿的。要說舞臺表演者的特征，這在一個長鏡頭中間，或者是一個需要調度的，活動的范圍比較大的場景會特別顯著。他不會說讓你覺得他動不了了，受了局限，一個手勢，一個轉身，你會覺得他渾身所有器官都是很自如地在表情達意。很多優秀的影視演員，他們都是戲劇出身。最后說一句，很多恐怖都來自于自身，只要不做虧心事，違背常理的事，就好。

黃智賢：最恐怖最惡心的鏡頭是我演的

我在片中扮演的人物是一個旁觀者，跟著其他人干非法勾當，起初覺得緊張、刺激、好玩，沒想到是對是錯，干完后才發現問題的嚴重性，是個可怕的錯誤，而且是不能更改的錯誤，把自己推到危機的邊緣，無法逃離。

整部影片中印象最深的是最后一場戲，劇中最恐怖最惡心的鏡頭就是我演的這個部分，我自己拿著自己的半邊頭：有一半頭還在脖子上，另一半頭拎在手上。對這個鏡頭我是有顧慮的，這能拍嗎？拍了能放嗎？因為我不清楚內地的審查尺度是怎樣的。接這部戲后，為了體驗劇中角色的感覺，和導演、合作的演員玩過“殺人游戲”，但是我發覺這游戲背后的感覺不健康，因為你通常是和你的朋友、親人、愛人一起玩，你要盡可能地欺騙他們，向他們說一大堆謊言，只有這樣才能成為游戲勝利者。