原聲再現

1、 專輯：《瘋狂約會美麗都》（Les Triplettes De Belleville）

藝人：本·薩雷斯特（Ben Charest）

出品：百代唱片公司

編號：724359034621

雖然久聞歐洲動畫片的大名，但一直無緣觀賞，更不要提去關注它的原聲碟，在內地，此類唱片的流通可謂少之又少。今年的奧斯卡讓我對眼前這部法國動畫大師席勒凡·休美（Sylvain Chomet）的影片稍加留意，聽朋友說雖然該片的動畫造型和設定和好萊塢相比還有一定的差距，但片中呈現的法國式詼諧幽默以及劇情折射的那種人情味卻是迪斯尼影片所無法替代的。《瘋狂約會美麗都》一片以查賓及其相依為命的婆婆為主線，夢想參加環法單車賽的他被黑手黨綁架，婆婆便攀山涉水拯救乖孫，情節多少有些類似于《海底總動員》中小丑魚父親千方百計追尋失蹤的兒子。該片角色造型夸張，色彩運用也力求配合片中50年代的背景，同時又用上大量數碼技術來營造立體效果，令單車比賽中的群車洶涌場面更具看頭，不過全片不足十句對白，全靠角色間的動作和場面交代劇情，至于在氣氛的渲染上，音樂則毋庸置疑起到襯托情緒和推波助瀾的作用。和平日里銀幕上見多了的黑幫題材片如出一轍，全片的音樂基本上以上世紀20、30年代的大樂隊搖擺為主基調，這種音樂往往在體現劇情所要突現的黑色幽默和諧謔突兀上能起到絕好的作用。此外，用英法兩種語言詮釋的同名主題曲也是整張專輯亮點，極盡復古之風的爵士香頌讓人過耳不忘！

2、 專輯：《出租車3》（Taxi 3）

藝人：群星（Various Artists）

出品：百代唱片公司

編號：7243 5811402 7

要不是歌手用法語演唱，你還真以為這是一部美國的黑幫片原聲碟呢！極具黑人說唱特色的歌曲貫穿整張專輯，更形象地說，它是一張有著深深美式嘻哈烙印的法國電影原聲唱片。追究一下導演，要說最深受美國好萊塢電影影響的法國電影人，就數呂克·貝松（Luc Besson）最具代表性，如果說以往我們只是在影片的導演手法乃至拍攝取景上才能體會到，如今，這樣的特征已經開始全面滲透到電影音樂的創作領域。和以前欄目中介紹過的《速度與激情》系列（2 Fast 2 Furious）頗為接近，音樂感與速度感的完美匹配，構成了《出租車》系列片的主要亮色。在欣賞過程中，除了嘻哈樂特有的犀利唱詞和跳躍舞步之外，歌曲中還不時發出諸如救護車喇叭鳴響等輔助音效，大大增強了專輯的空間感和流動感。眾所周知，傳統的嘻哈本身就蘊藏了暴力和不受約束的思想，這種原本是表現黑人憤怒，放蕩等現實狀況的音樂形式，如今在本片的特定情節下呈現出一種難以言狀的輕松和時尚感。作為法國本土最火的系列片之一，《出租車 3》無疑是該系列原聲碟中最出彩的一張，就歌曲編排而言，儼然是一張純粹的法國嘻哈樂精選， 諸如Rohff， 113，、Busta Flex、 Dadoo、 Eloquence等法國歌壇一流嘻哈高手全部匯聚其中，實在難得，他們在美國嘻哈制作高手Neptunes等人的精心打造下呈現出全新光彩，包括女歌星Diam's、 Kayliah，、Lynnsha 和Leslie以及20歲的RB新星Willy Denzey在內的眾位歌手所獻聲的歌曲都是在法國電臺倍受年輕人喜愛的熱門佳作。

3、 專輯：《親密》（Intimite）

藝人：埃里克·奈福和群星（Eric Neveux Various Artists）

出品：百代唱片公司

編號：7243 8100582 8

這是一部由法國主創人員以英國為背景拍攝的一部反映人們希望以肉體親密來沖淡靈魂孤獨的影片，電影因大膽直率的性愛描寫而在柏林電影節上引發巨大爭議。由于影片人物設置相對簡單，臺詞更是少得可憐，許多情節的鋪陳和推進基本以演員的肢體語言和音樂來替代，這似乎給一向注重小中見大這一歐洲學院派作曲風格的作曲家們提供了機會。應邀為本片擔綱作曲的是法國人艾里克·內伍( Eric Neveux )，筆者以前較少接觸他的作品，不過從專輯收錄的9個音樂片段來講，艾里克的音樂呈現出很強的畫面感和鏡頭感， 不愧是來自電影發明者的故鄉。片中的大部分旋律都是以電子合成樂的框架來展現的， 乍一聽似乎有些暗淡和空曠感的音符中，我們不時在咀嚼男女主人公內心的茫然和矛盾， 由遠至近的急促節奏既像是敦促我們對命運的一種抉擇，又像是一種蒙太奇的表現方法，不時進行著情感的閃回。本碟除了艾里克的音樂之外，還收錄了諸如“沖撞”（Clash）、大衛·波依（David Bowie）尼克·凱夫（Nick Cave）等知名藝人的經典佳作，在選曲上采用既成作品和原創音樂并收兼蓄。考慮到影片男主人公杰（Jay）作為酒店老板的特殊身份和他所經歷的特定年代，歌曲以上世紀70年代中期至80年代中期的英國流行樂為主，這些朋克和華麗搖滾色彩特濃的作品與主人公特定的心態極度吻合，反映了歐洲電影注重歌曲品味的巨大優勢，這是過多迎合商業趣味的很多好萊塢電影值得好好反思的地方。

4、 專輯：《夢想起飛的季節》（Une hirondelle a fait le printemps）

藝人：菲利普 羅比（Philippe Rombi）

出品：百代唱片公司

編號：723453515126

《夢想起飛的季節》曾經是法國最賣座的影片之一，電影除了讓我們盡覽不同于都市的法蘭西山野風光之外，也讓我們置身于法國經典香頌的迷人旋律之中，出色的音畫結合讓每一位觀賞者如癡如醉。影片通過女主人公桑德琳從一名巴黎的電腦工程師蛻變成一個農場牧羊女的過程，為我們講述了女性上班族勇于追求自我、實現自我價值和心靈成長的故事，無論是情節本身還是音樂的烘托、演員的表現力都是那樣的鼓舞人心。本片作為一部文藝片，其音樂構架相對簡單，基本以抒情管弦樂和香頌貫穿始終，作曲家菲利普·羅比是近來法國樂壇靈光閃現的一位配樂名家，片中，他既能連貫自如地以大編制的優美弦樂來勾勒電影呈現的法國阿爾卑斯山脈的清新自然，也能以極為學院氣息的鋼琴小品讓觀賞者體味脫離塵世煩憂后山區農莊特有的靜謐和溫馨，當然在表現女主人公和農莊前主人——一位年老體弱的鄉下長者在思想觀念上引發沖突的特定環節上也能駕馭自如。總之，現代與傳統理念的不斷撞擊同樣能在羅比的音樂中得到淋漓盡致的體現。另外，《夢想起飛的季節》在歌曲的收錄上雖然為數不多，但每一首都運用得恰到好處，無論是香頌藝人讓·薩布隆（Jean Sablon）酷似抒情歌王平·克勞斯貝（Bing Crosby）的聲線，還是平克·馬第尼（Pink Martini）深情款款的搖籃曲吟唱都極盡渲染煽情之能事，和電影一樣，喜歡歐洲電影音樂的朋友絕對要收藏一張。