湯亭亭與她的《女勇士》

黃秀敏

１９７６年，湯亭亭的第一部作品《Ｔｈｅ Ｗｏｍａｎ Ｗａｒ－ｒｉｏｒ》（女勇士）問世，即刻在美國獲得空前反響，熱銷程度為湯亭亭和出版商所始料不及。這部作品不僅為作者贏得了各項大獎，也確立了她在美國文學史上持久而又深具影響的地位。更為可喜的是，美籍華人文學這棵幼苗終于破土而出，暫露頭角并呈茁壯發展的趨勢。

湯亭亭的父母是２０世紀早期的赴美移民，湯亭亭從小就受到中國傳統文化的熏陶。父親是一個滿腹詩文但在到處充斥著洋話的異國他鄉卻派不上用場的知識分子，母親是個講故事能手，幼小的亭亭癡迷地傾聽著母親的故事：中國的神話、民間傳說；祖先們的迷信和不幸遭遇；早期移民的艱苦生活和他們受到的歧視、虐待……一切都在她的小腦瓜兒里留下了深刻的烙印，加上她過人的聰穎天資和喜歡看書、寫作的天性，為她日后的成名打下了堅實的基礎。美國長大的女孩就這樣間接地接觸了中國文化，用美國式的思維理解，領悟著其中的善惡美丑，驚異于其悠遠飄渺的傳奇色彩，憤然于先人遭受到的歧視性待遇和世間的一切不公平，憧憬著和平、美好的生活，幻想著自己成為花木蘭式的英雄人物，率領人們建立一個沒有歧視，各個種族融洽相處的世界，實實在在地扮演現實生活中的勇士。

中國博大精深的傳統文化是大多數華裔作家構建自己作品的基石，湯亭亭的作品也不例外。事實上，湯亭亭是率先以中國文化為源泉進行創作并一直堅持如是的作家。可以說，她的《女勇士》直接促成并標志著華裔小說的突然興盛，被美國總統克林頓譽為“一部劃時代的名著”。作品是以中國的神話、傳奇、歷史為基本素材，融入了作者豐富的想象、個人自傳和２０世紀美國的歷史現實重新構建出的一部手法新穎、內容獨特的文學巨著，在美國文學史上取得了斐然的成績。

《女勇士》主要的敘事手法是講故事（ｔａｌｋ－ｓｔｏｒｙ），以講故事的方式“將個人生活經驗和中國歷史傳說、美國文化和中國文化及傳統與現實融合在一起，從而去反映生活在美國的華人精神和物質上的尋求和探索。”《女勇士》常被認為是女性主義話語的作品，Ｗａｒｒｉｏｒ這個詞在英語中是男性專用的，而湯亭亭卻給它加上了Ｗｏｍａｎ的修飾成分。書中的主人公全部是女性：跳井自盡的姑姑、英勇善戰的花木蘭和寫出《胡笳十八拍》的蔡琰。在湯亭亭看來，女性也能像男性一樣，成為生活中的勇士。

全書共分為五部分。

第一部分“無名女人”是通過第一人稱敘述者“我”聽母親講家庭的慘劇。

姑姑新婚不久，丈夫去美國淘金，幾年后，姑姑懷孕。由于她偷了漢子，違反了封建社會婦女的“三從四德”，全村人為之震怒，在姑姑分娩的當晚，他們砸了她家，姑姑走投無路，被迫在豬圈中生下孩子，然后抱著嬰兒投井自殺。從此以后，家人誰也不許提她的名字，好像她根本就沒有存在過。母親把姑姑的故事作為沉痛的前車之鑒來教育“我”，希望“我”不要像美國一般的女孩子那樣隨意放縱自己，否則后果不堪設想。家丑不可外揚，母親千叮嚀萬囑咐不要把這件事講出去，但是，美國長大的女孩卻有著不同的觀點，“我”偏偏告訴了別人，“我”不僅不認為這是什么可恥的事情，而且還以姑姑為榮，因為姑姑用死向封建社會提出了最有力的控訴，姑姑死得壯烈，她的行為可敬可佩，她的遭遇可悲可憫。“我故意違背了母親的意志，把這個故事到處講給人聽，以自己獨特、力所能及的勇士性行為給姑姑鳴不平，強烈抗議封建禮教對人性的扼殺。

第二部分“白虎”是根據中國婦孺皆知、膾炙人口的花木蘭女扮男裝殺敵立功的故事改編而成。

“我”被鳥兒召喚，進山修煉，師從一對神秘老人，刻苦練功十五載，學成后下山與丈夫一起英勇殺敵。軍隊所向披靡，連連告捷，一路殺進京城，砍了皇帝的頭。從前方凱旋歸來，“花木蘭”帶領鄉親們與惡霸做斗爭，為村民們伸張了正義。最后，她脫去戰袍，跪在公婆面前許諾要操持家務，擔當起妻子和媳婦的責任。作者把花木蘭的故事從中國的語境中移到現代的美國，以新穎、獨特的構思創造出了一個全新的藝術形象———美籍華人英雄花木蘭。故事以“我”為敘述者，開頭和結尾的“我”都是現實生活中的華人女孩。自傳與傳說被渾然結合在一起，傳說中的故事成為現實中的“我”的生活理想。這里，作者把自己幻想成為女英雄花木蘭，率領鄉親們（美籍華人）與種族歧視作斗爭，建立起屬于華人自己的真正身份和地位。花木蘭進山修煉是要為家人，為鄉親們（即為華人族群）報仇，在故事結尾，敘述者將報仇解釋為“用文字報告怨慨”。顯然，故事溶入了作者本身的情感和真實，作者的志向就是要重新書寫華裔歷史，振興華裔文學，建立立足美國、走向世界的華裔新身份，擔負起充當華裔女勇士的歷史重任。

第三部分“巫醫”是寫母親的故事。

第四部分“西宮”寫的是姨媽月蘭的不幸遭遇。

故事的最后一部分“胡笳頒”寫的是“我”回憶從幼兒園到成人的成長經歷。敘述者的童年生活是在壓抑得近乎窒息的沉默中度過的。為了讓她講話清楚流利，母親這個傳統勢力的代表者挑了她的舌筋，給她整個童年打上了恥辱烙印。“幼兒園的三年我沉默到了極點，我畫的畫全是黑色的”。但是，正像“我”的美國老師所說的，這并不代表“我”精神有問題。“我在畫一個舞臺幕布，黑色正是幕布升起前的情形。繼之而來的是絢麗的陽光和精彩的節目。”終于，身居異國他鄉的“我”就像中國漢代被匈奴擄到蠻地十多年的蔡文姬，放聲唱出了表達自己感情的動人的歌。

蔡文姬（蔡琰）是公元二世紀東漢末年的女詩人，是著名的詩人和政治家蔡邕之女。動蕩的時局給蔡文姬的個人生活帶來了極大的痛苦，她的婚姻幾經變故，丈夫的早亡標志著她第一次婚姻的結束。父親因董卓叛亂而受到株連慘死獄中。之后，關中地區混戰之際，她被匈奴擄去，成為左賢王之妃，在一個不同的語言、文化和風俗習慣中終日思念著故土，郁郁寡歡地在異國他鄉生活十二載后，終被曹操贖回，將她賜嫁給幕僚董祀為妻。結束在外顛沛流離的生活的同時，她又不得不忍受與身居匈奴的孩子骨肉分離所帶來的撕心裂肺的痛苦。她用騷體創作的《胡笳十八拍》即詠嘆了自己一生顛沛流離、痛苦不堪的坎坷生活，又以第一人稱敘述了作者艱難度日、凄苦悲傷而又矛盾復雜的心情：在南匈奴十二年囚禁一般的生活中，她日日想家，她多么想讓南飛的大雁把自己的思鄉之情帶給家鄉的父老鄉親啊，雖然自己逐漸習慣了異鄉的生活，但心中總有一種莫名的悵惘。終于，生活出現了轉機，她得以回到久別的家鄉，但興奮不己的同時，又面臨著與親生骨肉的生離死別……

在湯亭亭筆下，蔡文姬的愁思和痛苦已經蕩然無存，取而代之的是一個完全適應異邦生活的女子。她也像胡人一樣，能夠勇猛拼殺，銳不可擋，成了一個名副其實的勇士。盡管胡人的樂聲起初是攪得她心煩意亂、久久不能入睡的刺耳之音，最后，她卻加入了他們的行列，用清脆嘹亮的聲音唱出了與胡人笛聲合拍的歌。湯亭亭筆下的蔡琰是她重新構建出的不同種族能夠和諧共處的理想，“中國神話中有一個是關于蔡文姬的……她用所學的少數民族的語言和曲調創造了一種新詩。這個故事可以被看作美籍華人的經歷。我把蔡文姬看作自己行為的榜樣。我覺得生活在美國的白人、黑人等其他不同民族之間的我也可以扮演她那樣的角色。我可以用英語來為美國文學書寫美麗的故事……”（湯婷婷）現實生活中的湯亭亭就是她虛構出的故事中的蔡琰，她視寫作為己任，她要扮演社會勇士，改變被美國主流文化異化為女性和弱者的中國人形象，也要改變華人及華人文學處于“他者”的邊緣化地位，重新確立美籍華人在美國社會中的位置，建立華人文學的新傳統。像寫出《胡笳十八拍》的蔡琰一樣，湯亭亭要用自己的筆來書寫美籍華人的生活和情感，尋求他們的精神和文化獨立，讓美籍華人“從物質、精神和文化上去適應新的環境”。并且，在異質文化撞擊和融合的背景中創造出獨立的新文化，譜寫出獨樹一幟的美籍華人文學、文化光輝燦爛的新篇章。