９張華語最佳專輯

在聽了很多時候歐美的音樂后，再回過頭來聽華語的作品，有種久別的親切感，就想為母語的唱片寫一些文字。

也聽到了一些很期待卻最后帶來失望的作品，比如齊豫的《唱經(jīng)給你聽》，龍寬九段的《我聽這種音樂的時候最愛你》和周杰倫的《七里香》，還有因為對它太過盼望和要求太高而最終沒有被選入最佳的許巍《每一刻都是嶄新的》，更有些很想聽到但暫時沒有聽到，比如范曉萱的《還有別的辦法嗎》，楊一《楊一》、AT17的《雁石分天》和頂樓馬戲團的《最低級的小市民趣味》，把彌補放在以后吧。

《美麗島》

羅大佑

在此之前，有關羅大佑江郎才盡的言語已經(jīng)讓我們真的認為事實正是如此，然而這張等了9年才出版的新作，徹底打消了人們的猜疑，《美麗島》證明：羅大佑仍然是華語歌壇最重要的一個名字，這一張的意義和價值，不會低于當年的《愛人同志》。

這一張唱片的政治色彩招惹了諸多事，而羅大佑也為了避免連累別人選擇了自己獨立發(fā)行，出版后的事端果然驗證了他的顧慮。雖然不太喜歡政治符號強烈的作品，但還是被他的作品中彌漫的關于中華民族不變的黃色的臉的赤子情懷所感動，在音樂上，只滿意“綠色恐怖分子”、

“啊！停不住的愛人”、 “傾城之雨”、“寧靜溫泉”、“舞女”和“往事2000”，羅大佑關于愛人的作品永遠是令人動容的。

聽到“阿輝飼了一只狗”的每個人，都會覺得，羅大佑還是那個直言直語、有一說一的憤怒者，他依然是那個用音樂作為武器的歌者，絲毫沒有顯出老態(tài)，當一個人在50歲的時候，還能這樣來歌唱，他值得我們尊敬，何況，他的歌聲里，流淌出的是我們共同的情感。

《明日之歌》

黃耀明

在哥哥離開我們之后，黃耀明的妖媚，在華語歌壇無人出其右。

《明日之歌》，在向我們傳達一個信息：除了妖媚，黃耀明更能用自己纖細的感覺，來表達香港人的普遍心態(tài)，就像當年他在達明一派中所做的那樣。

《明日之歌》，是黃耀明向粵語歌一代作曲大家顧嘉輝致敬的作品，他選擇了顧嘉輝的粵語電視劇主題曲重新演繹，人山人海的加盟，新音樂元素的重新打磨，令這些老歌綻放出新的光芒。

在新的手法演繹的背后，黃耀明用自己的歌聲，通過這些香港黃金歲月的老歌，折射出新的時代，聽聽“明日之歌”和“獅子山下”，我們可以感受到他對香港的感情和感受。

這是一張用昨日之聲唱出明日之歌的專輯，盡管是翻唱，卻能比2004年90%的粵語專輯更能表達這一年的情緒。

《F.I.R.》

F.I.R.

華語歌壇今年最大的一匹黑馬，F(xiàn).I.R.的處子之作，在一年之中都大放光彩，紅遍整個華人地區(qū)，一半以上的作品成為傳唱之作。

這是一支將商業(yè)包裝和高品質(zhì)的流行曲結(jié)合得相當出色的組合，酷勁十足的造型、唯美動感的MV，還有借助偶像劇插曲的做法，都讓樂隊迅速成為焦點人物。

樂隊的音樂掌控在鍵盤手陳建寧手中，這位經(jīng)驗豐富的創(chuàng)作者，在這張專輯里為我們制造了一大堆上口又上心的悅耳旋律：“我們的愛”、“LYDIA”、“FLY AWAY”、“你的微笑”……

女主唱詹雯婷的音域非常寬，尤其高音區(qū)十分出色，無論快節(jié)奏的搖滾作品還是慢板情歌，都表現(xiàn)自如，應該是這兩年里聽到的最好的女聲。

F.I.R.的第一張，為自己確立了一個非常高的標桿，但愿他們不要像許多曇花一現(xiàn)的樂隊那樣，只有一張大紅的命。

《一個人在途上》

林一峰

如果說香港有游吟詩人，那么只能是林一峰。

《一個人在途上》，是林一峰的《TRAVELOGUE》的第二章，上一張《游樂》同樣是值得去反復聆聽的。

沒想到在香港還有人用這么一種認真的態(tài)度來做一張民謠專輯，質(zhì)樸而清淡，讓人想起JOAN BAEZ、DON MCLEAN、NICK DRAKE，還有林一峰的偶像JANIS IAN。

上一張《游樂》是林一峰漫游世界各地時的感想小品，這一張則是他回到香港后，對那些旅程的沉淀之作，更為寧靜和自我，在那些木吉他、提琴、口琴、木笛等樂器伴奏出的音樂中，林一峰獨自卻并非孤獨地走在一個人的旅途上。“沒有夏娃的伊甸園”、“一支煙的時間”、“CL411”、“冷熱之間”等等作品都是現(xiàn)在難得一聽的華語民謠。而“今天應該很高興”是與達明經(jīng)典同名的一首新作，它和附送的黃耀明“一個人在途上”國語版的翻唱版，點明了林一峰對黃耀明的敬意，事實是，他發(fā)揚了黃耀明作品中華麗背后城市詩人的一面。

《后來，我們都哭了》

陳珊妮

陳珊妮的這一張，獲得評論界的不少叫好，專輯的制作和包裝相當出色，可以說是臺灣地區(qū)2004年最精良的一張作品。

華語歌壇的女歌手，在王菲之后就沒有人達到她這一高度，雖然所謂的天后還是一個接一個出來，可真正的天后，想必大家都清楚沒有啦！

下一個天后出現(xiàn)的關鍵是有誰能確立新的標尺，光靠銷量是不夠的，光有感覺也是不夠的。就后者而言，陳珊妮的這一張已經(jīng)無限接近于王菲，“尼古拉斯”、“驗傷”、 “野火”、“小灰塵”等等作品讓人越聽越以為是王菲的作品，英式搖滾、流行電音、以及飄逸于漫不經(jīng)心之中的歌唱。聽到最后，喜歡的倒還是第一曲——那首散漫主義的“風景好”。

然后如果只是相象或者接近王菲，最終也就只能是個完美的模仿者，想來陳珊妮的才氣和創(chuàng)造力，應該不止于此，“后來，我們都哭了”，是一次不錯的音樂旅程，但希望今后看到的她的音樂帆船，張掛著的是自己的個性的風帆。

《鏡花緣記》

竇唯/FM3

今年華語樂壇的發(fā)片王，必是竇唯。

從這張《鏡花緣記》開始，在不到一年的時間里，竇唯相繼出版《不一定·三國四記》、《五鵲六雁》、《八段錦》、《暮良文王·相相生》等多張專輯，雖然銷量肯定不會太高，但發(fā)片頻率之快，在當今不景氣的樂壇無人能及。

竇唯和電音組合FM3的這張《鏡花緣記》，其實是2002年的舞臺劇配樂作品，氛圍音樂+電音節(jié)拍+中國民樂的結(jié)構，正是竇唯今年幾張專輯除即興爵士外主要實踐的風格。音樂的幽深和閃現(xiàn)于這幽深中的機趣，令專輯飄拂著陣陣隱士氣息。

據(jù)說竇唯的演奏現(xiàn)場，前去觀樂的人是越來越少，因為這樣的音樂，實在是不適合大家聚集在一起觀看，而當年喜歡黑豹和中國火時代竇唯的人，多少有些懷疑自己是否走錯了地方，活在自己世界里的竇唯，他的性靈式的作品，很精彩，卻注定是只能被小眾所接受。

《LIFE LIKE A DREAM》

張學友

早已不是那個出一張就大賣一張的張學友，但他的作品越來越獨具品位是顯而易見的?！禠IFE LIKE A DREAM》是今年粵語歌壇難得的幾張佳作之一，可惜，還是賣得差強人意，香港的主流音樂環(huán)境真是在日薄西山。

多線條的音樂觸覺，令專輯非常多姿多彩。開首三曲搖滾感覺強烈的作品，讓我們大呼過癮，事實上，張學友是香港一線歌手中最能駕馭這一風格的歌者，而今次他將自己發(fā)揮得淋漓盡致。“給朋友”和“講你知”，極好聽的兩首抒情之作，一首給故去的朋友們，一首給身邊的愛人，都那么情真意切，聽之動容?！奥龡l斯理”的碎拍電音，在華語歌壇相當少見，編得如此輕舞飛揚！

第一次，張學友承擔了專輯所有作品的作曲，而且水準之高有目共睹，值得為之叫好，如果加上《黑與白》精選里的幾首新歌，張學友是在去年發(fā)揮最出色的天王級的人物，與此同時，十分遺憾陳奕迅在2004年沒有什么作為。

《南拳媽媽的夏天》

南拳媽媽

他們比周杰倫更像周杰倫，但從這張?zhí)幾哟蟮宫F(xiàn)的實力看，他們應該能比周杰倫在未來做得更好，畢竟，周杰倫只有一個人，而南拳媽媽有四個人。

作為周杰倫幕后制作班底的這四位，音樂上的西化比周杰倫更要走得遠一些，HIP-HOP的成分并不是占到絕對的主要，“紐約”的英式吉他曲、“嘻游記”的新金屬、“小時候”的抒情搖滾等等元素也在專輯中顯得比較的亮眼，歌詞上則比JAY多了一些淡淡的對往昔年華的追憶。

但整體而言，聽他們的歌，還是會想到《葉惠美》，還有《七里香》的些許聲音。

回頭想想，拿他們和周杰倫比，實在也是沒有太多必要，但無論如何，周杰倫的全力支持，令南拳媽媽一出道就不可避免身處在他的陰影之下，如何擺脫他的影子，成為只屬于自我的南拳媽媽，是這支新樂團必須面對的問題。

《STEFANIE》

孫燕姿

休整一年后，孫燕姿重出歌壇，推出的這張新作給了所有關心她的人一個滿意的答案。

音樂整體的主流化和音樂元素的多樣化構成專輯最顯著的兩個特征。孫燕姿和她的制作團隊這次終于選擇了向主流的回歸，一大批旋律上口、節(jié)奏明快的歌曲，都是不錯的流行曲，在幾張專輯不停嘗試所謂的自我個性后，孫燕姿現(xiàn)在終于老老實實地演繹一些老老實實的歌曲，事實證明這是正確的，太挑戰(zhàn)歌迷的耳朵，對于孫燕姿并非好事，而且，她也還沒走到可以隨意發(fā)揮自己個性的時候，學乖是必須的。

當然，也不是說《STEFANIE》就是四平八穩(wěn)缺少特色的作品，編曲的異常豐富和對諸多樂器的選用，讓幾乎每首歌顯得非常豐滿。

一張主流市場的悅耳之作，因此入選我們的年度最佳。