剪紙

《一把酸棗》根據山西著名舞劇創作

太原皇華館街15號

剪紙藝術家

2005.3.11

郭梅花

剪紙藝術起源于漢，且多與祭祀有關，杜甫詩中就有“暖湯濯我足，剪紙招我魂”的明確記載。在清代以后這種用途逐漸轉變成以求喜慶為主。

孝義皮影聞名天下，其剪紙卻很少為人所知。皮影的人物神態、輪廓造型、紋樣裝飾都得益于剪紙藝術的發展。可以說，先有剪紙，才會有后來的皮影。

1965年，郭梅花出生在山西孝義呂居堡村，初中畢業后進入孝義文化館學習版畫和剪紙。受孝義民間剪紙老太太劉四花等人的影響，繼承和發揚了粗獷、樸拙的剪紙風格。1986年，郭梅花來到了太原，現為山西藝術職業學院藝術科技研究所教師，閉門謝客的進行著剪紙創作。

郭梅花在太原的家，門前的兩顆古槐是最明顯的標志。

光緒六年的孝義縣志。郭梅花的童年和少年時代就是在孝義度過的。

剪紙起源于漢代，武帝寵妃李氏去世后，術士用麻紙剪了李妃的影像夜里點上燈燭，透過帳帷，影像在燭光中搖晃，就像李氏親臨漢武帝看到影像時凄然：“是邪？非邪？立而望之，偏何姍姍來遲？”這就是最早的剪紙。

剪紙其藝

目前發現的最早的剪紙恐怕要算新疆維吾爾自治區吐魯番的阿斯塔那古墓中發掘出來的距今1500年的南北朝時期的5幅剪紙了。

古老的剪紙多在鄉間，以剪刀絞為主，趣味渾樸天然。剪紙造型最常見的有龍、鳳、雞、喜鵲、蝙蝠等動物，且通常都會用一些吉祥形象來點綴，常用的有月牙形、鋸齒形、祥云形等，線條流暢，象征著美好之意。

從剪紙風格來看，不同的生活習慣和審美情趣造就了各地不同的剪紙風格。北方剪紙多粗獷有力、雄壯、簡練、純樸，大型題材較多，生活氣息濃厚，從裝飾用品到祈福用品都有涉及，如窗花、紙娃娃、布老虎等等；南方民間剪紙則多精巧細密、纖柔恬靜，有水鄉特色。郭沫若就曾如此評價南北方剪紙：“北國之窗花，其味天真而渾厚；南方之剪紙，玲瓏剔透得未有，一剪之巧奪天工，美在人間永不朽。”

黃河流域以甘肅、陜西、山西、河北等地的民俗剪紙內容最豐富，文化內涵最深厚。幾千年來由于黃土高原交通的封閉、文化的封閉，在民間剪紙藝術中保留了極為古老的圖騰文化和民俗文化。而山西的民間剪紙無論從歷史久遠程度、分布地區普遍程度、民間剪紙的特色和藝術水平，在北方諸省中應算得上是出類拔萃的。

山西的民間剪紙，具有其鮮明的地方特色。它扎根于山西民間，扎根于山西的城市、鄉村中，以鄉村為最；且剪紙內容豐富，有花卉、人物、動物、神話故事，也有民間故事、戲曲故事，具有廣泛的群眾性；因地域不同而具有鮮明的特色：晉南、晉中、晉東南、晉西北、呂梁山區的剪紙，風格質樸、粗獷；而流行于雁北地區的染色剪紙，則婉約典雅、富麗堂皇。

郭梅花其人

生長在孝義鄉間的郭梅花，童年時就受到了媽媽及鄰居大娘等人的熏陶，對剪紙產生了濃厚的興趣。

在孝義文化館學習期間，為了收集散落在鄉間的剪紙花樣，她走遍了孝義的每一個村落。

來到太原后，她將她的生活、工作都奉獻給了剪紙藝術，憑著一雙手、一把剪刀走遍了天下：1989年受邀到英國達比郡進行文化交流，所到之處受到了熱烈的歡迎；1999年受邀到日本琦玉縣進行表演與教學，極大的發揚和推廣了剪紙手藝；曾赴武漢、浙江、南京、香港、北京等地展覽作品；她創作的《三羊開泰》、《黃土風情》、《平安長壽生肖》、《十二生肖》等作品都獲得了各種全國性大賽金獎；現為山西省民間工藝美術家協會副主席，東西方剪紙藝術家協會副秘書長，中國美術家協會山西分會會員，中國剪紙研究會理事。

作為一名表現鄉土風情的藝術家，郭梅花雖住在現代都市，但一刻也不曾忘記鄉間。為繼承、發揚剪紙的民間風格，她的作品都保持著傳統的民間造型，有著豐富的民間生活氣息，她創作的“三晉面食萬種情”，生動地再現了三晉豐富的面食種類以及三晉人愛做面的傳統。“我把它當成藝術來做、來保存，我的作品全是手工剪制而成，絕無當今刀刻之風，絕不出賣”，郭梅花為現在剪紙逐漸淪落成掙錢工具而心痛不已。

根據用途可分為四類

裝飾類：

供欣賞或增加它物之美的剪紙，如窗花；

俗信類：

用于祭祀、祈福、怯災、怯邪、驅毒的剪紙，如門神；

稿模類：

用于版模、印染的剪紙，如繡稿；

設計類：

能增加它物之美或能宣揚它物的剪紙，如電影或電視的片頭。

剪紙分類根據用紙可分為兩類

單色剪紙。可細分為折剪類和疊剪類。

折剪類：

將紙折疊后剪，放開后可得一種圖案或字型。

疊剪類：

將數張紙重疊在一起，釘牢后再依稿剪之。

復色剪紙，又稱彩色剪紙。

可細分為襯色類、套色類、拼色類、染色類及填色類。

襯色類：

先用單色剪紙的方法剪做成圖，再以彩紙為襯。

套色類：

以單色剪紙方法剪成主、次版的形象，再另剪色紙貼裱在主版需要的部位；

拼色類：

用色紙剪成各部分形象，再依圖樣貼裱在襯紙上；

染色類：

用白紙或淺色紙剪成各種形象，再染成所需的顏色；

填色類：

先用黑色紙或深色紙剪出主版，裱貼在白紙上，再依稿填涂各種顏色。

剪紙工具

糨糊、油畫筆用于裱紙，油畫筆是裱糊點綴圖案的必需品。

板刷、棕刷板刷能將噴在紙上的水刷勻；棕刷則可把大片的紙刷勻。

剪刀是最重要的工具。郭梅花珍藏的就是珍貴的銅套剪刀和她在孝義學剪紙時的小剪刀，不用時就放進有精美刺繡的剪刀包里。

色紙、拷貝紙各色色紙是剪紙的原料，一般為宣紙；拷貝紙即塑料薄膜，用于拓樣。

剪紙工序

壹起稿。

貳拓樣。將拷貝紙覆于起稿上，用油筆描出樣子。

叁復制。將色紙放在拓樣下，在拓樣上重描，使色紙上留下痕跡。

肆雛形。按色紙上的印痕剪出雛形。

伍同法剪出小裝飾圖案。

陸拓紙。將背景色紙噴上水，用板刷刷勻。

柒裱紙。趁著背景紙濕的時候裱在小木板上。

捌裱雛形。將剪好的雛形用糨糊裱在背景色紙上，用棕刷刷勻。

玖裱第一層裝飾圖案。方法與裱雛形同。

拾同法裱第二、第三層裝飾圖案。

拾壹整理。點上眼珠等細微之處。

拾貳成品。

學生時代她穿行于校園中，很多人認為這個亭亭玉立的姑娘一定是學唱歌或舞蹈的。但她選擇了更為內斂的剪紙藝術，來實現自己的“心靈之舞”。直到現在她仍然保持著低調的風格，推掉很多剪紙表演邀請，“等我到50歲的時候再參加那些事情吧，現在對于我來說正是創作的好時候，我想多在家里剪上幾張。”

郭梅花18歲時的照片。40年來，她一直保留著大辮子的形象。

在孝義文化館學習期間，郭梅花聽說劉四花等幾位農村老太太剪紙很出名，便搬去跟她們同住。這個憨厚可愛的姑娘天天服侍、照顧著這群鄉間老太太，以此換來向她們請教、學習的機會。（右一為少女時代的郭梅花）

19歲的郭梅花

大幅“壽”字剪紙是郭梅花獻給母親60大壽的禮物。整個“壽”字由18只喜鵲組成，每一只喜鵲都神采飛揚，表達了她對母親的感激之情。當年母親看到她年小體弱，不忍心讓她干農活，就送她去孝義文化館學美術，這為她打開了一扇人生之窗。

作為土生土長的山西人，郭梅花大多以山西民間生活、民間文化為原型來進行創作。曾獲得“金剪刀”稱號的“三晉面食萬種情”組圖，剪盡了山西人的面食生活：刀削面、拉面、搟面……

“梅花的故事”是郭梅花剪紙風格走向成熟的標志性作品，根據朋友寫的同名故事剪制，描述的是一個叫梅花的剪紙姑娘因剪紙精巧而感動神仙的故事，寄托了郭梅花對剪紙的美好理想。

一個叫梅花的姑娘，愛好且精通剪紙

天宮太子化身蝴蝶向她求愛

太子化身鳳鳥再次向她求愛

太子化身白天鵝又一次向她求愛

梅花和化為人的太子幸福的生活在一起

郭梅花已將剪紙融入到自己的生活中，連做夢都在想著剪紙。一天夜里她夢見地板上浮現出形狀各異的水痕，第二天她根據夢境創作出了生肖奧運剪紙，十二生肖或游泳，或打羽毛球、籃球，或跳繩，或舉重，憨態可掬，讓人愛不釋手。

壺，郭梅花1982年的作品，也是她最早的剪紙作品，帶有明顯的版畫風格。

以農村窯洞生活為原型創作的紡織圖。一婦女正在就著舊式的紡織機紡織，背景是裝飾著圖案的窯洞和一只靈動的小貓。