閉上眼睛去旅行
生活在欲望城市,我們愛做夢,人人都有自己的夢想清單:想要昂貴的華美衣服;希望愛情如意,希望事業更好;又想辭職在家寫小說,讓自己喜歡的人養著。我們可以得到一些,然而多數是得不到的一些;我們總是不滿足,無論得到多少。身邊每個人,多多少少都有點郁悶,想有更好的工作,更完美的愛人。我們不時覺得累,希望逃脫。
逃脫總是都市人的夢想,可以是一次適度的假期,到麗江、陽朔、三亞短期放縱;再短的,就是在咖啡館、酒吧、瑜伽室中清靜冥思;要長的話可以是一次解脫,告別城市、告別工作,做自己新生活的主人。問一個經典的荒島問題:假如你要在一個“逃脫的地方”生活,你會帶什么音樂相伴?
ESCAPE 逃離夏日
最點題的一張“逃脫系”唱片,適合上述假設的逃離場景,尤為適合荒島場景。硬紙壓成的封面能夠給你一種質樸冰涼的感覺,無際的蔚藍海水,晶瑩的透心冰藍,像一杯熱帶雞尾酒。寬闊的海岸線上,浮沙掠影,大大的“Escape”字水印般打在沙灘上,鼓勵你盡情逃脫。
點題的“Escape”放在第一首,副題是Pina colada song――椰林飄香曲,正是度假的良伴飲品。微量的酒精讓你微醺下不失清醒,又帶動你的思緒飄游,帶你到海岸旁,做個綺夢。椰林樹影、水清沙幼,不只是單純小豬麥兜的理想,是不是更像一個悠長假期的開始?
跟一般大路情歌拼盤唱片不同,它的選曲范圍也包括了相對冷門的作品,而且很符合“逃離”的主題,比如Gallagher and Lyle的“Breakaway”,淡然的清簡吉他,落寞的歌喉,合唱部分類似The Bee Gees的傷感假音,正可讓你回想為什么要逃?無論愛情失意或工作步伐調整,總能給你凄清中帶來溫暖。盡管你可能身處亞熱帶海灘,那種融融暖意像冬天里的熱牛奶,能夠給你濕潤的感動。
《閉上眼睛去旅行》系列
這是一段失戀的逃避旅程,通篇淡然的傷感,算是失戀旅途上一個人享受的寂寞,但,有令傷口愈合的作用,聽起來,又是“治療系”音樂?!癕y funny Valentine、You are so beautiful to me、Don't know why、思念誰、I am sorry、答案”,字字句句,都是心碎寫真。把歌名串起來,便是一篇無由寄達的失戀情書;“一起去巴黎”、“Fly me to the moon”是想象吧?夢醒時分,怕又淚滿衣襟?你的現實,何嘗如此甜蜜?閉上雙眼,是因為怕眼淚流下來嗎?里面有首“戀曲1990”,“永遠無怨的,是我的雙眼”……閉上雙眼,享受寂寞,讓淚在流出前消失在眼眶里。
Michael Franks: One bad habit
這個加拿大男子好像總是生活在海邊似的,浪濤的氣息,熱帶的氛圍,跟他的音樂是永遠密不可分的。懶洋洋,像在午后享受無憂無慮的無盡陽光。永遠穿著斑斕的夏威夷衫和無拘無束的短褲;只是偶爾的憂郁暗痛提醒我們回到現實,該面對的還是要面對吧,陽光燦爛的加州也是時有暴雨的。
Jazz meets Cuba
度假總會和熱帶國度聯系在一起,無論是中國的三亞、桑巴的巴西或熱情的古巴。當古巴遇上爵士,正是熱與涼的交媾,肌膚緊貼,愛戀纏綿。這張由古巴及德國音樂人演奏的爵士standards,可以借爵士標準曲目之魂,投入異國風情的解脫中。夏日綿綿的標志作品“Summertime”,“你爸爸很富有,你媽媽很美麗,可你為什么不高興?……”,很簡單,簡單得不象是原因,這會是你憂郁逃脫的理由嗎?重溫《花樣年華》的“In a sentimental mood”,想要可望不可及的浪漫情懷吧?自由自在的即興寫意時分,來自Take five,開始有點解脫的快意了。古巴,大概是一個排遣傷懷的中點站,做個過客,回家時便可輕身上路。
CD推薦
A perfect circle: emotive
跟國內眾多的HI-FI式翻唱不同,歌詞上的刪減濃縮,將最深刻入心的部分大肆鋪張,配器上忠實于自己,完全聽不到經典單曲的原味。在我看到這張唱片的介紹之前,聽了幾次才辨認出里面的翻唱作品。專輯中除了“Counting Bodies Like Sheep To The Rhythm Of The War Drum”和“Passive”這兩首原創歌曲外,其余九首皆為改編歌曲,選曲的范疇跨越朋克、流行、藍調、民歌等不同類型。其中包括約翰·列儂不朽的傳世經典“Imagine”,Marvin Gaye的“What's Going On”,Led Zeppelin的“When the Levee Breaks”,Joni Mitchell的“Fiddle and the Drum”,Depeche Mode的“People”等眾多的經典老歌。通過樂隊主唱Maynard James Keenan另類的演繹,以較為理性的角度審視社會及現實問題,主唱Maynard James Keenan形容這是結集著有關戰爭、和平、愛與貪婪的歌曲,從側面襯托出戰爭之沉痛,和平之珍貴,成功地表現出反戰、和平的專輯主旨,正如封面上的標志。
Coldplay:X+Y
雖然現在有了keane等新樂團聲勢日盛,但酷玩的一線巨星地位還是不可動搖的。事隔3年的新專輯X+Y一定是今年最萬眾期待的回歸唱片。首支單曲Speed of sound音速上榜,受到媒體和歌迷一致的追捧。整張唱片還是彌漫著他們作為英國人特有的浪漫傷感人文氣質,加上一絲溫情,一片美麗與哀愁,調入如清鮮檸檬的酸楚,莫不以彌漫的感傷打動人心。
Aviator
我們的能力越小,我們的幻想空間越大;我們不會飛行之時,我們的幻想比如今更甚。
那是一個繽紛的年代,通篇都是爵士swing,卻有不同的風貌,唱片便如此展開,描繪了燦爛繽紛的四十年代,當時我們剛剛學會飛行,我們的思維還沒有退化。纏綿的、綺麗的、歡樂的、傷懷的、情欲的、放縱的,想撩動你什么情緒都直接到位。不事遮掩。那種狀態,讓我想起《海上鋼琴師1900》,大概他們來自同一個精彩的年代吧?
The Tears: Here come the tears
聽到這張唱片的時候,很多人都會問,Suede又出新歌了?
真是成也蕭何,敗也蕭何。Brett Anderson的高亢聲線一直是Suede的標志,即使到現在新組的淚滴樂團,他的聲音一出,給人的感覺就是山羊皮。首波主打“Refugees”就是“The beautiful ones”的續篇,結尾的“A love as strong as death”黯然神傷,像“Saturday night”。整張唱片很Suede,因為Brett的個人痕跡太重,比較像早期的搖滾風貌,跟后期的電子加搖滾路向比較偏離,唱片可以看作是對早期的回歸之作,但對于山羊迷來說,還是不錯的止渴良方。
群星:禮物
十年前,有一張《再見張炬》,紀念唐朝樂隊不幸在車禍中去世的靈魂人物張炬。2005年5月17日,他的生日,有另一張唱片送給在天國的他。參與樂手都是國內搖滾界的骨灰級人物,他的昔日戰友:張楚、姜昕、巒樹、許巍、高旗、李延亮等等,這不只是紀念,也是搖滾樂界的振作的旗號,這是今年中國搖滾的一張最重要合輯。
編輯/賴亮