曾經有過這樣一句話;詩歌的對立面并非散文,純粹的散文如同詩歌一樣是濤意的。我們先一起來欣賞中考作文的兩個精彩片段。
(一)我不僅從母親身上獲得了生命,更汲取了生命的精華。我在一天天地成長,母親卻一天天衰老。歲月的長河在她原本美麗的面龐上沖出一道道溝壑;時光的流逝在她的黑發上增添了許多滄桑。我知道,母親的確不再年輕,但她在我的心中依然是美麗的,她就像一棵愛的大樹,春天倚著她的幻想,夏天倚著她的繁茂,秋天倚著她的成熟,冬天倚著她的沉思——因為母愛不會老,母愛無涯!(一考生《母愛無涯》)
(二)她常常羨慕徐悲鴻筆下的馬,那么灑脫自如、靈秀。而想。到達.芬奇畫蛋的故事,她又感到自己的軟弱無力。她覺得自己就像一個陀螺,被人抽打著,不停地轉,她覺得累極了,可是她不能停下。每晚,當她覺得倦怠時,就聽聽音樂,每每想到童年,總覺得是享受,自從上了學,一切都不是那么回事了,她的任務從畫畫一下子變成了學習。雖然不再去求教,不再去寫生,可是爸爸媽媽可曾看見,她的練習卷子背后,作業本的后面,全都是信手畫下的一個又一個圖案。沉浸在藝術的天地是美的,可現實總將她從夢境中拖出來。(一考生《夢》)
從以上個兩片斷中我們不難發現,兩位考生在中考中面對如林的強手能脫穎而出,除去平日的閱讀、積累和寫作時投入了真摯的感情外,更重要的是他們善用詩化的優美語言表達這種情感,給人以美的享受。由此,可以探索一種新的寫作途徑——語言詩化與文章美化。
詩化語言,在很多文學作品中早有體現,高爾基的《海燕》不知哺育了多少人,讓無數年輕人在它的鼓勵下成長;魯迅的詩化小說《傷逝》曾打動多少人的心,電視劇《人間四月天》、《大明宮詞》中的人物對白分明是徐志摩詩句、莎翁詩語的翻版,它們本身就是一首首美好無比的抒情詩。從當今語文教改的趨向來看,寫作要寫出你的個性、創造性,要“多元化”,這本身就意味著語言上的表達要意味深長、耐人尋味。那么,到底該如何讓語言詩化呢?
由“修辭”而詩化 席慕容有一首《鄉愁》:“故鄉的歌是一支清遠的笛/總在明亮的晚上響起/故鄉的面貌是一種模糊的帳惘/仿佛霧里的揮手別離/別離后/鄉愁是棵沒有年輪的樹/永不老去。”鄉愁,本是大家所普遍體驗卻又難于言表的情緒,而席慕容用新奇的比喻、通感把鄉愁描摹得形象生動,極富藝術感染力。有一學生在寫作中,馬上“學以致用”了,他在《感受寂寞》中小結:“寂寞是小描咪的腳步,它輕輕地踏上了我的心頭,我想推下它,卻不忍……”詩化了的語言,使文章頓生美感。
由“引用”詩化、由“排比”而詩化 有學生在寫話題作文《路》時,便巧妙地用“引用”讓語言詩化了——路,數不盡的路,屈原有“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索”,辛棄疾有“獨上高樓,望盡天涯路”的詩句,魯迅也有“其實世上本沒有路,走的人多了,也便成了路”……一連串的引用,把“路”的意義擴展,文章文采頓生,美不可言。
還有一學生在寫作時,每段結尾都是表達心情的句子“……很苦悶……我想哭……我煩悶……我渴望……我尋覓……我悲痛……我很傻……我想悔……我想笑,放肆地去笑一回”句式的鋪排,把成長的心路展示出來了,讓文章整體像散文詩,讀來蕩氣回腸。
學生要多思,要用自己獨特的視角觀察感受世界,逐步產生感悟和頓悟。如能用心去審美,就一定能使自己的感悟能力大幅提高,一泓清水,一彎新月,一杯清茶,一把小椅,一本舊書,都令人感懷,都讓人遐思,只有沉緬于藝術的氛圍,投入思想的懷抱,才能對生活永遠有激情,靈感一至,詩如泉涌。“溪水急著流向海洋,浪潮卻渴望重回大地”,“只有極少數的人才會察覺,那生命最深處的泉波永不會停歇,這世間并沒有分離與衰老的命運,只有肯愛與不肯去。愛的心……”這些詩化的語言全是人一剎時的感悟,如果達到了這種境界,何愁作文落筆不新,語不驚人呢?
這種詩化語言、美化文章的寫作要在年復一年、日積月累中見成效,這條路可讓你在創新中寫出真我風采,在中考中取得成功!