動漫·杭州散記

古人云：“上有天堂，下有蘇杭。”這里所說的天堂，并不僅指蘇杭這兩座城市的山水園林風光瀲滟，而更多地是說生活在這兩座城市猶如生活在天堂。

蘇州、杭州位于長江三角洲的中心位置，蘇州小橋流水旁和私家園林里總有精致的生活，而杭州西湖邊也是夜夜笙歌。

本刊記者隨同中國外文局外國專家考察團一起赴杭州，采訪動漫節，感受著這座承載著歷史的城市，用動漫演繹著現代生活的快樂. . . . . .

世界上第一部唱片動畫電影《白雪公主》誕生于1937年，而早在距今80年前的1926年，中國便已推出了自己的動畫片《大鬧畫室》。但是，20世紀80年代后，“孫悟空”的筋斗云卻被“阿童木”的十萬馬力遠遠甩在了后面，作為動漫“鼻祖”的中國在這場游戲角逐中落伍了。

今天，動漫對人們精神生活的滲透，可能是隨著flash制作高手也就是“閃客”們制作的賀卡上小小的、可愛的卡通形象，再次闖進人們的視野的。

從某種意義上說，動漫也在溝通著兩代人的情感。

一位同事的兒子特喜歡美國動畫片《超能家庭》，于是，這個孩子就買來光盤，給父母看，并聲稱你們一定要了解現代科技的發展。還別說，在兒子的監督下這位同事還真是看進去了，片中那個妻子纖細的玉手輕輕撫摸在丈夫粗硬的胡子上的鏡頭令人印象頗深。

記者在赴沙特的飛機上，九個小時的旅程，把一部以動物劇為內容的動畫片看了兩遍，令記者感慨的是全世界詮釋喜怒哀樂的手法是一致的，小狗得意了，就呲著牙滿街跑，小熊生氣了，就用眼白看人，很有意思。

看多了外國的動畫片，也就會想中國的動漫發展的如何了？

在我們的記憶中，《草原英雄小姐妹》、《半夜雞叫》等動畫片，還有《三毛流浪記》漫畫書，都以飽滿的情節、生動的形象，給幾代人中國人留下了記憶。但是，在現代科技催生的三維動畫面前，中國的動漫似乎有些沉寂了。

前不久，曾接受本刊記者采訪的季清斌先生，作為中國國際圖書貿易總公司展覽部經理曾多次赴法蘭克福辦書展。在那里，季清斌目睹了中國動漫形象不敵國際高手，他說，在那么熱鬧的書展上，中國動漫甚至只有“黑貓警長”孤零零地出場。這很讓中國的動漫迷們感到遺憾。

做動漫需要人才。記者首先來到了杭州中國美術學院傳媒動畫學院，學院成立于2002年12月，是培養影像藝術和動漫游戲（網絡游戲）的創作型人才的藝術學院。這個學院人數不多，有近500名教職工，用該學院常副院長的話來說，集中力量培養動漫產業中的精英人才，這個學院的攝影棚、特技制作間都是為動漫產業量身定做的，就連他們的宣傳畫冊都顯得與眾不同。國家廣電總局授予中國美術學院“國家動漫研究基地”的稱號。他們與上海文廣集團共同出資4000萬元人民幣聯合制作的90分鐘動畫電影《嫦娥奔月》，引起海內外專家的高度重視，號稱亞洲迪斯尼的臺灣宏廣動畫公司派出了以總經理、臺灣著名導演、金馬獎執行委員會主席王童、王中元先生率領的一流團隊參加了演示版的制作。

同行的外國專家對這座校園的建筑設計也是贊不絕口，看來這所傳媒動畫學院的整體創新意識體現在建筑上已達到了一個相當水準。來自奧地利的專家高明是外文出版社的德文翻譯，他可能是被這所學院的景致所吸引，他站在一座石橋上不停地向遠方拍攝。來自俄羅斯的專家巴維爾則拿著相機對準貼在走廊里的動漫招貼畫一通拍攝。

直到快上車時，大家圍在一起翻看在西方被稱為“拇指電影”的學院真實場景圖冊《回望》的介紹。

關于培養動漫產業人才的信息已引起國外多家媒體的關注，據日本《讀賣新聞》2006年5月14日撰文：“中國已經擁有約200所開設動漫制作專業的大學或專科學校，大力扶植動漫教育的政策已經逐漸顯露成果。”

提到人才，有人說，20世紀90年代整個中國動漫產業都是在為日美動畫作“泥水匠”。外國設計師拿著高薪，但從早忙到晚卻是中國一線操作工。

據中國動畫協會會長金國平介紹，中國動畫片從《哪吒鬧海》、《大鬧天宮》開始，形成產業只有十多年的時間。但現在中國，有動畫專業學歷教育的院校已達200多所，有一萬多名在校生，看來，中國動漫人才的培養正在大踏步的前進。

說到培養動漫人才，《中國動畫產業年報》執行主編盧斌說，文化創意產業不缺技術人才，缺的是創作人才，尤其是對這些人才在世界觀和講故事能力的培養方面，還有很長的路要走。

無論是人才還是想象力，動漫事業要得到發展，諸多問題都要進入產業化后才能得以解決。

杭州動漫開發區的負責人說：國際上比較成熟的發展模式是“先有品牌，后有動畫（衍生商品）”。也就是說，在動畫片生產之前，動畫形象、故事內容等品牌元素應該為社會大眾所認同！比如，美國動畫品牌米老鼠、史努比，來自長達30年之久的漫畫連載，又比如韓國的流氓兔，在發展動畫片或者開發衍生商品之前已經家喻戶曉！

作家張賢亮說，一直以來，中國人都是把文化當成事業，因而文化人就走不出貧困的怪圈。今年政府在大力提倡文化產業化，這產業之路從哪里走？

目前浙江中南集團卡通影視有限公司，正從歐美、日本等地引進世界先進技術，投入巨資，原創制作了《天眼》和《魔幻仙蹤》兩部大型電視動畫片。

從總經理的辦公室走到其他部門，都會看到公司利用每一寸空間擺放著的生產樣品，其中有簡單的毛絨玩具，也有精工細作的“魔獸世界”模型，有經典的星球大戰黑武士，也有時髦的電影海報打火機。配上刷成橘紅的墻壁、火焰般的壁燈、空曠到能演繹出武打戲的工作間，使人覺得與其說這是一家公司總部，還不如稱為藝術家的工作室更為貼切。

中南集團的展廳里有許許多多以《天眼》小主人公為主角的服裝、文具、玩具、礦泉水等衍生產品，美國專家白立文鏡頭里的兩個身穿服裝用的小童模型好像在對視，感覺他能把童裝拍得那么有劇情語言。

中南集團董事長吳建榮介紹說，動漫產業的盈利不是僅僅靠生產制作出一個好產品和好動漫形象就夠了，生產化的道路和衍生產品的開發，還有很長的路要走，企業投身動漫之時，一定要做好“長期抗戰”的準備。在投入了一億多元的成本之后，中南公司的動漫產業可望在兩三年內實現盈利。杭州市政府為了鼓勵動漫產業的發展一次性獎勵中南集團530萬元，還準備為其貼息。

如果說開始兩天，我們還在尋求企業家為什么要投資動畫的話，那在動漫產業博覽會上你就會真正地感受到這是一項讓人們感受到年輕和快樂的產業。

幾萬平方的展館內，1400多個展位，你會身不由己地被快樂的氣氛裹挾。過去在書店看到的幾米漫畫在這里形成了產業鏈，幾米的漫畫被印成書包、筆記本，過去只有在動畫書上才能看到的張樂平的三毛，在這里你能看到橡皮、手絹、撲克牌上都是關于三毛的故事，真達到了像古人所描繪的“勾以寫龍，鑿以寫龍，屋室雕文以寫龍”。

從參觀、試玩到參加COSPLAY（英文Costume Play的縮寫，中文譯為“角色扮演”）速成秀合影，通過聯通彩e將照片發給親朋好友，讓參展的廣大動漫愛好者倍感“體驗無處不在”。

在展覽現場，筆者看到兩個手拿著卡通氣球，快樂地穿梭在人群中的小女孩。她們都是杭州大灣小學的學生，其中一個叫金奕琳的小女孩說：“卡通片和連環畫都能給我帶來快樂。比如《百變小櫻》，那里面有很大魔力。而《天眼》里面，那個主人公變成小貓時，也很可愛。”另一個叫錢融匯的小女孩說：“你可以隨著動畫片的人物去冒險，這種冒險不可思議。”

談到創新，在動漫產業展覽會上我們遇到一個以制作“竹葉貓”系列產品的展臺，這項產品的開發是一位年輕的女士，她說，她自己從小就有一個彩色的夢，竹葉貓是她們公司的創新形象，表達的是自然界的單純可愛的情感。為了讓這個創新的形象能夠堅持到進入產業化的那天，為此，她已經將房子做抵押。記者問道，你們認為你們的竹葉貓一定會進入產業鏈嗎？正在店里忙碌的兩個年輕的女工作人員幾乎異口同聲地回答：“我們當然堅信這一點！你看，到我們這個展臺來的人多么喜歡我們的產品。”的確，記者看到她們用竹葉貓的形象制作的筆記本，以及筆記本封面上鑲嵌的小小的竹蜻蜓，都是那么招人喜歡。

此次參加杭州動漫節，一方面是想了解中國動漫產業的發展和出路，另一方面是想體驗外國專家與中國記者在經歷同一個過程時的不同感受，了解大家面觀察同一事物時不同的角度。在航班上，記者與同行的《人民畫報》俄文版專家巴維爾，交流了對動漫的看法。在他看來，俄羅斯的動畫片藝術性更強，俄羅斯的動畫片大人喜歡，小孩子也喜歡，有內容有聲音，他很遺憾地說：“日本和美國的動畫片經常是打斗和戰爭，俄羅斯的動畫片內容都是愛情和友愛。沒有有力的動物打小動物的。”他想了想，補充道：“只有一部這樣內容的動畫片，《狼和兔子》有這些內容。”由此看來，專家的想法不無道理。

目前，為了使中國動漫產業健康發展，中國政府作出了《關于扶持動漫游戲產業發展的若干意見》新規定——重點引進動漫創意、制片、市場開發和管理人才，凡在動漫游戲企業任職兩年以上、具有本科以上學歷的專業技術人員，給予入戶指標。對引進的國內非本市戶籍的具有高級專業技術資格、高級技師技術等級、碩士研究生畢業以上學歷人員及留學人員，在子女入托入學、醫療保險和租用市、區政府廉租房等方面享受高新技術企業人才引進優惠政策。設立卡通動畫、影視后期制作、電腦美工等職業技能鑒定，引進產業發展需要的人才等項措施。

此行采訪更令外國專家興奮的是還穿插了一些古鎮行的活動，專家們樂此不疲地用手中的相機記錄下杭州人的生活。

責編：于晴瑾