徐悲鴻的《時(shí)裝美人圖》

徐悲鴻自小嗜畫，簡直到了愛畫如命的地步。九歲開始，他便隨父親學(xué)畫，每日臨摹一幅吳友如的界畫和人物。十歲便為父親在不重要的部分添染顏色，與此同時(shí)，對(duì)著香煙包里的公仔紙中的動(dòng)物畫片照著臨摹，不過被父親斥之為畫虎不成反類犬。但他沒有灰心，不斷地畫下去。由于家境清苦，17歲便到家鄉(xiāng)的一間中學(xué)去教圖畫，兩年后，父親病逝，負(fù)債累累，他只身來到上海，不名一文，無依無靠，在秋風(fēng)苦雨、饑寒交迫之際，仍抱著以畫謀生之念，一面托人到復(fù)旦大學(xué)求工，一面把作品寄到《小說月報(bào)》以求月入二三十全之小差，但都遭到拒絕。在漫長的等待中，他偶然到高奇峰剛剛創(chuàng)辦的審美書館流連、觀畫，某日突發(fā)奇想，畫了一幅馬寄去，希望能叩開審美書館的大門。誰知幾天后，他接到了高劍父的一封信，極力贊賞他的作品：“雖古之韓千，無以過也。”徐悲鴻掩飾不了其興奮的心情：“以小作在其處出版，實(shí)少年人最快意之舉。”因而得以認(rèn)識(shí)高氏兄弟，隨即他來到審美書館，叩見高奇峰，坦然相告自己的困境，奇峰憐之，囑他畫四幅美人圖。徐悲鴻立即答應(yīng)。時(shí)值年關(guān)，桃符萬戶，鑼鼓喧天，回到住處，又得復(fù)旦大學(xué)錄取消息，真是雙喜臨門。但他此時(shí)口袋中只剩下小洋兩毫，畫四張畫需時(shí)一周。只能每天清晨買一飯團(tuán)充饑，然后一直工作到晚上，至第五日，已到絕糧之境。于是只能餓著肚皮把畫畫好，匆忙到審美書館交差。誰知那天是星期六，高奇峰沒來，只好留下畫稿，怏怏而去。在此饑寒難支之際，遂求一同鄉(xiāng)借貸二十金。到了星期四下午，突然收到高奇峰的信，稱贊他的畫很好，并決定報(bào)以五十全作筆潤。徐悲鴻意氣為之大壯，急急去取了這潤筆費(fèi)后，清還了債務(wù)，順利地入讀復(fù)旦大學(xué)攻讀法文，從此，徐悲鴻開始步入順景，并走上了美術(shù)之路。

遺憾的是，徐悲鴻這四幅美人圖，在當(dāng)今出版的有關(guān)徐悲鴻的畫集及傳記中，均只有文字記載而不見有圖片收錄。

筆者十多年前于黃志堅(jiān)先生家中得以獲觀其中兩張，先生去逝后，不知其下落，所幸當(dāng)年蒙先生允為拍攝，得留一畫痕。

黃志堅(jiān)先生舊藏徐悲鴻的美人圖為明信片，一日《凝香圖》，呈橢圓形，編號(hào)為“三色版第十二號(hào)”，一日《納涼圖》，為條幅形，右下角署“江南悲鴻”四字，編號(hào)為“三色版第十三號(hào)”，標(biāo)題與編號(hào)之間均注有“徐悲鴻筆，上海棋盤街審美書館印行”字樣。

這兩幅畫的發(fā)現(xiàn)對(duì)徐悲鴻的研究無疑是重要的。

徐悲鴻1930年發(fā)表在《良友》的《悲鴻自述》中，提及了高奇峰囑畫四張美人圖，但并沒有清楚說明是在哪一年。而被人所忽略的是，徐悲鴻《自述》中以年齡記事，根據(jù)當(dāng)時(shí)中國的傳統(tǒng)習(xí)慣，年齡都以虛歲計(jì)算。大概正因如此，所有關(guān)于徐悲鴻的年譜、傳記以及回憶文章中，雖然都根據(jù)徐悲鴻的《自述》提及這四張美人圖，但因?yàn)楹雎粤藗鹘y(tǒng)上年齡的計(jì)算習(xí)慣，因而把這四幅美人圖的創(chuàng)作時(shí)間列入1915年甚至更后。如徐慶平編的《徐悲鴻年表》(《徐悲鴻的藝術(shù)》，香港藝術(shù)館編制，香港市政局出版，1988年)中，雖無提及美人圖，但提到了他所畫的馬，時(shí)間定在1915年；徐伯陽、金山合編《徐悲鴻年譜》1916年1月的記載中稱：“一月下旬，生活又陷入絕境，再次將畫的一匹馬送審美書館高劍父，高回信稱贊說：‘雖古之韓千，無以過也。’”并得以出版。而在2月2日的記載中則曰：“農(nóng)歷大年除夕。應(yīng)高奇峰之約，再為審美書館畫仕女四幅，要完成這些畫，需時(shí)一周。”可謂言之確確。但從民國三年(1914年)一月出版的《時(shí)人畫集》中，內(nèi)頁刊有全版“審美書館發(fā)行環(huán)球美術(shù)郵片”廣告，在《最新時(shí)裝美人》系列中，作者就有徐悲鴻的名字，同時(shí)出版的還有鄭曼陀。周柏生、徐詠青、丁悚、胡伯翔、但杜宇等各家共三百余種。

《時(shí)裝美人圖》畫成后，即收入審美書館出版物的“環(huán)球美術(shù)郵片”之列。隨后在民國五年(1916)年，審美書館又重新把此四幅畫分別再印為掛屏和冊頁，(見陳樹人譯述的《新國畫》再版時(shí)版權(quán)頁廣告)這套“時(shí)裝仕女(掛屏)”，“大小數(shù)十種，均為著名畫家曼陀，柏生、悲鴻諸君所繪，石版精印”，在廣告中高氏以“艷麗絕倫，陳設(shè)廳事，誠最優(yōu)美之裝飾品也”作廣告詞以廣為招徠。

由此，可以確定并廓清了徐悲鴻四幅美人圖的創(chuàng)作時(shí)間應(yīng)為1913年底互1914年1月初之際。同時(shí)這也廓清了徐悲鴻和高氏兄弟交往的時(shí)間。

又據(jù)徐伯陽。全止合編《徐悲鴻年譜》1915年11月項(xiàng)記載如下：(徐悲鴻)“給審美書館繪春夏秋冬四幅五彩花鳥屏條，和一幅水墨鐘馗像，一幅素描的觀音，后者是作為樣品的試筆。”這在徐悲鴻的《自述》中未有提及，對(duì)于鐘馗像和觀音素描，我們暫且不去研究，至于記載所說的“春夏秋冬四幅五彩花鳥屏條”，恐怕即為時(shí)裝仕女四屏、因?yàn)楦鶕?jù)美人圖顯示，《凝香圖》所繪的正是春天的景色，而《納涼圖》便為夏天景象，至于未獲見的另兩圖，應(yīng)力繪以秋、冬為背景的仕女圖。當(dāng)然，這是在未有新的發(fā)現(xiàn)之前所作的推測。

從徐悲鴻的美人圖中，我們可以窺見他早年的繪畫技法和審美取向。鄭逸梅說“徐悲鴻繪畫，從臨摹吳友如人物入手。”(鄭逸梅：《藝林散葉續(xù)編》。《鄭逸梅選集》第三卷353頁，黑龍江人民出版社，1991年。)他早年的確長時(shí)間臨摹吳友如的人物畫，但從美人圖中，我們卻可以明顯感到畫的取材與形式均受當(dāng)時(shí)大行其道的月份牌畫的影響，畫面中透露出時(shí)裝化新女性的時(shí)尚、情趣和格調(diào)。大概是第一次的嘗試，且是在饑寒交迫中以一周時(shí)間匆匆畫就，因此，和當(dāng)時(shí)的月份牌畫相比，人物畫的工力顯得有點(diǎn)遜色，他無法像鄭曼陀、徐泳青等月份牌畫家那樣用細(xì)膩的上筆技法去勾畫人物的細(xì)部(鄭曼陀等畫家的月份牌畫，其人物連頭發(fā)也繪畫得纖毫畢現(xiàn))，甚至連人體的結(jié)構(gòu)比例也有點(diǎn)失調(diào)，表情略嫌呆滯，甚至連神情也仿如徐悲鴻繪畫時(shí)的心境一樣有點(diǎn)兒憂郁與哀傷。作為人物的處女作，其敗筆與失誤是在所難免的。但無可置疑的是，在摹仿、學(xué)習(xí)月份牌畫中，徐悲鴻的美人圖亦不失具有自己的風(fēng)格。右配景上他舍棄了工筆畫法細(xì)膩的刻畫。而更注重畫面的意境，配合人物的形態(tài)與神情，以西洋畫法去渲染天空的云霞，在《凝香圖》中。正是通過這種渲染去傳遞春天的氣息，至于花鳥樹木，也是采取了國畫和西洋畫相結(jié)合的技法來繪畫的。同樣，在《納涼圖》那欄桿，橋梁、山水的處理，更顯示了他對(duì)光暗、遠(yuǎn)近、透視技法熟練的把握，充滿著一種與別不同的風(fēng)格。特別值得注意的是，由于他自小對(duì)外國的煙包中附送的動(dòng)物色片和東洋博物標(biāo)本心摹手追，因此兩圖畫面中的兩只小狗卻畫得非常逼真，形態(tài)各異，生動(dòng)傳神，為畫面增添了不少情趣。

從這兩幅亙中，顯示了他獨(dú)特的藝術(shù)追求。這一次難能可貴的嘗試，不僅顯示了他的才華，同時(shí)也為他日后對(duì)融合中西的藝術(shù)道路打下了基礎(chǔ)。

徐悲鴻美人圖的問世，為他與高氏昆仲搭起了友誼的橋梁。由于徐悲鴻在作品中融匯中西技法朦朧美以及那種強(qiáng)調(diào)陰陽向背的效果，正切合了高氏藝術(shù)融洽東西的理念和喜愛濃重渲染的視覺追求，因此深受高奇峰的贊賞，高奇峰看到后親筆致函，“譽(yù)于吾畫”，即報(bào)以五十全，并立即予以出版。饒有趣味的是，高氏在宣傳策略上，對(duì)徐悲鴻這位剛剛出道的“畫家”的處女作不僅給子高度的評(píng)價(jià)，而且把他的名字與早已成名的月份牌畫家鄭曼陀。徐泳青、周柏生等人并列，稱之力“著名畫家”的行列。

對(duì)于高氏昆仲的贊許和雪中送炭之恩德，徐悲鴻一直心懷感激，永志不忘。他不僅在《自述》中詳加記述，而且左日后論及高氏的藝術(shù)時(shí)亦經(jīng)常不忘重提舊事。1935年在《談高劍父先生畫》中，徐悲鴻再次談到：“吾弱冠識(shí)劍父于海上，憶劍父見劍父見吾畫馬，致吾書，有‘雖古之韓十不能過也’之語，意氣為之大壯。時(shí)劍父先生與其弟奇峰先生，畫名籍甚，設(shè)審美書館，風(fēng)氣為之丕變。奇峰亦與吾友善……奇峰前年作古，廿年之別，竟成永吠，私衷悲痛，念之凄然。”1936年高劍父被中央大學(xué)聘為藝術(shù)系國畫教授，顯然也得力于徐悲鴻。