來自聲音的魅力

在電影史上，一般認為電影中聲音的出現要比畫面晚30余年。但在觀眾看來，劇院放映的電影一開始就是有聲音的。意大利導演卡瓦爾康蒂在《電影中的聲音》(1939)一文寫道：“電影中的聲音的歷史并不是像許多歷史學家所認為的那樣，是從有聲片開始的，而是和電影本身的發明一起出現的。在電影史中從來沒有過這樣的時期，在公開放映影片時是沒有某種聲音伴奏的，無聲的電影從來沒有存在過。”格里菲斯的《一個國家的誕生》為著放映效果，根據影片情節的需要，專門創作了一些音樂主題，以及改編熟悉的旋律。影片放映時動用了一個40人的管弦樂隊現場演奏，為長短不同的1544個片斷同步配樂。近來，曾在網上流行的《一個饅頭引發的血案》短片(畫面主要取材于影片《無極》)從另一角度證明了聲音在影視中的地位。其實，早在上個世紀60年代伍迪·艾倫就曾將一部東方間諜片配上新的聲軌，但其中的英語對白并不是原來對白的翻譯。相反，它與原來的影像滑稽地并置在一起，從而創造了一個新的故事。這印證了匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲的預言，聲音將成為影片中的一個劇作因素。

美國電影理論家大衛·波德維爾認為聲音始終是一種強有力的電影技術：第一，聲音利用了人們特殊的感覺模式。第二，聲音能有效地影響人們對影像的領悟和理解。第三，聲音能明確引導人們在影像中的注意力。第四，聲音引導著人們形成期待。第五，聲音像剪輯一樣具有豐富的創造性。在這里，本文將不再去探討聲音的功能和作用，而用電影中經過剪輯而富有創造性的聲音來說話。

1994年出品的美國影片《阿甘正傳》至今成為一個經典回憶。這部影片的敘事結構對于大眾來說并不陌生，因為今天的人們對電影不按照時間順序呈現事件已習以為常：“愚人”阿甘在等候巴士時向不同的候車人講述他的人生重要的經歷。所有回憶結束后，最后回到第三者敘述：找到他生死不渝地愛戀著的珍妮，還有意想不到的聰明的孩子，以及后來的種種變故……影片借普通人的個人敘述代替宏大敘事，描繪了現代美國30年的重要歷史，見證了二戰之后伴隨著“嬰兒潮”出生的一代青年的成長，因而出現了幽默詼諧的又蘊含人生真諦的寓言效果。這部影片的成功因素很多，本文嘗試與讀者一道來欣賞影片的聲音剪輯美。

影片的敘述從這里開始：主題音樂起，鏡頭跟隨一片充滿象征意義的羽毛飄落到正在等候巴士的阿甘沾滿泥濘的鞋邊(特寫，音樂結束)，阿甘拾起羽毛放入小旅行箱中。一位身著護士服的年輕黑人女子走過來坐下，隨即拿出一本雜志看了起來。由于阿甘的智商，決定了它類似孩童般地主動向她說出了影片的第一句臺詞：

甘：你好，我叫福利，福利·甘普。(“Hello!My name’s Forrest，Forrest Gump．”)

(沒有回音。他打開一盒巧克力，遞向那個護士。)

甘：你要巧克力嗎?我最喜歡吃這種巧克力。我媽媽常說，人生就像一盒巧克力，你永遠不知道會嘗到哪種滋味。(“Life is likea box of chocolates．You never know what you’re gonna get．”)(阿甘夸張地用手指著她那潔白的運動鞋。)

甘：那雙鞋子一定很舒服，走一整天路也不會累。我有一雙便好了。

女子(總算聽到那位女子的答話)：我的腳受傷了。

甘：媽媽常說，鑒別鞋子可以認識人。他們去哪，到過什么地方。

(女子注視著阿甘。)

甘：我穿過不少鞋子。若我用心想的話，我會記得我第一雙鞋子。

(鏡頭推至阿甘的臉部特寫：緊閉雙眼的痛苦表情)

甘：她說它們會帶我去任何地方。

(畫面轉換成一小男孩緊閉雙眼的臉。影片由此進入倒敘……)

甘(畫外音)：她說它們是魔術鞋。

(鏡頭拉開，小阿甘躺在床上，腳上安裝著的用于矯形的鞋子。)

“福利，你可以張開眼睛了。”(鏡頭拉開，可以看到醫生將小阿甘抱下床……)

這部影片的出場在聲音處理方面值得一談。

其一，聲音轉場。“媒體先知”麥克盧漢在發表他的媒介觀點時，提出一個“冷熱”媒介之說，并認為有聲電影屬于“冷媒介”，因為它作用于多種感官且需要豐富的聯想和參與。波德維爾也認為，觀眾在看電影時，會選取提示信息，回想起片中前段出現的劇情，預測下一步會發生什么，全面的參與到電影形式的創作中。主人公出場前用特寫呈現了一個視覺造型(沾滿泥寧的鞋子)暗示，后來女子潔白的運動鞋又鮮明地刺激著觀眾的視覺，很自然的，觀眾的期待當然要得到解決，阿甘談到了鞋子。于是影片最終利用人物對白(“我會記得第一雙鞋”)進行轉場。這種“聲音蒙太奇”帶來了自然組接的美。

其二，畫外音。畫外音(“她說它們是魔術鞋。”)連接其上面的對白，又將觀眾的注意力引向“魔術鞋”。關于畫外音，本文在后面專門論述。

利用聲音進行轉場，影片中比比皆是。例如：

小時候的阿甘身體有殘障，穿上了引人注目的鞋子(美國影片似乎喜歡采用腳的殘障隱喻，如《出水芙蓉》的女主人公小時候亦是如此)，由此帶來諸多不便。因此，他的母親對鼓勵道：“記住我跟你說的話，你跟所有人一樣。福利，你聽到了嗎?你跟所有人一樣，沒分別!(You are n0 different)!”

“甘太太，你兒子……跟常人不同。(Your boy’s…different!Mrs．Gump．)”隨著校長的聲音，影片進入另一場景——學校。觀眾因此得知阿甘的智商，這對甘和他母親來說真是雪上加霜……

上述的聲音剪輯還給影片增添了戲劇性的色彩。

再有，阿甘第一次對珍妮的回憶結束后，畫面回到他的現在，接著他說話。

阿甘：媽媽常說，奇跡每天都會發生。有些人不信，但事實如此。

畫面由此轉入另一著名場景(Run!Forrestf! Run!)……

利用聲音進行轉場，這種常規的聲音蒙太奇在現代影片中運用得亦很常見，給這部影片贏得更出彩的效果的應該還有另類聲音剪輯的功勞。

這部影片中多處運用聲音的“連”來賦予新的意義，帶來獨具一格的效果。不同場合的在現實中應該是“斷”的聲音被有意識地“連”了起來，聲音引導畫面，變成了敘述的主線，畫面處在從屬地位。影片中戰友布巴向阿甘介紹捕蝦和蝦的各種吃法時，畫面呈現的是不同的場景：拆裝槍、擦鞋、用類似牙刷的刷子刷地。

布巴：(拆裝槍場景)就像我所說，蝦是大海的產物。可以烤蝦、白灼、焗、牛油煎，還有串燒、紅燒……(擦鞋場景)……煎、炒、炸。還有菠蘿蝦、檸檬蝦、椰蓉蝦、胡椒蝦……(刷地場景)蝦湯、蝦沙律、燜蝦肉、蝦和薯仔、蝦漢堡、蝦三明治……差不多了。

布巴的聲音是連續的，這種不符合生活常規的“連”，形成了影片的緊湊節奏，給觀眾帶來詼諧的快感體驗，引起觀眾善意的輕松的笑。笑聲中，現代性給人們帶來的緊張、疲勞得到大大舒緩，大眾傳媒的娛樂功能得以充分體現。

當然，這種剪輯手法并不是這部影片獨創的。影片《公民凱恩》為了表現凱恩和愛米莉之間關系的逐漸疏遠，擷取了很長一段時間中的幾次早餐的情景來表現這一過程：每次早餐用人物的服飾來區別；但在早餐與早餐之間，下一次對話正好接著上一次對話。這段剪輯被視為電影史上的經典之作。

下面談談影片中的畫外音剪輯。

影片的一大特色是畫外音。影片給觀者制造了一個合適的理由，使得畫外音自然合理的貫穿整個影片。由于畫外音在敘事節奏的控制和時空轉換方面起到很大作用，因此貫穿影片的畫外音頗受導演親睞。筆者做過統計，阿甘在影片中的畫外音長長短短有202處之多。法國電影理論家馬賽爾·馬爾丹將畫外音看作是敘事的輔助手段，認為在電影里，畫外音是起著重要作用的，在客觀手法上推動故事的發展，在主觀手法上表現人物的內心。在越戰的一段戲中，阿甘找到奄奄一息的布巴，冒著九死一生的危險將布巴背到河邊，這時出現了阿甘的畫外音。

阿甘(畫外音)：若我知那是最后一次跟布巴說話，我便會找更好的話題。

阿甘：嗨，布巴。

布巴：嗨，福利。福利，怎會發生的?

阿甘：你中槍了。

阿甘(畫外音)：然后，布巴說了我永世難忘的話。

布巴：我想回家。

阿甘(畫外音)：布巴是我最好的好朋友。連我也知，好朋友不易得。布巴本來會做捕蝦船的船長，卻在越南的那條河邊死了。

在這個片段中，畫外音出現了三次。設想將畫外音刪除，變為：

阿甘：嗨，布巴。

布巴：嗨，福利。福利，怎會發生的?

阿甘：你中槍了。

布巴：我想回家。

這么一來，影片則失去了一種黑色幽默的震撼力。在這個片斷中，第一處畫外音預先告知了布巴的命運，因而將觀眾注意力吸引到他們即將進行的對話過程，而不是猜測布巴的生死。第二處畫外音的出現好比敘事中的停頓，即將重要的東西告訴你，給觀眾帶來了強烈的期待，也引導觀眾領悟布巴生前最后一句話。第三處畫外音淺層含義上表達了阿甘的懷念和惋惜之情，但觀眾從阿甘淡淡的語調中更讀出了一種憤怒的情緒!

我們再來欣賞以下片段中的畫外音。

珍妮病中，問阿甘在越南是否感到害怕，阿甘回答“我不知道”后，鏡頭閃回到越南的一個夜晚：

(閃回。阿甘抬頭望向夜空，他摘下帽盔。星星從云后面冒出來。)

阿甘(畫外音)：有時候天會停一陣雨，讓星星出來。那時就很好。

(畫面回到阿甘現在)

阿甘：就跟在海灣上太陽下山時一樣……

(閃回。海上日落)

阿甘(畫外音)：水面上有很多閃光。就像山上的湖……

(畫面回到阿甘現在)

阿甘：很清澈。好像有兩個天空……

(閃回。山上的湖)

阿甘(畫外音)：一個疊在另一個上面。

(畫面回到阿甘現在)

阿甘：在沙漠里，太陽升起時……

(閃回。沙漠日出)

阿甘(畫外音)：我分不出哪一個是天，哪一個是地。

(畫面回到阿甘現在)

阿甘：很美麗。

在這段中，阿甘的聲音是連續的。但通過閃回，聲音因此時而變為畫外音進行第一人稱敘述，時而回到現在進行第三人稱敘述。這種剪輯帶來流暢而又富有變化的美，聲畫表意上更加深了人們的“返魅”愿望。緊接著，珍妮開口。

珍妮：我那時跟你一起就好了。

阿甘：你是。

珍妮：我愛你。

阿甘：你在星期六早上過身了。

(畫面進入另一場景：一棵老樹下，珍妮的墓前。)

在這里，有一個特意的聲畫錯位。現實中，這段中的最后一句(“你在星期六早上過身了”)應該在后一個場景中阿甘對著珍妮的墓所說的話。這里運用的聲音變式是一種聲音向前錯位的情況。但跟一般聲音超前不一樣，畫面中如果阿甘嘴唇未蠕動的話，超前出現的聲音則為畫外音。此處，畫面中是阿甘開口說的話。筆者不解，許是導演的一種超現實的變形手法吧。(希望感興趣之人士共同討論。)

電影中的聲音可分為人聲(話語)、音樂和音響。其中人聲又包括了對白、內心獨白、旁白(畫外音)等。上述僅僅涉及了聲音的主要元素——人聲。影片中其他聲音元素諸如音樂、音響也有特意的處理。比如，影片三處表現阿甘跑的片段：

片段一：小阿甘的腿出現奇跡的片斷中，畫面用慢放的鏡頭來呈現，同時聲音這樣處理：伴隨同樣慢速處理的珍妮的畫外音“Run!Forrest!Run!”和慢速的音樂。這種通過剪輯造成的聲畫同步帶來一種似乎要把這奇跡出現的時刻凝固的效果。隨著音樂高潮漸起，阿甘的腿箍漸漸散開，跑著跑著，最后，腿箍完全飛散出，而他跑的速度讓那些欺負他的人騎著自行車也追不上。

片段二：中學畢業后，一些年輕人開著汽車追趕阿甘。該片段和上述片段有相似之處，但是畫面和聲音卻用了與片段一相反的節奏來處理：快速鏡頭，音樂(具有象征意味的《反叛者覺醒(rebel rouser)》)和珍妮焦急的聲音“Run!Forrest!Run!”，營造了一種夸張的快意氣氛。

片段三：越戰中阿甘的飛毛腿營救了許多戰友。這一段畫面運用累積蒙太奇手法呈現了許多類似的營救戰友的鏡頭，聲音上運用與畫面同步或對位的獨白、戰爭特有的音效黑色幽默地體現了戰爭的殘酷性。

僅僅是聲音剪輯的處理就給影片增加了成功的機會，再加上與美國歷史人物、重大事件聯系起來的故事本身、演員精湛的演技、精致的畫面造型、天衣無縫的特技等等，難怪這部由美國派拉蒙影片公司1994年出品的影片能夠在強手齊集(影片《肖申克的救贖》和《低俗小說》均獲最佳影片等提名)的情況下摘取了第67屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳改編劇本、最佳視覺效果和最佳剪輯6項桂冠。

時光如同一條長河，微微泛著古銅色的光。阿甘!

注：本文中所涉及到的圖表、注解、公式等內容請以PDF格式閱讀原文。