電影《音樂之聲》之音樂賞析

電影《音樂之聲》是一部頗具影響的美國經典影片之一，里面有趣的情節、動人的音樂、優美的風光、樂觀的生活態度，都引發了人們對生活無限的熱愛與向往，而其中的電影音樂尤其是成功的。該影片由導演羅伯特．懷斯(Robert Wise)根據美國百老匯同名音樂劇《音樂之聲》改編而來，音樂在改編后的電影中仍然占據了很大的比重，例如改編后的電影仍然用歌曲演唱來代替部分對白，用歌舞來代替影片中的人物動作，仍然用音樂來烘托氣氛、刻畫人物心理甚至推動劇情發展等。正是對音樂的成功運用，豐富和增強了這部影片的表現力，從而使它成為世界電影史上永恒的記憶之一。

一個有趣的現象是“音樂”在這部影片的戲里戲外都扮演了重要的角色。在戲里，音樂是影片的劇情內容之一；而在戲外，音樂還是表現劇情的重要手段之一。電影《音樂之聲》描寫了熱愛音樂的見習修女瑪利亞，在退役海軍上校馮·特拉普家中做家庭教師的故事。善良的心靈和美妙的音樂幫助瑪利亞贏得了孩子們的喜愛，進而改變了馮·特拉普家中嚴肅冷酷的氣氛，并因此打動了特拉普，與他終成眷屬。最后，當德國占領奧地利后，上校一家又憑借參加音樂節的機會逃離了納粹的控制。可見“音樂”是這部電影所描述的內容之一。與此同時，音樂還是影片的重要表現手段之一。電影中使用了大量的音樂來襯托環境氣氛、描述劇情、刻畫人物心理；無疑，這些音樂的使用對整部電影起到了非常重要的作用。例如在電影開始部分，作者運用了一段管弦樂來配合描繪阿爾卑斯山的畫面，秀麗遼闊的阿爾卑斯山的自然風光與恢宏壯麗的交響樂效果融為一體，生動地向觀眾展示了劇中人物活動的背景——和平而美麗的奧地利。當女主人公瑪利亞出場后，隨即演唱了一段無限深情的“音樂之聲”，歌曲中對音樂的熱愛、對生活的熱愛，真實而生動的刻畫了瑪利亞的內心世界。而修道院里，其它修女正在議論令他們哭笑不得的“瑪利亞”。她們的對話采取了類似宣敘調的演唱方式，使整個場景看上去輕松、活潑而生動。既描繪了劇情也調動了觀眾對這部電影的興趣。然而音樂在這部電影中的作用并不僅限于此，在以后的劇情發展過程中，音樂甚至起到了至關重要的作用。另外這部被人稱為“音樂劇電影”的影片，其中的許多插曲，在走下熒幕后仍然得到許多人的喜愛，例如《雪絨花》、《孤獨的牧羊人》等已經我們記憶中的經典旋律之一。

那么究竟是什么使這部電影中的音樂具有如此的魅力呢?我認為，以下兩個方面值得大家注意：一方面是這部電影音樂自身具有的通俗性和藝術性；另一方面是音樂同劇情的完美結合。

首先，從音樂自身的角度看。這部電影中的音樂既具有較強的通俗性。又具有相當的藝術性。這部電影中的音樂感情真摯樸實，音樂簡潔流暢，里面的插曲即悅耳動聽又簡單上口，以至被很多人誤認為這些歌曲就是奧地利的民歌(電影《音樂之聲》的作曲者是美國著名的音樂劇大師理查德·羅杰斯(Richard Rodgers)，作詞的是伊凡．柯斯堤爾(lrwin Kostal)。例如瑪利亞教孩子們初學音樂時的歌曲《哆唻咪》。這首歌曲是由“1234567”等最簡單自然音階的骨干音構成，與詞的結合幾乎是一字一音。樂曲非常簡單，也很容易上口，看過這部影片的觀眾幾乎都能夠現場跟著哼唱。它與電影中流動的畫面相結合，為人們展開了一幅幸福美好的生活圖卷。關于這首歌曲，就影片的內容來看，因為瑪利亞要教的是從沒有學過音樂的孩子們，所以音樂必須簡單易懂；然而就整部電影音樂的風格來看，這首歌曲則顯示出這部電影音樂通俗性的特點。這也正是這部影片中的音樂能夠被大多數人接受并喜愛，甚至一些插曲在走下熒幕后仍然得到廣泛的流傳的重要原因。

與此同時，影片中的音樂還具有相當的藝術性。這部電影音樂的作曲者是美國著名作曲家理查德·羅杰斯(Richard Rodgers)。他曾經創作了1000多首歌曲和十幾部歌劇，音樂劇《音樂之聲》以及改編后的電影《音樂之聲》均在其中。就音樂的藝術性來看，《音樂之聲》中的音樂形象鮮明生動，感情真摯樸實。例如插曲“雪絨花”，它的歌曲曲調樸實感人，音樂形式流暢簡潔，但簡潔中又蘊含了高超的寫作技巧，蘊含了較高的藝術性。它以奧地利的民歌風格，表達了主人公對祖國的熱愛之情。正如歌詞所言：“雪絨花，雪絨花。清晨迎著我開放，小而白，潔而亮，含笑點頭多可愛。潔白的小花朵快開放，永不敗，愿我祖國春常在。”音樂作品短小簡潔卻蘊含了比較豐富的藝術含義。

可以說，正因為音樂具有通俗性的特征，才能夠被眾多的觀眾所接受、喜愛；正因為音樂本身所具有的藝術性，才能更深刻的打動觀眾，使觀眾產生強烈的共鳴。因而，《音樂之聲》的音樂所具有的通俗性與藝術性的特點為這部電影音樂的整體成功奠定了基礎。

其次，音樂與劇情的完美結合。我們可以從以下幾首歌曲與劇情的結合上，得到更深的體會。例如伴隨著瑪利亞的出場，她演唱了歌曲《音樂之聲》。這首歌曲出現在片頭，由瑪利亞在山頂獨唱，抒發了自己對故鄉、對大自然、對音樂的無比熱愛之情。樂曲氣息寬廣，飽含深情，生動刻畫了女主人公的內心世界。結合影片中的畫面——奧地利美麗的阿爾卑斯山、清澈的湖泊以及明媚的陽光，將視覺與聽覺相結合，既贊美了風景如畫的奧地利，又表達了人們對和平生活的無限向往與熱愛。伴隨著劇情的發展，在家庭教師瑪利亞的指導下，孩子們表演了提線木偶戲《孤獨的牧羊人》。樂曲歡快活潑、熱情幽默。從表面看這是一首提線木偶戲的配樂，然而結合劇情內容，我們會發現這首歌曲以它熱烈歡快的氣氛襯托出上校一家精彩愉快而又祥和溫馨的家庭生活。也反襯出瑪利亞帶給這個家庭的精彩生活，為兩人的最后結合埋下伏筆。

插曲《雪絨花》更是被人們認為在整個故事結構中發揮了巨大作用。這首樂曲的音樂形式簡潔凝練，在結構上沒有復雜繁縟的變化；然而簡單的音樂形式里卻飽含著深情。伴隨著吉他的伴奏，輕輕唱起，非常動聽也十分感人。這首作品最初是由男主人公抱著吉他自彈自唱。既刻畫出上校善良勇敢的內心世界，也襯托出此時安靜祥和的家庭氛圍。隨著劇情發展，當他們的祖國被納粹占領之后，面對同胞和敵人，上校一家在音樂節上再度唱起了帶有奧地利民族風格的《雪絨花》。象征和平美好的《雪絨花》與納粹的侵略形成巨大反差，從而推動著劇情的發展，也使這部洋溢著歡聲笑語的影片在此刻展現出了崇高的人道主義內涵。

綜上所述，《音樂之聲》的音樂無論在刻畫人物心理、烘托環境氣氛還是推動劇情發展上都是非常成功的。其音樂自身的特色在配合電影發展的過程中，起著不可替代的作用；音樂通俗化的曲調容易被更多的人接受并認同，而藝術化的音樂形式又使得電影所要表達的情感更加深入人心，引起人們強烈的共鳴，最終使電影音樂的功能得到充分的體現。

值得一提的是《音樂之聲》又名《真善美》，而電影中的插曲無不是“真善美”的化身。如表現女主角瑪利亞熱愛生活熱愛音樂的《音樂之聲》；表現純真可愛的孩子們初學音樂時的《哆唻咪》以及表現善良、勇敢的男主人公熱愛和平熱愛生活的《雪絨花》等等無不展現了人們真摯、善良、美麗的心靈。正是通俗而頗具藝術性的音樂將這些情感準確生動的傳達到觀眾的內心。因而可以說，電影音樂所具有的通俗化和藝術化的特征是這部電影音樂獲得成功的重要因素之一。

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