音樂教師更需要校本培訓(xùn)

目前，校本培訓(xùn)在如火如荼地進行著。校本培訓(xùn)是促進教師成長的重要途徑之一，但從現(xiàn)階段來看，校本培訓(xùn)還只是停留在對語文、數(shù)學、英語主要課程上，對一些所謂的非主要科目，如音樂等科目的培訓(xùn)還寥寥無幾，甚至可以說沒有。難道，音樂學科的教師就不需要校本培訓(xùn)了嗎?不，音樂教師更需要加強校本培訓(xùn)。

一、音樂教師在校本培訓(xùn)中的尷尬局面

(一)在許多學校中，專職音樂教師嚴重匱乏，即使有，也常常面臨著教研組長是“光桿司令”的尷尬。

(二)專職音樂教師是有限的，所以支撐起學校音樂教學半邊天的許多兼職老師都是半路“出家”。像這些教師缺乏強有力的專業(yè)知識做后盾，缺乏理論聯(lián)系實際的能力來支持教學，教學質(zhì)量很難得到提高。

(三)音樂教師在面臨這樣的困惑時，往往承受著比普通教師更多、更大的壓力。教學比賽的“義不容辭”、學生比賽的“責無旁貸”，都使音樂教師深深地覺得：我們必須充電，我們必須在校本培訓(xùn)中得到更多的重視。

如何才能讓我們音樂教師在校本培訓(xùn)中得到切實的提高呢?作為一名專職音樂教師，根據(jù)切身的體會，從以下幾方面談?wù)勛约旱目捶ā?/p>

二、音樂教師在校本培訓(xùn)中的思考

(一)需要領(lǐng)導(dǎo)的關(guān)心、重視

傳統(tǒng)教學觀念認為，音樂教學只是給學生增加一些相關(guān)方面的知識、懂得唱幾首歌，至于掌握的過程并不是太重要，只要完成教學任務(wù)就可以了。這種傳統(tǒng)的思想根深蒂固，不僅在眾多教師心目中是這樣，在一些領(lǐng)導(dǎo)的頭腦中也都存在著。其次，音樂教師成績?nèi)〉玫膩碇灰滓苍谝欢ǔ潭壬蠜Q定學校對音樂的不重視。雖然，隨著新課程的實施、校園文化的建設(shè)使得藝體教學得到了一定的重視，但與語文等必須重視的學科相比仍然有所欠缺。因此，只有學校下定決心，加大校本課程的開發(fā)與實踐，才能真正看到音樂教師的重要，也只有如此，才能真正提高音樂教師在校本培訓(xùn)中的地位，使校本培訓(xùn)成為提高教師素養(yǎng)的一種制度、一種手段。

1．投入充足的資金。

語文、數(shù)學、英語這三門主要學科，學校投入的資金可以說是相當大的。音樂這一非主要科目，投入的資金比較少，實際上許多教材、教具都需要投入一定的資金。盡管有些教具也可以從生活中獲取，但有時達不到較好的效果，甚至還會對教學的有效性產(chǎn)生負面影響。這樣，不僅影響了教學質(zhì)量，還影響了學生對知識獲取的有效性。再比如，演出不光鍛煉了學生，同時也歷練教師。這樣的活動，沒有資金的保障，又怎能讓教師安心地做好排練、演出的工作呢?錢不是萬能的，但沒有了錢，進行音樂教學與實踐活動也是萬萬不能的。

2．重視對音樂教師的培養(yǎng)。

俗話說：“不進則退。”如果我們的教師永遠只局限在本校、本區(qū)、本市這樣的范圍內(nèi)，那我們就永遠無法引進其他先進學校的教學經(jīng)驗，自己的專業(yè)特長也只能被限制在一定的范圍之內(nèi)，發(fā)展的空間也比較狹小。當看到其他學科的教師都有機會走出校門學習，我們這些音樂教師都羨慕不已，都盼望著什么時候，自己也會有這種機會，去外面與其他老師交流、探討，增長自己的見識。這種機會真是太少了。我們要從這個圈中跳出來，應(yīng)出去多聽課、多學習、多交流，取其精華，去其糟粕，用新鮮的血液來充實自己，使自己在不斷的學習、反思、再學習中更快地成長。例如：現(xiàn)在的音樂課，不再是單一的唱歌課了。它對學生的要求也有所提高，學生在課堂上不僅要唱歌，還要對歌曲進行簡單的伴奏、旋律的創(chuàng)編。從另一個方面來說，這也是讓學生創(chuàng)新自己的思維，找到自己的發(fā)展空間的舞臺。像這樣的課，缺乏專業(yè)知識的教師是沒法扎實地完成教學任務(wù)的。

(二)加強專家的引領(lǐng)

專家是理論知識的傳授者，我們教師是理論知識的實踐者，兩者缺一不可。音樂教學也需要這些專家的指導(dǎo)。音樂新課標中指出“要尊重藝術(shù)家的創(chuàng)造勞動，尊重藝術(shù)作品”。現(xiàn)行的新教材從視覺效果、教材內(nèi)容及教材編排方面都比以往舊教材有了很大的變動。新教材增加了許多給學生實踐、創(chuàng)編的機會，讓學生在更多的活動中感受音樂給人帶來的美的享受，自然也對教師提出了更高的要求。

教師的繼續(xù)教育勢在必行。音樂教師平時的學習都與其他學科的教師一起進行，可以說對自己學科的幫助并不是太大，這就需要把這些音樂學科分離出來，在專家的指導(dǎo)下提高。例如：在學校組織的課改中心組活動中，學校把音樂老師(專業(yè)的、非專業(yè)的)組織起來歸為一組。每次聽課、評課中，大家都是熱情高漲，但都是按照自己的意愿，從自身知識層面出發(fā)來進行評論，很少從專業(yè)特色的角度來進行品評，上課的老師在眾說紛紜之后，往往找不到頭緒，面對下一輪的活動無從下手。這樣，教師的成長速度相對于其他學科也較慢。所以，像我們這些弱勢學科中的教師更需要專家的引領(lǐng)。

(三)提供展示的舞臺

近幾年來，音樂教學在學校教育中的地位有了明顯的提高，這是每位音樂教師都有深切體會的。盡管如此，我們的音樂教師還是缺少展示自我的舞臺。

1．“舞臺”的搭建是基礎(chǔ)。

新課程強調(diào)教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程，在教學過程中要處理好傳授知識與培養(yǎng)能力的關(guān)系，注重培養(yǎng)學生的獨立性和自主性，引導(dǎo)學生質(zhì)疑、探究，在實踐中學習，使學生在教師指導(dǎo)下主動的、富有個性地發(fā)展。要達到這一目標并不是一件易事。

在教師的教學中，課堂是教師最好的展示舞臺。舞臺搭建的好壞是是否成功的關(guān)鍵。舞臺的搭建是需要學生良好紀律來維護的。在平時的教學中，常有這樣的情況出現(xiàn)：學生在上音樂課和語、數(shù)、英課的表現(xiàn)是完全不同的，上課時紀律較差。音樂老師為了使學生更有興趣地學，在課前做了精心準備，但在課堂上實施時卻由于學生人數(shù)較多，部分學生好動，最初的設(shè)想往往無法實現(xiàn)，一堂課時常在學生的吵鬧聲中和教師的嘆息中結(jié)束。

2．展示的機會是關(guān)鍵。

在課改活動中，其他三門學科都有自己學科的協(xié)進組，有區(qū)協(xié)進組、校協(xié)進組。每位教師一學期下來都有那么幾次展示自我的機會。而音樂教學作為一門邊緣學科，開展活動的機會相對較少。有時由于課務(wù)繁忙，一些展示活動往往會中途“夭折”。只有營造良好的氛圍，我們的音樂教師認真抓住每一次機會，才會有更大的發(fā)展。