天才解放者

在一個提倡職場主義的時代，要用“天才”的字眼來找到一個人是十分困難的，也許我們能找到很多“德高望重”的人，但天才稀缺。

現在用它來定義一個意大利人，喬治·阿瑪尼，而且我不以為過。這不僅僅因為他已經是71歲的老頭，也不僅僅因為他令人血沸的傳奇經歷和奇思妙想，也不僅僅因為他的十足個性，也不僅僅因為他改變了時尚和時尚界，而更因為他是集藝術家、設計師、股東和CEO為一身的人。在如今不產大師的磽瘠年代里，還在職的時尚中人能夠與他比肩的不過皮爾·卡丹、拉格菲爾德兩人而已。

所以要用“天才”這個詞，不然不足以表達一種效果。

白發老頭遇見章美人

喬治阿瑪尼的標志便是他一頭的白發和一點都沒走樣的身材，以及美女環立。

而章子怡自從穿起阿瑪尼服裝后，立刻改掉了“不會穿”的形象，一躍成為各種公關活動的頂級人選。

所以，當白發老頭遇見章美人，想不成為焦點都難。

章子恰與喬治·阿瑪尼相識于阿瑪尼品牌成立30周年慶典上。那次見面，喬治·阿瑪尼就毫不掩飾自己對這位中國女演員的喜愛。他表示：“章子怡的身材具有典型的東方美，這非常適合阿瑪尼各種東方款式的衣服。”這次見面，白發老頭毫不顧及自己一向宣稱的低調做派，對章美人又是摟腰又是拍臉，歡喜四溢，火花四濺。而章美人也乖巧如怡，非常配合，一臉幸福的樣子。今年4月2日在上海舉行的阿瑪尼回顧展上，章子怡特地趕來為這位大師捧場。而今年的奧斯卡頒獎典禮上，身著阿瑪尼晚禮服的她更是艷光四射，很多評論家都表示，這套裙裝既典雅又性感，選擇阿瑪尼不失為明智之舉。

阿瑪尼在演藝圈里一向有好口碑。1982年的美國電影《美國舞男》中，他為該片主演理察·基爾提供服裝，在這部影片的助推下，全球時裝界開始了一股阿瑪尼風。在好萊塢，阿瑪尼是影星們最迷戀的設計師之一，索菲亞·羅蘭、羅素·克洛、喬治·克魯尼、湯姆·克魯斯、茱迪·弗斯特、凱特·布蘭徹特、查理茲·塞隆都是阿瑪尼忠實的“尼龍絲”。

在第62屆奧斯卡頒獎典禮上，喬治·阿瑪尼更是成為典禮指定的時裝設計師，之后的歷屆典禮都幾乎成為他的時裝秀。

在評價他的作品時，茱迪·弗斯特曾經這樣說，“如果你不知道該穿什么的話，穿阿瑪尼吧，它不會有錯”。這句話當然要理解成一句夸獎，因為它在章美人身上也應驗了。

在非演藝界中的“尼龍絲”里，只點兩個人名，就足以掂出他的分量：克林頓、比爾·蓋茨。

簡單的中性

當然也有人在注解茱迪弗斯特這句評論時，認為她指的是喬治·阿瑪尼服裝的簡單性，所以什么人穿都合適，有廣泛的適應性，是廣譜服裝。

其實他的這種簡單性來自于他對中性化的著迷。自學生時代阿瑪尼便樂衷于劇場和電影，為了家人的期許，大學時期選擇米蘭大學并就讀于醫學系。1954年第一份工作是為百貨店設計櫥窗。這份履歷表明他不是科班，但或許正因為此，他沒有陳規束身，成了時裝界的革命者。他的革命發生在他將男裝的技術和風格用于女裝。他的第一批女裝，實際上用的是男裝的式樣女人的尺碼而已。誰也沒想到反響熱烈。簡單嚴謹、一絲不茍的男裝設計制作規則，為阿瑪尼的事業打下了深厚的底子，也為他設計的女裝帶來了嚴謹高雅、具有男子氣概的風格。肩部被處理得寬大而柔美，成為他獨到的點睛之筆。

1975年阿瑪尼的第一次時裝發布會獲得成功，其革命性的設計理念也為米蘭成為新的時尚之都做出了巨大貢獻。沒有襯里和張揚結構線條的設計，不拘于正式與非正式的休閑衣著打扮，天然的色彩，完全拒絕1960年代盛行的嬉皮風格，以簡單的輪廓、寬松的線條，改變了傳統男性硬挺拘束的風格，皺紋風格的外套風靡一時。三個月后，男裝的微縮女裝版緊跟著推出，采用傳統男裝面料，顯示出強烈的中性生風格。他因此成為繼保羅·波烈(Paul Poiret)和夏奈爾(Chanel)之后的又一位女性時尚設計的解放者。

中性的無色彩是阿瑪尼的代表色，他深受美國畫家雷哈迪和羅斯科的影響。雷哈迪的單一色彩啟迪著阿瑪尼利用不同色彩本身的亮度和純度來表達時裝的效果，他擅長利用顏色隨著衣著的擺動產生不同的視覺效果，憑借不同層次的薄紗質感服裝，借由對比的效果來襯托底層的顏色，除了豐富極簡主義的視覺外，還滿足了觸覺的享受。

他曾說他的設計遵循3個黃金原則：一是去掉任何不必要的東西：二是注重舒適：三是最華麗的東西實際上最簡單。過了1980年代后，這雖然不再是最時髦的，但卻永遠不會落伍。原因很簡單：他一直是潮流不容忽視的一部分。

副牌

故事講到這里，顯然不能撐起喬治·阿瑪尼的完美形象，此時的他不過是個小有成就的服裝設計師，而這樣的設計師其實很多。

真正引導他走向頂峰的是他血液里流淌的商業天分，這個天分使他從500英鎊做起，今天成了20億美元的富翁。

這個天分就是他發明了副牌并成功地導入了經營，從此成為時尚界的慣例，現在幾乎所有的大牌都在步他的后塵。僅此一點就足以讓他進入商業名人堂。

也許是《美國舞男》的深度影響，1982年，阿瑪尼成為繼1940年代的克里斯汀·迪奧后首位出現在《時代》雜志封面的時裝設計師。封面文章評論說，他入選原因之一在于他從衣著和心態上改變了男人和女人各自對于自己的看法，之二是他的時裝不單純只是從實際的技巧和技術上表現，還有從文化的交錯、知識的撞擊、性別與文化融混中保有他的想像和幻想的空間。當然這樣的評論有些復雜，故作高深，其實簡單一點，記住“簡單的中性”就足夠了。

在30多年的經營中，阿瑪尼深知許多服裝公司的品牌拓展范圍不夠廣，只有從不同層面構筑產品鏈，才能使品牌豐滿有力。作為時裝界“副牌”(diffusion line，也有人稱為sub—brand、leisure wear或jeans wear)概念的創始人，阿瑪尼于1981年試驗性的推出Emporio Armani，首開了品牌延伸的經營術。隨后，其它的國際大牌紛紛仿效，CaIvin Klein的CKJeans，Donna Karen的DKNY、DolceGabbana的DG，Gianni Versace的Versus．Albert Ferretti的Philosophy DiAlbert Ferretti．Moschino的Cheap AndChic．Prada的Miumiu等應運而生。

他針對不同年齡、不同層次的消費者，制定多元的營銷方案。他把品牌拓展到了眼鏡、手表、化妝品、家具、珠寶等眾多領域，并巧妙地將品牌分成十幾個定位不同的子品牌，針對各種層面的品牌線以拓展消費群。阿瑪尼品牌包括Giorgio Armani、Collezioni、Emporio Armani、ArmaniJeans、Mani、A／X ArmaniExchange、Armani Casa和Occhiali眼鏡等。一線品牌“喬治·阿瑪尼”主要針對富有階層，成衣品牌Emporio、女裝品牌Mani、休閑服及牛仔裝品牌Armani Jeans則針對大眾消費。品牌延伸策略使他的設計風格更加深入人心，而同時又不會導致阿瑪尼的整體品牌價值下降。

從制造、分銷到零售，71歲的阿瑪尼獨掌著龐大的阿瑪尼品牌王國。他利用收購長期的特許經營商和貼牌工廠實現阿瑪尼集團對大部分生產和分銷的控制。與Gucci、Prada和LVMH集團的收購有所不同，阿瑪尼始終堅持一條原則：不收購其他品牌。他認為自己已擁有最好的品牌，所以保持血統的“純潔性”是第一位的，多品牌路線只能損害他的經營。1990年代末是阿瑪尼收購的高峰期。1996年，他收購了生產阿瑪尼牛仔褲的西明特公司53％的股份，另一家為阿瑪尼做貼牌生產的安蒂涅公司也被他收歸旗下。1997年，他收購一些制衣公司，用來生產Armani Collezioni高端服裝。1998年他又收購了為其進行貼牌加工領帶、內衣褲和附屬裝飾品的英泰公司(Intai)。此外，他還在全球范圍內進行一些第三方分銷商的收購。

積極推出自己的零售店，加強對零售端的控制，也是阿瑪尼的營銷戰略之一。阿瑪尼品牌自1974年落戶意大利米蘭市場，1989年進入倫敦市場，1991年進入美國市場。2004年4月，他在上海開了阿瑪尼在中國最大的旗艦店，并期望2008年以前在中國最主要的城市建立一個擁有20—30家獨立專賣店的零售網絡。去年1月，他在時尚之都巴黎舉辦了首場高級女裝秀，隨后，首家女裝店開張，好評如潮。現在，阿瑪尼集團在全球共開有300多家店面，員工5000名。阿瑪尼在大中華地區和日本的銷售以及Emporio Armani的副牌銷售，表現尤為出色。僅2005年第一季度，包括中國大陸、香港和臺灣在內的大中華地區的銷售額增長了52％。在《Interbrand》評選的全球100家最大品牌中，阿瑪尼集團是3家意大利上榜企業之一。

CLK奔馳

“跨界”目前是個時髦的事業，比如民族歌手不好好唱《五哥放羊》，卻唱起了通俗歌：房地產商不好好蓋樓，卻撈過界，搞起了IT：演員不好好演戲，卻開起了飯館、炒起了樓花。我們知道皮爾·卡丹是撈過界的老手，早早地便開起了飯館，沒想到阿瑪尼也是毫不遜色。

他與奔馳的合作，便是一例。2003年，阿瑪尼為奔馳公司設計了一款特別版的奔馳CLK敞篷跑車“CLK design by GiorgioArmani”，在2004年9月舉行的巴黎國際車展上與人見面。

奔馳公司稱，該車全球僅限量發售100輛。它允許用戶使用專用的材料和油漆，從而獲得一輛個性化的奔馳CLK跑車，并且每位用戶將得到一份證書，以證明該車是全球限量發行的。

這款特別版奔馳CLK跑車結合了優雅造型和前衛時尚于一身。阿瑪尼將時尚設計中色彩、材質所表達的元素融入造車工藝。整車的外表被砂石色的阿瑪尼品牌油漆所覆蓋，在背陰處顯出一種獨特的綠色：閃閃發亮的黑色裝飾點綴了深褐色的內飾，讓人生出一種想要觸摸它的欲望：跑車頂部的顏色經過了仔細選擇，和全車主體搭配得非常協調，這是為高檔限量發行版專門制作的。有媒體評價，特別版奔馳CLK跑車獨特的外觀與內飾，二者搭配完美和諧，為汽車設計開辟了一個全新的方向。

也許是他覺得阿瑪尼這三個字的價值還遠遠沒有窮盡，單品牌擴展的癮還遠未過夠，他與一家日本壽司公司合資，進入食品行業：他還開了～家阿瑪尼糖果店：他甚至計劃和迪拜的埃瑪房地產集團合資開14家阿瑪尼賓館。

擴張成了仙每天的體操。

與范思哲打嘴仗

人可以簡單地分為兩種，天才型的和職業型的。職業型的生活在一個制度之中，而天才型的卻要脫制度而出，張揚自己的個性。阿瑪尼當然是后者。我們來看看兩個天才是如何較勁的。

2001年9月中，阿瑪尼把整個意大利吵得沸沸揚揚。美國的一家時尚雜志登了一篇對阿瑪尼的專訪，文章說在談到死去的范思哲時，阿瑪尼引用了范思哲曾對他說的一句話，“你為貴婦做裳，我為妓女制衣”。此話先是惹怒了范思哲的妹妹多納泰拉-范思哲，她無論如何不相信哥哥會講出這句話，她憤怒地說：“阿瑪尼在編造假話，目中無人，與他身份不符。”此事引起米蘭時尚界軒然大波。眾所周知，范思哲生前與阿瑪尼一直關系不佳。

阿瑪尼對時尚界的喧嘩沉默了兩天之后，決定澄清事實。他對媒體說，“我聽到多納泰拉的消息馬上去找她，但她已離開了米蘭。我對此事感到很遺憾。談到范思哲，是美國記者在采訪之后問到我的，問我與他的關系如何，我告訴記者我與范思哲在準備‘星空下的女人’表演會時，有時間聊了聊，我們倆爭議什么服。裝可以做，什么不可以，各自意見不同，范思哲說：‘阿瑪尼，各人所走的路不同，你為貴婦做 裳，我為妓女制衣。’我問： ‘在兩種人之間路的有沒有？ ’我們都大笑起來。”

“我發覺從那天討論以后，他的男裝變得很亮，有朝氣，有靈氣，正是他選擇的路。至于在時尚圈里談到妓女，意思是很性感，很刺激的女人，范思哲的口味正是很刺激，與我的完全不同。從我與范思哲的那天對話以后，我倆的關系好多了。”阿瑪尼也惹怒了范思哲品牌的愛好者，名人紛紛登場，對阿瑪尼進一步駁斥。

現在，人們管這種行為叫炒作。看來，炒作的師爺級人物要算上阿瑪尼。

六只波斯貓

現在時尚界的人，甚至包括像復旦大學的MBA課程都在討論一個問題——假如阿瑪尼退休了。問題分解為阿瑪尼何時退休，后阿瑪尼時代的阿瑪尼集團的未來如何，等等。這種議論聽起來好像人還沒死就在吐沫橫飛指手畫腳地研討墓志銘或者墓地的風水。

不過人們的好事多少心懷善良，因為這個經常在阿爾巴尼亞海灘上曬太陽，展示自己小伙子般身材的老頭，始終是個單身漢，平時只有六只波斯貓陪伴。偉大的人物總是有致命的缺陷，上帝就是這樣來保持物種的平衡。

1935年，阿瑪尼出生于距米蘭西南部40英里處的皮亞琴察。他父親開了一家運輸行，有3個孩子，阿瑪尼排行老二。他祖父在皮亞琴察經營一家假發店，專為當地劇院制作10世紀式樣的假發。“老祖父常常把我帶到劇院后臺，在那里，舞臺的景色使我著了迷”，阿瑪尼回憶說。但父母打消了他對藝術的夢想，在雙親的堅持下，阿瑪尼被送到米蘭去學醫。3年之后，他又應征入伍做了3年的助理軍醫。

退伍后，一個極其偶然的機會，他在意大利著名百貨商店麗娜桑德的分店找到了一個布置櫥窗的工作。后來，他又被調到了商店的時裝部。“一個無事可做的雇員往往就會被領導塞進這個部門。”阿瑪尼這樣自嘲地說。

正是這種機遇使阿瑪尼闖進了世界時裝的大門，他開始積累有關時裝的全部知識，學習時裝設計的相關技巧。他在時裝部工作了7年，這7年奠定了他作為服裝設計大師的堅實基礎。一天，當時意大利的紡織界權威、人稱“紡織大王”的塞洛蒂急需一名時裝設計方面的助手，商店經理就推薦了阿瑪尼。塞洛蒂對這位精明而又敦厚的年輕人十分滿意，因為他讓阿瑪尼在一大堆面料里挑出最出色的產品，阿瑪尼選的恰恰是塞洛蒂最喜歡的面料。于是，他被聘為塞洛蒂公司男裝設計師，年薪4萬美元，這個收入在當時是很高的。

8年之后，34歲的阿瑪尼放棄了穩定的高薪職位，與建筑師塞爾吉奧·加萊奧蒂合作，在一間不到14平方米的房間里，開了一個服裝設計室，開始了自己獨立的服裝設計生涯。1974年，當喬治阿瑪尼的第一個男裝時裝發布會結束之后，他獲得了“夾克衫之王”的美譽。1975年，40歲的阿瑪尼以自己的名字命名，成立了“Giorgio Armani”公司，并注冊了自己的商標。

天才被埋沒了40年終于出土了。我們來評價一下他的天才值：他曾在14年內包攬了全球30多項服裝大獎，其中聞名遐邇的“卡提薩爾克”男設計師大獎更被他破紀錄地連獲6次。

現在人們在等待天才的謝幕，以前他們等到了伊夫圣洛朗、范思哲等人的謝幕，而阿瑪尼會以什么樣的方式作別呢？